魏鸝嬈

（廣東第二師范學院，廣東 廣州 510000）

鋼琴伴奏指在歌唱、舞蹈、樂器獨奏時，用鋼琴與之相配合，從而雙方對作品內涵進行共同展現，這是一種活躍于音樂舞臺的藝術表演形式；同時，鋼琴伴奏涉及鋼琴演奏、視奏、合作能力等方面，具有較強的實踐性與較強的理論性。在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師通過對學生的演奏能力、合作能力、演奏能力進行培養(yǎng)，不斷提高學生的實踐能力與操作能力，在結合自身的教學與演出經驗，從而制定科學的、合理的鋼琴伴奏教學計劃。

一、培養(yǎng)學生的演奏能力

在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，通過鋼琴演奏形式對該專業(yè)的教學成績和效果進行體現，因此，教師應注重培養(yǎng)學生的鋼琴演奏能力，主要做到以下幾點。

（一）觸鍵

對于伴奏者而言，鋼琴演奏技術的純熟是其必備的能力。獨奏觸鍵中主要是單一鋼琴音色進行運用，而伴奏觸鍵中主要是對混合音色進行運用。在聲樂伴奏中，鋼琴伴奏與演唱者不同音色音質、不同唱法風格、不同感情處理及不同音區(qū)音域組合之后，能夠產生一種更加絢麗、更加豐富的音響效果；同時，在演奏過程中，伴奏者需結合作品的風格及演唱者的音色特性對觸鍵方法進行調整，并尋求出匹配度最高的鋼琴音色，從而對作品進行恰當表現。如伴奏者對抒情委婉風格的作品進行伴奏時，應做到觸鍵輕柔且緩慢，并對手腕與手臂的力量進行適當控制，確保音色具有一定的連貫性，在貼鍵演奏時確保每個手指的觸鍵面積與觸鍵位置相統(tǒng)一，做到慢彈輕收；若對活潑輕快或花腔作品進行伴奏時，伴奏者應做到音色集中明亮及觸鍵干脆有力，并做到手指、手掌、手腕、大臂、身體各部分之間協(xié)調配合，實現觸鍵靈活自如。又如在對一些需要進行音色模仿的樂句進行伴奏時，如鳥蟲鳴叫、山間流水等，伴奏者需對這些音色有明確的自然音響概念，并在演奏中進行大量的對比、調整、練習，在最大程度確保觸鍵方式能夠與音色相似。

（二）速度、力度和節(jié)奏

在音樂中，速度指一般以Beat Per Minute為計量單位，以Largo（廣板）、Andante（行板）、Moderato（中板）、Allegro（快板）等為標記；力度指曲目演唱、演奏中音響強度、力量大小的變化，以p、f、mp、mf、cresc、dim等為標記；節(jié)奏指長短相同或不同的音按一定規(guī)律組合在一起，且其在節(jié)拍中展現，不可孤立存在。在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師需要求學生在讀譜過程中必須忠實于原譜及作曲家，在演奏過程中必須嚴格依據譜面的要求，對作品意境進行準確表達；同時，在開展獨唱與獨奏配合課程時，要求學生做到手、腳、腦、眼并用，不僅要依據原譜要求，還要與其他同學在節(jié)奏、速度、力度上相互協(xié)調，做到個性化處理。此外，由于伴奏者需具備靈敏的耳朵，這樣才能夠準確聽出變化并做出調整，確保合作的質量，因此，教師應要求學生善于去傾聽、去發(fā)現，從而去適應、去調整，確保合作雙方步調一致。

（三）踏板

在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，比較常用的鋼琴為立式鋼琴，通過對這類鋼琴踏板的準確運用，能夠使聲音的共鳴效果得以增強，使音響的藝術表現力得以豐富。在鋼琴伴奏教學過程中，教師應注重踏板正確使用，對于同一個曲目，教師需查找多個版本，并對這些版本進對比與融合，從中選擇最為合適的踏板使用方法，對學生進行教學。學生使用踏板時往往會存在一些問題，如：沒有對作品風格進行充分考慮就頻繁使用踏板；對和聲功能沒有進行區(qū)分，就將踏板一踏到底，從而導致音響混沌。對于學生存在的問題，教師需采取相應的手段，提高學生的綜合能力，幫助學生更好地掌握曲式、和聲等音樂知識，從而使其能夠準確地使用踏板。

