王珠峰

摘要：歌劇是一項藝術(shù)性表演形式，在表演過程中以音樂烘托氛圍，在演繹中以故事情節(jié)作為表現(xiàn)內(nèi)容。在歌劇表演中，演員在舞臺上不但要具有一定的音樂歌唱水平，還要具有一定的表演能力，在對人物的塑造上要符合角色的設(shè)定，以此才能夠?qū)⒏鑴≈兴哂械乃囆g(shù)性表現(xiàn)出來。本文對人物形象在歌劇表演藝術(shù)中的塑造情況進行分析，在研究過程中以不同歌劇表演為例，以理論和實踐相結(jié)合的方式進行探討，以歌劇《唐璜》為例進行分析，結(jié)合歌劇表演中人物特點，對歌劇中人物形象在歌劇表演中的作用進一步挖掘。以期在了解歌劇人物形象塑造的同時，也能提升筆者在音樂素養(yǎng)以及歌劇藝術(shù)欣賞上的水平。

關(guān)鍵詞：人物形象 塑造 歌劇表演

我國近年來在歌劇藝術(shù)表演事業(yè)上發(fā)展良好，但是在理論研究上仍然不夠深入，很多歌劇表演中存在的問題也并未引起諸多學者的關(guān)注和重視。歌劇藝術(shù)是一門綜合性表演藝術(shù)，在思想內(nèi)涵上以及藝術(shù)構(gòu)思方面都需要舞臺表演者的演出才能表現(xiàn)出來。在我國歌劇藝術(shù)發(fā)展過程中，存在兩種歌劇表演形式。一種是以西方歌劇表演模式為樣本的表演形式，一種是與本土文化相結(jié)合的民族歌劇表演形式。這兩種歌劇表演形式完全不同，但是在發(fā)展過程中也在尋求更加系統(tǒng)的體系表演道路。

歌劇表演者在舞臺上一定要充滿感情，用豐富的舞臺表演形式將人物形象詮釋出來，受到觀眾的喜愛。但是，在歌劇藝術(shù)發(fā)展中并非舞臺表演中那樣簡單，在創(chuàng)作、表演、內(nèi)心情感的把握上，都需要有長期舞臺經(jīng)驗才能將人物形象完整塑造出來。一個好的歌劇表演者，不但要掌握一定的音樂知識，在聲樂以及表演知識等方面都需要掌握一些技能。在歌劇表演中，人物形象的塑造是非常重要的。[1]

一、歌劇相關(guān)概述

（一）歌劇表演藝術(shù)

以歌劇腳本作為歌劇表演藝術(shù)的主要依據(jù)，在舞臺中表演者會進行歌曲以及戲曲結(jié)合表演藝術(shù)。編劇、導演對整體表演過程進行構(gòu)思，再配以樂隊、指揮、造型等其他藝術(shù)形式，將劇本形式的歌劇藝術(shù)以音樂、戲劇相結(jié)合的舞臺藝術(shù)表現(xiàn)出來。

（二）中國歌劇表演藝術(shù)

我國歌劇在表演形式上也是以表演者戲劇與歌曲相結(jié)合的方式對藝術(shù)進行表演。但是，同西方國家歌劇表演手法不同，西方國家在歌劇表演中是以“美聲唱法”與“寫實”相結(jié)合的歌劇表演方式，而我國在歌劇表演上一直是采用兩種不同風格的表演形式。以我國民族歌劇表演形式為例，在歌劇中將我國傳統(tǒng)的戲曲唱腔、民間小調(diào)唱法與歌劇表演相結(jié)合，以“民族唱法”的形式去詮釋歌劇藝術(shù)。在歌劇舞臺表演中對我國傳統(tǒng)戲劇與話劇也有所借鑒，形成具有我國民族特色的戲劇表演形式。另一種歌劇表演則是借鑒西方國家的歌劇表演，以“美聲唱法”與“寫實”相結(jié)合的表演形式。

我國歌劇在戲劇表演上較西方國家歌劇表演更加豐滿一些。在歌劇表演中雖然區(qū)別于戲曲表演形式的高度寫意，也區(qū)別于話劇高度寫實。但是在表演上因塑造人物形象的需要，在肢體動作上和語言表現(xiàn)上也在生活化基礎(chǔ)上進行了放大表演，其中也融合了舞蹈元素和戲曲表演中的神韻。因此，我國歌劇在人物形象塑造方面更加的豐富，更加具有韻味。[2]

