從十九世紀(jì)末到現(xiàn)今，海派書法歷經(jīng)百年，可以說儼然成為中國書法發(fā)展的一個縮影，而現(xiàn)如今的海派書法藝術(shù)，由于各種因素，就輝煌過去相比，產(chǎn)生了比較大的差距。本文通過以海派書法的形成過程及一些現(xiàn)狀，以及對不同時期書法家的生活背景、藝術(shù)思想和創(chuàng)作技法等進行考證比較，來闡述海派書法的特點。

第一節(jié)、海派書法的開放性

海派書法，它具有海納百川、熔鑄中西的胸懷，有博采眾長、為我所用的思想，同時還表現(xiàn)出不閉關(guān)自守，不固步自封的品格。開埠后的上海，成為經(jīng)濟繁榮、生活穩(wěn)定發(fā)展的全國重鎮(zhèn)，更成為眾多書法藝術(shù)家駐足謀生的地方。他們通過組建的新畫會和新雅集，來交流和探討各自的藝術(shù)思想和創(chuàng)作思維。從吳宗麟開設(shè)的萍花社畫會到胡公壽籌辦的有仁壽雅集，至任伯年的徐園雅集，都為當(dāng)時書法藝術(shù)家的交流和溝通提供了便利，也為一些初到上海的藝術(shù)家提供了結(jié)交識友的場所。

政治經(jīng)濟的變化影響著藝術(shù)家審美思想和創(chuàng)作意識的發(fā)展，海派書法藝術(shù)也不例外。上海的解禁，致使政治經(jīng)濟發(fā)生了改變，從而對書法家藝術(shù)審美觀點和創(chuàng)作思想產(chǎn)生了重要的影響。同時西方藝術(shù)的大量涌入，以及普通市民和新興商人對藝術(shù)欣賞和藝術(shù)消費觀念的轉(zhuǎn)變下，眾多書畫家已經(jīng)開始自覺或不自覺地對西方藝術(shù)進行著探索，隨著碑學(xué)的興起，上海書家的書法觀念也在其影響下發(fā)生了變化。以趙之謙、吳昌碩、沈曾植為代表的書法家們開始對筆力雄強的碑派筆法產(chǎn)生興趣，他們將帖學(xué)的經(jīng)驗融入碑派的技法中進行研究探討，而大家在研究碑學(xué)的同時也逐漸對傳統(tǒng)帖學(xué)進行著改造，上海書壇出現(xiàn)了帖學(xué)向碑學(xué)的轉(zhuǎn)變，最終發(fā)展成為碑學(xué)的大本營。

第二節(jié)、海派書法的創(chuàng)造性

藝術(shù)的生命在于創(chuàng)新，書法也不例外，海派書法的創(chuàng)造性在于能貫古通今，吸納與創(chuàng)新并存。吸納不等于照搬照抄，而是富有開拓的思維和創(chuàng)新的精神，在書法的意識形態(tài)中洋溢著創(chuàng)造性的活力和直覺。任何一位藝術(shù)家，都希望自己能在從事的領(lǐng)域有所突破與創(chuàng)新，然而實際上成功者甚少。個中原因雖然復(fù)雜，但最重要的一個原因就是如何尋找突破的契機，怎樣尋覓創(chuàng)新的載體，這不僅需要藝術(shù)功力的積聚，更需要美學(xué)思想的提升，同時也離不開創(chuàng)作中的敏感性與理論上的敏銳性。而書法家的創(chuàng)造性直覺，是書者對自己不斷積累的經(jīng)驗進行選擇、淘汰和更新的過程。首先，畫會、雅集的誕生，標(biāo)志著書畫藝術(shù)社團的組織最早出現(xiàn)在上海。其次，上海最早出現(xiàn)以先進的現(xiàn)代印刷技術(shù)印刷出版的書法字帖，這種書法碑帖珍品的刊印，極大地推動了海派書法的交流，拓寬了人們的視野，提高了海派書法藝術(shù)規(guī)律掌握的自覺性，為海派書法的藝術(shù)創(chuàng)造提供了必要條件。第三，上海書壇最先舉辦了向社會開放的書法展覽。如：1914 年在日本友人白石鹿叟倡議下舉辦的吳昌碩書畫篆刻展覽，這是最早以供人欣賞、娛樂為目的的展覽。

