韓露

[摘 要] 對于國產(chǎn)商業(yè)電影而言，馮小剛的電影無疑是這個時代的典型。從瑣碎的市民生活到宏大的歷史題材，都是其涉獵的領(lǐng)域。馮小剛于20世紀90年代末開始創(chuàng)作的賀歲片的成功，為其奠定了國產(chǎn)商業(yè)電影的領(lǐng)軍人地位。馮小剛的電影不但集中體現(xiàn)了當代國產(chǎn)商業(yè)電影的美學特征，對于國產(chǎn)商業(yè)電影未來的走向，其作品也具有很強的探討價值。本文從視覺沖擊、幽默元素以及人性關(guān)懷三方面，分析馮小剛的電影，并進一步探討了國產(chǎn)商業(yè)電影的美學特征。

[關(guān)鍵詞] 馮小剛；國產(chǎn)電影；商業(yè)；美學特征

對于國產(chǎn)商業(yè)電影而言，馮小剛的影片無疑是這個時代的典型代表。從瑣碎的市民生活到宏大的歷史題材，都是其涉獵的領(lǐng)域。馮小剛于20世紀90年代末開始創(chuàng)作的一系列賀歲片的成功，表明中國電影產(chǎn)業(yè)化進程的開啟，也為其奠定了國產(chǎn)商業(yè)電影的領(lǐng)軍人地位。[1]他的《甲方乙方》《天下無賊》《非誠勿擾》以及《1942》等影片，不但獲得了票房佳績，也體現(xiàn)了作者在平衡電影藝術(shù)與商業(yè)美學上的獨特方式。因此，馮小剛的電影不但集中體現(xiàn)了當代國產(chǎn)商業(yè)電影的美學特征，對于國產(chǎn)商業(yè)電影未來的走向，其作品也具有很強的探討價值。

一、視覺沖擊

視覺沖擊是電影吸引觀眾的不二法則。一部成功的商業(yè)電影，往往在視覺審美方面是可圈可點的。這也是國產(chǎn)商業(yè)電影發(fā)展之初，武俠片能夠獨占銀幕的原因所在。電影是一種視聽藝術(shù)，觀眾對影片的接受和認知，都是從畫面開始的。因此，“看”既包括了純粹的視覺審美，也包含了對事物和人物的理性判斷。對于商業(yè)電影也是如此，無論其畫面風格是繽紛絢麗，還是簡潔內(nèi)斂，都需要與影片的敘事和主題緊密相連。若電影只是一幅幅華麗畫面的堆砌，而無精神性審美價值，則必然令觀眾感覺淡而無味，也就難以獲得票房上的成功。與張藝謀相比，馮小剛的商業(yè)電影雖然在畫面上沒有過多華麗和夸張的表現(xiàn)元素，但其視覺審美風格也并不遜色。

首先，馮小剛的電影無論是現(xiàn)代都市，還是取材于歷史的影片，都十分重視畫面的審美表現(xiàn)。這里所說的審美表現(xiàn)，既指純粹意義上的形式上的美，也指畫面與敘事內(nèi)容之間相互契合的協(xié)調(diào)美。實際上，這兩者之間并沒有清晰的界限，優(yōu)秀的商業(yè)電影導演，恰恰能夠?qū)⑦@兩種元素巧妙地結(jié)合在一起，使影片更富視覺魅力。如，根據(jù)莎翁《哈姆雷特》改編的古裝宮廷片《夜宴》，就將形式美發(fā)揮到了極致。如，太子被發(fā)配契丹的過程中，路過幽州地界，地上一片純白。而白衣的太子和身著黑色盔甲的押解侍衛(wèi)對比鮮明，侍衛(wèi)奉命要在這里刺殺太子。就在侍衛(wèi)統(tǒng)領(lǐng)拔刀砍向太子的瞬間，從雪中騰起一人，揮刀擊殺了侍衛(wèi)。同時，在雪地下面飛起了數(shù)人，每人都手持弩箭。馮小剛用慢鏡頭展示了幾人飛在空中的優(yōu)雅姿態(tài)，而國內(nèi)觀眾自然也非常適應(yīng)這種武俠片常有的慢鏡頭“飛翔”。在俯拍鏡頭中，飛在空中的白衣弩手將黑衣的押解侍衛(wèi)圍在當中，飛馳的弩箭射向侍衛(wèi)，而頃刻間試圖殺死太子的侍衛(wèi)紛紛跌落到雪地上。這一段鏡頭，堪稱馮式暴力美學。侍衛(wèi)首領(lǐng)被砍中時血漿飛濺到雪地上，以及在雪地下埋伏的弩手騰空飛起時身上掉下的雪沫，弩箭飛馳而過時太子的寧靜自得，這都詮釋了形式的美。

