胡景濤

摘要：“本土化”始終是中國(guó)油畫(huà)百年的一個(gè)主題。從理論支撐、文化傳播、技術(shù)技巧等方面都有很發(fā)展時(shí)期遇到的問(wèn)題。就現(xiàn)象所反映的信息來(lái)分析，中國(guó)油畫(huà)的民族性的心結(jié)在“似或不似”，我們只有到能接受油畫(huà)可以畫(huà)不像或者壓根不考慮想不想的時(shí)候，油畫(huà)的本土化才可以起步。

關(guān)鍵詞：中國(guó)油畫(huà)；本土化； 融合；分離

我們更多或者更愿意傾向中國(guó)油畫(huà)本土化出現(xiàn)的理論性依托接近傳統(tǒng)繪畫(huà)理論，反感或回避外來(lái)文化所謂的哲學(xué)宗教情結(jié)。在筆者看來(lái)，這點(diǎn)與國(guó)人民族自信心有巨大關(guān)系。美術(shù)的強(qiáng)弱與國(guó)家的強(qiáng)盛有關(guān)，但絕不是潮起潮落式的，這一點(diǎn)是與藝術(shù)自身的發(fā)展規(guī)律有關(guān)。近百年社會(huì)的動(dòng)蕩，意識(shí)形態(tài)和生活方式的極大改變使得每一位參與繪畫(huà)的中國(guó)油畫(huà)家都在各種角度思考自身繪畫(huà)的問(wèn)題。像西方學(xué)習(xí)，學(xué)什么，技巧？西方繪畫(huà)和東方繪畫(huà)最本質(zhì)的區(qū)別應(yīng)該是寫實(shí)和寫意。至于表現(xiàn)什么、如何表現(xiàn)都是形而下的問(wèn)題。今年來(lái)我們所探討和關(guān)注的油畫(huà)意象化問(wèn)題很有趣。油畫(huà)意象化的問(wèn)題之所以紛爭(zhēng)不斷表面上看來(lái)是油畫(huà)的寫實(shí)性的界定，實(shí)際上是中國(guó)繪畫(huà)觀念的“傳神寫照”的思想所起作用，對(duì)“形”與“神”的認(rèn)識(shí)也爭(zhēng)論和探索了千余年。形的高度是因繁而高或因簡(jiǎn)而上的爭(zhēng)論時(shí)至今日仍未分高下。筆者看來(lái)，無(wú)論油畫(huà)的寫實(shí)技巧達(dá)到何種情景都不能忘記繪畫(huà)的本質(zhì)和追求是什么。四個(gè)字“以形寫神”自明代萬(wàn)歷年間，油畫(huà)傳入中國(guó)到如今繪畫(huà)發(fā)展成為中國(guó)性的本土油畫(huà)，這期間的觀念和技法都在不時(shí)地發(fā)生著這樣那樣的改變。為此，油畫(huà)的本土化意義才得以彰顯出來(lái)。值得一提的清代傳教士畫(huà)家郎世寧的繪畫(huà)藝術(shù)，實(shí)際上為油畫(huà)的本土化作出了明確的一個(gè)標(biāo)志。他筆下的物質(zhì)均為中國(guó)特色的，用油畫(huà)所表現(xiàn)出來(lái)的物質(zhì)均是有明顯立體感的。這與我國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)形式產(chǎn)生了一定的分歧。但在當(dāng)時(shí)乾隆皇帝亦能欣然接受，在文化強(qiáng)大的中國(guó)對(duì)傳統(tǒng)的高度自信使得油畫(huà)并沒(méi)有取代國(guó)畫(huà)位置。文化的繁榮昌盛和經(jīng)濟(jì)的繁榮昌盛帶來(lái)的東西是不同的，也應(yīng)該是不同的。二十世紀(jì)初，中國(guó)繪畫(huà)界產(chǎn)生了相對(duì)廣泛的留學(xué)潮，這期間留洋的徐悲鴻、林風(fēng)眠二位繪畫(huà)先驅(qū)為代表的油畫(huà)家對(duì)中國(guó)近百年油畫(huà)、國(guó)畫(huà)都有巨大而又廣泛的影響，他們筆下的寫實(shí)自始至終都帶有明顯東方審美標(biāo)志的，雖然看起來(lái)“像”但由于西方油畫(huà)有著巨大的差異。國(guó)人認(rèn)知的范圍越來(lái)越大，信息的采集量和百年前的畫(huà)壇有著天壤之別。為何畫(huà)壇沒(méi)有大師？中國(guó)油畫(huà)的列位大家和先賢所探討的這種油畫(huà)民族化問(wèn)題歸根結(jié)底是文化傳統(tǒng)的延續(xù)。

