【摘 要】優(yōu)秀作品中都貫穿著“導演思維”，不一樣的人生體驗和審美取向，直接決定了每個導演不同的“導演思維”。影視創(chuàng)作的專業(yè)隊伍中，導演不但是創(chuàng)作隊伍的核心，而且有著不可撼動的指揮權，是一部影視作品誕生過程中真正的決策者和領導者。作品創(chuàng)作過程中，導演始終處于工作中心，使用影視語言的方式闡述文學劇本。導演最基本的工作任務便是將文字表達成銀幕藝術形象，導演講故事的手段是視聽語言，并且要得到觀眾喜愛。正式開拍過程中，導演需要給演員說戲并且指導現(xiàn)場拍攝，電影的成敗直接與導演的思維聯(lián)系在一起。本次研究中重點論述了導演教學過程中導演思維的培養(yǎng)策略。

【關鍵詞】導演思維；導演教學；審美情趣

中圖分類號：J811 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0021-02

對比過去和現(xiàn)在的導演專業(yè)學生，過去的導演專業(yè)學生，大部分是有劇團表演經(jīng)驗或者編劇經(jīng)驗的人，這些人曾經(jīng)有豐富的戲劇經(jīng)驗和生活閱歷，進行導演專業(yè)培訓的目的是為了能夠?qū)W有所成之后，快速的回到自己之前的文藝單位而承擔其導演的任務，因此這些人的學習重點是導演技能培訓。但是現(xiàn)在的學生，即使在學校完成了四年的學習，也不一樣能夠被立刻分配到劇團排戲。更何況時代不斷發(fā)展的過程中，科技也取得了巨大進步，受到其他藝術形式的影響，藝術和市場有了密切的結(jié)合，使得群眾對戲劇有了本質(zhì)化的要求變化，現(xiàn)如今的戲劇題材選定與表現(xiàn)形式也愈加多樣化。因此想要讓學生在學校學習的時間內(nèi)僅掌握一些基本導演理論和導演技能是遠遠不夠的。這些學生因為沒有“戲劇是什么”的固定思維模式，他們更容易接受新科技，所以這部分學生的培養(yǎng)重點是導演思維與創(chuàng)造力，因為導演思維可以讓他們以先進的科技手段為武器，創(chuàng)造出多樣化的藝術表現(xiàn)形式。

一、導演思維相關問題簡述

要認識導演思維，先簡要分析以下思維，思維指的就是人們對客觀世界的認識過程，其中有抽象的與具象的兩種思維模式，我們平常說的思維主要是抽象思維，思維的形成是在人們對客觀世界不斷實踐過程中而慢慢積累成形的[1]。而導演思維，通俗的說，導演思維指的就是導演對客觀世界的一個具體化的認識過程，導演思維直接決定了未來作品的演出效果[2]。導演思維是對形象思維的一種邏輯性概括表達，其表現(xiàn)形式是具體形象的。

導演創(chuàng)造活動和其他藝術家差不多，都是將具體事物以藝術形象表達的方式，導演思維活動是在形象思維中思考概括的，導演工作最終的目標是清楚的敘述一個故事，創(chuàng)造多個形象鮮明的人物形象，從中表達自己作為一個劇作家對生活所抱持的態(tài)度與看法，也就是整部作品中所滲透的導演思維。導演最初讀到劇本的時候，就好像第一次和女友約會一般，第一感覺最重要；而再讀劇本時，導演就需要使用自身的導演思維，揣摩整部劇的創(chuàng)作者所要表達的究竟是什么，而作為一個導演又要怎樣表達出這種思想，以怎樣的表現(xiàn)方式表達等；之后，導演需要以劇本故事，進行深層次的理性分析，完成思維構想，訂立拍攝計劃，將自己的思維傳遞給每一位工作人員，一同塑造一部完整的作品。

