葛向陽
【摘要】作為傳統(tǒng)媒體,廣播在傳承傳統(tǒng)文化方面負(fù)有不可推卸的責(zé)任。同時,繼承和發(fā)揚好傳統(tǒng)文化可以強化媒體品牌,提高媒體的公信力和影響力。鄭州人民廣播電臺通過傳統(tǒng)廣播節(jié)目以及新媒體平臺,采取開辦戲曲專題節(jié)目、“尋找梨園失落的聲音”系列、開辦河南戲曲聲音博物館等形式,將傳統(tǒng)戲曲節(jié)目很好地傳承與創(chuàng)新。
【關(guān)鍵詞】城市廣播 傳統(tǒng)文化 戲曲 品牌 融合
習(xí)近平總書記指出:不忘歷史才能開辟未來,善于繼承才能善于創(chuàng)新。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一個國家、一個民族傳承和發(fā)展的根本之一,如果丟掉了,就割斷了精神命脈。但是,隨著媒體競爭加劇,部分廣電媒體為了生存,更多地專注于市場而忽略了自身在傳承傳統(tǒng)文化方面的責(zé)任。其時,在傳承傳統(tǒng)文化上的作為與擔(dān)當(dāng),一樣可以塑造媒體品牌,提高傳統(tǒng)媒體的公信力、影響力。
一、傳統(tǒng)廣播與傳統(tǒng)戲曲文化具有天然的密切聯(lián)系
隨著交通廣播在車載收聽市場的崛起,眾多城市廣播頻率都在瞄準(zhǔn)移動收聽市場,因為,很多商家認(rèn)為,只有車上的受眾才是最有價值的。目前,路況信息、主持人脫口秀等迎合市場的伴隨性娛樂類、服務(wù)類節(jié)目大行其道,專題戲曲節(jié)目的生存空間越來越小。
地方戲曲節(jié)目有受眾嗎?回答是肯定的。一方面,現(xiàn)有的中老年受眾仍然喜歡從收音機里尋找戲曲聲腔的魅力,聽覺可以取代視覺,越是熟戲,越受歡迎;另一方面,中國傳統(tǒng)戲曲的韻味與節(jié)奏往往貼近成熟受眾群體的需求。鄭州人民廣播電臺目前仍然開辦著《梨園記憶》《戲迷天地》《戲曲跟我學(xué)》等一批戲曲專題節(jié)目,有著廣大的受眾基礎(chǔ),在業(yè)界有著極高的影響力。
傳統(tǒng)廣播節(jié)目在地方戲曲上的堅守,穩(wěn)定了一大批忠實受眾和優(yōu)秀演員。雖然,這些優(yōu)勢資源不一定被汽車、地產(chǎn)商家等看好,但是通過重新包裝組合,筆者認(rèn)為還有極大的市場空間。例如:可以將優(yōu)秀的演員聚合在一起舉辦線下演出活動。從2005年開始,鄭州電臺與河南省戲劇家協(xié)會聯(lián)合主辦了《叱咤中原——河南戲劇演員排行榜》,這是中國第一家專業(yè)戲劇演員排行榜,具有強烈的媒體符號,至今已經(jīng)舉辦12年,每年年底的頒獎晚會都能吸引幾十萬元的贊助。
互聯(lián)網(wǎng)的興起使很多戲曲唱段都可以在網(wǎng)絡(luò)上隨時點播收聽,然而,傳統(tǒng)廣播媒體的內(nèi)容編輯、主持人點評、演員走進(jìn)直播間與聽眾互動等環(huán)節(jié),都是網(wǎng)絡(luò)收聽所不能完全取代的。而且,網(wǎng)絡(luò)廣播也可成為傳統(tǒng)文化傳播的一個重要渠道。為了滿足世界各地受眾收聽河南戲曲文化的需求,鄭州電臺在2012年依托傳統(tǒng)廣播在網(wǎng)絡(luò)上開辦中國豫劇廣播,目前每月網(wǎng)絡(luò)收聽人次超過50萬,其中,在蜻蜓.fm上每月的收聽人次都超過30萬。
二、發(fā)揮媒體力量,尋找即將失落的戲曲聲音
河南地處中原,歷史悠久,文化底蘊深邃厚重,戲曲資源廣博精深,劇種繁多、劇目豐富、名家輩出。但由于種種原因,近年來戲曲文化市場逐漸萎縮,發(fā)展走入瓶頸。據(jù)20世紀(jì)80年代調(diào)查顯示,河南省還有26個劇種活躍在舞臺上,但到2004年能夠演出的劇種只剩下13個,很多戲曲只有少數(shù)老藝人還能演唱,而且由于昔日條件所限,這些老藝人的聲音資料未能保存下來。常常出現(xiàn)這樣一種情況,聽眾在戲曲點播節(jié)目中提到的很多唱段在電臺資料庫里找不到,一些老聽眾說的某些演員名字,我們都沒有聽說過。這種狀況在日常節(jié)目中越來越多,給編輯、主持人提出了一個問題,我們該如何滿足聽眾的收聽需求,如何留住這些可能失去的文化記憶?
