鄭弘

【摘 要】“舞蹈的種類”是個大概念，接近于“類型”，它涵蓋了舞蹈在構(gòu)成方式上的各種因素；“舞種”是個小概念，更多地指向舞蹈的風(fēng)格、文化屬性和運動形態(tài)。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；文化性質(zhì)；類型

中圖分類號：J70-02 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0168-01

“舞蹈的種類”通常被理解、簡稱為“舞種”。事實上，二者是有區(qū)別的， 就像“人的種類”和“人種”不是同一概念一樣，前者包含了民族、個性、人格、人品等符號意義，后者主要是一種基因遺傳特征上的種族意義。所以“舞蹈的種類”是個大概念，接近于“類型”，它涵蓋了舞蹈在構(gòu)成方式上的各種因素；而“舞種”是個小概念，更多地指向舞蹈的風(fēng)格、文化屬性和運動形態(tài)。因此，通常人們所說的“舞種”，也就是我們把舞蹈在“風(fēng)格”和“文化屬性”上的分類，指民間舞、古典舞、芭蕾舞和現(xiàn)代舞。舞蹈從文化類型上區(qū)分，主要有宮廷舞蹈、民俗舞蹈、劇場舞蹈、體育舞蹈、流行舞蹈、校園舞蹈等。

一、宮廷舞蹈

宮廷舞蹈，指古代王朝在其禮儀、宴饗、祭祀、娛樂活動中所用的舞蹈。世界上許多國家在其相應(yīng)的歷史階段都有各自的宮廷舞蹈，如歐洲的小步舞，意大利、法國的芭蕾舞等。中國的宮廷舞蹈有雅樂舞蹈和宴樂舞蹈兩大類。

中國宮廷舞蹈正式建立于西周，以西周制定的雅樂舞為標(biāo)志。但夏商宮廷的“女樂”和此前相當(dāng)一段時期以來的各種祭禮舞蹈活動，為宮廷舞蹈的正式形成做了充分準(zhǔn)備。西周立國后所制定的一整套禮樂制度，對宮中樂舞在各種場合下的使用做了明確規(guī)定，比如：“舞師掌教兵舞，帥而舞山川之祭祀；教帔舞，帥而舞社稷之祭祀；教羽舞，帥而舞四方之祭祀；教皇舞，帥而舞旱嘆之事?！薄凹漓耄瑒t鼓羽籥之舞，賓客、繪食，則亦如之?！敝芤院?，歷代沿襲其雅樂舞，并以“文德”“武功”為標(biāo)準(zhǔn)，將其分作“文舞”“武舞”，用于祭祀和宴饗典禮。

雅樂舞在中國禮樂制度中占有重要地位，是國家政治生活的組成部分。春秋戰(zhàn)國之際，隨著“禮崩樂壞”，雅樂舞曾一度衰敗，但因其特殊性質(zhì)，至秦漢，雅樂舞又恢復(fù)了原有地位，直到明清，歷代統(tǒng)治者都十分重視。雅樂舞的特點是政教性較強(qiáng)，藝術(shù)上陳陳相因，永遠(yuǎn)承襲著文、武二舞，模式化突出，儀式成分大于藝術(shù)成分。

宴饗娛樂舞蹈是宮廷舞蹈的主要組成部分。例如漢代宮廷的“百戲”舞蹈，唐代宮廷的九、十部樂，坐、立部伎，健舞、軟舞，歌舞大曲，宋元明清宮廷的“隊舞”以及歷代的“女樂”舞蹈，都屬于宮廷舞蹈中的宴饗娛樂類別。這類舞蹈藝術(shù)性較高，有不少膾炙人口的精品，如漢代的《盤鼓舞》，六朝的《白纻舞》，唐代的《劍器》《胡旋》《柘枝》《霓裳羽衣》，元代的《十六天魔舞》等。

二、民俗舞蹈

民俗舞蹈，指生發(fā)、傳承于民間的各種習(xí)俗性舞蹈。民俗舞蹈風(fēng)格濃郁， 特征明顯，被當(dāng)代人指為“原生態(tài)民間舞”。

民俗舞蹈滲透在各族民眾生活中，具有全民參與性和自發(fā)性。像藏族、苗族、壯族、傣族、維吾爾族等民族，隨時隨地即興舞蹈是司空見慣的事，這也是我國其他少數(shù)民族所共有的特點?？梢?，民俗舞蹈對于老百姓來說，主要是一種娛樂手段，一種自發(fā)的活動和宣泄方式。因此民俗舞蹈中單純的情感釋放或插科打諢的內(nèi)容占多數(shù)，舞蹈所表現(xiàn)的也多是民眾日常生活所聞所見，淺顯易懂。此外，民俗舞蹈在迎神賽社活動中，還擔(dān)負(fù)著迎神祭神的任務(wù)，成為民間祭祀儀式中的重要組成部分，具有較強(qiáng)的實用性。

幾乎每一種民俗舞蹈都有其生活依據(jù)和歷史根源，它反映各民族人民的勞動、信仰、喜怒哀樂、風(fēng)俗習(xí)慣及社會現(xiàn)實，與各民族人民的物質(zhì)生活和精神生活密不可分，因此深深扎根在民眾之中。

三、體育舞蹈

體育舞蹈，兼競技與健美于一身的舞蹈。如水上芭蕾、國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞等。

四、流行舞蹈

流行舞蹈，指活躍于都市的舞廳、空地、街頭巷尾的舞蹈。流行舞蹈追求時尚，表演和自娛完美結(jié)合。

五、校園舞蹈

校園舞蹈，在各大、中、小學(xué)開展，具有校園文化特色的舞蹈。原特指20世紀(jì)20年化由黎錦暉在中小學(xué)發(fā)起并推行的兒童歌舞，現(xiàn)指各學(xué)校為強(qiáng)化素質(zhì)教育而廣泛開展的舞蹈。校園舞蹈是當(dāng)前美育教育的重要組成部分。

六、劇場舞蹈

劇場舞蹈，指一種舞臺表演性舞蹈，它以特有的藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)手段創(chuàng)造舞蹈審美意象，完成舞蹈作品。劇場舞蹈以審美對象的創(chuàng)造為目的區(qū)別于大眾生活中的民俗舞蹈、歌舞廳舞蹈等。劇場舞蹈在歐洲出現(xiàn)的時間較早，大約在17世紀(jì)70年代，歐洲的芭蕾就從宮廷轉(zhuǎn)向了劇場。中國的劇場舞蹈以20世紀(jì)三四十年代為時間起點，當(dāng)時的舞蹈先賢們?yōu)橛梦璧竼酒鹈癖姷膼蹏?，并為挖掘弘揚民族舞蹈而獻(xiàn)身舞蹈藝術(shù)，創(chuàng)作出不少優(yōu)秀作品，如吳曉邦的《傀儡》《義勇軍進(jìn)行曲》《饑火》，戴愛蓮的《警醒》《空襲》《朱大嫂送雞蛋》等歌舞。每一次表演都受到觀眾的熱烈歡迎和響應(yīng)，對宣傳抗日救國產(chǎn)生了重要影響和作用。

目前中國的劇場舞蹈主要有民間舞、古典舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞以及不宜劃入上述四類的其他表演性舞蹈。