（四）視奏

視奏指看見曲譜就能馬上演奏，其特點為讀譜快、轉換快、反應快、上手快，伴奏者在對一首新曲目演奏三遍后便可對其大致風格有一定的掌握。這種能力需要伴奏著經過長期的練習才能夠掌握。因此，在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師應注重對學生以下能力的培養(yǎng)：（1）學生應具有快速掌握作品的能力，在演奏前能夠快速讀譜，內容有作品名稱、拍號調號、速度力度、重音重拍、曲式結構、詞曲作者、調式調性、篇幅長短、歌詞內容等；學生應能夠對作品的基本特點快速掌握，從而盡可能地避免錯誤出現，有利于提高演奏作品的完整性與準確性；（2）學生應具備分工協(xié)作能力，能夠看譜與找音同時進行，視奏速度比較快，從而確保演奏作品的完整性；（3）學生應具備對譜面信息進行轉化的能力，在視奏時保持注意力高度集中，做到眼睛一目多行、大腦快速判斷，手在演奏第1小節(jié)時，眼和腦已經觀察和轉化了第2、3小節(jié)的譜面信息，這樣能夠在最大程度縮短識譜的時間；（4）教師在對視奏曲目上進行選擇時，應注意其所選擇的曲目的難度需低于學生的精彈曲目，在教學過程中逐漸增加曲目的難度，從而逐漸提高學生的視奏能力[1]。

（五）移調

在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師需對學生的移調能力進行培養(yǎng)，使其能夠對常用的調試音階、和弦原轉位、琶音及其在鋼琴鍵盤的位置進行充分掌握，從而為移調練習做好準備。首先，教師需訓練學生不改變五線譜記譜位置的移調；其次，訓練學生移高或降低一度、二度、三度，并逐漸加大訓練的難度；最后，對于學生而言，指法變化最為困難，教師需指導學生進行大量訓練，從而通過不斷的經驗積累，最終實現熟練的指法變化。

二、培養(yǎng)學生的合作能力

（一）樹立對伴奏工作的正確定位

由于在演奏中伴奏者不會像獨奏者一樣名字出現在音樂會海報的重要位置，這使很多人認為伴奏者的音樂水平較低，只有獨奏水平差的才彈伴奏，甚至有的人認為伴奏者并不需要具備較高的演奏水平及音樂素養(yǎng)，不需要進行專門訓練就能夠彈伴奏。這些錯誤想法極大地打擊了學習鋼琴伴奏的積極性。因此，在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師需要告知學生伴奏作為一門獨立的學科與藝術，其自身價值與鋼琴獨奏價值相等，且能夠勝任鋼琴伴奏的學生必須經過專業(yè)的訓練及具備較強的音樂水平，鋼琴獨奏能力比較強的學生也不一定能夠勝任這項工作，從而讓學生對鋼琴伴奏有一個客觀的理解與認知，并對這項工作充滿熱情，積極主動地參與到鋼琴伴奏教學活動中，且堅定鋼琴伴奏的信念，對作品、自己的演奏、藝術及合作伙伴負責，讓更多的人認識到鋼琴伴奏的魅力，喜愛鋼琴伴奏，走進鋼琴伴奏，進而促進鋼琴伴奏專業(yè)的不斷發(fā)展[2]。

（二）充分了解合作伙伴

1．演唱伙伴

首先，伴奏者應學習與了解基本的聲樂知識，如聲部的基本類型有哪些、對聲部歸屬進行判斷的依據、歌曲的基本狀態(tài)有哪些；同時，需對獨唱者的基本情況進行一定的了解，如高音、中音、低音及最佳歌唱音域等。其次，伴奏者需了解聲樂作品，國內外聲樂作品數量十分龐大，依據表演形式分為重唱、獨唱、表演唱及合唱等；依據演唱聲部分為低音、中音及高音作品；依據演唱語言可分為中國作品、法語作品、德語作品等，依據體裁可分為民調、歌劇詠嘆調、藝術歌曲；依據音色可分為童聲音色、男聲音色、女聲音色等。因此，在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師應指導學生對國內外音樂作品進行了解，為其提供或介紹音視頻資料，從而使學生能夠養(yǎng)成良好的閱讀習慣，并開闊視野，不斷提高其審美層次。最后，伴奏者應對演唱者的心理素質、舞臺經驗、身體條件等進行了解，這樣有利于確保演唱者擁有良好的歌唱狀態(tài)，還有利于伴奏者與演唱者建立良好的合作關系，從而大大提升合作效果。