從2007年開始,鄭州人民廣播電臺在挖掘、搶救、保留民間老藝人的絕技、絕腔中,取得了突出成績。作為一項公益工程,持續(xù)10年尋訪老藝人,足跡遍布河南、河北、山東、江蘇、新疆等近10個省、自治區(qū)、市,尋訪了300多位已淡出人們視野的老藝人,錄制了8000多段唱腔,其中大部分唱段之前沒有任何資料。鄭州電臺搜集錄制的大量唱腔,醇厚質(zhì)樸、板式豐富,有些板式已瀕臨失傳。老唱腔、老戲服、老照片、老劇種……在尋訪中紛紛從中原大地的各個角落浮現(xiàn)出來,“尋找梨園失落的聲音”系列中展示了老藝人個人唱腔專輯對研究戲曲的發(fā)展和演變過程的極高價值。
其中最為典型的是被譽為“豫劇活化石”的蘇蘭芳先生。2008年元月,鄭州電臺主持人連曉東第一次尋訪到蘇蘭芳的時候,她住在河南登封的一個小巷,就連她的鄰居都不知道她曾經(jīng)是位豫劇大家,樸素的裝扮和農(nóng)村鄰家老太沒什么區(qū)別。蘇蘭芳生于1923年,是豫劇教育家周海水的第一代女弟子。1935年11月,她跟隨師父周海水東進(jìn)開封,將高亢悲涼的豫西調(diào)帶到以祥符調(diào)為主的開封地區(qū),從此打破了豫西調(diào)演員難以在豫西以外立腳的局面。由此,豫劇豫西調(diào)和祥符調(diào)兩大主要流派互相融合,進(jìn)入新的發(fā)展期。1936年底,她又追隨師傅周海水西征長安,以當(dāng)時先進(jìn)的唱腔演出《桃花庵》,再次造成轟動。馮紀(jì)漢先生在其《豫劇源流初探》中,將她和常香玉、湯蘭香、蘇蘭芬并稱為豫西調(diào)的后起之秀。
由于種種原因,蘇蘭芳從20世紀(jì)60年代之后就再也沒有登臺演唱過,但是扎實的功底讓耄耋老人仍然光彩依舊。從2008年以來,老人參與鄭州電臺主辦的各種公益活動超過20場,在社會和河南文藝界引起了極大震動,她的唱腔與現(xiàn)在豫劇有很大不同,有的唱腔已經(jīng)完全失傳。如今,鄭州電臺已為老人錄制兩套專輯,由河南電子音像出版社正式出版發(fā)行,并錄制連續(xù)廣播劇《蘇蘭芳》。
三、傳承傳統(tǒng)文化,成就媒體品牌
媒體競爭中不能缺少品牌,廣播媒體品牌的形成有著自己的特點,品牌塑造周期相對較長。戲曲與媒體已經(jīng)有較長時間的合作,廣播媒體擁有大量珍貴資料和專業(yè)人才優(yōu)勢,這些都可以通過堅守、提升成為品牌。
廣播可以通過錄制音頻保留唱段,錄制名家的口述藝術(shù)史傳播傳統(tǒng)文化的精髓,并通過播出戲曲節(jié)目來養(yǎng)成品牌。但是,廣播作為音頻媒體的缺陷也顯現(xiàn)出來,如何彌補音頻的保存、傳播缺陷?建立以廣播音頻為主的實體博物館是一項選擇。
2013年,鄭州電臺開始籌建一座記載河南戲曲發(fā)展歷史、展示河南戲曲風(fēng)采、反映河南戲曲藝術(shù)和社會作用的綜合性中原戲曲文化傳承中心——河南戲曲聲音博物館。館藏突出瀕臨失傳的傳統(tǒng)唱腔和名家的口述史,也包括整理收集的珍貴樂器、曲譜、服裝道具等,力求展示出河南戲曲的全貌。
