[摘要]20世紀(jì)初期，油畫這種起源于歐洲的傳統(tǒng)繪畫才真正在中國落地生根、開花結(jié)果中國文化歷史悠久、源遠(yuǎn)流長，中國畫強(qiáng)調(diào)以有限來表現(xiàn)無限，以無形來概括有形，強(qiáng)調(diào)把視覺語言與精神價(jià)值綜合起來，在油畫傳入中國后，自然與中國的傳統(tǒng)繪畫相碰撞、相融合，促使其形成了獨(dú)具中國意味的繪畫語言體系。

[關(guān)鍵詞]中國元素；視覺語言；當(dāng)代油畫；裝飾性色彩；平面化空間；意象性造型

東方繪畫自古以來便是注重意境，這種意境包含著一種精神上的追求，西方藝術(shù)注重的意境則更加跳躍，其所追求的藝術(shù)表達(dá)形式與東方的有所不同，但是正如世界文化之林中每個(gè)民族有其不同文化特性，但多民族的文化又有其相同之處，也就是所謂的統(tǒng)一性。就拿繪畫而言，東西方所呈現(xiàn)的相同地方的畫面有其相同性，但是不同的文化所表達(dá)的相同畫面的內(nèi)涵卻有所不同。對中國油畫而言，現(xiàn)今，其已經(jīng)處在了一個(gè)非常重要的發(fā)展環(huán)節(jié)，取得了階段性的發(fā)展。尤其是改革開放以來，中國油畫的成長及發(fā)展可謂是跌宕起伏，在不同的階段中國油畫的藝術(shù)創(chuàng)作形式和內(nèi)涵觀念都在發(fā)生著重大的變化。發(fā)展到今天，中國的藝術(shù)家們不僅僅是注意研究如何畫好油畫，更是對如何把中國元素納入油畫之中做出了深深的思考，并且對此進(jìn)行不斷實(shí)踐。

一、中國傳統(tǒng)繪畫中的裝飾性色彩在當(dāng)代油畫中的運(yùn)用

中國文化影響深遠(yuǎn)。在20世紀(jì)，中國元素就已經(jīng)體現(xiàn)在油畫作品當(dāng)中了，比如瓷器、茶杯等。因此，我們在學(xué)習(xí)西方油畫的時(shí)候，要看到中西文化的雙重作用。不同于西方傳統(tǒng)繪畫，中國古老的繪畫是不具備再現(xiàn)性的，中國的文人自古以來講究一種隨性，中國繪畫亦是如此，其色彩與其客觀事物的色彩內(nèi)容并沒有等同一致性，其所表現(xiàn)的事物的色彩與其描繪出的色彩往往不相一致，中國的畫家往往借此來抒發(fā)其內(nèi)心的情懷。中國的繪畫面對不同的畫師及不同的場所所表達(dá)出來的色彩有所不同：斑駁燦爛的繪畫一般而言是壁畫；清新淡雅的是卷軸；紅火熱烈的為年畫，多為明清時(shí)期作品。因此，從中國的繪畫發(fā)展歷程來看，中國繪畫走的是一條從重色走向重墨的道路。

中國裝飾元素在油畫中有三方面的應(yīng)用：首先，中國裝飾元素善于從外形輪廓入手，用特殊的線型來表達(dá)其輪廓，從而反射出其空間與內(nèi)心情感狀態(tài)；其次，中國裝飾元素的整體結(jié)構(gòu)構(gòu)圖常以抽象的背景為主，構(gòu)圖形式具有抽象性；最后，在表現(xiàn)其情感與藝術(shù)的研究思考上，常以色彩的象征與純度進(jìn)行對比，從而表現(xiàn)其對藝術(shù)的思考。如董希文的《開國大典》既采用了油畫的豐富色彩和空間真實(shí)的這種長處，同時(shí)也吸取了像敦煌壁畫這種裝飾性的因素，如大紅燈籠、紅綠緞帶等這些明顯的中國傳統(tǒng)元素。為了表達(dá)更加激烈的裝飾效果，他在畫面中大量運(yùn)用了大紅和描金，這種運(yùn)用更突出了國慶喜慶的氛圍。但是基本上還是運(yùn)用油畫的方式來繪畫的，傳統(tǒng)的描線方法并沒有運(yùn)用進(jìn)來，在氣氛上，他還是用了色彩的裝飾手法，總體而言還是按照一幅油畫的正常方式創(chuàng)作，就如他自己所說的那樣：“假如說，這幅畫富有民族氣派，那么，與這種色彩的用法是很有關(guān)系?！币虼丝梢?，博大精深的中華文化藝術(shù)對中國油畫的積極影響，并且更促使了中國油畫中國風(fēng)的蓬勃發(fā)展。

二、中國傳統(tǒng)繪畫中的平面化空間在當(dāng)代油畫中的運(yùn)用

什么是繪畫？繪畫其實(shí)本質(zhì)上便是一種造型表現(xiàn)，這種造型表現(xiàn)突出在二維平面上的表現(xiàn)，也是不同的人對畫面內(nèi)容的不同感受。論其繪畫的平面化的表現(xiàn)方法，筆者認(rèn)為這是由不同人的內(nèi)心世界所決定的，其表現(xiàn)方式有兩種：

