摘要：油畫傳入中國已然有了幾百年的歷史，自明朝萬歷七年第一個(gè)意大利傳教士羅明堅(jiān)來到中國，油畫也就首次傳入了中國，在當(dāng)時(shí)引起了皇朝貴族的追捧，而第一幅傳入中國的油畫作品恰恰就是以寫實(shí)為主要形式的油畫作品。所謂寫實(shí)油畫就是以筆致精細(xì)的手法來表現(xiàn)自然對(duì)象，以達(dá)到與自然對(duì)象相似或者極似的目的。而“筆致精細(xì)” 正是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期油畫所具有的藝術(shù)表現(xiàn)特征，在這些寫實(shí)油畫作品中都存在著一種類似于音樂的節(jié)奏之美！而這種節(jié)奏之美正是我要進(jìn)行探索和分析的。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興；寫實(shí)油畫；節(jié)奏

一、寫實(shí)油畫和節(jié)奏在繪畫語言中的概念及關(guān)系

（一）寫實(shí)油畫和節(jié)奏的概念

寫實(shí)油畫在藝術(shù)形態(tài)上屬于具象藝術(shù)，是繪畫的一種表現(xiàn)方法。藝術(shù)家通過對(duì)外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現(xiàn)外界的物象，這種藝術(shù)作品符合觀者的視覺經(jīng)驗(yàn)，為觀者提供感官的審美喜悅。

節(jié)奏是指有秩序、有規(guī)律的連續(xù)運(yùn)動(dòng)和變化，如音樂中交替出現(xiàn)的有規(guī)律的強(qiáng)弱、長短、高低的樂音；音響節(jié)拍輕重緩急的變化和重復(fù)；自然中日出日落、月圓月缺、風(fēng)起云涌、寒暑交替等。然而節(jié)奏這個(gè)具有時(shí)間感的用語在油畫中是指以同一視覺要素連續(xù)重復(fù)時(shí)所產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)感，是一種機(jī)械美，規(guī)律美；是指各種藝術(shù)語言的交替、重復(fù)、組合、分割，使欣賞者在欣賞過程中，視覺在時(shí)間上的運(yùn)動(dòng)時(shí)，所受到的藝術(shù)語言與藝術(shù)形象地疏密、剛?cè)?、曲直、虛?shí)、濃淡、大小、冷暖等諸多對(duì)比關(guān)系的有規(guī)律的重復(fù)，它的本質(zhì)是交替和重復(fù)。

（二）寫實(shí)油畫和節(jié)奏的關(guān)系

在古往今來的寫實(shí)油畫作品中，從來都不缺少藝術(shù)家們對(duì)節(jié)奏的探索。對(duì)寫實(shí)油畫中的節(jié)奏的探索，很多欣賞者會(huì)忽視，可是在我的眼里對(duì)寫實(shí)油畫中節(jié)奏的探索從來都是位于技法之上的，對(duì)于寫實(shí)油畫而言，它本身和節(jié)奏就有著千絲萬縷的關(guān)系。

從寫實(shí)油畫的節(jié)奏和韻律方面講，節(jié)奏和韻律能夠給畫作里面平凡的對(duì)象注入靈魂，使畫作具有和諧之美，擁有意境和感情之美。對(duì)油畫中的節(jié)奏與韻律進(jìn)行研究，一定會(huì)對(duì)形式美的探索和對(duì)油畫藝術(shù)語言的拓展發(fā)揚(yáng)有很大的幫助。藝術(shù)家們并不完全以描摹對(duì)象為目的，而是通過合理地削減具體物象或刪除一些對(duì)感情無所幫助的對(duì)象，對(duì)畫作進(jìn)行概括和高度總結(jié)，加入作者的感情，使畫作得以升華。通過這樣的方式創(chuàng)作出的畫作便加入了自然所不具備的內(nèi)心情感，或期盼希望，或憤怒抨擊。

二、寫實(shí)油畫對(duì)畫面節(jié)奏之美的探索

對(duì)于一幅寫實(shí)油畫的理解，在很多人看來似乎只是欣賞畫面的精細(xì)以及對(duì)畫面所表現(xiàn)的主題的研究，無可厚非的是這些都是畫面所要表達(dá)的東西，卻很少有人會(huì)發(fā)現(xiàn)，當(dāng)人們沉醉在一首美妙的音樂中時(shí)，音符的節(jié)奏充斥著你的耳朵，挑撥著你的每一根藝術(shù)的神經(jīng)，節(jié)奏扮演著無可厚非的主角，這時(shí)候人們對(duì)節(jié)奏的理解主觀而直接，甚至可以觸碰到它。但當(dāng)節(jié)奏出現(xiàn)在一幅畫作中時(shí)，似乎一切都變得那么的神秘。音符所呈現(xiàn)的節(jié)奏是就是音樂家所要表達(dá)的情感和思緒，而畫作中的節(jié)奏也是如此，甚至在畫作中，這種節(jié)奏還夾雜著作畫者的生命和意識(shí)形態(tài)，它比音符所傳達(dá)的更直接。

