李月（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都　610101）

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淺論德彪西與拉威爾的風(fēng)格異同

李月
（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都610101）

摘要：作為19世紀(jì)末20世紀(jì)初法國印象派音樂最具影響力的作曲家，德彪西和拉威爾在創(chuàng)作上都受到了印象派繪畫和文學(xué)的影響。他們的作品有著許多相似之處，因此許多人認(rèn)為德彪西和拉威爾的音樂風(fēng)格相近。本文比較與分析兩位作曲家各自音樂的風(fēng)格特征，從中找出他們在音樂風(fēng)格上所存在的差異。

關(guān)鍵詞：德彪西；拉威爾；音樂風(fēng)格；比較

一、德彪西與拉威爾的概述

阿希爾-克勞德·德彪西（法語：Achille-Claude Debussy，1862年8月22日-1918年3月25日），法國人，是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，同時也是近代“印象主義”音樂的鼻祖，對歐美各國的音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

德彪西自幼年起即受到印象派藝術(shù)的熏陶。他在馬斯奈等前輩作曲家開創(chuàng)的法國音樂傳統(tǒng)的影響下，結(jié)合了東方音樂，西班牙舞曲和爵士樂的一些特點(diǎn)，將法國印象派藝術(shù)手法運(yùn)用到音樂上，創(chuàng)造出了其別具一格的和聲。其音樂對自他以后的作曲家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

德彪西的代表作品有管弦樂《大?！?、《牧神午后前奏曲》，鋼琴曲《前奏曲》和《練習(xí)曲》，而他的創(chuàng)作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》。德彪西被總括為印象派音樂的代表，雖然他本人并不同意，甚至設(shè)法遠(yuǎn)離這一稱謂。一些作家如羅伯·施密茲（E. Robert Schmitz），塞西·格雷（CecilGray）亦認(rèn)為德彪西是一位“象征主義者”而非“印象主義者”?！缎赂窳_夫音樂辭典》內(nèi)文也寫到，將德彪西的音樂美學(xué)稱為“印象主義”是不盡準(zhǔn)確的。第一次世界大戰(zhàn)期間，他寫過一些對遭受苦難的人民寄予同情的作品，創(chuàng)作風(fēng)格也有所改變。此時他已患癌癥，于1918年德國進(jìn)攻巴黎時去世。

莫利斯·拉威爾（Maurice Ravel， 1875-1937）是20世紀(jì)初法國杰出的作曲家、鋼琴家，和德彪西一樣，拉威爾也有在巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)的背景。拉威爾7歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，14歲考入巴黎音樂學(xué)院預(yù)科。在巴黎音樂學(xué)院就讀期間，他跟隨貝里奧學(xué)習(xí)小提琴，并師從佩薩爾和福雷學(xué)習(xí)和聲和作曲。拉威爾并沒有受到循規(guī)蹈矩的學(xué)院環(huán)境的影響，不斷大膽追求音樂上的創(chuàng)新。盡管五次失利羅馬獎的角逐，但這卻給拉威爾在創(chuàng)作上帶來了源源不斷的靈感。

二、德彪西與拉威爾各自的音樂風(fēng)格特征

（一）德彪西的音樂風(fēng)格。

德彪西的創(chuàng)作幾乎囊括了所有音樂形式：管弦樂、鋼琴、室內(nèi)樂、合唱、藝術(shù)歌曲以及歌劇等。德彪西是一位杰出的鋼琴家，因此他的大多數(shù)作品都是為鋼琴而作的。德彪西早期的音樂創(chuàng)作受到印象主義繪畫的影響很大，為了營造出一種模糊、飄渺的意境，他在創(chuàng)作中不斷地運(yùn)用不協(xié)和的音程，七度、九度、十一度，并經(jīng)常在這個調(diào)的和弦上疊置另一個調(diào)的和弦，產(chǎn)生多調(diào)性的感覺。此外，德彪西在創(chuàng)作中還使用了許多平行的純音程，如五度、純四度和純八度。

值得一提的是，德彪西雖然是印象主義音樂的代表人物，但事實(shí)上印象主義只是德彪西音樂創(chuàng)作風(fēng)格的一個方面，他的許多作品中并沒有出現(xiàn)印象主義的痕跡。他在《兒童園地》的《木偶的步態(tài)舞》中諷刺地引用了瓦格納的《特里斯坦》，在《練習(xí)曲博士》中開車爾尼的玩笑，完成于1888年的兩首《阿拉伯風(fēng)格曲》更是接近于浪漫時代的沙龍音樂。晚期作品中，芭蕾舞《游戲》、雙鋼琴作品《白與黑》等也不是印象主義音樂的風(fēng)格。

