賀容迎
(廣東省鶴山市沙坪中學(xué),廣東 鶴山 529700)
隨著文化生活水平的提高,人們對(duì)歌唱的要求越來越強(qiáng)烈,不少家長(zhǎng)把孩子送到老師手下學(xué)習(xí)聲樂,或者更多的學(xué)生為了升入音樂院校而找老師學(xué)習(xí),這些現(xiàn)象本來是非常正常的。
但是,在教學(xué)過程中,由于過分地追求學(xué)習(xí)效果,急于出成績(jī),教師難免會(huì)在教學(xué)過程中出現(xiàn)急于求成,往往造成舍本逐末,一味地追求聲音的高、亮,曲目的大和難,教師往往很少或者根本未顧及聲樂教學(xué)中一些看似很小實(shí)則非常重要的問題。
下面是筆者在多年教學(xué)工作和交流中所見到的或者親自遇到的一些普遍問題及應(yīng)對(duì)策略。
在聲樂教學(xué)中,這種做法往往有拔苗助長(zhǎng)的嫌疑,學(xué)生只學(xué)了二、三個(gè)月聲樂就布置難度非常大的曲目,如《我愛你,中國》《秋—— 帕米爾,我的家鄉(xiāng)多么美》《鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情》等,以此向家長(zhǎng)炫耀自己在教學(xué)中取得的成績(jī)。其實(shí)這種做法是非常不可取的,因?yàn)檫@樣極容易給學(xué)生一種錯(cuò)覺:聲樂太容易學(xué)了,不明白藝無止境的道理,不知道學(xué)習(xí)聲樂是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程。為以后聲樂學(xué)習(xí)帶來極大的隱患。輕者氣息不順,樂感不好,嚴(yán)重的可能會(huì)導(dǎo)致發(fā)聲器官發(fā)生病變而抱憾終身。還有一些學(xué)生認(rèn)為只要能唱幾個(gè)高音或低音,音量大小就代表其聲樂水平的高低,這是一種誤區(qū),殊不知如此盲目地濫用嗓子并且不注重掌握正確的技巧對(duì)嗓子的傷害是非常大的。這種誤區(qū)的直接后果就是導(dǎo)致自己嗓子的提前退休,更有甚者,由于錯(cuò)誤的練習(xí)方法而完全破壞了其嗓音條件。這樣的例子屢見不鮮。發(fā)聲不自然的原因就是由于違背了本身的嗓音條件,太偏重于追求聲音效果從而使嗓子無法承受勉強(qiáng)唱出的高音和音量,最終導(dǎo)致嗓子的負(fù)荷過重而引起的。
對(duì)于此問題,解決的辦法就是教師要意識(shí)到聲樂學(xué)習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)和長(zhǎng)期積累的過程,演唱水平的進(jìn)步是一個(gè)“螺旋式”上升過程,并且要把這一過程告訴那些急于讓孩子成才的家長(zhǎng),千萬不能因?yàn)楦鞣N因素而違背聲樂教學(xué)規(guī)律,以至于對(duì)學(xué)生造成不必要的傷害。練習(xí)時(shí)要由易到難,由簡(jiǎn)單到復(fù)雜,不能急于求成。因?yàn)楦璩獣r(shí)身體各個(gè)部分的肌肉要按照歌唱要求活動(dòng),這不是短時(shí)間練習(xí)能做到的,而是要反復(fù)練習(xí)的。從生理上講,每一次的練習(xí)是一次加深印象的工作,反復(fù)加深印象才會(huì)把正確的歌唱方法變?yōu)樽匀坏淖龇?。有些同學(xué)在練習(xí)時(shí),一味地尋求高音,這樣的做法是錯(cuò)誤的,嚴(yán)重的會(huì)破壞嗓子。練習(xí)要從中聲區(qū)開始,在中聲區(qū)用一段時(shí)間鍛煉呼吸肌肉和聲帶的協(xié)調(diào)配合能力,與兩組肌群的負(fù)擔(dān)能力,為下一步發(fā)展聲區(qū)打下良好的基礎(chǔ)。所以每個(gè)學(xué)聲樂的人都要在中聲區(qū)作有規(guī)律、有系統(tǒng)的反復(fù)練習(xí),掌握好中聲區(qū)的發(fā)聲方法后再向高聲區(qū)發(fā)展。