2．演奏伙伴

在演奏伙伴方面，演奏中的樂器種類包括西洋樂器與民族樂器，其中民族樂器以往并不需要鋼琴伴奏，但隨著鋼琴在中國的廣泛普及，鋼琴伴奏逐漸應用到民族樂器演奏中；西洋樂器中鋼琴伴奏比較普遍。在難度方面，一般器樂伴奏的難度要更高，因此，伴奏者需注意以下幾點：（1）篇幅。當鋼琴擔任聲樂體裁的伴奏時，篇幅比較長的是歌劇詠嘆調，但通常也不會超過十二分鐘，對于其他樂器而言這一時長僅能夠完成奏鳴曲中的一個樂章的演奏，整體上篇幅遠大于聲樂伴奏；（2）內容表達上的難度。相比器樂作品，聲樂作品能夠更加清晰地表達作品中的意義，歌詞可以對作曲家所要表達的情感及歌曲所蘊含的思想感情進行準確傳達，演唱者與伴奏者結合這一依據，可以十分快速且統(tǒng)一地對作品的理解達成一致，進而實現統(tǒng)一表達；對于器樂作品，獨奏者與伴奏者需花費大量的時間進行排練，才能夠實現在作品理解、處理上的一致，特別是在對古典音樂大師等作品進行演奏時，獨奏者與伴奏者只有通過合作，才能夠對作品的核心意義進行準確解讀；（3）演奏技術方面的要求。若伴奏者經常對聲樂伴奏進行演奏，突然變?yōu)槠鳂钒樽啵梢园l(fā)現，器樂伴奏在演奏技術上的難度遠遠大于聲樂伴奏；其中器樂伴奏在速度、力度及跑動性有較高要求，且要求伴奏者在觸鍵方面具有較強的靈活性與敏銳度，在對作品進行演奏時，獨奏者與伴奏者需進行大量的排練與單獨訓練，從而才能夠實現音量與音色上的平衡，提高演奏的效果[3]。

3．合作方面

在合作方面伴奏者應注意以下幾個方面：（1）音色的配合。音色指聲音的感覺特性，即聲音特色；發(fā)聲體振動頻率直接決定著音調的高低，發(fā)聲體振動的振幅直接決定著響度的大小。發(fā)聲體不同其結構與材料也就存在不同，發(fā)出聲音的音色也不同。相比弦樂富有彈性與絲綢般的音色，鋼琴的音色就相對冰冷很多，為了削弱音色上的這種差異性，鋼琴伴奏者需不斷地去模仿音色，在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師需教授學生如何對觸鍵方法進行調整，對手腕的高度進行合理控制，用很小的力量將手指向琴鍵靠攏，再放在鍵盤上，對手指進行移動與淺彈，在鋼琴鍵盤上保障是將旋律自然彈出而不是將旋律生硬的敲出，利用踏板作為輔助，使鋼琴的音色盡可能向弦樂器靠攏；（2）音量的控制。西洋樂器的演奏特點與發(fā)聲原理存在一定的不同，音量大小存在明顯差異，在鋼琴伴奏時伴奏者需對音量進行合理控制，從而避免在合作過程中掩蓋掉獨奏樂器的聲音；同時，獨奏樂器的不同、作品風格的差異、音域音區(qū)的區(qū)別、鋼琴伴奏所處的段落位置等因素直接決定著鋼琴伴奏音量大小，在合作中，伴奏者需對作品的具體問題進行具體分析；（3）訓練的同步性。相比聲樂曲，器樂曲的氣口、呼吸、停頓比較多，這就在一定程度上增加了合作的難度；因此，在鋼琴伴奏教學中，教師需注重對學生日常排練中默契度的培養(yǎng)，使每一個學生都能夠將自身的作用得到最大發(fā)揮，告知學生在排練過程中注意彼此之間的眼神交流、每個樂句手臂下落的速度，特別有的肢體上的小暗示與小動作，從而實現雙方合作的一致性[4]。

三、提高學生的鋼琴即興伴奏能力

在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師需注重對學生即性伴奏能力的培養(yǎng)，要求學生彈奏大量的作品、全面分析作品、不斷積累其伴奏的實踐經驗，從而不斷提高其即性伴奏能力。

（一）提高學生的鋼琴演奏技巧

在鋼琴伴奏教學中，要提高學生即性伴奏能力，第一步是對學生的鋼琴演奏技巧進行提高，學生只有具備牢固的鋼琴演奏技巧才能不斷提高鋼琴伴奏水平。因此，教師要求學生對作品表現意圖及表演者所要表達的要求進行構思，待其全面認識歌曲的旋律意境后，讓學生運用其掌握的理論知識進行伴奏；同時，教師需加強對學生基本功的訓練，及琶音、弦連接與24個大小調的音階練習，告知學生在移調能力上的練習應長期堅持，對于常用指法與指法變化的練習需不斷加強，從而使其能夠在演奏中對指法進行靈活運用，使伴奏更加流暢。