其次，馮小剛還善于營造經(jīng)典電影畫面，以提升影片的審美表現(xiàn)力。一方面，這種經(jīng)典的畫面通常在情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵點，很好地烘托和強化了影片的情感氛圍。另一方面，經(jīng)典畫面的設(shè)置也通常具有評價性作用，在激起觀眾強烈情感的同時，也具有理性審視的職能。這種畫面是電影創(chuàng)作者態(tài)度與立場的表露，因而能夠成為影片的點睛之筆，令觀眾對影片的深層內(nèi)涵有所感知和認知。馮小剛的這一美學原則與當今許多追求畫面唯美，濫用視覺刺激的商業(yè)電影不同。商業(yè)電影在追求視覺刺激的同時，應(yīng)該把握一個度的概念。在這方面，馮小剛影片的畫面審美原則是值得借鑒的。

奇觀化是現(xiàn)代商業(yè)電影的一個重要視覺手段，也是馮小剛擅長使用的藝術(shù)手段。如《夜宴》中妖嬈的人物裝扮與華麗的宮廷建筑，《唐山大地震》中山崩地裂的可怕場面，《1942》中對難民的全景化展現(xiàn)，等等，這些宏大的場面提高了影片的視覺審美張力?，F(xiàn)代電影技術(shù)使得電影創(chuàng)作者能夠最大限度地發(fā)揮其藝術(shù)構(gòu)想。那些超越了日常邏輯的“真實”畫面，帶給觀眾以新鮮感和超越現(xiàn)實的快感。從馮小剛的商業(yè)影片中可以看出，在現(xiàn)代技術(shù)的支撐下，奇觀化場景一方面使電影中的“真實世界”能夠與各種超現(xiàn)實場景渾然天成地拼接在一起；另一方面，也使得電影能夠更加逼真地再現(xiàn)某些現(xiàn)實場景。發(fā)生于現(xiàn)實生活中短短一瞬的事件，電影畫面都能夠給予其充分的、細膩的呈現(xiàn)。這都極大地增強了電影的視覺魅力。近年來，國產(chǎn)商業(yè)電影越來越多地在畫面上下工夫，也表明了觀眾對電影視覺審美要求的不斷提高。

二、幽默元素

幽默元素的運用是馮小剛電影最突出的一個特征，也是其電影最抓人心的藝術(shù)元素。[2]馮小剛從最初的都市賀歲片開始，到后來的多題材涉獵，幽默元素始終貫穿于其影像語言當中。與很多國內(nèi)導演不同，馮小剛的影片總是有著很強的“文學性”。其電影的幽默效果在很大程度上是依靠語言實現(xiàn)的。馮小剛電影的語言受到王朔風格的重要影響，“這些日常的生活，和日常生活中使用的語言，經(jīng)王朔一番看似漫不經(jīng)心地描述，竟變得如此生動，令人著迷”。馮小剛電影最大的特點就是故事情節(jié)是由語言而不是故事和鏡頭連接起來的，他要求影片的對話一定要精彩、有噱頭、夠幽默。[3]馮小剛的電影中，人物語言的幽默不是一種純粹的藝術(shù)形式，它在很大程度上成為推動影片情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵，甚至其本身就是情節(jié)。這在很多國產(chǎn)商業(yè)電影中都很少見，是馮小剛作品的突出標識。

