Nature Simplicity: a Thinking of the Creation of Glass Art

撰文：楊美華

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返璞歸真——玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的一種思考

Nature Simplicity: a Thinking of the Creation of Glass Art

撰文：楊美華

[摘要]“返璞歸真”是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的重要理念和中華傳統(tǒng)文化重要特質(zhì)，對(duì)當(dāng)代中國(guó)玻璃藝術(shù)發(fā)展有著廣泛而深刻的影響。結(jié)合個(gè)人創(chuàng)作歷程，通過(guò)解構(gòu)主義探尋玻璃藝術(shù)不拘形式的本真，感悟禪宗美學(xué)追求玻璃藝術(shù)不加修飾的純美，經(jīng)由跨界融合感悟玻璃藝術(shù)不息流動(dòng)的變化，探索依托深厚傳統(tǒng)文化資源創(chuàng)作富有民族特色的玻璃藝術(shù)作品的方法途徑。

[關(guān)鍵詞]玻璃藝術(shù)；返璞歸真；藝術(shù)創(chuàng)作

[Abstract]Nature simplicity is an important concept of Chinese traditional philosophy and important characteristics in Chinese traditional culture. It has extensive and profound influence on the glass art development in contemporary China. In this paper, on the basis of personal creation course, the author analyzed how to find the essence of glass art by deconstruction, how to comprehend the pure beauty of glass art by Zen aesthetics, how to comprehend the change of glass art by cross-border integration, and how to use the profound traditional culture resources.

[Key words]Glass art; Nature simplicity; Creation

江蘇高校優(yōu)勢(shì)學(xué)科建設(shè)資助項(xiàng)目（PAPD）；南京藝術(shù)學(xué)院校級(jí)項(xiàng)目（項(xiàng)目審批號(hào)：XJ2015019）

“返璞歸真”、“順其自然”、“天人合一”是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)重要理念，也是長(zhǎng)久以來(lái)傳統(tǒng)文人所推崇的思想意境和美學(xué)情趣。歸“真”，就是探尋不拘形式的本真，追求不加修飾的純美，感悟不息流動(dòng)的變化。無(wú)獨(dú)有偶，20世紀(jì)二三十年代，以包豪斯為代表的現(xiàn)代設(shè)計(jì)潮流，提出了“少即是多”的設(shè)計(jì)理念和審美標(biāo)準(zhǔn)，與“返璞歸真”有著異曲同工之妙?？v觀齊白石、李可染、莫奈、畢加索等藝術(shù)大家，在其成熟期的創(chuàng)作中，無(wú)不使用簡(jiǎn)約的線條、色彩、造型等形式營(yíng)造出大巧若拙、藏鋒內(nèi)斂的藝術(shù)效果，給人極強(qiáng)的美學(xué)享受。雖難與大師們相提并論，但“少即是多”、“返璞歸真”的藝術(shù)境界也是我進(jìn)入玻璃藝術(shù)創(chuàng)作殿堂后不變的追求?？偟膩?lái)說(shuō)，筆者對(duì)于“返璞歸真”的追求經(jīng)歷了三個(gè)階段：

圖1　《紅色》2004年

圖2　《月影》2005年

一、通過(guò)解構(gòu)主義探尋玻璃藝術(shù)不拘形式的本真

筆者于2003年首次接觸玻璃藝術(shù)之時(shí)，正是玻璃工作室運(yùn)動(dòng)在國(guó)內(nèi)高校蓬勃開(kāi)展之際。上海大學(xué)玻璃工作室在玻璃創(chuàng)作理念和技法上，向筆者展現(xiàn)了一個(gè)自由馳騁的廣袤空間，使筆者在感嘆“原來(lái)玻璃藝術(shù)還可以這樣”之余，也在思考“玻璃藝術(shù)本來(lái)應(yīng)該怎么樣”，也就是玻璃藝術(shù)的本真問(wèn)題。