二、以歌劇《唐璜》人物形象的塑造——采琳娜為例

采琳娜是莫扎特歌劇《唐·璜》中的女主角之一，在歌劇中占據(jù)了重要地位。在莫扎特音樂中對采琳娜進行描述，其中結(jié)合了二重唱與詠嘆調(diào)，將《唐璜》中女主角的形象的描繪出來，尤其是對人物性格以及情感表達方面展現(xiàn)得尤其透徹，將采琳娜陽光的一面，單純膚淺的一面，敢于承認錯誤，將彩琳娜感情中蘊含真摯的一面充分表達出來，以此達到歌劇中音樂形式與人物特征、性格以及心理活動的充分結(jié)合。

（一）《唐·璜》背景簡介

1.劇本簡介

《唐·璜》是達·蓬泰是以喜歌劇進行撰寫的，但是最終卻以悲喜劇的形式展現(xiàn)在人們面前?！妒芰P的荒淫者》是《唐·璜》原來的標題，于1987年在布拉格第一次演出，這一次輝煌的演出并沒有事先排練，但是卻得到了很大的成功。

這部以悲劇收場的喜劇頭緒很亂，場面非常龐大，卻被莫扎特統(tǒng)一歸入了他那個滔滔不絕的音樂洪流當中，《唐·璜》被嚴厲的解讀成為浪漫主義的英雄——反抗權(quán)威的叛逆者、嘲笑庸俗道學的極端個人主義者、敢作敢為，卻不是褻瀆神明和亂來的混合物。但是在莫扎特的音樂背景下，將劇本進行了改造。

2.《唐·璜》創(chuàng)作的原因分析

在文藝復興后的兩個世紀，除了格魯克為法國格局開辟了一條路徑之外，只有意大利歌劇得到較好發(fā)展。所以，意大利語就演變成了這些歌劇指定的正宗語言。莫扎特為歌劇的發(fā)展起到積極的推動作用，將自己對作品的理解，運用細膩的手法將歌劇中所塑造的人物特點充分描述出來，其先后創(chuàng)作了《費加羅的婚禮》和《唐·璜》兩部作品，讓意大利歌劇實現(xiàn)了空前絕后的高峰。在此之后，他又以《魔笛》和《后宮誘逃》兩部作品為德國歌劇打下了堅實的基礎(chǔ)?！短啤よ繁环Q為“歌劇中的歌劇，在歌劇界具有非常大的影響力。

（二）《唐·璜》中采琳娜人物形象和唱段分析

劇本中，對唐璜的描寫是非常生動的，對其聲部特點也非常兼顧。唐璜是一個好色的人，所以對他聲音的描繪上是非常具有誘惑力且還具有輕浮的一面。但是，采琳娜雖然是一個農(nóng)村姑娘，但是其內(nèi)心深處對虛榮也是非常向往的。雖然她已經(jīng)和馬賽托有婚約，但是面對唐璜的誘惑時，仍然暴露了其人性上的弱點，對事情解決徘徊不定。雖然采琳娜感覺和唐璜在身份上的懸殊，但是其內(nèi)心深處還是非常想和唐璜在一起，其內(nèi)心正逐漸被唐璜的花言巧語所打動，并最終和唐璜在一起。因此，對采琳娜聲音的描繪上應(yīng)是甜美的，其內(nèi)心整個變化過程應(yīng)是從最初游曳不定到最終對她與唐璜愛情的向往的堅定。在歌劇表達中使用二重唱將采琳娜與唐璜兩個角色所具有的特點細致表達出來。采琳娜在歌劇中所代表的是現(xiàn)實生活中對愛情充滿向往的人物形象，而唐璜所代表的人物則缺乏愛但是又不愿意付出愛的人物特點。

在唱段中，一開始，年輕英俊的唐璜就以充滿誘惑的嗓音唱到：“讓我們攜手同行，對我說你愿意，我的城堡就在附近，請隨我前去！”唐璜是一個精力充沛、有侵略性的人，所以此句在演唱時要積極肯定、自信熱情，用溫柔的音色展示他的挑撥。而天真的采琳娜聽到之后，則是用嬌羞而驚恐的聲音唱到：“要問我愿不愿意，我猶豫心兒戰(zhàn)栗，這可能帶來幸福，但又怕他虛情假意?！睆倪@里我們可以分析出采琳娜對唐璜是懷有戒備之心的，她對唐璜的邀約既驚奇又懷疑，表演者也要適時的進入人物的心理，以情帶聲的表達出采琳娜內(nèi)心的想法。

這時采琳娜將信將疑，心理忐忑不安，歌唱的語氣表達并不十分連貫。唐璜看出采琳娜的猶豫，再次請求，表現(xiàn)得更加迫切：“快來吧，我的寶貝！”而采琳娜想起了她的未婚夫馬塞托，心中頓時愧疚不已：“我可憐的馬塞托！”這一唱段要用自言自語說話的方式演唱處理。