（二）提高和聲基礎知識

在鋼琴即興伴奏中和聲至關重要，即興伴奏的難點在于瞬間的即興演奏；即伴奏者在拿到曲譜以后，要對作品的調式調性、曲式結構、和聲走向進行快速分析，而伴奏者要做到這一點，必須具備較高的和聲基礎知識。在伴奏者拿到曲譜后，先分析曲式結構，再利用和聲知識對伴奏部分進行編配。同時，由于和弦選用是否恰當對整首作品的處理效果具有直接的影響，若在每首樂曲合理位置加大和聲的力度，可以有效地對情緒發(fā)展進行推進，充分展示作品的感情色彩，因此，在鋼琴伴奏教學中，教師應注重和聲基礎知識的教學，讓學生將和聲理論與實踐相結合，在鋼琴上多多練習，對和弦連接的不同形式、所彈奏出的不同音響效果及色彩變化進行揣摩，從而為更多風格的伴奏樂曲做好準備[5]。

（三）注重作品演奏分析

為提高學生的鋼琴伴奏能力，教師不僅需要注重對學生技巧方面的提升，還需注重學生對作品的體裁形式、結構、風格情感等內容認識的提高，學生通過掌握曲式結構與分析樂曲曲式結構規(guī)律，從而強化其鋼琴伴奏水平。在對樂曲進行鋼琴伴奏之前，先分析整體的曲式結構，對全曲進行全面了解，從而才能夠在伴奏時使用合適的音樂形式、織體對作品進行處理，并可以更加合理地規(guī)劃布局全曲。同時，伴奏者需結合樂曲的不同體裁與風格對作品進行處理，這就需要其能夠對不同時代和各類作曲家的風格特點有一定的認識，這樣才能夠對所伴奏的作品風格性質進行準確的判斷和表現，并運用多樣化的伴奏手法，加上自身的獨特性，合理地應用到不同的樂曲中，再對作品進行不斷地潤色，從而使音樂的感染力得以增強，烘托出作品的情感，更加細膩地對作品情感進行表現，最終提高演奏效果[6]。

（四）提高伴奏者的綜合素質

在鋼琴伴奏中，伴奏者需具有合作意識，分清主次關系，與演奏者在反復練習中進行合作，做到心領神會、相互傾聽、默契配合，并具備較強的臨場應變能力，能夠在演奏者出錯時快速反應并巧妙地處理。同時，伴奏者需具有較好的創(chuàng)作思維與想象力，善于分析作品及吸取他人創(chuàng)作經驗，有豐富的閱歷與思維，并能夠有效地運用在實踐中。此外，伴奏者需具有較強的心理素質，這樣才能夠確保伴奏效果，因此，在鋼琴伴奏教學中，教師應注重對學生心理素質的訓練，加強學生的練習強度，對其演奏動作進行合理調整，提高其演奏技巧，使其能夠熟練地演奏曲目，從而增強學生的信心；并在練習過程中，教會學生對其緊張情緒的控制方法，使其能夠學會對緊張心理進行轉移，從而提高其心理素質，確保演奏成功。

四、結束語

總而言之，在高校音樂教育專業(yè)鋼琴伴奏教學中，教師通過對學生演奏能力、合作能力、鋼琴即興伴奏能力進行培養(yǎng)，從而不斷提高學生的演奏技巧，使其能夠具備扎實的音樂基本知識，可以與其他演奏者默契配合進行演出，進而具備較好的心理素質，最終提高學生的鋼琴伴奏能力，確保演奏成功。

[1]白學良．略談高校音樂教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學中存在的問題與對策[J]．黃河之聲,2017(02):34．

[2]張慧．鋼琴即興伴奏,想說愛你不容易[J]．鋼琴藝術,2016(01): 34-37．

[3]何川．高師鋼琴教學中即興伴奏配彈藝術漫談[J]．音樂時空, 2016(05):174-175．

[4]趙元．高校音樂教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學策略研究[J]．湖南科技學院學報,2016(02):187-188．

[5]熊旭．鋼琴教學中古典作品的訓練與創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)[J]．音樂時空,2016(04):118-119．

[6]田苗苗．如何彈好鋼琴即興伴奏[J]．當代音樂,2015(09):89-92．