二、導演思維的形成過程

導演思維的形成不是一蹴而就的，而是需要經(jīng)歷一個過程，歷經(jīng)多個階段。首先，導演需要把文字思維轉(zhuǎn)化為形象思維，可以借助具體事物的模擬而慢慢完成從文字思維向形象思維過度的過程；其次，導演需要具備行動性形象思維，文字劇本不但要有具體的形象，同時需要讓形象活躍起來[3]。這個時候的導演思維需要絕對清晰，能夠準確的分析事物，只有這樣才能夠創(chuàng)作出好的藝術作品；再次，導演要具備能夠?qū)⒆陨硌壑兴吹降男蜗蠖嫁D(zhuǎn)化為藝術形象的能力，要明白究竟何種形象才屬于藝術形象，在導演的思維模式中需要正確區(qū)別藝術形象與一般形象；最后，導演需要具備能夠?qū)蝹€藝術形象總結(jié)概括為綜合藝術形象的能力[4]。

導演形成成熟思維后，才能夠完整構思一部作品，生活中的各種具體形象都會給劇作家創(chuàng)作靈感，導演再用其創(chuàng)造性思維，將其轉(zhuǎn)化為藝術形象，導演的于劇作家而言，是思想升華者，導演能夠以劇作家作品思維為出發(fā)點，結(jié)合自身思維創(chuàng)造一個大致的藝術形象概括，之后將自己的思維傳遞給每一位演員，讓自己的思維根植于其他人心中，最后共同創(chuàng)作藝術形象。這就是日常生活過程中的各種具體形象，怎樣經(jīng)過導演思維而被轉(zhuǎn)化為藝術想象的過程，如果被創(chuàng)作的藝術形象無法被觀眾接受，那么這樣導演思維創(chuàng)作的藝術形象就是不成功的，這部作品是缺乏共鳴點的。

三、導演教學活動中導演思維的培養(yǎng)方式

一直以來，我們在進行導演教學的過程中，導演教學都是以現(xiàn)實美學主義原則為基礎，現(xiàn)實主義戲劇所強調(diào)的是舞臺以客觀、精細的方式表現(xiàn)生活，創(chuàng)作典型環(huán)境中的典型人物形象?；诖它c要求，創(chuàng)作人員就需要積累豐富的生活經(jīng)驗與創(chuàng)作經(jīng)驗。但是在導演教學的實際情況下，因為初入學的學生都是高中畢業(yè)生，這些學生在接受了十幾年的學校教育后，極少的會對生活有任何的觀察與體驗。而當學生進入戲劇學院后，如果教師立刻為學生灌輸“現(xiàn)實主義”戲劇要求，學生根本難以接受，只會一臉茫然的望著老師而不知所措。

如何開展導演教學，以實現(xiàn)導演思維培養(yǎng)的目的呢，首先需要完成以下幾個方面的思維轉(zhuǎn)變：1.將文字思維轉(zhuǎn)化為形象思維；2.從簡單形象思維轉(zhuǎn)化為復雜行動性形象思維；3.從積累客觀世界表象轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作藝術形象；4.從單個創(chuàng)作或者多個創(chuàng)作藝術形象轉(zhuǎn)化為象征意義的總體藝術形象。

通覽以上四個思維過程，可以發(fā)現(xiàn)每個貫穿其中的線索就是“形象思維”，而每一次的思維轉(zhuǎn)變，都是“形象思維”結(jié)合了“抽象思維”的綜合化表現(xiàn)效果。以下具體闡述。

（一）將文字思維轉(zhuǎn)化為形象思維

很多剛剛?cè)雽а輰I(yè)的學生，都存在這樣一個問題，就是將表演編排當成舞蹈編排進行，這樣編排出的作品給人的感覺就是能夠從組合表達中看出要要闡述的具體內(nèi)容，但是完全不能夠看出創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。出現(xiàn)這樣一種情況的主要原因是，學生在入導演專業(yè)學習之前，所擅長的都是“文字思維”和“邏輯思維”，長期的應試教育學習，禁錮了學生的想象力與創(chuàng)造力，讓學生學習的目的只為了尋求答案，套用公式，而不重視解題過程的具體使用方式。因此導演新生第一課就應該是將創(chuàng)造力的大腦打開，讓學生能夠習慣性的用具體化的形象考慮問題。要想實現(xiàn)此項目的，可以在教學過程中使用“物體模擬”的方式培養(yǎng)學生對生活觀察與再現(xiàn)的能力，而這個教學過程則需要學生充分的用自身的感性思維去認識世界、模仿生活，不要講述任何空洞偉大的思想，只要能夠把具體的物品展現(xiàn)出來即可。