“解構(gòu)主義之父”法國(guó)哲學(xué)家雅克·德里達(dá)的思想給予筆者許多啟發(fā)，筆者不再把形式完整、主題宏大、材質(zhì)相同作為評(píng)判優(yōu)秀玻璃藝術(shù)品的唯一標(biāo)準(zhǔn)，而是力求從“一切都木已成舟”的觀念中解放出來(lái)，打破傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)固有的格式化的結(jié)構(gòu)與秩序，對(duì)現(xiàn)成的結(jié)構(gòu)與秩序進(jìn)行解構(gòu)，以使其骨架顯現(xiàn)出來(lái)，使其背后的本真顯露出來(lái)。主要運(yùn)用三種方式：

一是突破傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)形式的完整性，有意識(shí)地在表達(dá)形式上呈現(xiàn)出散亂的特征。在作品《紅色》（圖1）中，筆者把數(shù)十根紅色與透明混合料粘連、編織在一起，有意避開(kāi)對(duì)稱式的團(tuán)塊狀組合，在外觀形象上顯得支離破碎、疏松零散，在邊緣的細(xì)節(jié)處理上也是紛紛揚(yáng)揚(yáng)、犬牙交錯(cuò)，在色彩流動(dòng)性上體現(xiàn)出突兀、跳躍的特征。這樣，就在形體、結(jié)構(gòu)、尺度、方向、色彩的處理上跳出“像什么”的傳統(tǒng)審美模式，展示了玻璃這種材質(zhì)的另一種呈現(xiàn)方式。通過(guò)打破作品的整體性，將一些潛在的、沉睡的、附加的、從屬的形式特征提高到主要地位。并通過(guò)對(duì)這些特征的加強(qiáng)以及主題化處理后，將其作為主角展示在公眾面前，給予參觀者強(qiáng)烈的深層視覺(jué)沖擊力度。正是這種不合常規(guī)的藝術(shù)沖擊力，使人們走入一種殘缺美的藝術(shù)意境，體驗(yàn)到在正常心理狀態(tài)下難以體會(huì)到的美學(xué)感受，以達(dá)到從另一角度獲得對(duì)事物更加深刻的理解。

圖3　《呼吸》2009年

二是突破傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)主題的宏大性，著力表達(dá)作品的殘缺美。傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)作品一般承載著傳播主流意識(shí)形態(tài)的使命，許多作品更是通過(guò)人物、場(chǎng)景、情節(jié)的再現(xiàn)，講述宗教、神話、歷史中的故事。而解構(gòu)主義的玻璃藝術(shù)，則強(qiáng)調(diào)作品的不完整狀態(tài)，并且在結(jié)構(gòu)與細(xì)節(jié)的處理上，故意做出殘損、缺失、破碎的效果，令人愕然而又耐人尋味。作品《月影》（圖2）的靈感來(lái)自于一次深夜從工作室返回宿舍，不經(jīng)意抬頭看到穹頂一輪圓月，“團(tuán)圓美滿”的傳統(tǒng)記憶，與彼時(shí)冷寂的心態(tài)形成強(qiáng)烈反差，一種歷史與現(xiàn)實(shí)的撕裂感，使筆者萌生出兩個(gè)殘缺的半圓影像。在作品中，我著意表達(dá)了“不了了之”的危險(xiǎn)狀態(tài)。玻璃材質(zhì)透明、堅(jiān)硬而又易碎以及鋒利的邊緣，往往會(huì)使人產(chǎn)生心理上的緊張感，把注意力更多投射到作品之中。而玻璃殘缺之后，在光線照射與折射之下，產(chǎn)生出光怪陸離的表面，又會(huì)產(chǎn)生某種神秘感。整件作品沒(méi)有試圖向人們講述某個(gè)“故事”，而是引發(fā)觀眾當(dāng)下的心理感受。