首先，幽默張揚的語言與內(nèi)斂敘事風格的并置，增強了影片的敘事張力。馮小剛在敘事上，并不熱心于故事的跌宕起伏和敘事場面的奇詭華麗，無論是具體情節(jié)，還是敘事節(jié)奏，都顯出幾分淡定從容。他的大部分都市電影，如，探討現(xiàn)代都市個體精神困境的《甲方乙方》《私人定制》，以現(xiàn)代都市愛情為主題的《一聲嘆息》《非誠勿擾》，抑或是取材于歷史大事件的《集結(jié)號》《唐山大地震》和《1942》，都是如此。但在人物的語言設(shè)計方面，導演卻是不吝筆墨的。因此，敘事的內(nèi)斂和語言的張揚，這兩種相互沖突的電影元素，是馮小剛敘事藝術(shù)的重要體現(xiàn)。如，《非誠勿擾》開始秦奮敲出的征婚啟事：“你要找一帥哥就別來了，你要找一錢包就別見了……”這些既押韻又頗帶幾分不羈和調(diào)侃式的旁白，足足用了1分半鐘的時間。這段語言將人物日常生活的不同片段連綴在一起，令畫面具有統(tǒng)一感，也為影片奠定了輕松詼諧的基調(diào)。

其次，京味加調(diào)侃的話語既賦予影片活潑和靈動性，也作為一種文化審美因素存在。影片中的語言不僅有表達情感、陳述事實、闡明觀點和推動情節(jié)的作用，它本身還有著濃厚的文化魅力。語言是地域文化的體現(xiàn)。北京話由各種方言雜糅發(fā)展而來，其特有的簡潔、幽默和易接受性，使其被廣泛運用于各種文學藝術(shù)作品當中。這使得北京話成為中國傳統(tǒng)文化的一個體現(xiàn)。馮小剛的《甲方乙方》《非誠勿擾》和《私人定制》等，濃郁的京味語言，搭配幽默的情節(jié)設(shè)計，很好地提升了影片的審美趣味。其經(jīng)過精心錘煉的人物語言，能夠使電影的審美價值增色不少。作為大眾文化形式之一的商業(yè)電影，娛樂性、時尚化以及消費性是其主要特點。但大眾文化并非與淺薄和庸俗等價，從根本上說，它的兼容并蓄能力和其文化意義上的先鋒特質(zhì)是其存在的原因和意義。它能夠敏銳地洞察社會現(xiàn)實，并以多種形式表現(xiàn)出來，切中大眾的心理，引起輿論的共鳴。馮小剛的電影正體現(xiàn)了大眾文化的這一特質(zhì)，這也是其影片極富生命力的原因所在。他所導演的都市電影無不與當今社會熱點緊密相連。如，《非誠勿擾》中秦奮相親的場面，愛情就像炒股票，可以同時持有幾只股的愛情觀是現(xiàn)代社會很多青年男女的共識。秦奮的回復(fù)是“從投資的角度看，我就算不良資產(chǎn)，我這包袱說什么也不忍心拋給你，咱們今兒個就先停盤吧”。秦奮的干脆直白與女孩滔滔不絕地講述背景、物質(zhì)、文化、長相等相親條件構(gòu)成反差。這一幽默的場景揭示了現(xiàn)代都市中過于“現(xiàn)實”的愛情觀，電影以嘲諷的方式表達了對這一觀念的批判立場。馮小剛電影中的幽默元素不僅為博觀眾一笑，它還能夠引發(fā)更深層次的審美思考。

三、人性關(guān)懷

人性關(guān)懷是馮小剛商業(yè)電影能夠成功的又一關(guān)鍵要素。[4]商業(yè)電影之所以具有消費價值，是因為它們始終以最廣泛的群體為受眾目標，以普通大眾的審美需求為核心。對生命的關(guān)懷、對生存形式的反思以及對生命價值的探索，是每個普通人都要面對和思索的問題。美國好萊塢電影能夠長期稱霸國際電影市場，不僅在于其強大的物質(zhì)和技術(shù)支撐，還在于其影片所推崇的普世價值觀，其核心便是對個體價值的尊重與肯定。

