蘇鳴 任丹

摘要：良好的歌唱心理有助于歌唱狀態(tài)的正常發(fā)揮。聲情并茂的演唱與歌唱者的心理素質是直接相關的。良好的心理素質以及正確的心理調控是歌唱者提高演唱水平的重要基石，更是歌唱者在聲樂表演時完整表現(xiàn)藝術作品的有利保障。

關鍵詞：歌唱心理；歌唱狀態(tài)；心理素質

歌唱的實踐性很強，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)力和審美能力的有效途徑。在歌唱中，學生健康的歌唱心理對歌曲的技能、技法、興趣愛好，增強演唱的自信心，發(fā)展學生的表演潛能，使他們能夠勇敢的歌唱，能夠深入地理解聲樂作品的題材風格，并能依據(jù)自己的聲音特點自信地，有感情地歌唱影響甚大。

一、影響歌唱的因素

每個人心理因素中的性格、自信心等都會影響到歌唱，因此，衡量學生歌唱中的心理素質的主要依據(jù)是看其演唱時的具體表現(xiàn)，看他是否有表現(xiàn)欲望、能否用自然動聽的聲音、飽滿的情緒和準確生動的樂曲風格來打動。

（一）性格對歌唱的影響

在舞臺上或課堂上，有的人演唱很放松、狀態(tài)很好，甚至超出平時訓練的水平，有的人卻恰恰相反，他們缺乏表現(xiàn)欲望，演唱時精神過度緊張、拘謹，以至平時所掌握的演唱技能和方法不能夠正常發(fā)揮，這一切無不和個人的性格有關。一般來說，外向型的人性格活潑，愛交際，重視外在世界，具有此個性的表演者，怯場的心理不容易產生，就是有也比較容易消除。

內向型的人性格沉郁文靜，比較孤僻和害羞，缺乏自信，不善交際，注重主觀世界，由于性格上的緊張，怯場心理矯治起來比外向型的困難。

兩種類型兼有的混合性則是我們大多數(shù)人都屬于的。上舞臺、有重大演出或考試、比賽時卻免不了產生“怯場”心理。根據(jù)自己的性格要善于選擇能發(fā)揮自己演唱優(yōu)勢的作品。唯有清楚熟知自己的能力，才知道哪些作品是適合自己的嗓音條件、舞臺表現(xiàn)和演唱個性。如果你比較擅長民族唱法，在音色上明亮，高亢，在語言上能巧妙地把握地方風格，那么富有民族風的歌曲是你的最佳選擇，例如《桃花紅 杏花白》、《火把節(jié)的火把》等等這一類注重表現(xiàn)風格性與地方性的民族歌曲。美聲唱法訓練出來的歌唱者，你可以選擇能夠發(fā)揮自己音域優(yōu)勢的歌曲，風格上選用寬廣、渾厚，有一定技術性的藝術歌曲。例如《七月的草原》、《一杯美酒》這一類歌曲。

（二）自信心理對歌唱的影響

自信心是每個人做好任何事情都應必備的條件，而當我們在演唱之前無法預知自己在演唱時的狀態(tài)怎樣、演唱過程中會出現(xiàn)怎樣的狀況等等，這種種的未知也就說明了我們對于此次演唱沒有足夠的信心。自信心不足會導致演唱水平不能正常發(fā)揮。一首歌曲要演唱好，除了技術和修養(yǎng)外，最重要的就是心理素質。如果自信心不足，歌者往往在考試、比賽或者人多的地方演唱時容易出現(xiàn)緊張的狀態(tài)。就如當我們知道在同一個時段哪個同學跟自己唱的是同一首歌曲時，難免會留意這位同學演唱的情況，然后跟自己做個比較。別人唱的好了，那自己就會覺得自己唱的不如別人，自信心也就大打折扣。所以說自信心越足、心理壓力也就越小、精神也就很放松、自然演唱出來的效果就很好；缺乏自信心、就容易產生心理壓力、精神也就很緊繃、自然演唱出來的效果就很差。但歸根到底自己還是要有過硬的專業(yè)技能，那樣遇到問題也就不會沒有自信更不會慌亂無措。