（二）拉威爾的音樂風(fēng)格。

在拉威爾的整個音樂創(chuàng)作生涯中，西班牙音樂給他帶來了很大的影響。由于他母親的西班牙血統(tǒng)，拉威爾在創(chuàng)作中更加偏愛西班牙音樂。在他的作品中，經(jīng)常會出現(xiàn)模仿西班牙民間樂器、采用西班牙特色節(jié)奏進(jìn)行的創(chuàng)作，如拉威爾創(chuàng)作成熟期的代表作之一《鏡子》中的第四首《丑角的晨歌》就具有典型的西班牙音樂特點(diǎn)：曲中的節(jié)奏型采用了極具感染力的西班牙舞蹈的節(jié)奏，拉威爾還運(yùn)用了同音輪指的演奏技巧來表現(xiàn)出西班牙民謠吉他撥弦的效果。

相比于德彪西大量的鋼琴作品，拉威爾的鋼琴作品在數(shù)量上并不算突出，他的主要鋼琴作品有《帕凡舞曲——為夭亡的公主而作》《水的嬉戲》《鏡子》《庫普蘭之墓》?！端逆覒颉肥抢栆魳穭?chuàng)作過程中里程碑式的作品，充分顯示了拉威爾對曲式結(jié)構(gòu)的重視，這部作品受到李斯特《艾斯特莊的噴泉》的啟示，作品中豐富的和聲色彩的變化以及最后一連串的十一和弦、屬九和弦、大小七和弦的運(yùn)用，展現(xiàn)了拉威爾高超的創(chuàng)作技巧。

拉威爾晚期的音樂創(chuàng)作流露出了明顯的古典主義音樂風(fēng)格，創(chuàng)作于1917年的《庫普蘭之墓》采用了拉威爾十分喜愛的法國羽管鍵琴作曲家?guī)炱仗m時代的舞曲體裁。拉威爾在創(chuàng)作這首作品時不僅運(yùn)用了優(yōu)美典雅的古典主義音樂線條，而且融入了現(xiàn)代的作曲技法。

三、德彪西與拉威爾的創(chuàng)作風(fēng)格比較

首先，在和聲的使用上，德彪西在創(chuàng)作中經(jīng)常用和聲的色彩性代替和聲的功能性，增加一系列的特殊和弦的使用，比如他喜歡在屬調(diào)上建立九和弦、十一和弦；拉威爾的作品中大七和弦與二級音上的九和弦居多，而且運(yùn)用大量開放的四、五度的音程，這使得在聽覺上拉威爾的和聲比德彪西更有傾向性。在調(diào)式的選擇上，德彪西擺脫傳統(tǒng)的大小調(diào)體系的束縛，不斷嘗試將旋律建立在不同的調(diào)式上。有時候，為了描繪出色彩畫般的音樂時，德彪西會將旋律建立在教會調(diào)式上，而當(dāng)他想要突出東方色彩的效果時，又會使用五聲音階。有時他甚至?xí)捎萌綦A的現(xiàn)代風(fēng)格的寫作手法。而拉威爾重新運(yùn)用中古調(diào)式嘗試進(jìn)行各種和弦編配，在一定程度上是受到了德彪西的影響。在曲式結(jié)構(gòu)上，拉威爾比德彪西更傾向傳統(tǒng)的古典主義曲式，拉威爾的最早兩首和最后一首鋼琴曲的曲名——《古風(fēng)小步舞曲》、《帕凡舞曲——為夭亡的公主而作》和《庫普蘭之墓》都體現(xiàn)出拉威爾對古典主義結(jié)構(gòu)的偏好。

所以，德彪西與拉威爾雖然同為印象派代表人物，但他們在總體風(fēng)格相似的基礎(chǔ)上仍保留著各具個性特色的跟人風(fēng)格。

參考文獻(xiàn)：

［1］德彪西鋼琴曲集.人民音樂月出版社.1993

［2］錢仁康.歐洲音樂簡史［M］.北京：高等教育出版社，2000.

［3］高曉光，吳國翥.鋼琴藝術(shù)百科詞典［M］.北京：中國大百科全書出版社，2001.

中圖分類號：J624

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）06-0213-01

作者簡介：李月（1991-），女，四川樂山人，漢族，中共黨員，四川師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生，主要研究方向：鋼琴演奏，音樂分析。