【摘要】：隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的不斷提高，音樂事業(yè)也得到了明顯的發(fā)展，并且受到了人們的廣泛關(guān)注和高度重視。古箏演奏是古箏藝術(shù)的核心內(nèi)容，音樂作品所具有的生命力存在它的具體演奏實(shí)踐之中，是以音調(diào)的形式將音樂思想和情感傳達(dá)給大家聽。由此可知，古箏演奏對(duì)音樂作品的真實(shí)呈現(xiàn)具有著非常重要的作用?；谶@樣的認(rèn)識(shí)，本文通過對(duì)古箏表演和音樂美學(xué)原則進(jìn)行分析探究，為音樂表演活動(dòng)提供科學(xué)的指導(dǎo)，在展現(xiàn)古箏表演作品的炫目技術(shù)的同時(shí)，還要彰顯出表演技術(shù)所具有的藝術(shù)生命。

【關(guān)鍵詞】：古箏表演;音樂美學(xué)原則;融合研究

引言：

古箏表演主要是古箏藝術(shù)活動(dòng)的核心，音樂作品所具有的生命力對(duì)古箏的演奏方式有著極為重要的影響，在具體的實(shí)踐過程中主要是通過音調(diào)方式將思想傳達(dá)給廣大聽眾。音樂作家將自身的藝術(shù)構(gòu)想以樂譜的形式轉(zhuǎn)化成音響的形式，所以，將這些音響逐漸升華為瑰寶，還是將其淪落成俗物是一項(xiàng)非常具有智慧性的問題，同時(shí)也是關(guān)于天才和技藝的問題，更是關(guān)于審美觀和藝術(shù)敏感性方面的問題。在具體的應(yīng)用實(shí)踐中，將古箏表演和音樂美學(xué)原則，也就是將創(chuàng)造性和真實(shí)性的統(tǒng)一、時(shí)代性和歷史性的統(tǒng)一、表現(xiàn)性和技巧性的統(tǒng)一等有機(jī)結(jié)合起來，是音樂表演者走向成功的關(guān)鍵。

一、創(chuàng)造性和真實(shí)性的統(tǒng)一

（一）創(chuàng)造性

隨著東方與西方文化形式的不斷融合與交流，古箏創(chuàng)作應(yīng)該大膽的借鑒和吸收西方國(guó)家創(chuàng)作音樂的形式，運(yùn)用多種思維方式為現(xiàn)代古箏藝術(shù)的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)[1]。例如，王中山把輪指逐漸細(xì)化成為循環(huán)輪、反輪、正輪等多種輪奏形式，使其能夠滿足多種不同音樂表演的需求;趙玉齋在創(chuàng)作《慶豐年》的過程中，首次應(yīng)用了“雙手抓箏”的表演形式。創(chuàng)造性思維，主要就是指要對(duì)條理形式進(jìn)行及時(shí)有效的分析，按照制約性的作用進(jìn)行創(chuàng)作背景的創(chuàng)建。在音樂的二度創(chuàng)作過程中，演奏者需要充分了解和認(rèn)識(shí)曲譜的內(nèi)涵，按照創(chuàng)作的標(biāo)題內(nèi)容和背景的具體要求，然后選擇合適的創(chuàng)作理念進(jìn)行表現(xiàn)和認(rèn)知。因?yàn)椋瑒?chuàng)作形式與社會(huì)發(fā)展背景之間存在著一定的聯(lián)系性，需要樹立正確的應(yīng)用理念，對(duì)創(chuàng)作者的情感認(rèn)知程度進(jìn)行充分的考慮，強(qiáng)化他們對(duì)情感的認(rèn)知能力，使其逐漸形成一種意識(shí)流，從而適度、精準(zhǔn)的去感受每一個(gè)瞬間音響流的動(dòng)、靜、實(shí)、虛、強(qiáng)、弱等的變化情況，將自己對(duì)音樂的情感理解和音樂修養(yǎng)充分、有效的融入到樂曲的表演活動(dòng)中去。創(chuàng)造性思維在古箏藝術(shù)表演藝術(shù)中具有著重要的影響，需要將美學(xué)原則和表演藝術(shù)有機(jī)結(jié)合起來，并將其充分的融入到表演活動(dòng)中去，才能促進(jìn)音樂的可持續(xù)發(fā)展[2]。