第三節(jié)、海派書法的揚棄性

百川歸于海，就難免泥沙匯入，百在廢待興的文化形勢之下，需要清醒地認識外來文化，要有選擇地吸收，避免盲從。清代是碑學(xué)發(fā)展十分重要的時期，眾多書家紛紛將注意力轉(zhuǎn)移到漢碑的研習(xí)之上，就在碑學(xué)漸興，而帖學(xué)式微之時，以沈尹默、白蕉等人為首的一批海派書家將視線投向了傳統(tǒng)的帖學(xué)。

如沈尹默，他自幼摹刻歐陽詢《九成宮醴泉銘》，但以黃氏“館閣”味范本來學(xué)習(xí)，自然也受其影響，雖直接取法于歐陽詢，但是已經(jīng)帶有館閣氣息。后來由于一次契機，來自于好友的批評，沈尹默開始重新審視自己的書法，那時，自己既不善于懸腕，又喜歡用長鋒羊毫，所以顯得拖沓。此后他開始臨習(xí)漢魏諸碑，一改之前習(xí)書的弊端，著意于點畫的轉(zhuǎn)折和字中骨力的表現(xiàn)。后來作品點畫遒勁，展現(xiàn)出漢碑雄渾寬博的宏大氣象。但隨著他對書法藝術(shù)的進一步理解，逐漸發(fā)現(xiàn)北碑中存在著的一些缺憾，他通過書法的實踐，開始對傳統(tǒng)“二王”一脈帖學(xué)進行反思和研究。最終完成了由學(xué)碑到學(xué)帖的轉(zhuǎn)變。沈尹默通過自己書法創(chuàng)作實踐的研究，撰寫的《筆法論》、《歷代名家學(xué)書經(jīng)驗談輯要釋義》、《二王法書管窺》等，他通過對書法的不斷思考和研究，取其精華，去其糟粕，逐漸形成帖派中秀雅、俊美的個人風(fēng)格，揭示了創(chuàng)作中筆法的規(guī)律，創(chuàng)立了有據(jù)可依、有章可循的科學(xué)的用筆理論也給我們留下一筆可觀的財富。

第四節(jié)、海派書法的多元性

海派書法作為海派文化中重要的組成部分，它的興起也表明，近現(xiàn)代上海書法藝術(shù)的構(gòu)成，早已不單單是上海本土?xí)▊鹘y(tǒng)的繼續(xù)，而是以一種開放的、多元的綜合發(fā)展的機制占據(jù)了主導(dǎo)地位，因而多緯度、多領(lǐng)域，多角度的綜合性文化資源，取代了原來較為單一的文化。因此海派書法的多元化新格局也在逐漸形成。其中多元化表現(xiàn)在以下幾個方面。

第一、形式與內(nèi)容的多元化，海派書法家緊跟時代的步伐，順應(yīng)市場的需求，使這一時期書法創(chuàng)作的面貌和風(fēng)格多樣。如趙之謙更加注重單字的華美和結(jié)體特色，吳昌碩則注重在大篆作品中輔以密集的行草書落款，作品形成對比強烈的畫面感，更加彰顯其獨特。

第二、技法與審美趣味的多元化，清朝末年，碑學(xué)逐漸興盛，書家在學(xué)習(xí)碑學(xué)的同時，沒有放棄對帖學(xué)一脈的研究，通過他們自身深厚的學(xué)識和涵養(yǎng)，結(jié)合社會的藝術(shù)形態(tài)和創(chuàng)作風(fēng)格，對中國的碑帖的融合進行著研究。如：沈曾植、沈尹默、康有為等都具其代表性。其中沈曾植開創(chuàng)性的將“碑派”書法和“帖派”書法系統(tǒng)有機地加以融合，將北碑方折用筆融入于行、草書創(chuàng)作中，對后世產(chǎn)生了極大的影響。

第三、作為書家其身份的多元化，有以畫家的作書而具有創(chuàng)新意味的書家，如，黃賓虹、潘天壽、豐子愷等;也有以學(xué)者身份作書的，如，羅振玉、章太炎等;有的還是以政治家的身份出現(xiàn)在海派書法中的，如，康有為、張元濟等。這些眾多風(fēng)格，不同形態(tài)，多種生存和藝術(shù)表現(xiàn)方式的書法群體，構(gòu)成了海派書法的多元化風(fēng)貌。

綜上所述，海派書法具有多元性、揚棄性、創(chuàng)造性和開放性四個特點。了解了海派書法的特點，對于我們進行其流派研究以及現(xiàn)狀觀察就有了堅實的基礎(chǔ)，同時有利于我們對書法的學(xué)習(xí)以及宏觀書法史的了解。