三是突破傳統(tǒng)玻璃藝術(shù)作品的內(nèi)在和諧性，有意識(shí)地創(chuàng)造出組織突然性。作品《流行風(fēng)——皮草時(shí)代》的主體是有著尖銳邊緣的類似皮草的玻璃圓盤，但在盤子邊緣，卻忽緊忽密地插上了24顆鋼釘。這樣的組合顯得很突然，從作品的主體結(jié)構(gòu)中看不到這樣的預(yù)示，也沒(méi)有過(guò)渡環(huán)節(jié)，用堅(jiān)硬的玻璃表達(dá)柔軟的皮草、用鋼釘作為作品的外邊緣，這樣的組合看起來(lái)有些生硬或者牽強(qiáng)，甚至是風(fēng)馬牛不相及，但正是通過(guò)概念解構(gòu)、形式解構(gòu)，使得這些傳統(tǒng)觀念中本不該在一起的事物“碰巧地、偶然地”連接到一起，產(chǎn)生出全新的觀感。組織的突然性，在解構(gòu)主義的玻璃藝術(shù)作品中，還常常表現(xiàn)為傾倒、扭轉(zhuǎn)等動(dòng)態(tài)造型，產(chǎn)生即將坍塌的不安勢(shì)態(tài)。

通過(guò)這些方式，解構(gòu)主義玻璃藝術(shù)使再次創(chuàng)作后的作品體現(xiàn)出非主流、完全原創(chuàng)性的感覺(jué)，從而使被各種傳統(tǒng)藝術(shù)形式掩蓋的本真顯露出來(lái)，也極大地豐富了玻璃藝術(shù)的表達(dá)形式，使形式不因技術(shù)和材料的制約而無(wú)法延伸。

圖4　《云卷云舒》2013年

圖5　《North wand》2013年

二、感悟禪宗美學(xué)追求玻璃藝術(shù)不加修飾的純美

在組建南京藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院玻璃工作室后不久，筆者便試圖走出一條具有鮮明個(gè)人特色的玻璃藝術(shù)創(chuàng)作之路。解構(gòu)主義是一種好的方法，可以極大地解放思維，但解構(gòu)主義并不適合作為玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的終極指向，因?yàn)樗_(kāi)辟了一條通往本真的路，卻沒(méi)有告訴人們路的盡頭是什么。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，筆者接觸到禪宗美學(xué)思想，隨即被其頓悟圓成、瞬間永恒、荒寒殘缺、空靈凈素等美學(xué)意境所吸引，這些不加修飾的純美，正是我長(zhǎng)久以來(lái)追求的玻璃藝術(shù)表達(dá)風(fēng)格。在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中，我有意識(shí)地將感悟和禪宗美學(xué)意境融合，在探索“返璞歸真”的道路上，豐富了創(chuàng)作表達(dá)方式。

一是在對(duì)創(chuàng)作對(duì)象本質(zhì)的突然領(lǐng)悟中彰顯個(gè)性自由。頓悟圓成是禪宗修行的重要方式。在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中，藝術(shù)家非常重視展現(xiàn)個(gè)性、擴(kuò)張自我，而玻璃特有的物理屬性，為藝術(shù)家創(chuàng)造出無(wú)盡的“帶有人類呼吸的形式”提供了極為豐富的載體。《呼吸》（圖3）創(chuàng)作的心理過(guò)程是由最初的創(chuàng)作沖動(dòng)，繼而焦慮、失望，伴隨著一次次的歷練，達(dá)到對(duì)表達(dá)意圖和創(chuàng)作理念的徹悟，心境逐漸趨于平穩(wěn)、超脫。經(jīng)過(guò)泥模、分模、金屬絲與耐火石膏模具結(jié)合、鑄造、二次鑄造、三次鑄造、低溫粘合、打磨拋光等多道工序，最終獲得一種超然的形式美感。

