刁刻
【摘 要】當(dāng)今音樂學(xué)院美聲唱法對20世紀新音樂作曲家們創(chuàng)作的作品問津甚少,他們大多選擇古典主義時期、浪漫主義時期的作品去演唱,而隨著時代的變遷與演進,20世紀新音樂在嚴肅音樂領(lǐng)域里扮演著越發(fā)重要的作用,許多著名國際聲樂比賽都要求至少演唱一首20世紀新音樂作曲家創(chuàng)作的無調(diào)性歌曲。本文以20世紀新音樂作曲家貝爾格創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《閉上我的雙眼》為例,追溯新音樂中的傳統(tǒng)因素,以拋磚引玉,為當(dāng)今的歌唱者們拓寬其必要的學(xué)習(xí)演唱曲目。
【關(guān)鍵詞】聲樂;教學(xué)研究;創(chuàng)新;貝爾格;新音樂
中圖分類號:J605 文獻標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)04-0075-02
一、20世紀的新音樂
20世紀的新音樂,不是從天上掉下來的。因此,它和一切生發(fā)存在的客觀事物一樣,是特定歷史條件下的產(chǎn)物,也是對既往傳統(tǒng)的繼續(xù)、延伸、拓展或在此基礎(chǔ)上的變異。20世紀新音樂中出現(xiàn)的種種變化,都與傳統(tǒng)的相應(yīng)方面有所聯(lián)系。因此,結(jié)合當(dāng)前分析的具體個案及其“創(chuàng)新”之點,有意識地尋找它可能與傳統(tǒng)產(chǎn)生聯(lián)系的對應(yīng)面,進而厘清兩者之間的漸變過程或量變軌跡,既應(yīng)成為個案分析中的一個要求,也應(yīng)看作是新音樂作品分析“自身完善”之亟需,看作是新音樂作品分析者“解釋世界”之使命。這樣,才不會把從傳統(tǒng)發(fā)展至今的新音樂與其前者割裂開來,對立起來,甚至看作是毒蛇猛獸或離經(jīng)叛道的“怪胎”而孤立起來。于是,在對待新音樂的態(tài)度上,首先要做的,就是要堅持這種“歷史現(xiàn)實相關(guān)聯(lián)”的原則,這樣才能切實完成分析的真正使命。
二、關(guān)于貝爾格
奧地利作曲家阿爾班·貝爾格(Alban Berg,1885-1935),1885年2月9日出生于維也納一個上層中產(chǎn)階級的富裕家庭里。他是20世紀最偉大的作曲家之一,與乃師勛伯格、師兄威伯恩形成了對20世紀新音樂影響深遠的“新維也納樂派”。
貝爾格的整個創(chuàng)作生涯雖然處在20世紀初期音樂語言發(fā)生深刻變革的時代,整個創(chuàng)作思想和手法也深受勛伯格的影響,也曾一度和威伯恩在某些共同的風(fēng)格領(lǐng)域里比翼雙飛;但是,他卻和“勛伯格大膽創(chuàng)新而堅守表現(xiàn)主義”,和“威伯恩開創(chuàng)未來而醉心古典精神”不同。由于貝爾格強調(diào)并堅持革新后的新語言應(yīng)當(dāng)與20世紀之前德奧音樂傳統(tǒng)保持聯(lián)系,加上其天生的抒情特性,從而使他的音樂充滿了浪漫主義的精神特質(zhì)和風(fēng)格神韻。
三、貝爾格《閉上我的雙眼》(1925版)簡析
貝爾格的《閉上我的雙眼》(Schliesse mir die Augen beide)(1925版)是其在1925年為施托姆(Theodor Storm,1817-1888)的詩歌《閉上我的雙眼》而作的獨唱藝術(shù)歌曲。之前,他曾于1900年為這首詩歌譜寫過一首同名獨唱藝術(shù)歌曲。這兩首作品是貝爾格所有作品中很重要的兩首佳作,被稱為《兩首歌曲》。
作于1925年的《閉上我的雙眼》不僅是貝爾格的第一首序列音樂作品,也是德奧藝術(shù)歌曲中第一首序列音樂作品。貝爾格在探索和尋求新創(chuàng)作技法的同時,深深扎根于眾多傳統(tǒng)的創(chuàng)作因素,在德奧藝術(shù)歌曲傳統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)的限制下,在有明確語義和深刻內(nèi)涵的詩歌內(nèi)容要求下,在其自己特定的創(chuàng)作目的和構(gòu)思意圖的作用下,創(chuàng)作出了這首出色的序列音樂作品。
