陳文然

摘 要：在各種藝術(shù)形式層出不窮的今天，不論是音樂、文學(xué)，還是行為、裝置，甚至是最為直觀的架上繪畫，似乎都離不開一個共同的目的——情感表達(dá)

關(guān)鍵詞：情感表達(dá)；油畫；藝術(shù)形式

[中圖分類號]：J2 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-20--01

油畫藝術(shù)乃至其余的繪畫藝術(shù)從其根源來討論就是作者對于事物的理解和對其情感上的表達(dá)方式。油畫藝術(shù)以其獨(dú)有的魅力，豐富的表現(xiàn)手法，淵源的歷史底蘊(yùn)在當(dāng)今藝術(shù)形式百家爭鳴的情況下，獨(dú)樹一幟，占據(jù)著不可磨滅的重要地位。油畫藝術(shù)之所以一直以來是眾多藝術(shù)形式中的佼佼者，不僅在于其材料本身的可塑性之廣，更是在于其畫面所表達(dá)的情感更為真摯，更為豐富，更被大眾所吸引、接受。我們在欣賞或者討論一幅油畫作品時，更令我們著迷的是作者想通過畫面來表達(dá)的一種情感，或者對于一些事物的理解。

繪畫或許是上帝賦予我們每個人的天賦，人人都可以畫油畫，然而好的油畫作品絕非一朝一夕之功。即便堅定的信念和肯于吃苦的決心可以淬煉出一種純熟的繪畫技術(shù)，倘若不假思索，照貓畫虎，畫面失去了最重要的思想意識和情感表達(dá)，想必也只是畫匠一名罷了。繪畫絕不僅是對客觀事物的再現(xiàn)，它更是通過客觀事物來表達(dá)情感，并且對客觀事物情感體驗的形式進(jìn)行美化和升華。馬蒂斯說過：藝術(shù)家的表現(xiàn)手段應(yīng)當(dāng)完全從他的氣質(zhì)中產(chǎn)生，他必須是通過一種謙遜的精神，相信自己畫的僅僅是他所看到的東西。不難理解，其實畫面主體所表現(xiàn)的情感很大程度上也正是來自于簡單的點(diǎn)、線、面，包括筆觸和肌理的走向，構(gòu)圖的安排，前后的對比等方面，它們直接的反映了主體的情感。

油畫《自由引導(dǎo)人民》是被稱為浪漫主義先驅(qū)的法國著名畫家德拉克洛瓦的代表作品之一，該作品取材于1830年七月革命事件。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，筆觸奔放，具有強(qiáng)烈的感染力，帶給人們一種激動人心的感覺，畫家的每一筆走向也好像是傾注了自己所有的情感?？犊ぐ旱纳{(diào)和真情流露的筆法，讓觀者仿佛置身到那場為了自由而戰(zhàn)的革命當(dāng)中。毫無疑問，《自由引導(dǎo)人民》是19世紀(jì)西方繪畫最具代表性的或者說是最成功的作品之一。色彩和技術(shù)自然是油畫創(chuàng)作中必不可缺的條件，然而我們絕不能忽略一幅作品的選材和立意，《自由引導(dǎo)人民》之所以能夠達(dá)到流芳千古以至后人無法逾越的高度，也正是由于它成功的揭示了當(dāng)時的社會背景和作者的思想感情，從選材和立意上已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨龋钊藶橹锌氖?，作者的色彩表現(xiàn)和技術(shù)運(yùn)用也在宣泄著自己的情感，更將作品推向了一個新的高度，因此，情感在形式技術(shù)中的表現(xiàn)我們不容小覷。

生活中，色彩總能給予人最直觀的感受，繪畫亦是如此。紅色讓人興奮，藍(lán)色給人冷靜，綠色讓人舒緩，黃色則最為醒目。畫面的顏色也時常表達(dá)著作者對于事物的感觸。當(dāng)面對一個復(fù)雜的顏色時，我相信每個人對它的感受是不一樣的，這也恰巧證實了人是存在個體差異的，可想而知，我們在面對同一個事物所表現(xiàn)的畫面也一定是不一樣的，每個人都有自己的情感，需要通過自己的方式，通過自己對事物的認(rèn)知來加以表達(dá)，這也正是繪畫的樂趣所在。