（二）從簡單形象思維轉(zhuǎn)化為復雜行動性形象思維

戲劇是由無數(shù)個“行動”所組成的藝術，戲劇思維好比是形象思維，是不同于繪畫、攝影等的行動性形象思維?？赡芎芏鄤?cè)雽W的學生不了解為什么作為一個導演系的學生，卻要學習表演知識，這是為了學習表演元素之后，對舞臺行動能夠有一個全面的了解，借助真實有效的舞臺行動表現(xiàn)舞臺形象，也便于日后更好的指導演員表演。而為了能夠更好的實現(xiàn)這樣一個教學目的，可以使用“無實物表演”和“動作組合練習”相互結(jié)合的方式，完成簡單的形象思維與行動性形象思維轉(zhuǎn)變的目的。用具體的行動表演讓學生明白何為“行動思維”，了解舞臺表演不是用語言文字所能夠進行的，更重要的是行動。

（三）從積累客觀世界表象轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作藝術形象

大一學生的思維主要是人的共性研究，到了大二的研究重點則主要集中在個性化上。大二的教學可以使用片段教學的方式來創(chuàng)作豐滿的藝術形象。教師為學生提供一個成熟的作品，以此指導學生理解所謂的“藝術形象”，在表演技巧中重視典型性與性格化人物形象塑造的要求，而在導演技巧上，則強調(diào)對各種其他物件的利用。導演教學過程中，需要充分做好示范教學，將學生直觀的看到導演是任何處理戲劇矛盾與敘述事件的，以示范教學的方式讓學生清楚的教學目標與教學要求，之后以自己的理解選擇片段協(xié)調(diào)進而創(chuàng)造片段編排。

（四）從單個創(chuàng)作或者多個創(chuàng)作藝術形象轉(zhuǎn)化為象征意義的總體藝術形象

經(jīng)過前兩個學年的積累，到了導演學習的后期，最關鍵的就是對學生總體藝術形象都死的訓練，這里需要借助形象思維與抽象思維之間的互相作用。一件作品中不管使用了多么高超的技術，如果沒有貫穿其中的中心思想，這個作品也必然是失敗的，藝術形象時演出形象化的一個思想立足點，能夠?qū)⑾笳餍孕蜗笞隹偨Y(jié)概括，是舞臺表演形象萌芽的基礎。作品通常表現(xiàn)為人們面前的都是一個具體的形象，但是“形”沒有思想的支撐，必然是缺乏生命力而無法被觀眾所接受的，因此導演需要依照總體藝術理念，創(chuàng)作合適的表現(xiàn)方法而將自己的思維融入到具體的思考形象當中。

四、結(jié)語

導演和思維和導演自身固有的一些能力也是有不可分割的關系的，導演需要使用專業(yè)熟練的導演技能與藝術眼光，為自己創(chuàng)作的作品找準定位，充分結(jié)合演員表演、舞美、燈光、音響等對作品進行潤色，創(chuàng)作一個包含了導演思維且能夠被觀眾所接受的作品?，F(xiàn)代導演需要從之前過分追崇表面思維的怪圈中走出來，需要對作品的內(nèi)涵與本質(zhì)有充分了解，一部好的導演作品，是能夠反映導演的素養(yǎng)的，導演的藝術風格也能夠很大程度的反應在其作品風格之中，而導演的個人修養(yǎng)和藝術風格，直接受制于導演的思維。

參考文獻：

[1]劉昱秋.淺析影視導演思維對影視作品的影響[J].神州，2014，（02）：253+255.

[2]陳芳.藝術活動視角下導演思維簡析[J].新聞傳播，2011，（12）：215.

[3]潘雨.導演思維的創(chuàng)造性培養(yǎng)——談元素訓練在短片教學中的獨特作用[J].北京電影學院學報，2010，（04）：80-89.

[4]熊源偉，李莎.中國戲劇導演人才培養(yǎng)的誤區(qū)——導演教學是非談[J].戲劇藝術，2013，（01）：4-12.

作者簡介：

李蓓蓓，女，安徽合肥人，安徽藝術職業(yè)學校戲劇系講師，主要從事戲劇表演、導演方面的研究。