（三）舞臺經(jīng)驗對歌唱的影響

聲樂藝術第一位的任務就是表演。從這個角度概括“聲樂”應該是指用“聲音”和身體共同完成的、以刻畫音樂形象為目的的表演活動。如果缺乏一定的舞臺經(jīng)驗就會給我們造成緊張的心理，其他的外界條件就會給我們帶來一定不良的影響。一位來自偏遠山區(qū)學聲樂同學的獨白；“我從小就很喜歡音樂，但是對于我一個生長在農村里的孩子來說，上臺演唱的機會很少。讓我印象最深的要數(shù)讀高二的時候參加學校里舉行的校園唱歌比賽，我是第5個參賽者演唱曲目是《好運來》，輪到第4個演唱的時候我在后臺就特別緊張，到我上臺了，越加緊張起來，看看臺下那么多學生和老師，由于缺乏自信心和想著學過音樂唱的不能比其他人差，思想包袱過重，唱了幾句就開始發(fā)抖，唱歌完全不在狀態(tài)下。因為這首歌曲的最后一段是重復演唱幾遍的，如果沒有用心去唱，唱多唱少了根本就不知道，當我唱完了歌曲伴奏音樂還沒有完，我在舞臺上不知所措的站了一會才下臺?！彼哉f分心、顧慮、太在意而出現(xiàn)忘詞的現(xiàn)象，只有學著投入并且經(jīng)常上臺表演，我們才能適應一定的舞臺、燈光、音響以及表演場地，學會在舞臺上表現(xiàn)自身的肢體語言與歌唱魅力，并輕松自如的應對一切舞臺上的突發(fā)狀況。

人的性格、自信心等因素是制約我們歌唱的客觀因素，造成了歌唱中的許多負面影響。有的是先天性的，我們無法通過后天彌補。但良好的歌唱心理是可以培養(yǎng)的。我們可以通過平時的學習及豐富的舞臺實踐加上自身領悟來提高演唱技能和藝術表現(xiàn)力，這才是最根本影響歌唱的主觀因素。

二、培養(yǎng)良好歌唱心理的方法

（一）克服怯場的心理

無論是歌唱家或是初出茅廬的表演者，坐滿觀眾的氣氛下，都會出現(xiàn)怯場這種緊張心理。心理學認為：“因各種原因造成的情緒緊張致使原來已形成的熟悉動作、 熟記的材料不能重新記憶、再現(xiàn)或再做”就算是怯場。[1]

怯場心理屬于一種情緒焦慮。我們可以通過以下心理調控方法，解除這種被抑制狀態(tài)。

1.用深呼吸方法調節(jié)膽怯心理，每當上臺前，我都會感覺到緊張這時我就會調節(jié)自己的緊張情緒，深深的呼吸幾次，然而深呼吸的頻率是要均勻的。只有均勻的深呼吸才能削減心理的緊張、達到放松狀態(tài)；注意節(jié)奏放慢，節(jié)奏要均勻，讓身體盡量松弛，直到感覺到輕松了為止。平時多加訓練自己放松，這樣，在考場上出現(xiàn)怯場心理時，就更容易調控。

2.用語言自我暗示法調節(jié)膽怯心理，消除一些不良的心理想法。具體做法是，通過一些有激勵和促進作用的語言，使積極向上的意識潛入自我意識，直接對自己的思想、情緒產生積極的作用。例如，在一場比賽前，聽到有人說自己的對手很厲害，就覺得自己沒有準備好，這時，我們可以通過簡單、具體、帶有肯定性的言語調節(jié)自己，比如“我準備充分，有什么害怕的呢，加油，說不好他也在緊張呢！為什么不放松呢?！疤嵝炎约阂袘?zhàn)勝對手的信心。在自我暗示的同時，也可以聽聽身邊人的建議，以放松自己從而準備比賽。

3.轉移注意方法調節(jié)膽怯心理，在上臺之前可以和朋友聊聊天，聊些開心的事情，讓心情愉快，一件事情成功與否，同當事人的心情是有很大的關系的。轉移注意力，這種方法可以緩解壓力。

在上臺前我們進行發(fā)聲練習以及默唱自己將要演唱的歌曲時，要放松，自然的去訓練，還可以放聲唱出所要演唱歌曲的高潮部分。這樣有利于接下來的演唱，讓嗓子得以打開，就會消除自身的緊張心理。當我們上臺演唱時不要過多的去注意臺下的聽眾，以免給自己心理負擔。把他們當作是你的傾訴對象，或是不相干的人即可。一個優(yōu)秀的表演者都是不斷在舞臺表演中逐漸鍛煉出來的，在表演過程中進行自我改善、自我調節(jié)。平時要努力學習專業(yè)，加強歌唱技術的訓練，多參加舞臺實踐，提高舞臺經(jīng)驗，膽怯心理慢慢的就會消失。

（二）做好充分準備，充滿自信的歌唱

我們時刻都要充滿自信心，做任何事情要認真去對待，要鎮(zhèn)定和勇敢，不怕畏懼。不要虛榮心作祟，不要對自己的得失想的過多，更不要刻意去要求自己做一些不符合實際的事情，而給自己的心理造成嚴重的心理負擔。