再比如蒙克的《吶喊》可以說是油畫情感表達(dá)最為強(qiáng)烈的作品之一，是非常好的范本，那么蒙克是怎樣使我們對這件油畫作品表達(dá)出的情感產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴的呢？首先，這是一幅簡單明晰的作品，主體比較明確，視覺感受很直觀，經(jīng)過抽象簡練處理的人物放在畫面的最前方；橋的斜線將畫面一分為二，畫面的前一部分呈尖銳的三角形，營造出了一種走投無路的心理感受；背景占了整個畫面很大一部分面積，將情緒籠罩在畫面之上。然后，從色彩構(gòu)成上來說，單純的大面積顏色鋪就，鮮明的對比，都給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊，背景上半部分是跳躍的橙色，似乎在表達(dá)著一種情緒的不穩(wěn)定，接著用藍(lán)黑色刻畫河流，并將這陰郁的色彩直接運(yùn)用到人物的面部，這一系列的色彩運(yùn)用無不讓觀者產(chǎn)生一種莫名的壓抑感。再說這幅畫的線條筆法，強(qiáng)烈的扭曲變形，人物被刻畫成為骷髏造型，前景的木橋和背景的天空以及河流都順著筆觸快速地流動，產(chǎn)生了一種強(qiáng)烈的不穩(wěn)定感，仿佛臨近崩潰的邊緣。所有這些對構(gòu)圖、色彩、筆觸、線條、形象的精心設(shè)計，都是為了表現(xiàn)畫家彼時彼刻的情感，才讓觀者產(chǎn)生強(qiáng)烈的心理波動與共鳴。

可以說正是情感的加入，才使油畫“活”了起來，才使油畫從中世紀(jì)的枷鎖中解脫出來，畫家們將世俗的情感加入宗教繪畫，帶來了意義深遠(yuǎn)的文藝復(fù)興。拉斐爾筆下的圣母眼中憐愛的深情，和我們的母親是多么的相似，人們終于敢于表達(dá)內(nèi)心真實的情感，而不是在強(qiáng)權(quán)的壓迫中茍且。我們所熟知的塞尚、梵高、畢加索等近代藝術(shù)巨匠也隨之孕育而生，人們的情感越來越自由，藝術(shù)的流派也越來越豐富。不得不說的是藝術(shù)的發(fā)展，更是人的發(fā)展，藝術(shù)關(guān)乎于美，更關(guān)乎于生命，最重要的是它關(guān)乎于情感，可以說，一切藝術(shù)形式，難道不都是為了表達(dá)情感嗎？

現(xiàn)在藝術(shù)市場亂象叢生，西方對架上藝術(shù)不再投入，媒體裝置等藝術(shù)形式大行其道，其中不乏有表達(dá)哲思的佳作，但是大部分都是空洞直白的藝術(shù)垃圾，只為博人眼球。我認(rèn)為油畫藝術(shù)要堅持去表達(dá)人的情感，只有表達(dá)真摯情感的藝術(shù)，才有永恒的魅力，才不會在歷史的長河中被淹沒。

參考文獻(xiàn)：

[1]學(xué)術(shù)期刊《美術(shù)教育研究》 2014年4期 作者：趙金圓 篇名：《論油畫色彩的情感寄托》.

[2]學(xué)術(shù)期刊《劍南文學(xué)：經(jīng)典閱讀》 2012年3期 作者：杜藝 篇名：《淺析馬蒂斯的藝術(shù)理論》.

[3]學(xué)術(shù)期刊 《美術(shù)大觀》 2007年2期 作者：孫莉群 篇名：《色彩在繪畫藝術(shù)中的表現(xiàn)》.