首先，馮小剛的影片關(guān)注的是普通人，書寫大時代下的“小情懷”。一方面，他的電影始終著力于表現(xiàn)小人物在現(xiàn)實生活中的種種境遇，表現(xiàn)人與社會、與自身的種種沖突。如，《集結(jié)號》雖然開始以解放戰(zhàn)爭為大背景，但并沒有著力渲染士兵在戰(zhàn)場上的英雄壯舉，而是講述了連長谷子地在戰(zhàn)后為“失蹤”的戰(zhàn)友尋回戰(zhàn)斗英雄榮譽的曲折經(jīng)歷。影片中戰(zhàn)爭場面的拍攝固然可圈可點，但真正令觀眾動容的卻是普通小人物的情感線?！短粕酱蟮卣稹芬彩侨绱?。導演以這場震驚中外的自然災(zāi)難為背景，但又沒有聚焦于地震的殘酷和人們的抗震精神，而是以女孩方登內(nèi)心創(chuàng)傷的修復(fù)為線索展開敘事。并且，方登的傷并非因災(zāi)害本身導致，而是母親救弟弟，放棄自己所帶來的情感傷害?？梢姡娪捌矫窕囊暯鞘沟民T小剛影片中的人物、情節(jié)很容易獲得觀眾的關(guān)注與認同。另一方面，如上文所述，馮小剛的影片總是與當今社會的熱點問題相聯(lián)系，反映人們最普遍的生存焦慮和困惑?！都追揭曳健分鞋F(xiàn)代人的精神困頓、《一聲嘆息》中的家庭倫理、《非誠勿擾》中的婚戀主題、《私人定制》中的生活理想等，這些問題的提出能夠引起人們的共鳴。電影代替大眾發(fā)出心聲，大眾則對電影產(chǎn)生認同。

其次，馮小剛的商業(yè)電影講述普通人的生命經(jīng)歷、情感困惑。這些在令大眾感動的同時，也不忘給觀眾滿意的結(jié)果。沖突的最后，往往是人與環(huán)境、與自身的和解。這種和解具有情感和精神上的撫慰作用，無疑是符合受眾審美期待的。如，《天下無賊》中，王薄與王麗之間產(chǎn)生了“偷與不偷”的矛盾，而這一矛盾集中在愚鈍淳樸的農(nóng)民工傻根兒身上時，就變成了“保護還是不保護”的問題。面對盜賊團伙，王薄做出了保護傻根兒的舉動，其身份也由一個賊變成了反扒專家。影片結(jié)尾，為了保護傻根的辛苦錢，王薄與盜賊團伙的老大黎叔生死相搏，雖然最后王薄殞命，但他的目的已經(jīng)達到，他保護了傻根兒的錢，更重要的是，他履行了對愛人的承諾。影片結(jié)尾，馮小剛借警察之口，表達他對王薄的態(tài)度：“等孩子養(yǎng)大了，別瞞著他，他爸爸是什么人跟他實話實說，不丟人。”王薄與王麗已經(jīng)達成了和解，但斯人已逝，徒留唏噓。影片雖然是一個悲劇，但其結(jié)果無疑也符合觀眾的審美預(yù)期。

電影是“文化工業(yè)”的產(chǎn)物，是消費時代的商品之一，它最為直接的創(chuàng)作目的便是滿足消費者的娛樂需求和審美渴望，而在被觀眾所消費的同時，電影又可以被視作一種積極、健康的文化力量來重塑、影響人們的心靈，改變觀眾的精神世界。馮小剛的電影既是對消費者口味的迎合，也體現(xiàn)了其對消費者的引領(lǐng)。馮小剛對電影敘事的精雕細琢，對人物語言等細節(jié)的斟酌推敲，以及其特有的電影美學，無疑是值得中國電影人仔細研究的。

[參考文獻]

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[3] 周根紅.文學改編視野下馮小剛電影的文化轉(zhuǎn)型[J].文藝評論，2015（09）.

[4] 駱育紅.時光坐標上的馮小剛電影——馮小剛電影創(chuàng)作與中國電影運行機制變遷的關(guān)聯(lián)[J].當代電影，2009（10）.