管皓玉

（四川音樂(lè)學(xué)院流行音樂(lè)學(xué)院，四川 成都 610021）

探析流行演唱中靈魂樂(lè)（Soul）的風(fēng)格特性的研究

管皓玉

（四川音樂(lè)學(xué)院流行音樂(lè)學(xué)院，四川 成都 610021）

現(xiàn)如今中國(guó)流行音樂(lè)正在飛速發(fā)展，正逐步與國(guó)際流行音樂(lè)接軌。大街小巷都充斥著流行音樂(lè)，人們也開(kāi)始接受更多各種風(fēng)格的流行音樂(lè)，也在多方位的了解流行音樂(lè)。我們都知道流行音樂(lè)來(lái)源于生活，也更貼近大眾，用最本質(zhì)的音樂(lè)氛圍讓人體會(huì)到自由性和深入靈魂的人體感受。那么這就要提到一種音樂(lè)風(fēng)格——靈魂樂(lè)（Soul）。靈魂樂(lè)與眾多風(fēng)格一同誕生于二戰(zhàn)后的美國(guó)，當(dāng)時(shí)是遭受貧苦勞作的黑人們?cè)诠ぷ鲿r(shí)為了減壓而吟唱的一種歌曲，后來(lái)也被白人所喜愛(ài)并慢慢走向全世界，因此對(duì)世界流行音樂(lè)產(chǎn)生了巨大的影響。

流行演唱；靈魂樂(lè)；演唱技巧；轉(zhuǎn)音；黑人音樂(lè)

美國(guó)流行音樂(lè)多受到傳統(tǒng)音樂(lè)和黑人音樂(lè)的影響，并迅速發(fā)展出了各式各樣的流行音樂(lè)，而靈魂樂(lè)就是其中誕生的一員。在當(dāng)時(shí)種族歧視得背景下，黑人被貶為奴隸，社會(huì)地位及其低下，但是在艱苦貧瘠的生活中黑人們?nèi)匀粚?duì)生活充滿著希望，在貧苦勞作的工作時(shí)為了減壓，通過(guò)吟唱逐漸產(chǎn)生了靈魂樂(lè)，它是黑人們發(fā)泄內(nèi)心的寄托所在。其獨(dú)特的轉(zhuǎn)音，緊扣的節(jié)奏以及即興的形體則是靈魂樂(lè)的主要特征，也誕生了很多優(yōu)秀的靈魂樂(lè)歌手，比如靈魂樂(lè)教父James Brown（詹姆斯·布朗），靈魂樂(lè)之父Ray Charles（雷·查爾斯）、以及靈魂歌后Aretha Franklin（艾瑞莎·富蘭克林）等。

在二十世紀(jì)六十年代中期的美國(guó)，正盛行著一種流行于黑人之間的音樂(lè)形式，而這個(gè)音樂(lè)形式早在五十年代就已經(jīng)開(kāi)始萌芽，它結(jié)合了福音音樂(lè)和節(jié)奏布魯斯這兩種音樂(lè)風(fēng)格，并在（布吉烏吉）Boogie-Woogie的基礎(chǔ)上加入了正在復(fù)興的禮拜樂(lè)，從而形成了一種獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格，由此，靈魂音樂(lè)誕生了。

靈魂樂(lè)又名Soul，后又被稱為靈歌，騷靈樂(lè)，索爾，是在美國(guó)黑人文化及其生活背景下衍生出來(lái)黑人音樂(lè)的重要代表。在當(dāng)時(shí)，黑人的社會(huì)地位非常低下，甚至被販賣成奴隸，生活充滿了悲傷和絕望，他們?yōu)榱苏{(diào)節(jié)勞動(dòng)氣氛，在勞作的時(shí)候即興哼唱的無(wú)伴奏的歌曲，被稱為“種植園歌曲（Plantation song）”，這種稱謂也是布魯斯音樂(lè)起源的說(shuō)法之一。而靈魂樂(lè)的前身——十九世紀(jì)初美國(guó)南方發(fā)展起來(lái)的靈歌，是北美黑人的宗教禮拜歌曲，也是北美白人演唱的民間贊美詩(shī)，與白人不同的是，黑人們禱告的方式是通過(guò)舞蹈，吶喊等等來(lái)宣泄自己內(nèi)心的情緒，之后便形成了即興的音樂(lè)表演，由此，十九世紀(jì)末，二十世紀(jì)四十年代開(kāi)始受到大眾喜愛(ài)的對(duì)靈魂樂(lè)產(chǎn)生直接影響的宗教音樂(lè)——福音歌（Gospel）逐漸形成了。在這類音樂(lè)中可以強(qiáng)烈的感受到黑人們向往自由，渴望平等的激動(dòng)的情緒。