在文物價值、展館陳設(shè)等方面,媒體開辦的博物館與大型綜合博物館無法相比,因此,河南戲曲聲音博物館的定位是一處融知識、娛樂為一體,集參觀、研討、地方戲曲普及、小型戲曲演出、對外交流的場所。除了具有傳統(tǒng)博物館的文物展出等功能外,河南戲曲聲音博物館還設(shè)置了設(shè)備先進(jìn)的錄制間,不定期邀請老藝人、戲曲名家、作曲家、理論家以演出、教唱、講座的形式以戲會友,在河南省范圍內(nèi)搭建了一個傳承傳統(tǒng)文化的平臺。河南戲曲聲音博物館錄制、出版了一系列珍貴唱腔專輯,包括蘇蘭芳、馬最云、孫映雪、李素玲、胡發(fā)生、郭鳳娥、馬寶貞、田愛云、李素芹、趙吟秋、李玉花等,其中,有多位藝術(shù)家已經(jīng)故去。河南戲曲聲音博物館開館至今,已經(jīng)舉行戲曲講座、名家教唱、老藝人唱腔品鑒會等40多場,接待海內(nèi)外參觀者近萬人次。博物館已經(jīng)成為鄭州廣播的品牌。
四、堅守傳統(tǒng),注重融合傳播
發(fā)揮傳統(tǒng)廣播優(yōu)勢。區(qū)域化、互動性是廣播媒體的傳播優(yōu)勢,鄭州電臺通過直播戲曲節(jié)目強化與受眾的互動,注重舉辦戲迷圈層的各類活動,并將戲曲類活動擴(kuò)展到學(xué)生,目前已經(jīng)有大中專院校把河南戲曲聲音博物館作為實習(xí)和社會實踐基地。
傳承傳統(tǒng)文化要與互聯(lián)網(wǎng)結(jié)合?!盎ヂ?lián)網(wǎng)+戲曲”是完全可行的,媒體辦的博物館可以在傳播效果上多做文章,在互聯(lián)網(wǎng)開辦細(xì)分的互聯(lián)網(wǎng)戲曲廣播,關(guān)注日漸被大眾媒體忽略的劇種、藝人。在“中國豫劇廣播”之外,鄭州電臺計劃再開播河南稀缺劇種網(wǎng)絡(luò)頻道,網(wǎng)上的河南戲曲聲音博物館也正在籌劃。還有,制作網(wǎng)絡(luò)戲曲動漫,把傳統(tǒng)的經(jīng)典唱段以動漫的形式展現(xiàn)。
互聯(lián)網(wǎng)傳播應(yīng)更傾向視頻。鄭州電臺的“尋訪老藝人”項目從一開始搜集老藝人的資料就是音視頻同步的,采訪過的300多位老藝人當(dāng)中如今已有40多位離世,從某種意義上說每位老藝人都代表著社會發(fā)展到某個階段的發(fā)展史,他們的表演絕技被永久留存。同時,要系統(tǒng)地將傳統(tǒng)戲曲文化通過年輕受眾更易接受的紀(jì)錄片的形式呈現(xiàn)出來。
傳承要與創(chuàng)新結(jié)合。歌手譚維維將華陰老腔與搖滾進(jìn)行結(jié)合,創(chuàng)新出的作品受到青年人的歡迎。鄭州電臺也在嘗試將傳統(tǒng)戲曲的曲牌提供給年輕一代的音樂工作者,將流行樂和傳統(tǒng)戲曲進(jìn)行融合,在戶外音樂節(jié)的舞臺上給傳統(tǒng)戲曲一個空間。
創(chuàng)新一定是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上,戲曲劇目當(dāng)中保留著漸行漸遠(yuǎn)的中國傳統(tǒng)禮儀和信仰,傳承好中華傳統(tǒng)文化能讓我們不忘初心,更好地前行,早日實現(xiàn)偉大的中國夢!
(本文編輯:寧黎黎)