二是在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的隧道效應(yīng)中把握瞬間永恒。瞬間永恒是禪宗最深刻的秘密之一。在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中，也常常創(chuàng)造出瞬間永恒的美學(xué)意境，在作品的外觀上著意表達(dá)“未完成狀態(tài)”，用以表現(xiàn)未來(lái)時(shí)間凝固在現(xiàn)時(shí)的某個(gè)點(diǎn)。這種效果往往是通過(guò)玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中的隧道效應(yīng)來(lái)實(shí)現(xiàn)的。當(dāng)耐火石膏模具連同玻璃原料置入窯爐中后，燒制鑄造過(guò)程便如同火車進(jìn)入隧道一樣，是一個(gè)不可見(jiàn)的過(guò)程。玻璃在900℃時(shí)會(huì)像糖飴一樣處于流動(dòng)狀態(tài)，而在600℃以上的任何一個(gè)過(guò)程中，都可以突然停止升溫并快速回落，降溫的作用可以使玻璃在運(yùn)動(dòng)中突然凝固。冷卻之后，我們發(fā)現(xiàn)較之一般逐漸變化溫度的加工過(guò)程所得到的結(jié)果更為生動(dòng)——有一種自然重力的鬼斧神工——記錄了玻璃在溫度上升和下降過(guò)程中一個(gè)瞬間接著一個(gè)瞬間流暢而有節(jié)奏的變化。我們可以控制降溫點(diǎn)，并大體估算出玻璃料的流向，但其最終的軌跡，則是難以精確預(yù)計(jì)的。在多數(shù)情況下，隧道效應(yīng)都能給我們帶來(lái)驚喜。

三是在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的分析解構(gòu)中感受荒寒、殘缺?；臎觥⒑?、枯老、殘缺的狀態(tài)能促進(jìn)心理沉靜、冷寂和內(nèi)收，因而是禪畫中常常表現(xiàn)的境況。這一點(diǎn)，與前文所述解構(gòu)主義有類似之處。只不過(guò)解構(gòu)主義的解析是人為的，而禪宗美學(xué)中的荒寒殘缺，正如“枯藤老樹昏鴉”那樣是自然的?？陀^世界中有許多并不完美的事物，如殘?jiān)珨啾?、寒江冬雪、荒蕪陡崖等，這些都可以成為玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)意源泉。作品《云卷云舒》（圖4）通過(guò)粉料和透明料二次鑄造，有意在水滴形狀中間留出一個(gè)方型的大洞，在方洞之剛、水之柔、云之實(shí)、風(fēng)之空之間，形成強(qiáng)烈對(duì)比，營(yíng)造出殘缺之遺憾。事物的不完美狀態(tài)，反而使我們更加深刻地體會(huì)到完整、順利之寶貴。

四是在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的色形選擇中體現(xiàn)空靈凈素。禪宗美學(xué)意境通常不追求表面喧嘩熱鬧，而是通過(guò)簡(jiǎn)色、留白等，表現(xiàn)心靈的空明自由。在玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中，筆者也有意識(shí)地整體使用透明材料，創(chuàng)造出外形簡(jiǎn)單、內(nèi)在肌理簡(jiǎn)約的作品。作品《North wand》（圖5）以大塊透明塊料為主體，配以極少量粉料、鐵絲，通過(guò)三次鑄造及氣泡成型的方式，表現(xiàn)出極其寒冷、陡峭同時(shí)又充滿未知危險(xiǎn)的北壁情景。通過(guò)這種通透與簡(jiǎn)約，表達(dá)一種“無(wú)”中見(jiàn)“有”、“少”中見(jiàn)“多”的藝術(shù)追求。

圖6　《鹿小姐系列》2015年

三、經(jīng)由跨界融合感悟玻璃藝術(shù)不息流動(dòng)的變化

玻璃藝術(shù)的本真與純美，并不是一成不變的，而是像“逝者如斯夫，不舍晝夜”的河水一樣，處于不息流動(dòng)的變化之中。把握這種變化，除了在玻璃藝術(shù)內(nèi)部求突破，在色形變幻中求靈感，還需要跳出玻璃藝術(shù)的傳統(tǒng)地界，在其與外界的跨界融合中感悟這種變化。就玻璃藝術(shù)跨界的表現(xiàn)形式而言，主要包括文化跨界、功能跨界、學(xué)科跨界，以及在這三個(gè)跨界之下多種材質(zhì)、技法的移植、嫁接、重構(gòu)等。其中最核心的理念與方法就是“融合”，這種融合，不是簡(jiǎn)單地把幾樣?xùn)|西拼湊在一起，而是基于文化本質(zhì)的同一性認(rèn)識(shí)，把具有內(nèi)在關(guān)系性的事物自然而然地聯(lián)接在一起。其主要方法有：