二十世紀(jì)六十年代也被稱為靈魂樂(lè)的“黃金時(shí)代”，但其實(shí)很多優(yōu)秀的靈魂樂(lè)歌手在六十年代就已經(jīng)成名，但索爾歌手很少有白人，大部分都只在黑人俱樂(lè)部或在城市的貧民區(qū)演出。把靈魂樂(lè)稱為“索爾”就是在六十年代末正式出現(xiàn)的，同時(shí)靈魂樂(lè)也開(kāi)始漸漸的衰落。在七十年代，靈魂樂(lè)又繼續(xù)前行，在六十年代的基礎(chǔ)上，使其更加現(xiàn)代化?？梢赃@么說(shuō)，轉(zhuǎn)音是一個(gè)靈魂樂(lè)演唱者必備的技能，也是靈魂音樂(lè)里的“靈魂”，轉(zhuǎn)音也是靈魂樂(lè)中演唱技巧的靈魂所在，多為即興無(wú)伴奏演唱，這和先前提到的爵士樂(lè)（Jazz）中的襯詞唱法——（Scat singing）有異曲同工之妙。十九世紀(jì)在沒(méi)有任何樂(lè)器伴奏的情況下，黑人用自己的嗓音去表達(dá)悲傷和對(duì)未來(lái)美好生活的憧憬，而這種音樂(lè)風(fēng)格也完完全全的抒發(fā)了黑人的內(nèi)心吶喊，希望自己的靈魂得到拯救，生活得到安寧。靈魂樂(lè)的節(jié)奏靈活，旋律自由，演唱也很隨性，靈魂樂(lè)更多的是隨著自己的情緒想法而產(chǎn)生的自由的隨性的旋律線條，通俗的說(shuō)那些裝飾音叫“拐彎”，就是我們平常說(shuō)的轉(zhuǎn)音，而流行音樂(lè)則更注重歌曲中的旋律一些。

靈魂樂(lè)中的即興演唱結(jié)合了爵士樂(lè)中襯詞唱法的很多無(wú)意義的音節(jié)，更多是在歌曲間奏或尾奏時(shí)，與樂(lè)器或伴唱之間的交流對(duì)唱，用緊繃的發(fā)聲，即興的形體動(dòng)作體現(xiàn)歌者在音樂(lè)中的自由性和隨意性。靈魂樂(lè)中，大多數(shù)時(shí)候即興與轉(zhuǎn)音是分不開(kāi)的，兩者的結(jié)合更能體現(xiàn)演唱者對(duì)歌曲的把握，以及對(duì)演唱技巧的熟練掌握，也是對(duì)靈魂樂(lè)旋律和聲走向確定的基礎(chǔ)上進(jìn)行簡(jiǎn)短的即興轉(zhuǎn)音的發(fā)揮，充分體現(xiàn)了它的技巧難度。

靈魂樂(lè)的演唱是非常細(xì)膩的，低音要純厚，高音則堅(jiān)定而有穿透力，混聲的運(yùn)用都必須游刃有余，輕車熟路，所以對(duì)演唱者來(lái)說(shuō)要求是非常高的，在練習(xí)時(shí)，我們應(yīng)該先找到自己的換聲區(qū)，多適應(yīng)換聲區(qū)聲帶的松緊程度，再去找舒服的聲帶記憶習(xí)慣。靈魂樂(lè)歌手的嗓音音色是不可能完全統(tǒng)一和一致的，他們對(duì)同一首歌的演繹也都有不同的內(nèi)心感受，哪怕同一個(gè)歌手對(duì)同一首靈魂樂(lè)演繹多次都會(huì)有不同的感官感受，有時(shí)演唱者近乎歇斯底里的轉(zhuǎn)音并不是一味的在追求高音，而是音樂(lè)迸發(fā)內(nèi)心情感的至高點(diǎn)，體現(xiàn)的就是濃烈的陶醉和幾乎撕裂的情感，當(dāng)然這也是靈魂樂(lè)最本質(zhì)和最獨(dú)特的特點(diǎn)所在。

在當(dāng)今美好的世界中，由黑人帶向全世界的靈魂樂(lè)不再只是一種向往美好生活的寄托和慰藉的音樂(lè)了，而是要讓全世界享受這一美好的音樂(lè)，讓聆聽(tīng)者體會(huì)到自己靈魂深處的內(nèi)心。而靈魂樂(lè)的演唱技巧早已經(jīng)運(yùn)用到世界主流音樂(lè)當(dāng)中了，只要一切旋律變化在框架內(nèi)，就算是與其他風(fēng)格的音樂(lè)相融合也能成為演唱過(guò)程中的點(diǎn)睛之筆，這樣既彰顯了靈魂樂(lè)又保留了原有的音樂(lè)風(fēng)格狀態(tài)，從小眾走向大眾，成為流行演唱的新生力量。希望喜歡兩者相結(jié)合的演唱者能夠根據(jù)流行音樂(lè)的演唱技巧和不改變靈魂樂(lè)的本質(zhì)下發(fā)掘出新的音樂(lè)風(fēng)格，讓中國(guó)的流行音樂(lè)走向一個(gè)新的高度。在此也希望我國(guó)能夠在流行音樂(lè)各個(gè)風(fēng)格上面有更深層次的研究，拓展我國(guó)流行音樂(lè)領(lǐng)域，早日與國(guó)際流行音樂(lè)接軌，也將自己本民族的音樂(lè)與流行音樂(lè)融合，走向世界，走向未來(lái)?！?/p>