（二）真實(shí)性

真實(shí)性主要就是指對(duì)原創(chuàng)音樂作品的真實(shí)再現(xiàn)，是音樂二度創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)。在古箏演奏過程中，演奏者需要對(duì)曲譜進(jìn)行認(rèn)真的分析和研究，因?yàn)榍V作家的思想情感會(huì)通過曲譜傳達(dá)出來，由此可見，曲譜是演奏者在學(xué)習(xí)和演奏中了解作曲家的音樂創(chuàng)作意圖和思想情感的有效途徑，所以，表演者對(duì)曲譜信息的如實(shí)反映是音樂內(nèi)容再現(xiàn)的重要前提，尤其是要對(duì)曲譜中那些容易被忽視的調(diào)性調(diào)式、速度、節(jié)奏、力度以及整體結(jié)構(gòu)等多種元素進(jìn)行深入研究[3]。在具體的演奏活動(dòng)中，如果存在一定的難度，或者是覺得不習(xí)慣和不順手的指法符號(hào)、樂句，切忌不要依照自身的彈奏習(xí)慣對(duì)其進(jìn)行隨意的改動(dòng)，而是要對(duì)曲譜進(jìn)行深入的研究，勤加練習(xí)，熟能生巧，這樣才能深刻體會(huì)到原創(chuàng)音樂作品的精髓所在。例如，在《秦桑曲》的曲譜中，大部分都是運(yùn)用徽調(diào)式苦音音階，也就是微降和微升。因?yàn)榭嘁艟哂杏坞x性的特點(diǎn)，有時(shí)下行會(huì)有所偏低，上行會(huì)有所偏高，這樣可以可充分的體現(xiàn)出曲譜中蘊(yùn)含的激憤、苦楚等腔調(diào)。因此，演奏者只有對(duì)原創(chuàng)作品進(jìn)行深入詳細(xì)的揣摩和品位，才能夠更好的將無聲音符轉(zhuǎn)變成有聲音樂，將作曲家的音樂創(chuàng)作成果、真實(shí)的、形象的、完美的呈現(xiàn)給廣大聽眾。

二、時(shí)代性和歷史性的統(tǒng)一

（一）時(shí)代性

當(dāng)前存在的曲譜大部分都是過去創(chuàng)作出來的，是固定不變的，但是演奏者卻是在不斷更新的，表演者不可能完全脫離自身所處的時(shí)代背景，以及生活環(huán)境去演奏曲譜，演奏者通常都會(huì)比較習(xí)慣用自身時(shí)代的眼光處理曲譜，站在自身時(shí)代的角度去理解曲譜[4]。自五十年代以來，古箏表演藝術(shù)的發(fā)展借鑒和吸收了西方國(guó)家的古典音樂，在這一時(shí)期內(nèi)，創(chuàng)作的大部分都比較著重寫實(shí)和敘事，充分體現(xiàn)出對(duì)新社會(huì)和新生活的向往和贊美，存在著鮮明的時(shí)代特色。例如，《草原英雄小姐妹》這部作品，它主要就是為了贊美小姐妹對(duì)集體羊群的保護(hù)而創(chuàng)作的;而《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》則是真實(shí)的反映出碼頭工人艱苦工作、辛勤勞動(dòng)的現(xiàn)象。因此，在尊重原創(chuàng)音樂作品的前提下，為曲譜增添新的演奏技巧和時(shí)代內(nèi)涵，對(duì)曲譜內(nèi)容進(jìn)行充分的補(bǔ)充和完善，不僅有利于激起廣大聽眾的情感共鳴，方便古箏演奏的普及和傳承，同時(shí)還可以有效增強(qiáng)古箏表演藝術(shù)的生命力[5]?？偠灾瑫r(shí)代性和歷史性的有機(jī)統(tǒng)一不是完全脫離音樂作品的歷史風(fēng)格，進(jìn)行片面的現(xiàn)代化演奏;也不是完全按照曲譜的歷史風(fēng)格，排斥富有時(shí)代精神的演奏。而是在音樂的實(shí)際表演過程中，尋求時(shí)代性和歷史性之間的平衡點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)二者的有機(jī)統(tǒng)一和完美協(xié)調(diào)，在尊重音樂作品歷史性的前提下，又能夠?yàn)橐魳纷髌焚x予新的時(shí)代內(nèi)涵，增加音樂作品的審美情趣。

