劉曉娟

（四川師范大學(xué)，四川 成都 610101）

中小學(xué)音樂作品中的美學(xué)滲透
——以海頓《驚愕》第二樂章為例分析

劉曉娟

（四川師范大學(xué)，四川 成都 610101）

我國從古至今就有著“以美育人”思想和文化傳統(tǒng)，而音樂被看作是美育的重要途徑。在新一輪的課程改革中，更加強(qiáng)調(diào)音樂的“美育”作用，無論是教材編寫，還是課堂教學(xué)都要求體現(xiàn)“美育”。新版的音樂教材中更加重視音樂作品的選擇，尤其重視音樂作品中各方面體現(xiàn)的“美”，從而讓學(xué)生能夠感受，體驗(yàn)音樂中音樂要素、音樂形式、音樂形象和音樂背后的含義的美，培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀。本文將以海頓的交響曲《驚愕》第二樂章為例，從該樂曲的旋律美、和聲美、結(jié)構(gòu)美入手，分析如何讓學(xué)生感受體驗(yàn)該樂曲中的音樂美。

《驚愕》：變奏：交響曲：美學(xué)

在中小學(xué)教育中的音樂教育是實(shí)施美育的重要途徑，音樂作品是音樂教育實(shí)施美育的媒介，通過對音樂作品的欣賞和分析，感受和理解音樂的美，逐漸讓學(xué)生產(chǎn)生對美的認(rèn)識，形成正確的審美傾向。例如七年級下冊教材中的海頓交響曲《驚愕》 第二樂章，通過對該作品的欣賞，了解變奏曲式，感受交響曲的美，并對交響曲有一定正確的認(rèn)識。教師應(yīng)充分圍繞這一美學(xué)要求展開教學(xué)，讓學(xué)生進(jìn)行該作品的音樂審美體驗(yàn)。

一、簡述海頓第九十四（驚愕）交響曲

在教學(xué)《驚愕》這首樂曲時，向?qū)W生介紹樂曲的背景很重要。作為初中學(xué)生不僅要欣賞音樂作品，同時要了解音樂作品的背景和基本內(nèi)容。《驚愕》是由奧地利著名作曲家海頓作于1791年，海頓被稱為“交響樂之父”。他最大的貢獻(xiàn)是，把交響樂固定成為四個樂章，給了交響樂一個基本格式。因此該樂曲也為四個樂章，傳說當(dāng)時倫敦的貴族是音樂會的?？?，但是他們來聽海頓的音樂會只是為了表現(xiàn)自己所謂的高雅品位，在那里附庸風(fēng)雅，每每在樂隊(duì)演奏時打瞌睡。海頓知道后非常生氣，于是他就寫了這部《驚愕》。該作品的第二樂章就巧妙的突出了這一主題的特點(diǎn)。

二、簡析海頓第九十四（驚愕）交響曲第二樂章的特點(diǎn)

第二樂章之所以能從四個樂章中脫穎而出選為“人音版”教材中的第14冊第四單元中的教學(xué)內(nèi)容，同時也是海頓交響曲中最為大家熟知的一首。最為主要的原因就是該章節(jié)中充滿了內(nèi)在美和結(jié)構(gòu)美，以及歡快、詼諧具有民間舞蹈氣息的旋律美，這首樂曲采用的是變奏曲的形式，并且主題較為樸實(shí)以及簡單，海頓老爹將古典主義美學(xué)中的講究對稱的結(jié)構(gòu)美與交響曲形式相結(jié)合，也是他的貢獻(xiàn)之一，本首樂曲的第二樂章就是一個典型的例子。

三、簡析《驚愕》的教學(xué)過程

《驚愕》這首樂曲作為七年級學(xué)生的欣賞曲目，對于學(xué)生在欣賞中有了一定的高要求，七年級學(xué)生經(jīng)過7年的音樂學(xué)習(xí)，積累了很多音樂知識，養(yǎng)成了良好的聽覺習(xí)慣和基礎(chǔ)，并能簡單的分析一些音樂作品，簡述對作品的感受，因此在《驚愕》的欣賞中，要求學(xué)生初步了解交響曲，認(rèn)識交響曲的演奏形式及交響主題發(fā)展中的變奏手法的運(yùn)用。從美學(xué)角度來說，初步了解交響曲的結(jié)構(gòu)美，感受交響曲的音色美，由多種樂器疊加演奏的音樂效果，和聲的聽覺美，體驗(yàn)交響曲中主題變奏的不同效果。