對(duì)于一幅寫實(shí)的畫作而言，作畫者的意識(shí)形態(tài)構(gòu)成了畫面的生命，而節(jié)奏成了貫穿畫面的靈魂。對(duì)于如何在寫實(shí)油畫中發(fā)現(xiàn)這種節(jié)奏，則關(guān)乎著作畫者的思想能不能被欣賞者所接受。在我看來，無論是什么畫作，它的靈魂都是自然饋贈(zèng)的，只不過自然借助了藝術(shù)家的手表現(xiàn)了出來，藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作的過程中或多或少的融入了自己的一些東西，而這個(gè)過程就是一件藝術(shù)品誕生的過程，藝術(shù)大師吳冠中將這個(gè)過程比作分娩。如果沒有自然和藝術(shù)家的邂逅，那么藝術(shù)就無從談起，節(jié)奏就無從得來。對(duì)于寫實(shí)畫也是如此，節(jié)奏在寫實(shí)畫作中地位也不言而喻，一幅畫作不僅僅要有生命，更要有自己的靈魂，一個(gè)屬于自然和藝術(shù)家共同創(chuàng)造的靈魂，而承載這個(gè)靈魂的就是畫面的節(jié)奏，這個(gè)探索節(jié)奏的過程就是欣賞一幅畫作的立足點(diǎn)和出發(fā)點(diǎn)。人無靈，而無以立足于天地之間；畫無魂，而無以生于手中之筆，靈與魂，天地之根本，藝之根本也。

三、節(jié)奏在寫實(shí)油畫中的審美意義

（一）比較中西方繪畫中的節(jié)奏之美

美這個(gè)概念在前面已經(jīng)有所涉及，其實(shí)“美”不僅僅在每個(gè)人的觀念中不一樣，在東方和西方的文化價(jià)值體系中也存在著較大的差異。

在東方的世界里，尤其以中國為代表，中庸似乎才是美之大成者，古人有云：“大象無形，大音希聲”，這句話看上去似乎是一種極端的思想意識(shí)，其實(shí)不然，它恰恰體現(xiàn)了東方人的中庸思想，中國人從漢朝開始就開始了對(duì)儒術(shù)的推崇，從此“三綱五常”的儒學(xué)成了中國人的道德標(biāo)準(zhǔn)，也成了中國人的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，在藝術(shù)形式上更是選擇了“墨”這種頗有東方美的素材?！澳?，它不僅僅是作畫之上品更是表現(xiàn)中國文字美感的上品，在中國藝術(shù)家的觀念中作畫必先讀書，“字”與“畫”則構(gòu)成了中國畫獨(dú)有的寫實(shí)節(jié)奏美。

（二）節(jié)奏是欣賞者產(chǎn)生共鳴的動(dòng)力

如果說油畫的表現(xiàn)性語言（形、色、筆觸、肌理、線條）是構(gòu)成其生命的血肉、骨骼和相貌，那么節(jié)奏就是作品的靈魂。一幅寫實(shí)油畫畫面上所具有的變化是很微妙的，當(dāng)作者運(yùn)用筆致精細(xì)的技法表現(xiàn)客觀事物時(shí)，作畫者本身也充當(dāng)了欣賞者，寫實(shí)只是再現(xiàn)自然所帶給他的一點(diǎn)心靈上的共鳴，這種共鳴被作畫者發(fā)現(xiàn)并運(yùn)用，繼而帶來的是如潮水般的思緒上的迸發(fā)，在作畫者的筆下，僅用自己的筆法來表現(xiàn)這種具有靈動(dòng)之美的共鳴，顯然是不夠的，自然給予藝術(shù)家的不僅僅是一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，更給予了一個(gè)具有思維的頭腦，而在這個(gè)自然饋贈(zèng)的頭腦中，藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了事物的內(nèi)在聯(lián)系，這種美與美的聯(lián)系便是一幅畫面的靈魂之所在，也是產(chǎn)生這種共鳴的動(dòng)力——節(jié)奏。

與其說在欣賞一幅畫，還不如說在聽一幅畫，用心聽，這節(jié)奏便是欣賞者與畫面與藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴的動(dòng)力，而藝術(shù)也正是有了這種共鳴才得以發(fā)展?！肮?jié)奏”之美勝似五月的牡丹。

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[3]宗白華.藝境[M].北京：商務(wù)印書館，2011

作者簡介：褚芳，女（1991.01），漢族，湖南張家界人，廣西藝術(shù)學(xué)院，14級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，研究方向：油畫研究