（二）歷史性

每一部音樂作品都是某一時(shí)代發(fā)展留下的產(chǎn)物，其中蘊(yùn)含了豐富的時(shí)代內(nèi)容，某一特定的地域風(fēng)格和時(shí)代特色對(duì)音樂的表演形式有著非常重要的影響。演奏者通過音樂表演將各種風(fēng)格充分的展現(xiàn)給廣大聽眾，讓聽眾們從古箏演奏中深刻了解某一特定時(shí)代的發(fā)展特色和內(nèi)涵，有效提升古箏演奏的藝術(shù)魅力。傳統(tǒng)的各種地域音樂之間有著一定的聯(lián)系性，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的積累和發(fā)展，逐漸形成了山東、浙江、河南等多種音樂流派，因?yàn)槎喾N派別之間具有著較大的差異，所以需要對(duì)音樂作品的演奏技巧、地域特色、音韻形式給予高度的重視，根據(jù)曲譜的內(nèi)涵和基本要求，對(duì)音樂作品進(jìn)行深入、詳細(xì)的分析[6]。例如，在演奏的表現(xiàn)形式方面，山東派《漢宮秋月》這部作品，樂曲的風(fēng)格古雅淳樸，情感凄愁、哀怨，主要體現(xiàn)了古代宮廷女子內(nèi)心憂傷、苦悶、寂寞的情感。在具體的表演活動(dòng)中，應(yīng)該合理運(yùn)用吟、滑、按、揉等古箏彈奏技法，增強(qiáng)對(duì)古代女子悲慘命運(yùn)的體現(xiàn)，將宮廷女子內(nèi)心的怨恨、凄涼之情淋漓盡致的演奏出來，增加廣大聽眾對(duì)音樂作品的理解和感受。在演奏技巧方面，《箏賦》這部音樂作品將河南派古箏的彈奏技巧充分的體現(xiàn)出來，其演奏風(fēng)格具有著河南人語(yǔ)言性格一樣的粗獷、高亢的特點(diǎn)，深受民間音樂、戲曲、說唱等的影響。因此，演奏者在音樂的二度創(chuàng)作過程中，應(yīng)該尊重音樂作品本身所具有的地域性和歷史性，站在歷史的角度對(duì)音樂作品的風(fēng)格進(jìn)行整體的把握，用演奏形式真實(shí)的展現(xiàn)出歷史風(fēng)貌，深刻的表達(dá)出音樂作品的思想內(nèi)涵。