意大利美聲學(xué)派教學(xué)的代表人物藍(lán)培爾蒂主張初學(xué)時(shí),先建立一個(gè)悅耳動(dòng)聽的中聲區(qū),把中聲區(qū)的“e2”固定在頭腔,反復(fù)練習(xí),就能比較容易地?cái)U(kuò)展到高聲區(qū)。因此,當(dāng)條件還不成熟時(shí),就不要過早地?cái)U(kuò)大音域,追求音量和提早唱一些自己技術(shù)還達(dá)不到的難度較大的歌曲,盡量少接觸大曲目,多唱一些曲目較小,但卻富于情感的曲目。如《我親愛的》《月之故鄉(xiāng)》《啊,我親愛的爸爸》《大海啊,故鄉(xiāng)》等。只有把一些看似簡(jiǎn)單的曲目一首一首唱好了,才能進(jìn)一步把大曲目以較高的質(zhì)量完成演唱。
筆者認(rèn)為,表情在聲樂教學(xué)中也是極為重要的一個(gè)部分。我想,音樂會(huì)或者演唱上,沒有觀眾會(huì)愿意欣賞那些表情漠然、呆板的演員演唱,一個(gè)豐富而富于美感的表情是歌曲演唱中不可或缺的部分,但這一個(gè)問題恰恰是許多教師未加以重視的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。據(jù)我觀察,學(xué)生在演唱時(shí)的表情有的非常古怪或是呆板,或與音樂不符或是不自然,我想,這都與在平時(shí)的訓(xùn)練過程中教師未加以重視有關(guān)。
一部音樂作品要比較完美地表現(xiàn)出來,需要有豐富的情感、表情和良好的演唱儀態(tài)等多種因素的良好配合。如果缺乏這些因素的支持與配合,再漂亮的嗓子也只不過是一件有著美麗外表卻毫無內(nèi)涵的發(fā)音體。一部音樂作品的感情,或喜悅或悲傷,要通過面部表情和肢體語言才能聲情并茂地將歌曲展示出來,但動(dòng)作不要過于夸張,以免引起觀者反感。
例如,教師在訓(xùn)練學(xué)生演唱《唱支山歌給黨聽》時(shí),要讓學(xué)生明確這首歌曲的情感是歌頌、痛恨、贊美三種情緒的結(jié)合,要把握這三種情緒的演唱,要把表情、動(dòng)作等協(xié)調(diào)好,A段開始是典型的山歌風(fēng)格,前兩句要唱得舒展、明亮、感情親切,第三句是連續(xù)的切分節(jié)奏,使感情不斷推進(jìn)、起伏、直達(dá)A段高潮?!包h的光輝”中“光輝”二字要唱得高亢、明朗,充滿歌頌性,表情是自豪地面帶微笑,動(dòng)作自然大方。B段從“舊社會(huì)”起,表面對(duì)舊社會(huì)痛苦的回憶,音色要暗淡,速度應(yīng)該慢些,突出“鞭子”二字,語氣上要沉重穩(wěn)定一些,在“母親只會(huì)淚淋淋”速度開始放慢,聲音弱下來,表情是悲傷的,下一句“共產(chǎn)黨號(hào)召我鬧革命”從感情上、速度上、音色上要突變、力度上加強(qiáng),要有一種振奮人心的氣勢(shì)?!棒[革命”三字要用最大的聲音力度來唱,“揍敵人”三字語氣要堅(jiān)定有力,表情是嚴(yán)肅自豪的,動(dòng)作仍然自然大方。A段回到現(xiàn)實(shí)中,感情要親切、真摯,要用流暢、舒展的聲音來贊頌對(duì)黨的熱愛之情,通過對(duì)歌曲的整個(gè)情緒進(jìn)行深刻理解,表情、動(dòng)作協(xié)調(diào)自然,演唱的藝術(shù)表現(xiàn)才真摯動(dòng)人,給人以美的享受。
在開始學(xué)習(xí)聲樂之前,老師一般都會(huì)告訴學(xué)生如何站立,頭如何放,手怎么擺,但在教學(xué)中則不會(huì)強(qiáng)調(diào)這一細(xì)節(jié),放任學(xué)生,這就造成學(xué)生在演唱時(shí)抬著頭或者彎著腰,或者斜著背,或者歪著頭,總之,毫無形象可言。例如讓戴玉強(qiáng)又蹦又跳的唱《把一切獻(xiàn)給黨》,讓宋祖英駝著背唱《辣妹子》,既影響歌唱時(shí)的呼吸和發(fā)聲器官的機(jī)能,又毫無美感可言。筆者覺得,一個(gè)人無論聲音如何好,演唱水平如何高,如果演唱的姿勢(shì)不美觀大方則是對(duì)音樂作品的極大傷害,對(duì)于作品的表達(dá)是一個(gè)極大的損失。