1.對于演唱者除了要掌握相應技巧之外還要“吃透“作品的前提。對于歌詞的理解，除了要仔細研讀，還要讀詞曲作者的創(chuàng)作背景盡可能作一番相應的了解。首先要對作品的作者做一定的了解。有些歌唱者過分看重自己的感情，冒失的認為自己的決斷與見解是對的，從而把作品誤解了。處處把作者排在自己的后面，這是極大的錯誤。對歌詞的內容，主題、背景、等有一個概括的了解，有感情的朗讀歌詞，然后用準確的情感背誦歌詞，使其成為歌唱旋律的有機組成部分師生、表、去完美結合。

2.用更多的時間去練習即將演唱的歌曲。熟記樂譜，注意音準、節(jié)奏、速度，每一個環(huán)節(jié)都要一絲不茍。熟背歌詞，歌詞達到不假思索就能脫口而出的程度，就不用擔心錯詞、忘詞。

3.每天要堅持練聲，多聽音樂，多演唱陌生的歌曲，多合伴奏。就像親臨舞臺一樣。進行公開練習，平時請老師、同學聽自己練習演唱，演唱好的積累經(jīng)驗，演唱不好的及時改正，這種公開練習可以減輕演出、比賽時的緊張程度?！皩W而時習之，不亦悅乎？”只有經(jīng)常練習，不斷復習，才能增強記憶，鞏固知識。正所謂打鐵還要靠本身硬。只有打好扎實的專業(yè)基礎，掌握了熟練的歌唱技巧，心里也就有了底氣，演唱時也就更有自信。把自己的技術練得有相當?shù)乃疁视惺值陌盐?，自信心也就自然而然的增強?/p>

（三）在歌唱的情感表達中培養(yǎng)良好的心理狀態(tài)

用情感啟動的技術永遠都是歌唱的前提和基礎。許多歌唱家正是掌握了精糂的歌唱技術，又具有非凡的對情感的領悟與表達才能，使他們的歌聲具有永恒的魅力。在生活中，有些歌手在演唱時，會讓人覺得缺點什么。他們雖然訓練有方，甚至有很好的音色，但打動不了聽眾，可他們有時候還渾然不覺。尤其是唱高音時，雖然體態(tài)做出激動狀，可臉部呈現(xiàn)“找位置”的表情，脫離了歌唱的最終目的，因為沒有融入情感，淡然不能打動觀眾。例如《白發(fā)親娘》這首歌，這首歌是一首抒情的歌曲，假如我們帶著歡快的情緒去演唱，那就違背了歌曲所要表達的思想情感，就不能打動觀眾。演唱一首歌曲之前我們都要了解作者的創(chuàng)作背景，了解創(chuàng)作背景才能夠對癥下藥。對歌詞分析，了解歌詞所要表現(xiàn)的內容，對我們演唱歌曲有很大的幫助。如果我們要演唱一首歌，盲目的就跟著MP3學唱，即使你有一副好嗓音，也會缺少情感表達。之所以，聲與情的辯證是歌唱的永恒話題。 一首歌曲，之所以能打動人心，除了歌唱者那美妙的嗓音外，更有蘊含在歌聲中那綿綿不絕的情感。

無論是歌唱還是練聲，都要做到心里先有了情緒，然后再開口唱歌。總而言之，歌唱作為一種表現(xiàn)藝術，聲音與情感是相辯證的。在平時我們練習唱歌的時候就要有感情的去演唱，把每一次的訓練當作在舞臺上表演一樣去看待，這樣能夠提高我們的表演能力，有什么活動要積極參加，學習別人在舞臺上的表演，作為觀眾也要把感情融入歌唱中，那樣才會有更好的效果。多在網(wǎng)上收索歌唱家在舞臺上的表演。多看，多聽，多學習，多練，對于一個歌唱者是十分重要的。

總之聲樂藝術是通過歌唱技巧與歌唱情感表達融為一體的舞臺表演藝術。演唱者運用嫻熟的專業(yè)技能技巧、真切的情感以及動人的肢體表演，加上演唱者具備良好的歌唱心理而使歌唱達到最佳的歌唱狀態(tài)。

【注釋】

[1]引自 羅小平，黃虹.《音樂心理學》第167頁

【參考文獻】

[1]張淑芳主編.歌唱藝術與訓練[M].重慶：重慶大學出版社，2001.

[2]趙梅伯.唱歌的藝術[M].上海：上海音樂出版社，1997.

[3]龍軍華.科學歌唱方法[M].上海：上海文藝出版社，2006.

[4]羅小平，黃虹著.音樂心理學[M].北京：三環(huán)出版社，1990.