文

變化·感受

作品的變化源于不同的感受，感受的不同因于環(huán)境的改變。

這里展示的是我藝術(shù)上的經(jīng)歷，我的所思、所想。繪畫藝術(shù)上的感受與表達(dá)一直是我關(guān)注的。感受力是創(chuàng)作中最為重要的因素，有什么樣的感受就會(huì)有什么樣的表達(dá)。人們?cè)谒枷胗^念上可以相同，唯有感受力是緊緊依附于個(gè)體，是非常個(gè)人化的，是完全的“差異性”。在世界日趨一體化，當(dāng)代藝術(shù)日趨觀念化、同質(zhì)化的今天，感受力顯得尤為珍貴，它是防止藝術(shù)創(chuàng)作概念化、空洞化的新鮮之源。

姚永 模特兒布面油彩 72 cm×61 cm 1989年

讓思想蘊(yùn)含在形象之中，讓情感體現(xiàn)在細(xì)節(jié)之中，認(rèn)真細(xì)致地觀察、精微確切地描寫，是我早期人物畫的追求。

繪畫最重要的就是“感受”，“深刻而獨(dú)特的感受”。一切的方法、形、色都應(yīng)該也只能圍繞著“感受”。什么時(shí)候畫完，也是以“感受”的表達(dá)到位為止?？傊案惺堋笔抢L畫的靈魂。別人在你的畫前看到的也只是藝術(shù)家的感受，不是看你畫的是什么，而只是看你如何畫。找到符合你氣質(zhì)的表達(dá)方式，藝術(shù)思想才能成熟。

姚永 白沙發(fā)布面油彩 180 cm×150 cm 2013年

姚永 松與海布面油彩 60 cm×80 cm 2015年

觀柯羅作品，感動(dòng)人、使人留戀著的原因就是他畫面撲面而來的那種來自自然的感受。正是這一點(diǎn)才使他的作品在盧浮宮千萬作品中讓人難忘。也正是這種感受力量，是你無法從大師那里學(xué)到的。你只能學(xué)習(xí)他表達(dá)感受的方法，永遠(yuǎn)無法學(xué)習(xí)他的感受。因?yàn)樗姆椒ㄊ撬?dú)特氣質(zhì)的反映，所以你只能學(xué)習(xí)他畫面的效果而已。從這個(gè)層面上來說，藝術(shù)是不可學(xué)的。

百聞不如一見

回到繪畫，從空洞的言說中解脫出來，把觀念還給語言，從不可言說處作畫。當(dāng)繪畫開始，語言隨即消失。

繪畫有其特殊的魅力，永遠(yuǎn)不會(huì)被其他語言所取代，就如用文字語言去描述一個(gè)美麗的姑娘，總不如用形象語言展示得好，正所謂“百聞不如一見”?！懊枋觥辈蝗纭俺尸F(xiàn)”，“見”有“在場”感，是指主、客體同時(shí)相遇，那種在心理和視覺上的感受和震撼，是觀念、概念、邏輯、推理所不能取代的。“一畫千言”，有百感交集又無從談起，就是繪畫永恒的魅力。

繪畫是個(gè)很具體的事情，在一點(diǎn)一畫之間有著一個(gè)寬廣的世界。給你的感受找到一個(gè)確切的表達(dá)，正如音樂家調(diào)試音符一樣。當(dāng)它們相匹配時(shí)，音樂才會(huì)出現(xiàn)。在這個(gè)過程中，你要不斷地去嘗試每一筆色彩直到它符合了你的表達(dá)為止。

感受力是繪畫的引領(lǐng)，也是繪畫的盡頭。提升感受的途徑：讀好書、看好畫、多親近自然，充分地生活，體悟人生。

畫風(fēng)景是一種相遇的過程。你和你的景象常常是在互相尋找。有時(shí)候你在找它，但怎樣也找不到。只有它也在找你時(shí)，你們才相遇了。

不要只是去畫場景，而應(yīng)是去畫你對(duì)場景的情感體驗(yàn)。有情懷地展現(xiàn)你的認(rèn)識(shí)和想表達(dá)的理由。因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)場景是相同的，而繪畫是不同的，這個(gè)不同只能體現(xiàn)在每個(gè)藝術(shù)家的心里。

大自然包含著繪畫所有的意義和信息，包含著繪畫的所有風(fēng)格和流派。你認(rèn)識(shí)到多少，它就給你展示多少，你想看到什么，它就給你顯現(xiàn)什么。對(duì)自然的觀察深度體現(xiàn)了你對(duì)繪畫認(rèn)識(shí)的深度。

繪畫源自自然又不同于自然，它不應(yīng)是對(duì)自然簡單的模仿，好的繪畫應(yīng)脫離于自然獨(dú)立存在。它是一個(gè)再造過程，從畫面結(jié)構(gòu)到色彩，所以對(duì)繪畫語言的提升與錘煉，對(duì)畫家來說是畢生面對(duì)的課題。

我不想讓你看到我的形式（風(fēng)格），只想帶給你我的感受。

真正的風(fēng)格應(yīng)該是在漫長的繪畫實(shí)踐中逐漸生長成的，如果需要一生辛苦工作，我不后悔。

當(dāng)我們知曉了美術(shù)史，明白了藝術(shù)是什么之后，仍然還是畫不好畫。好的繪畫是靠著一筆一畫支撐著的，思想也是在一筆一畫中顯現(xiàn)的。感受的盡頭，就是繪畫的盡頭。你無法超越你的觀察和感受去繪畫，你的繪畫永遠(yuǎn)被你的感受所牽引，唯有感受才能使繪畫脫離空泛和裝腔作勢。我渴望將風(fēng)和陽光引入風(fēng)景畫中，而不是僅僅顯現(xiàn)形式之美。

姚永 槐花飄香滿胡同布面油彩 76 cm×76 cm 2007年

姚永 中國花園No.2布面油彩 150 cm×150 cm 2006年

創(chuàng)作“中國花園”系列時(shí)，我剛從美國回來。那時(shí)對(duì)中國元素、東方精神、文化身份等問題思考得較多，迫切想畫出一種新穎而獨(dú)特的形式來重新詮釋東方意象。選擇園林這一傳統(tǒng)主題，運(yùn)用平面化、圖形化、痕跡化、符號(hào)化、意象化、抽象化等手法，剔除掉了具體的場景情境，消解了油畫語言的審美特性，突出了意象和象征性，彰顯了繪畫形式的現(xiàn)代性。

你永遠(yuǎn)無法拒絕內(nèi)心的呼喚

隨著繪畫的繼續(xù)，我對(duì)這時(shí)期作品的審視總是感到不滿足，總感到這批風(fēng)格明確、頗具現(xiàn)代意味的作品少了點(diǎn)什么，它距離現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)潮流近了，但是距離自己的內(nèi)心遠(yuǎn)了，缺少了個(gè)人感受，剔除得太干凈了、太明確了，缺少個(gè)人的溫度、體味，缺少了現(xiàn)實(shí)感，缺少了風(fēng)和陽光。

我的繪畫過程是一個(gè)不斷尋找自我的過程，尋找內(nèi)心感受的過程，盡管它不完美。

姚永 李家山布面油彩 60 cm×60 cm 2008年

姚永 暖江布面油彩 80 cm×80 cm 2014年

姚永 短信息布面油彩 90 cm×150 cm 2014年

姚永 山后 布面油彩 60 cm×60 cm 2005年

姚永 仙人掌 布面油彩 100 cm×48 cm 1991年