筆者認(rèn)為,在日常生活中多觀察、觀摩好的表演,尤其多觀看優(yōu)秀的戲曲表演是增進(jìn)情感、豐富表情、協(xié)調(diào)姿勢(shì)的有效途徑。優(yōu)秀戲曲中的舉手投足、一顰一笑都做得非常到位,相信借鑒到聲樂學(xué)習(xí)和教學(xué)中一定非常有益。在當(dāng)今聲樂教學(xué)中,往往重聲音輕表演,使學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生走入一個(gè)學(xué)習(xí)的誤區(qū),他們關(guān)注最多的是聲音、風(fēng)格、唱法,而忽視了表演舞臺(tái)藝術(shù),觀眾不僅要聽歌唱家的聲音,更會(huì)去審視歌唱演員的表演。戲曲表演所包含的對(duì)各種人物、情感、情緒的表現(xiàn)手段借鑒到歌唱演員的表演中塑造音樂形象,可以使聽眾更好地融入藝術(shù)氛圍之中。
每一首音樂作品都會(huì)表達(dá)一種或者多種情感,我覺得歌曲應(yīng)該是“感人”的,而要達(dá)到這一目的就需要有豐富而細(xì)膩的情感才能做到。在教學(xué)中,我常說“你好”二字用不同的語氣語調(diào)說至少有如下幾種意思:不認(rèn)識(shí)的人不冷不熱相互打招呼;多年不見的老朋友相見時(shí)熱烈問候;曾經(jīng)有過矛盾的人相互勉強(qiáng)地打招呼。因?yàn)檎Z氣語調(diào)中融入了情感,人們一聽便明白其中的含義,歌唱更是如此。但在教學(xué)中有的教師為了追求演唱作品的數(shù)量而把這個(gè)問題忽略了,未能對(duì)音樂作品加以深入的情感處理。
在聲樂教學(xué)中,要求學(xué)生多朗誦歌詞,并且是有節(jié)奏地聲情并茂地朗誦,增進(jìn)學(xué)生的情感體驗(yàn)。在朗誦歌詞的過程中,學(xué)生才能真正體會(huì)到作者深層次的情感,才能在演唱中對(duì)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作。聲樂表演者要將作品的歌詞,變成感人歌聲的加工過程。必須要有感情地朗誦歌詞,在朗誦中去理解和體會(huì)歌詞中的意境、思緒和情感以及把握作品中人物心理變化過程。從對(duì)歌詞的熟記到對(duì)歌詞的理解記憶,從而使自己從心里放聲歌唱,真正做到“聲情并茂”。在作品《黃河怨》中,歌詞中有這樣一段“命啊,這樣苦!生活啊,這樣難!鬼子啊,你這樣沒心肝!寶貝啊,你死得這樣慘!”我們可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)膹?qiáng)弱對(duì)比來處理這段歌曲?!懊。@樣苦!”可以以低聲的吟唱問自己,聲音較弱,繼而用比前一句稍強(qiáng)的聲音對(duì)黃河訴說“生活啊,這樣難!”再用強(qiáng)音著重強(qiáng)調(diào)第三句中的“沒—心—肝”一字一頓,字字血淚,恰是對(duì)著蒼天控訴這敵人的惡行。緊接著,用較弱的聲音緬懷自己可憐的孩子。經(jīng)過這樣的加工處理,作品就有了生命、有了感情,我們的表演才是真正意義上的“聲情并茂”。
以上是筆者在聲樂教學(xué)和交流中常常見到的一些小問題及應(yīng)對(duì)策略,把它變成文字,與同行相互交流體會(huì),希望多多指正其中不足之處。
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[2]沈陽音樂學(xué)院聲樂系.中國民族聲樂教程[M].北京:人民音樂出版社,2015.
[3]胡鐘剛.21世紀(jì)音樂教育叢書:聲樂實(shí)用基礎(chǔ)教程(第3版)[M].重慶:西南師范大學(xué)出版社,2004.