一是使玻璃藝術(shù)回歸生活。生活本身就是一個(gè)完整的綜合的過(guò)程，生活細(xì)節(jié)、生活經(jīng)歷所激發(fā)出來(lái)的創(chuàng)作靈感，往往不局限于某一領(lǐng)域，因而有著天然的跨界訴求。筆者與宗明丹合作的《鹿小姐》（圖6）最初的創(chuàng)意就來(lái)自于生活經(jīng)歷。她在一家時(shí)尚品牌店做兼職，對(duì)于時(shí)尚物品上面附著的文化、心理、性格、價(jià)值觀等因素，有著復(fù)雜而深刻的認(rèn)識(shí)，因而把名牌包作為作品的主體構(gòu)造，而在作品上部伸出一對(duì)鹿角，作為女性的象征。從生活角度出發(fā)，兼有“實(shí)用”方面的考量：在玻璃材質(zhì)的名牌包內(nèi)部裝上LED燈，便成了獨(dú)具特色的具有照明功能的燈具。

二是進(jìn)行文化的升華與碰撞。在《鹿小姐》中，名牌包是一個(gè)載體，承載著女性的訴求，但如果僅到這一步，只能表達(dá)女性的虛榮、依附等負(fù)面特征。而如果上升到文化層面，特別是法國(guó)哲學(xué)家波伏娃所闡述的女性主義，則可以觸及到一些更深層次的問(wèn)題：比如，女人不是天生的，而是后天生成的。來(lái)買名牌包的女人，看上去是自主的行為，實(shí)際上是被制造女人的社會(huì)文化所裹脅，才會(huì)變得如此。這樣就賦予作品更加深刻的內(nèi)涵，反映出人性中帶有普遍性的東西，而不僅僅是個(gè)人的情感宣泄，從而給予觀眾更為豐富的感受空間。

三是進(jìn)行試驗(yàn)探索?？缃缡前褍蓚€(gè)或者多個(gè)看似不相關(guān)的東西聯(lián)系在一起，這種聯(lián)系能否達(dá)到“融合”的效果，很難準(zhǔn)確預(yù)知，必須通過(guò)不斷地試驗(yàn)，從多種組合中，找出具有最好效果的結(jié)合。作品《空想家》的上半部分為極簡(jiǎn)的玻璃尖頂方柱，通過(guò)虛實(shí)關(guān)系的表現(xiàn)，給人一種空靈向上的感覺(jué)，而下半部分，筆者嘗試用不銹鋼銜接成型，在二者的交界處用大漆做出一條突起狀的彩色線條，大漆屬歷史悠久的純天然材料，此時(shí)用在我的作品當(dāng)中，更有“掩蓋”“掩飾”的意蘊(yùn)。寓意空想家只有在掙脫現(xiàn)實(shí)名、利、人際關(guān)系的掩蓋之后，才能自由馳騁。

結(jié)語(yǔ)

“返璞歸真”是中華傳統(tǒng)文化的重要特質(zhì)，也是當(dāng)代中國(guó)玻璃藝術(shù)家在走向世界、面向未來(lái)之際，可以從中汲取無(wú)盡創(chuàng)意與智慧的寶貴文化資源。本文所述“返璞歸真”的路徑和方法，雖然只是個(gè)人的嘗試，卻從一個(gè)側(cè)面見(jiàn)證了當(dāng)代中國(guó)玻璃藝術(shù)在東西方藝術(shù)理念、藝術(shù)風(fēng)格的碰撞與交融中，努力回應(yīng)時(shí)代訴求、體現(xiàn)民族特色的探索。

楊美華

南京藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院玻璃工作室負(fù)責(zé)人