往古來今謂之宙，四方上下謂之宇?！鳚h·劉安·《淮南子·齊俗》

宙，舟輿所極覆也?！獤|漢·許慎·《說文》

有實(shí)而無乎處者宇也，有長而無本剽者宙也。——戰(zhàn)國·《莊子·庚桑楚》

本期主題為：宙。作為無形恒長的時(shí)間概念，“宙”指古往今來所有的時(shí)間，是抽象時(shí)間的總稱，也是縱向時(shí)空的起始與總括，引申為無中生有，新元之始：彌漫無跡的灰度中蘊(yùn)藏永恒的黑白向度與輪替，無形無色卻又有味有實(shí)、活色生香。

新的年度，開門大家是邱振中，在歷次《藝品》大家中，不乏繪畫和書法領(lǐng)域的大家名宿，但像邱先生這樣以書畫比較為專業(yè)定位的個(gè)案還是第一次介紹，然而狹隘的“專業(yè)”封鎖不了他的心胸，或者說他是很難用某個(gè)專業(yè)進(jìn)行界定的現(xiàn)代藝術(shù)家：雖終年作書，卻從不以書法家自居；作詩即雋語橫出，意象盤空，抖落秋水春草；作畫即雜然郁勃，猖狂妄行，蹈乎大方；作理論又深繹玄理，刊華拾珠，如星月凜然。至于他的工科本行，哲學(xué)和文學(xué)的造詣，他人也只能望其項(xiàng)背。所以，振中先生之藝術(shù)“宇宙”展現(xiàn)的是其魅力獨(dú)特的時(shí)空交錯(cuò)。與邱氏藝術(shù)的“黑白之宙”不同，藝如其名，葉永青的藝術(shù)之宙是彩色的，他“候鳥”式的創(chuàng)作，是將畫作背后的時(shí)間流動加以顯現(xiàn)，并以此檢討當(dāng)下的藝術(shù)作品生產(chǎn)機(jī)制。對葉永青而言，創(chuàng)作與其說是作品的完成過程，不如說是建立個(gè)體與作品的全新關(guān)系。普遍盛行的工作室中的畫家與畫作的關(guān)系，他難以忍受，無法接受此種機(jī)制對個(gè)人的“囚禁”。在他看來，藝術(shù)應(yīng)該凸顯個(gè)體自由，如果藝術(shù)家與藝術(shù)品的關(guān)系被限定在某種框架內(nèi)，藝術(shù)就不再具有價(jià)值。因此，才有了這次的“鍍金時(shí)代”。

為響應(yīng)“一帶一路”，從藝術(shù)角度追慕“絲路精神”，本期品位經(jīng)典開始，特意為讀者安排了關(guān)于敦煌藝術(shù)的內(nèi)容，而且計(jì)劃用一整年時(shí)間，比較系統(tǒng)地為大家深度介紹這一藝術(shù)寶庫里的大千經(jīng)典。不拘藝格的三位藝術(shù)家，國籍和擅長的藝術(shù)門類各自不同，作品樣式從綜合材料到國畫，從油畫到攝影：梅花盛開時(shí)，金準(zhǔn)直一次次去到梅山，收集被修剪掉的梅枝，讓它們永遠(yuǎn)盛開在自己的“梅花圖”中，同時(shí)“叫”來心中傾慕的東西方英雄人物在畫中“嬉戲”，以此展現(xiàn)讓他亦喜亦憂的世界一體化。

李靜在創(chuàng)作中對各種景物、人物交錯(cuò)組構(gòu)時(shí)，喜歡悄悄地在畫中埋下隱喻，這對她來說這是一個(gè)思索人生的過程，也是一個(gè)自我問答的過程。從小小的景襯托以大大的人，再到小小的人悠游于大大的景，她慢慢地把心意回歸于自然與性情之中。

藝術(shù)說到底是一種個(gè)人或眾人的思想傳遞。藝術(shù)創(chuàng)作于當(dāng)下的李陳辰而言是觀念至上的，但觀念不是憑空出現(xiàn)的，就如同他油畫中的那匹“白馬”，也如同攝影中的那些“風(fēng)景”，它們跟作者從小到大的周遭生活環(huán)境、個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、生活狀態(tài)都有關(guān)聯(lián)，這些關(guān)聯(lián)決定了他對于社會現(xiàn)實(shí)的判斷，也代表了年輕一輩的獨(dú)特視角。

冬至來臨的時(shí)候，1月刊的編輯進(jìn)入尾聲，作為一本獨(dú)立且有學(xué)術(shù)擔(dān)當(dāng)?shù)膼傋x類藝術(shù)期刊，從2014到2016，《藝品》跨入了第三個(gè)年頭，不管是年末剛得到的“2015中國設(shè)計(jì)之星專業(yè)組書刊類銅獎”，還是創(chuàng)刊以來收獲的國內(nèi)外藝術(shù)家們的諸多肯定與褒獎，都是動力。

為迎接2016，突出雜志“涵蓋面貌寬，無相違之道，格調(diào)雅正”的特點(diǎn)，《藝品》在欄目規(guī)劃基本保持原來格局的基礎(chǔ)上，視覺設(shè)計(jì)做了全新改版升級，可以說每一期雜志都如同是一個(gè)小小的星球，而當(dāng)所有的雜志在您手中匯聚起來，那便是《藝品》自己的璀璨宇宙。