三、表現(xiàn)性和技巧性的統(tǒng)一

（一）表現(xiàn)性

音樂的表現(xiàn)形式多種多樣，在具體的演奏過程中不僅要掌握基本的彈奏技巧，同時(shí)還有深刻理解作品所處的時(shí)代背景。例如，作曲者只是在興致高昂的情況下彈奏了一首曲子，這時(shí)創(chuàng)作出來的音樂作品注重的不是彈奏技巧，而是作曲者的心情。傳統(tǒng)樂器在表現(xiàn)方面主要是以自?shī)首詷窞榍疤岬?，是?duì)內(nèi)心情感的一種寄托。但是，在當(dāng)代社會(huì)，以往自?shī)首詷返谋憩F(xiàn)形式和演奏方式具有著明顯的差異性，需要提高對(duì)情感表現(xiàn)形式的重視力度，并將其充分的融入到音樂的表現(xiàn)形式之中[7]。通常情況下，樂曲的布局需要充分掌握高潮的位置，對(duì)演奏方式和演奏技巧進(jìn)行詳細(xì)的分析。在刺激聽眾聽覺的基礎(chǔ)上，還要將其變成專業(yè)的演奏方式對(duì)曲譜進(jìn)行布局，促進(jìn)演奏方式的合理性和有序性。在樂曲布局過程中，因?yàn)檠葑嗉记删哂刑厥庑裕砸隗w現(xiàn)視覺效果的前提下，全面了解古箏的演奏要求，不斷增加新的彈奏技巧，從而增強(qiáng)樂曲的演奏效果。但是，有的演奏者為了達(dá)到取悅觀眾的效果，往往容易忽視藝術(shù)形式的作用。此外，新藝術(shù)形式和舊藝術(shù)形式之間具有一定的沖突，只有將表現(xiàn)力和技巧進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，充分體現(xiàn)出藝術(shù)的生命力。而且演奏者要對(duì)表演意義進(jìn)行充分的了解，不要將炫技作為表演的主要目的，而是要將演奏技巧完美的融入到藝術(shù)表現(xiàn)中去，真正實(shí)現(xiàn)二者的完美結(jié)合。

（二）技巧性

大多情況下，由于演奏形式具有一定的特殊性，按照實(shí)踐發(fā)展機(jī)制和理論形式的基本要求，要充分了解古箏演奏技巧方面的具體要求。古箏的演奏技巧豐富多樣逐漸發(fā)展形成了一種獨(dú)特的美學(xué)藝術(shù)，古箏的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式主要是以右手彈奏為主，連用中指和食指，而左手則主要是在古箏琴碼左方的琴弦上點(diǎn)、揉、注、滑、按等，為右手彈奏出來的音符進(jìn)行加工和潤(rùn)色，提升彈奏的整體效果。因?yàn)楣殴~的演奏技巧的變化非常明顯，所以在設(shè)計(jì)形式的創(chuàng)新過程中，要對(duì)快速?gòu)椬嗟幕疽筮M(jìn)行全面的考慮，將五個(gè)手指充分、靈活的運(yùn)用到古箏演奏活動(dòng)中去。在快速?gòu)椬喾ㄖ凶钪匾木褪窃鰪?qiáng)左手的潤(rùn)色能力，盡量能夠達(dá)到雙滑音、雙揉弦、微升滑音、雙泛音等技巧效果[8]。此外，演奏理論與音樂表現(xiàn)二者之間存在著緊密的聯(lián)系性，因此，在具體的設(shè)計(jì)過程中，需要對(duì)各音節(jié)進(jìn)行及時(shí)有效的調(diào)整和改變，根據(jù)指法需求和順序要求等，彈奏出各種形式的民間樂曲。古箏演奏者只有掌握多種不同的演奏技巧，才能夠有效提高古箏藝術(shù)的表現(xiàn)形式，增強(qiáng)古箏演奏的整體效果。

結(jié)論：

總而言之，古箏演奏具有著明顯的民族特色，同時(shí)又存在著一定的獨(dú)特性和豐富性。所以，演奏者在演奏作品時(shí)，應(yīng)該嚴(yán)格遵循古箏表演和音樂美學(xué)原則，從原創(chuàng)音樂作品出發(fā)，注重原創(chuàng)音樂作品的地域性、時(shí)代性以及作曲家的藝術(shù)風(fēng)格。然后在具體的演奏過程中充分發(fā)揮自身的主動(dòng)性和積極性，科學(xué)合理的運(yùn)用各種彈奏技巧和技法，并將其音樂藝術(shù)進(jìn)行完美的結(jié)合，使得古箏演奏在取悅廣大觀眾的同時(shí)，還能增強(qiáng)音樂作品的藝術(shù)形式，深刻體現(xiàn)出音樂作品的思想內(nèi)涵，激發(fā)廣大觀眾的情感共鳴，進(jìn)而有效提升古箏演奏的效果。

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