音樂節(jié)奏強烈地傳達出兩人關(guān)系的遞進，采琳娜已經(jīng)開始慢慢放棄抵抗，雖然近乎全面崩潰，但她并未完全投降。而自信滿滿的唐璜又發(fā)起溫柔而又猛烈的進攻：“對我說你愿意”這一句的演唱速度要稍稍放慢，以此來展現(xiàn)唐璜的盛情無限和虔誠。采琳娜則唱到：“我感到心兒猶豫戰(zhàn)栗”，這句演唱時速度要稍微放慢，采用柔和的音色和唐璜相呼應(yīng)。而唐璜則步步緊逼：“請跟我來吧！”這時采琳娜用不安激動的聲音與之構(gòu)成雙聲部，快速的吐字和呼吸要保持一致，利用飽滿的聲音展示戲劇沖突和內(nèi)心的激烈掙扎。最后，唐璜再次以甜蜜誘人的聲音引誘：“走吧，寶貝！”“我答應(yīng)你”采琳娜被徹底征服，演唱時要用柔美怯懦、小音量但具有穿透力的聲音表明自己的態(tài)度。[3]

當唐璜對采琳娜求愛時所唱語句：“我要向你求婚，在那不遠的地方就是我們的新房”。從唐璜這句歌詞中可以看出，唐璜在給采琳娜描繪一副美好愛情的情境，其中包含唐璜的個人魅力。而采琳娜對唐璜的求愛語句唱段是：“我愿意我又害怕，我心里真發(fā)慌”。采琳娜這句音樂詞句在音樂表達上幾乎和唐璜一致，充分表達了她既想與唐璜在一起，但是心中仍存在一些憂慮和害怕。

唐璜在最開始的音樂唱段語氣上是非常溫柔又非常自信的。然而采琳娜因為游弋不定，說話的語氣不是那么堅定。所以，唐璜對采琳娜再次發(fā)出求愛請求，在語氣上較上一段更加迫切：“快來吧，親愛的，我會改變你的命運！”從這句話可以看到，唐璜在進一步對采琳娜進行引誘，借助其自身的優(yōu)越感來誘惑采琳娜。采琳娜唱段：“我快要堅持不住，快要堅持不住”，從這句話可以看出，采琳娜內(nèi)心正在忐忑和徘徊中，她既想和唐璜在一起，但是她對未婚夫馬塞托仍心懷愧疚，充分表達了她內(nèi)心軟弱和猶豫不定的特點。這句唱段是采琳娜內(nèi)心最后一道防線，所以在語氣表達上更加急切，其內(nèi)心也更加趨于唐璜。歌曲進一步再現(xiàn)后，原來一個完整的樂句被分成兩部分，分別由唐璜和采琳娜演唱。采琳娜還是重復的唱著第一句，希望從內(nèi)心上說服自己。雖然采琳娜并未真正順從唐璜，但是其內(nèi)心防線已瀕臨崩潰。最后，采琳娜在唐璜的花言巧語中屈服，唐璜用甜蜜的聲音對采琳娜說：“走吧！寶貝”，采琳娜：“我答應(yīng)你”。采琳娜最終在唐璜的一步步引誘中走向他設(shè)計好的騙局。這一唱段在歌劇中較為重復，使用重唱的方式，將戲劇性效果充分表達出來。

莫扎特對音樂語言獨特的見解，將歌劇中采琳娜的人物形象活靈活現(xiàn)的表達出來。其中，莫扎特利用二重唱、詠嘆調(diào)，在整個音樂語句上結(jié)合人物表達中節(jié)奏、音調(diào)、音量的變化，將人物完全塑造出來。通過音樂和歌劇詠嘆調(diào)來描繪人物音樂形象是莫扎特歌劇的特色。

三、結(jié)語

如今，隨著人們藝術(shù)欣賞水平的提高，在歌劇的鑒賞和欣賞能力上也逐漸增強。歌劇藝術(shù)作為一種獨特的舞臺表現(xiàn)形式，是中西方文化融合的成果。將歌劇藝術(shù)中所涵蓋的意義在舞臺上充分表達，是歌劇表演者在對人物塑造上所追求的。在對歌劇劇本、人物性格、歌劇要表達的意義能夠充分領(lǐng)會的前提下，結(jié)合一系列藝術(shù)形式，為觀眾帶去心靈和視覺上的雙重享受，為人們提供完美的舞臺表演。

參考文獻：

[1]何峰.歌劇表演展現(xiàn)“美”的原則[J].音樂時空，2015，（23）：15-19.

[2]龐宇.高校歌劇表演課程教學與評價模式構(gòu)建[J].大舞臺，2013，（02）：96-99.

[3]趙慧子.我國歌劇表演藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀探析[J].黃河之聲，2013，（13）：106-109.