中國(guó)油畫(huà)的獨(dú)立創(chuàng)作始于何時(shí)眾說(shuō)紛紜，有新中國(guó)和85后之說(shuō)，說(shuō)后者有可能會(huì)引起很多美術(shù)史論家相當(dāng)?shù)牟粣偅梢允谷私邮艿囊稽c(diǎn)便是85美術(shù)思潮所反映出來(lái)的多面性和本土性作為明顯的標(biāo)志。這時(shí)的意象來(lái)源于更多的在畫(huà)家本人的獨(dú)立感和直接的視覺(jué)沖擊方面，對(duì)以往的說(shuō)教和悅己娛人進(jìn)行有意識(shí)的回避和排斥，重在抒發(fā)畫(huà)家內(nèi)心深處最為真實(shí)的想法。從這一點(diǎn)上來(lái)看，這一時(shí)期的意象主義作品恰恰是最為寫實(shí)的。以洪凌繪畫(huà)為例，其關(guān)注的繪畫(huà)對(duì)象是無(wú)國(guó)界的，他筆下的《山水》、《女人體》、《花卉》等一大批繪畫(huà)作品脫離的繪畫(huà)的功利性，也就是我們常說(shuō)的“成教化、助人倫”?；?qū)φ蔚母桧灐?duì)人物的贊美。這種作品的生命力始終有限，打動(dòng)我們的繪畫(huà)是技巧和美感嗎？不是。更過(guò)的是作者感情通過(guò)畫(huà)布和油彩準(zhǔn)確的表達(dá)，這種沒(méi)有國(guó)界和階級(jí)的繪畫(huà)作品貫穿其中的應(yīng)該是“愛(ài)”。

繪畫(huà)所追求的真實(shí)是眼中之實(shí)或是畫(huà)家心中之實(shí)，更多人會(huì)選擇后者，這說(shuō)明在這個(gè)“尚意”的國(guó)度，油畫(huà)本土化所反映出意象主義的現(xiàn)象是理所當(dāng)然的。寫實(shí)，寫何之實(shí)？何為實(shí)，若為物象之貌，所囿實(shí)乃對(duì)畫(huà)家技藝的一種束縛，或者說(shuō)畫(huà)家以照抄物象為恥，也便有了更多更深入的探索與研究油畫(huà)的寫意性，這種立根于中國(guó)傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)物象為基礎(chǔ)的寫意油畫(huà)并不能說(shuō)都在反映油畫(huà)的寫意性。如何來(lái)界定油畫(huà)寫意性的存在與否尚無(wú)準(zhǔn)確的法則。事實(shí)上筆者認(rèn)為也不需要法則，這種繪畫(huà)形式這所以存在廣大的觀眾和持久生命力不以繪畫(huà)的工具和畫(huà)種的改變所轉(zhuǎn)移，更多的是來(lái)源于審美觀念和傳統(tǒng)文化或者說(shuō)高度的文化自信。在研究和不斷探索中國(guó)畫(huà)本土的過(guò)程中，似乎大家把過(guò)多的精力和問(wèn)題都過(guò)于集中在油畫(huà)本土化上的必然因果關(guān)系上。這樣的自問(wèn)自答式的研究成果難以經(jīng)得住質(zhì)疑，事實(shí)上，將文化和藝術(shù)的發(fā)展做出一定的規(guī)劃未嘗不可，然而，文藝有著自身的發(fā)展規(guī)律，我們參與其中只能引導(dǎo)而不能過(guò)于干涉，文藝的規(guī)律可以去尋找和歸納總結(jié)，但近百年來(lái)中國(guó)油畫(huà)本土化的現(xiàn)象。，尚不能做定論來(lái)總結(jié)規(guī)律，因?yàn)檫@百年的歷史是相對(duì)特殊的。文藝的服務(wù)對(duì)象不斷改變，這期間的寫實(shí)與寫意都曾風(fēng)光一時(shí)。至今油畫(huà)可以被中國(guó)人廣義上理解為寫實(shí)的繪畫(huà)，這是與近百年來(lái)中國(guó)油畫(huà)本土化的進(jìn)程息息相關(guān)。