（一）以流動(dòng)的視點(diǎn)來表現(xiàn)空間

什么叫做流動(dòng)的視點(diǎn)，它是指一個(gè)畫家在多視覺的解讀中對客觀事物的觀察與刻畫，在時(shí)間的流動(dòng)過程中表現(xiàn)出事物的藝術(shù)形象，特別注重的是在一個(gè)多重視角的注意下完成的。其特點(diǎn)便是能使畫家打破畫面視角單調(diào)性，從多重角度以及多個(gè)時(shí)空去把握畫面，使畫面的立體感增強(qiáng)。而西方傳統(tǒng)繪畫的特點(diǎn)是從一個(gè)視角出發(fā)來創(chuàng)作，這是東西方創(chuàng)作繪畫的一個(gè)較大的差別。

（二）“以大觀小”來表現(xiàn)空間

何謂“以大觀小”，就是以一種全方位的形式來理解和刻畫客觀事物，并且可以融合以往的視覺經(jīng)驗(yàn)來表達(dá)并加以描繪，這種方法打破了空間表現(xiàn)的單角度的局限性，使藝術(shù)家們的想象力更發(fā)達(dá)，充分調(diào)動(dòng)了其主動(dòng)性。因?yàn)樵谒囆g(shù)家的頭腦中往往儲存著大量的視覺經(jīng)驗(yàn)，因此在這種方法下，這些儲存的大量經(jīng)驗(yàn)材料便可以與現(xiàn)下的客觀事物相聯(lián)系，從而得到了“外師造化，中得心源”的效果，實(shí)現(xiàn)畫家自己心且中所希望達(dá)到的畫面效果，最終以達(dá)成建構(gòu)藝術(shù)空間的目的。

當(dāng)代的藝術(shù)家們在創(chuàng)作中大膽地對空間進(jìn)行表現(xiàn)，如《扎什倫布寺》這幅畫是吳冠中先生在60年代初創(chuàng)作的經(jīng)典之作，在群山和樹木的環(huán)繞下，扎什倫布寺深藏其中若隱若現(xiàn)，天空和山巒明亮的色彩對比，遙相輝映，使得這幅畫充滿了詩意。在這幅畫中，他不斷嘗試著去表達(dá)傳統(tǒng)繪畫中的空間形式，對畫面中的景物進(jìn)行概括，對物體進(jìn)行意象化的表達(dá)，對空間進(jìn)行平面化的描繪，在純灰、虛實(shí)的整體構(gòu)思安排中表達(dá)畫面的氣氛和意境，使得整幅畫充滿了詩意和趣味。

三、中國傳統(tǒng)繪畫中的意象性造型方式在當(dāng)代油畫中的運(yùn)用

中國的傳統(tǒng)文化注重寫意，古代文人騷客習(xí)慣于把自己的情感通過客觀的事物表達(dá)出來，中國的古詩詞、山水畫，很多都體現(xiàn)出這一特點(diǎn)。對于中國傳統(tǒng)繪畫造型方式的這一特點(diǎn)而言，中國畫強(qiáng)調(diào)以有限來表現(xiàn)無限，以無形來概括有形，把視覺語言與精神價(jià)值綜合起來，它注重的是一種“天人合一”的思想境界。從現(xiàn)如今的情形來看，當(dāng)代繪畫已經(jīng)越來越強(qiáng)調(diào)主體意識的發(fā)揮，并且從繪畫表現(xiàn)的角度來說，無論是怎樣寫實(shí)的畫作都多多少少的會含有一定成分的藝術(shù)表現(xiàn)形式，主體意識的不斷強(qiáng)化應(yīng)該是傳統(tǒng)油畫在當(dāng)代進(jìn)化的一種趨勢。

中國繪畫也如中國文化一般注重意境的表達(dá)，這種意境也給了中國油畫藝術(shù)家們極大的啟發(fā)，并將這種意境融入油畫中去，如吳冠中的《新巴黎》《凱旋門》，這兩幅是在20世紀(jì)80年代末90年代初所創(chuàng)作的，描繪的是巴黎和英國，便將中國的寫意意境融入到油畫中，把中國油畫融入中國元素的發(fā)展推向了一個(gè)新的高潮。這兩幅作品中，畫家不再特別注重細(xì)節(jié)方面的刻畫，也不是采用現(xiàn)在寫生的方式，而是通過第一感官的速寫來記錄，而后再回到畫布上進(jìn)行創(chuàng)作，畫面的形式感與裝飾性被表現(xiàn)得淋漓盡致，整個(gè)畫面顯得既優(yōu)雅又精致，既有西方現(xiàn)代派的藝術(shù)形式，又蘊(yùn)涵著豐富的中國畫的詩情畫意。

結(jié)語

20世紀(jì)以來，中國油畫歷經(jīng)了本土化的探索、研究和實(shí)踐，其中如何促進(jìn)外來油畫語言與傳統(tǒng)繪畫手法和思想領(lǐng)域的融合正是其核心問題，藝術(shù)家們不斷探索和實(shí)踐，努力實(shí)現(xiàn)在油畫中“融入中華民族的血液”的愿望。

怎么讓中國油畫能更好地體現(xiàn)本土化？筆者認(rèn)為其主要的途經(jīng)便是要統(tǒng)一傳統(tǒng)的寫意語言以及西方的寫實(shí)語言，使二者相結(jié)合。而解決這些課題和使命需要我們不斷實(shí)踐，且需要眼光與膽識并存。

每一種藝術(shù)的發(fā)展都有其特殊的發(fā)展模式，中國當(dāng)代油畫的發(fā)展亦是如此。因此要探尋一條將中西方文化融合的道路，需要我們持之以恒以及不懈的努力。

[孫家群，安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院]