教學(xué)過程：

（一）復(fù)習(xí)交響樂隊(duì)基本常識，導(dǎo)入樂曲的學(xué)習(xí)

播放《驚愕》第二樂章的A主題音樂，從聽覺上感受是哪種形式的樂曲，勾起學(xué)生對交響曲的回憶，總結(jié)交響曲的演奏形式，常規(guī)的交響樂隊(duì)一般有四個樂器組組成，分別是弦樂組、木管組、銅管組及打擊樂組。接著觀看樂隊(duì)演奏的《驚愕》第二樂章片段視頻，從視覺上感受交響曲的形式，加深對交響樂隊(duì)的記憶。

（二）分段聆聽，感受樂曲的旋律美，和聲美和結(jié)構(gòu)美

1.A主題的賞析

聆聽A主題音樂，模唱旋律的方式，感受旋律歡快、詼諧具有民間歌舞氣息的美。

小結(jié)：作曲家運(yùn)用輕、很輕，再到最后圖強(qiáng)的力度變化方式，使得原本平穩(wěn)的主題產(chǎn)生了讓人驚愕的戲劇效果，更加突出強(qiáng)音的重要性，同時也是畫龍點(diǎn)睛的一筆。

2.聆聽A主題中b樂段的重復(fù)

引導(dǎo)學(xué)生聽出加入木管樂器演奏，旋律的音色有了新的色彩，感受不同樂器合奏出的旋律美。

小結(jié)：在這段主題音樂中，作曲家分別運(yùn)用了力度和音色的變化重復(fù)，使得簡單的旋律有了新的色彩和聽覺感受。

（三）變奏A1的賞析

聆聽A1主題部分，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)第一次變奏與主題的不同，通過讓學(xué)生找到新旋律及音高，感受在主題的基礎(chǔ)上加入副旋律后的主副旋律交織，感知雙旋律帶來的音響感受。

小結(jié)：在本首作品中，作曲家著重運(yùn)用了變奏的手法，完成了整個樂章的創(chuàng)作。

（四）變奏A2的賞析

聆聽A2變奏主題部分，感受音響中主旋律與A主題旋律的不同。引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注低音旋律的演奏。

小結(jié)；作曲家很神奇的只降低了旋律的一個音高，并且家中了低音旋律的演奏，使得整個音樂情緒發(fā)生了天翻地覆的變化。

（五）變奏A3及變奏A4的賞析

聆聽變奏A3部分，聽辨在演奏樂器上發(fā)生了什么變化，產(chǎn)生了怎樣的聽覺感受。讓學(xué)生了解木管重奏的音色美。

聆聽變奏A4部分，關(guān)注該主題旋律中銅管樂主奏的聽覺效果，弦樂六連音對主題旋律的推動作用，及定音鼓有力的強(qiáng)奏烘托，感受整體的聽覺美。

四、總結(jié)

樂曲主題變奏的發(fā)展方式及各段交響音色的層次，讓學(xué)生感受樂曲結(jié)構(gòu)布局上的美、不同樂器合奏出的音色美和聲美，以及變奏手法在交響曲中的魅力。

學(xué)生在音樂課堂上，聆聽著美妙的音樂，欣賞著不同類型的藝術(shù)表演形式，豐富了審美對象，拓寬了審美范圍。在老師的講解下，了解了不同作品的不同創(chuàng)作背景，不同作家的不同創(chuàng)作風(fēng)格，學(xué)習(xí)了音樂文化知識，體驗(yàn)了聽樂曲帶來的快樂。學(xué)生在這樣良好的環(huán)境下，音樂美學(xué)修養(yǎng)得到了提高，進(jìn)而審美情趣也得以陶冶，而這正是“以美育人”的最終目的。音樂作品中蘊(yùn)藏了無數(shù)不同的音樂美，作為教師應(yīng)該發(fā)掘教材中作品的音樂美，并進(jìn)一步了解教材外的音樂作品，讓學(xué)生有更多感受體驗(yàn)音樂美的內(nèi)容和途徑，將音樂美學(xué)與音樂教育有機(jī)的結(jié)合在一起，真正落實(shí)“以美育人”的音樂教學(xué)方針。