當(dāng)我們明確中國(guó)油畫(huà)發(fā)展的規(guī)律尚不是以探索和佐證日后本土化趨向時(shí)，我們可以將更多的精力放在本土化油畫(huà)的特征上來(lái)。所謂本土化特征，筆者認(rèn)為是在畫(huà)布上體現(xiàn)出獨(dú)特的東方審美意味和中國(guó)傳統(tǒng)內(nèi)涵的繪畫(huà)，這一點(diǎn)不為材料和技術(shù)所囿。即便是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)樣式為依托進(jìn)行復(fù)制和模仿，仍不能稱之為本土化油畫(huà)，這與繪畫(huà)的格調(diào)和追求有關(guān)系，跟表現(xiàn)什么，怎樣表現(xiàn)相對(duì)無(wú)關(guān)。

中國(guó)特有的文化是一個(gè)整體，我們?cè)谟懻撝袊?guó)油畫(huà)的本土化問(wèn)題實(shí)則在很多方面都有這樣那樣的例子。組成中國(guó)文化的要素有很多，無(wú)論藝術(shù)、文學(xué)、思想、哲學(xué)它們相互影響和制約，這有這樣它們才能夠共同經(jīng)營(yíng)出中國(guó)文化的博大精深。中國(guó)油畫(huà)本土化的皈依，實(shí)則是對(duì)儒、釋、道三家學(xué)說(shuō)的依附，脫離這種思想，在形式感上追求再多也是徒勞。關(guān)于繪畫(huà)的形式與內(nèi)容方面的探索已很多，形式與內(nèi)容的關(guān)聯(lián)也是眾說(shuō)紛紜。筆者無(wú)意過(guò)多涉此話題，只想說(shuō)明的是，中國(guó)油畫(huà)出現(xiàn)的本土化可以在畫(huà)布上沒(méi)有內(nèi)容，但不可無(wú)內(nèi)涵。這種看似抽象的說(shuō)法或許被人譏為“悖論”。實(shí)則是想表達(dá)對(duì)油畫(huà)本土化所面臨“意象”的親切感。

真正的認(rèn)識(shí)和理解中國(guó)油畫(huà)的本土化所出現(xiàn)的問(wèn)題，無(wú)論意象或抽象乃至超寫實(shí)。我們可以放在宏觀的角度來(lái)思考它的變化與發(fā)展，正確去處理意象油畫(huà)自身發(fā)展所帶來(lái)的問(wèn)題隨著全球化的深入，民族和國(guó)家的文化關(guān)系邁向新的發(fā)展階段，其內(nèi)涵也不斷更新。首先，傳統(tǒng)文化學(xué)探討的多數(shù)是不同文化之間的沖突和對(duì)抗，而在全球化時(shí)代，文化學(xué)的則更注重各個(gè)群體之間的協(xié)及其衍生空間的統(tǒng)籌，充分理解油畫(huà)民族化和中國(guó)民族油畫(huà)二者關(guān)系的縱向內(nèi)涵。在新時(shí)期，作為一個(gè)歷史悠久和文化繁榮大國(guó)，我們真的需要建立文化大國(guó)的自信和驕傲，這與打壓外來(lái)文化是毫不相干的，這種對(duì)文化的依附感和認(rèn)知感是我們應(yīng)有的和正常的感情宣泄。

我們欣喜地看到從事中國(guó)油畫(huà)技術(shù)和理論的研究人員這幾年也很關(guān)注中國(guó)油畫(huà)的民族特征。中國(guó)油畫(huà)所反映出的特色是特色、問(wèn)題是問(wèn)題，決不可混為一談。我們更多是談特色，牛皮都吹上天了?？陀^的說(shuō)，就油畫(huà)造型的技術(shù)層面上看，我們剛學(xué)了一點(diǎn)皮毛而已。對(duì)他們的哲學(xué)宗教更是一知半解。我們談到的民族油畫(huà)更多的是中國(guó)人對(duì)油畫(huà)工具的一種再創(chuàng)造。這絕不是危言聳聽(tīng)，也不是妄自菲薄。邵大箴先生認(rèn)為，“關(guān)注人生、關(guān)注現(xiàn)實(shí)，參與社會(huì)的變革和進(jìn)步，是中國(guó)油畫(huà)最突出的品格；在西方造型體系的觀念和方法中，融進(jìn)中國(guó)民族傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)趨向，使中國(guó)油畫(huà)具有民族氣派，是中國(guó)油畫(huà)最鮮明的特色。”從20世紀(jì)中國(guó)油畫(huà)的行程看，這兩點(diǎn)確實(shí)是體現(xiàn)得較鮮明的，而這些無(wú)疑應(yīng)歸屬于油畫(huà)之形式風(fēng)格層面和精神內(nèi)容層面范圍。