總的來說,貝爾格所作的藝術(shù)歌曲雖然在音樂語言,尤其是音高語言上逐步脫離調(diào)性而向無調(diào)性方面演進,但在很多有關(guān)德奧藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的基本原則方面,卻是依舊保持傳統(tǒng)。這里從幾個方面論述和追溯這首序列音樂作品中的傳統(tǒng)因素。
首先,值得注意的是,貝爾格與“新維也納樂派”的另外兩位作曲家勛伯格、威伯恩一樣,他們各自的主要創(chuàng)作都在各種器樂形式或歌劇等方面,但三人音樂創(chuàng)作的發(fā)軔之初,卻都是從德奧風(fēng)格的獨唱藝術(shù)歌曲開始的。而自19世紀初期開始而往后來,德奧獨唱藝術(shù)歌曲一直都是西方浪漫主義音樂中的重要一脈。這無不表明了“新維也納樂派”形成之初與浪漫主義風(fēng)格緊密的承接關(guān)系。
其次,從歌詞的選擇方面來看,貝爾格沿用了德奧藝術(shù)歌曲基本特點,強調(diào)唱詞的詩歌化和詩意化。他所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲,其唱詞幾乎全部直接取自詩作。如《閉上我的雙眼》便是取自著名詩人施托姆之佳作。
再次,從歌曲的序列設(shè)計來看,這首藝術(shù)歌曲運用的是“象征性序列”或“標(biāo)題性序列”。這要從1925年5月,貝爾格出席第三屆國際現(xiàn)代音樂協(xié)會舉辦的音樂節(jié)而訪問了布拉格談起,在那里,貝爾格經(jīng)馬勒遺孀阿爾瑪介紹,認識了一位名叫漢娜·??怂?羅貝汀(Hanna Fuchs-Robettin)的女士,此后兩人友誼日深而轉(zhuǎn)為愛慕。于是,貝爾格設(shè)計這首藝術(shù)歌曲的序列,前六音依次是F—E—C—A—G—D(見譜例1)。這實際上是整個序列的材料核心,除了最后的D音之外,前面五個全都是二人姓名中的音名字母。如果對這種“特殊主題技術(shù)”的起源作“考據(jù)性”追溯的話,這種所謂的“音名對應(yīng)技術(shù)”可認為始自于巴赫(Johann Sebastian Bach,1685-1750)。1750年,J.S.巴赫一生創(chuàng)作的“天鵝之歌”,即為獨奏鍵盤樂器或室內(nèi)樂隊而作的“復(fù)調(diào)音樂百科全書”——《賦格的藝術(shù)》首次出版。從其中“最后一首賦格曲”的第193小節(jié)起,乃是這首賦格曲中的“第三主題”的初次陳述。而構(gòu)成這個主題的B—A—C—B四個音,就是巴赫用自己的“姓氏字母”B—A—C—H,通過德國體系做“音名對應(yīng)”產(chǎn)生的(見譜例2)。為此,人們常把這四個音稱作“巴赫動機”或“巴赫主題”。此外,由于巴赫用其姓氏字母構(gòu)成的這個主題出現(xiàn)在自己的最后作品中,就像是巴赫用這種方式為自己的作品或一生創(chuàng)作所留下的一個“音樂簽名”,因此,人們也把包括“巴赫動機”在內(nèi)的各種用本人姓氏或姓名字母構(gòu)成的動機,都形象地通稱為“簽名動機”。
譜例1,貝爾格 《閉上我的雙眼》(Schliesse mir die Augen beide)(1925版)的開始兩小節(jié)
譜例2,《賦格的藝術(shù)》賦格十四中的巴赫主題
縱觀20世紀新音樂的發(fā)展可以看出,專業(yè)音樂在構(gòu)成上,是沿著一條愈來愈縝密而有機化的道路不斷前進的。不論是再復(fù)雜,再高度個性化的作品,都離不開音樂發(fā)展這條歷史的長河。從貝爾格《閉上我的雙眼》中,我們追溯到了所謂新音樂中的眾多傳統(tǒng)音樂的因素。如果我們善于抓住眾多新音樂作品中每個有意義的局部,將其放大來看,那都將是這條音樂長河的整體濃縮或映射。作為教育者、歌唱者,我們更應(yīng)該廣泛的接受20世紀繁瑣紛雜、“多元”的新音樂世界,唯有尋根思源,方可窺探前景,為聲樂學(xué)科的教學(xué)與演唱提供更多創(chuàng)新的思路。
參考文獻:
[1]彭志敏.新音樂作品分析教程(上)(下)[M].長沙:湖南文藝出版社,2004(10).
[2][美]彼得·斯·漢森.20世紀音樂概論(上)(下)[M].北京:人民音樂出版,1981(10).
[3][德]施圖肯什米特.20世紀音樂[M].北京:人民音樂出版社,1992(9).
[4][美]庫斯特卡.20世紀音樂的素材與技法[M].北京:人民音樂出版社,2002(5).
作者簡介:
刁 刻(1982-),男,湖北武漢人,武漢音樂學(xué)院講師,文學(xué)碩士,研究方向:聲樂演唱與教學(xué)。