王思佳
(渭南師范學院絲綢之路藝術學院,陜西 渭南 714000)
潘一鳴先生在他編選的《斯卡拉蒂四十五首鋼琴奏鳴曲》(人民音樂出版社1982年出版)中的一段評述講到:“斯卡拉蒂的奏鳴曲原來不叫‘奏鳴曲’(Sonata)當時只是與‘大合唱’(Cantata)相對而言,意為‘器樂獨奏曲’[1]。作者自己寫的題目是‘Esercizi’,意即‘練習曲’。斯卡拉蒂在古鋼琴演奏技巧上有很高的造詣,并進行過多次探索,他是第一個研究古鋼琴自由風格特點的作曲家,他創(chuàng)作的鋼琴曲擺脫了巴洛克時代的束縛,開創(chuàng)出一種新的處理,在意大利古典音樂中占據了重要的地位,在某種意義上,還可說他是后來鍵盤樂器演奏新技法的奠基者。
斯卡拉蒂的《奏鳴曲》曲式結構都是二部式的單樂章樂曲,第一部分一般都有兩個不同性質的音樂素材,篇幅小而不單調,且比較精致;但在有些曲子中,已經可以比較明顯地看到對比的主部與副部,和奏鳴曲式的調性關系[2]。第二部分往往是第一部分的素材在近關系調上的模仿﹑發(fā)展,或是由此派生出來的新曲調。在調性布局上,第一部分通常由主調開始,結束在屬調上,第二部分則由屬調開始,結束在主調上。在有些曲子中已有了奏鳴曲式發(fā)展部和再現(xiàn)部的雛形。由此可見,斯卡拉蒂的鋼琴小品中,已有古典奏鳴曲式(Sonata Form)因素,他對奏鳴曲式及鋼琴藝術的發(fā)展做出了重大的貢獻[9]。后來出版者把這些鋼琴小品統(tǒng)稱為“奏鳴曲”。
斯卡拉蒂的奏鳴曲,即便沒有標記“Andante”﹑“Allegro”或“Presto”,活潑﹑可愛而富于動感的音樂,加上旋律中散發(fā)中的淳樸而清新的氣息,也會讓人眼前浮現(xiàn)出歡樂地跳著民間舞蹈的形象。由于模仿吉他音色而來的快速連續(xù)同音反復﹑雙排鍵盤古鋼琴而來的遠距離連續(xù)跳躍﹑并將兩層鍵盤變?yōu)橐粋€鍵盤而來的左右手交叉,以及斯卡拉蒂特別喜歡運用的快速音階﹑連續(xù)之間調音﹑繁復的裝飾音等[3]。其實,所有這些被他稱之為“高難度技巧”的寫法。斯卡拉蒂之所以能將這些“高難度技巧”轉化為生動而獨特的人文景象,并寫下了數(shù)百首鍵盤樂小品,毫無疑問,是上帝賜予他跟隨“主人”到了西班牙,使他有了深入西班牙民間進行“采風”的機會。當他受到帶有東方色彩的熱情奔放的民間音樂和舞蹈的感染,尤其是發(fā)現(xiàn)了吉他的彈撥聲和羽管鍵琴撥弦聲的“力的結構同形”,激發(fā)了將吉他的彈奏技巧糅合到雙排鍵古鋼琴的創(chuàng)作靈感,創(chuàng)造出能美化“聲音和景象”的音樂語匯的同時,獨特的“印象主義”音樂便隨之而誕生。
由于運用了小調式和4/4拍節(jié)奏,奠定了作品柔美而舒展的總體形象。而創(chuàng)作過不少歌劇和清唱劇的作曲家也不會忘記在一首表現(xiàn)舞蹈的鋼琴小品種采用戲劇性對比的手法。
斯卡拉蒂先將一個“小小音階+屬的分解和弦”句型的主題抒情的展現(xiàn)在人們眼前,緊接著為了加深印象又讓第二聲部“夫唱婦隨”;當你剛被那升高了的導音(升C)迷醉時,自第二小節(jié)的后兩拍到第三小節(jié)的前兩拍音樂迅速變?yōu)椤靶×冗h跳+裝飾音+弱起音階”的句型,尤其是利用弱起節(jié)奏特有的運動形態(tài),使得原本纖巧玲瓏的形象,又增添了一種天真﹑活潑的嫵媚,再加上不斷地模進,就連裝飾音所模仿的陣陣清脆的響板聲也富有了靈性,使聽者愛不釋手[4]。
雖然音樂發(fā)展到了第七小節(jié),由于出現(xiàn)了在雙排鍵上并非“高難度技巧”的句型,卻在鋼琴的單排鍵上造成了兩手擠在一起的彈奏現(xiàn)象,這會使演奏者陷入一種左右手“你爭我搶”的拼搶之中,一旦分出了主次并和諧相處,由技術造成的矛盾便迎刃而解。接下去的第八小節(jié),雖然又傳出清脆的裝飾音聲,但由于左手的分解和弦呈現(xiàn)出一種“依依不舍”的運動形態(tài),更為有趣的是,旋律聲部強調的“下屬音—屬音”的進行,與伴奏聲部強調的“下屬七和弦—屬和弦”的進行,剛好形成錯位,這樣一來在削弱了和聲功能的同時,又突出了情調的色彩對比,使音樂越發(fā)顯得嫵媚,也使裝飾音變成了及其可愛的鈴鐺聲。
盡管由于作曲家采用了明朗的大調式和富于舞蹈動感的3/4拍節(jié)奏,并將各種淳樸﹑清新的民間素材融入其中,讓我們從音樂中能感受到濃郁的鄉(xiāng)土氣息,卻因為“洛可可”風格更居于主導地位,從音樂中又能切實地體驗到不同于鄉(xiāng)土的抒情﹑優(yōu)雅與精致[5]。譬如當模仿民間最盛行的封地吹奏的句型作為銀子,不但在高聲區(qū)吹了一遍又一遍,而且在中聲區(qū)有重復地呼應了兩遍,音樂一開場便將人們置身于風景絢麗的鄉(xiāng)村之中,當模仿吉他演奏的三小節(jié)相呼應的下行音階出現(xiàn)時,音樂又令人欣喜;進入到第十二小節(jié)以后,讓吉他與風笛一同演奏時,音樂突然變得非常抒情,盡管高聲部的旋律知識一再的重復,卻因為和聲的不斷推進,讓人體驗到一種抑制不住卻非常有節(jié)制的激動;當作曲家為了形成對比將音樂轉入屬調(B大調),模仿吉他的演奏并以抒情的舞蹈形式展開時,更讓人們聯(lián)想到貴族們風度翩翩的優(yōu)雅舞姿。第二部分,由于調性得到了充分的發(fā)展,音域也隨之拓寬,猶如牧童的短笛在吹奏,音樂顯得更加迷人。
[1]斯卡拉蒂,Scasrlatti,潘一鳴.斯卡拉蒂四十五首鋼琴奏鳴曲[M].北京:人民音樂出版社,1982.
[2]鮑麗.斯卡拉蒂鋼琴奏鳴曲演奏特點與教學分析[J].陜西教育:高教,2011(11):51-52.
[3]Kirkpatrick R.Domenico Scarlatti: Revised Edition[M].Princeton University Press,1983.
[4]趙榮.對多梅尼科·斯卡拉蒂奏鳴曲鍵盤技法創(chuàng)新性的分析[J].課程教育研究:學法教法研究,2014(17):79-80.