高 蓓

（徐州幼兒師范高等?？茖W(xué)校，江蘇 徐州 221000）

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淺析兒童鋼琴表演的訓(xùn)練方法

高 蓓

（徐州幼兒師范高等?？茖W(xué)校，江蘇 徐州 221000）

摘 要：隨著人們生活水平的不斷提高，越來越多的家長讓孩子學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器，在學(xué)習(xí)中，家長盡可能的給他們創(chuàng)造機會，讓他們參與到各種考級和比賽中去。在舞臺上演奏，孩子大多都表現(xiàn)出緊張、身體僵硬，不夠舒展、音樂表現(xiàn)力弱等特點，如何能讓孩子們的表演更加地自然和真實，本文提出了三點訓(xùn)練方法，希望能夠幫助到教師的日常教學(xué)。

關(guān)鍵詞：兒童；鋼琴表演；訓(xùn)練方法

隨著人們生活水平的不斷提高，越來越多的家長讓孩子學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器，為了讓孩子在學(xué)習(xí)中能夠多鍛煉，提高全面發(fā)展的能力，家長總是盡可能的給孩子創(chuàng)造機會，讓他們參與到各種考級和比賽中去。在考級和比賽中，我們不難發(fā)現(xiàn)很多小朋友彈琴的基本功很好，手指跑動非常靈敏，音符的顆粒性非常清晰，但卻缺乏對音樂的理解和演奏的表現(xiàn)力，彈琴過于機械，肢體動作不夠自然，略顯僵硬。這種身體上的緊張在一定程度上阻礙了他們對樂曲的處理和表達，使得音樂僅局限于指尖，而不是由心而生。也正是因為這個原因，我們的學(xué)生總是被總結(jié)為：有技巧，而沒有音樂。

觀看世界著名鋼琴家的演奏，如：朗朗，李云迪，陳薩，阿格里奇等，它們的共同特點就是彈奏出的音樂特別能吸引人，而且表現(xiàn)自如，表演極富感染力，肢體動作自然到位，可以說是人琴合一，讓聽者如癡如醉。那么如何能讓兒童在鋼琴學(xué)習(xí)中提高對音樂的理解力和表現(xiàn)力，使肢體動作自然地參與到演奏中，本文提出了以下幾點訓(xùn)練方法。

一、激發(fā)孩子的想象力

孩子的想象力是非常豐富的，教師在示范彈奏一首新曲子時，可以讓學(xué)生通過觀看和聆聽來勾勒腦海中的畫面，并大聲說出來。學(xué)生在學(xué)習(xí)和彈奏中，這種畫面會深深地印在腦子里，揮之不去。例如在彈奏《小白船》時，孩子的腦海中會浮現(xiàn)出月亮船輕輕搖擺的溫暖場景，彈奏起來，樂曲的流動性和搖擺性就會表現(xiàn)得比較明顯。在彈奏《搖籃曲》時，孩子會聯(lián)想到躺在媽媽懷里睡覺的場景，那種溫馨的感覺讓他們把音樂表現(xiàn)的更加甜美和抒情。當(dāng)然，教師的語言也很重要，不要總用“弱一些、強一些”的詞語，可以多加入一些“讓音樂高興起來；讓音樂溫暖一些；讓音樂聽起來傷心一些”或者“小寶寶睡著了，我們不要吵醒她；黃鸝鳥在歌唱，聲音是非常清脆的”等等，以此來喚起學(xué)生的想象力。學(xué)生在彈琴中，有了這些想象的畫面，樂曲的情感自然就表現(xiàn)得更加自如和真實，而不是外在強加上去的。

二、通過跳舞感受身體的律動

許多孩子在彈琴中，總是把肢體動作與彈奏隔離開，即便教他們?nèi)绾稳プ?，也表現(xiàn)的很僵硬。有些孩子甚至討厭這種做作的，機械模仿的動作，認(rèn)為非常難看。那么如何能讓孩子自己動起來，而不是強加在他們身上的呢？跳舞是一個很好的解決辦法。著名的鋼琴家史蘭倩絲卡曾說過：“老師可以就他（琴童）所彈奏的音樂，帶領(lǐng)他在屋子的中央跳舞，讓他的身體真正地感覺舞曲的律動，一旦他的身體有了音樂的律動感，再將這種感覺轉(zhuǎn)移到鋼琴的彈奏上，便極其容易了。”這種方式對小孩子非常的有效。跳舞是對情感最大限度的抒發(fā)，孩子們都喜歡跳舞，在舞蹈中，他們的肢體動作幅度會更大，參與到的身體部位也會更多，調(diào)動的本體感受也會更鮮明，更能讓他們感覺到身心的愉快。孩子在音樂中通過舞蹈的方式把感情傳遞出去，再把這種主動的、積極的、有取向的，具有一定身心張力的肢體語言融入到鋼琴的彈奏中來，效果自然是可以預(yù)見的。就如美國鋼琴家布魯瑟爾所言：“將注意力放在接觸和運動的感覺上是為了幫助你重新和身體溝通，并增加創(chuàng)造音樂的身體的愉悅而設(shè)計的。你越從運用自己的身體中感到快樂，你的身體協(xié)調(diào)性和音質(zhì)就越好……你對自己的真實狀態(tài)認(rèn)識得越多，你帶給你所創(chuàng)造的音樂的豐富、力量和微妙就越多。”所以，只有將技術(shù)內(nèi)化成身體的自然能力，才能在正式演奏中表現(xiàn)地得心應(yīng)手。

三、教師要重視平時的還課

孩子之所以在舞臺表演時表現(xiàn)得緊張和不自在，與他們平時鍛煉的少是有關(guān)系的。孩子考級與比賽的機會畢竟還是少的，每當(dāng)孩子需要上舞臺時教師再去強調(diào)坐姿、臺風(fēng)、表演力為時已晚。當(dāng)臺下觀眾的目光都投向一個人的時候，當(dāng)舞臺的燈光使自己感覺有些暈眩時，上臺前所強調(diào)的一切的一切其實早已拋到腦后，甚至連自己彈的什么音符有可能都會忘記，腦子里經(jīng)常是一片空白，指尖已經(jīng)是無意識的在彈奏，不受任何控制了。所以，教師要重視平時的還課，孩子每彈完一首作品，教師都要要求孩子把它彈得如比賽一般熟練，流暢，并且讓他加上上臺和下臺，富有表現(xiàn)力的完整的演奏一遍，如身臨比賽現(xiàn)場一般。只有這樣不斷的鍛煉孩子，他們才能真正在舞臺上發(fā)揮的自然和舒適，把每一次比賽都當(dāng)做平時的還課，慢慢適應(yīng)無數(shù)觀眾的眼光，適應(yīng)燈光的照射，全身心地投入到演奏中去。當(dāng)然，教師還要讓孩子多欣賞鋼琴家的演出，讓他們?nèi)ビ^察大師的表演風(fēng)格和特點，并且做一定的模仿，久而久之，孩子們的舞臺表演力自然就會增強，表演欲望也會隨之上升。

四、結(jié)語

當(dāng)然，孩子在舞臺上的表現(xiàn)不足除了音樂表現(xiàn)力和身體肢體語言弱之外，可能還存在背譜不熟、家長期望值過高；老師過于嚴(yán)厲；對自己不夠自信等原因，所以教師要根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況、性格特點因材施教，當(dāng)然與家長的溝通也是非常有必要的，因為家長的態(tài)度無時無刻不在影響著孩子的發(fā)展，家長的價值取向一直都在潛移默化地感染著孩子，所以家長與教師一定要心往一處想、勁往一處使，配合教師做好學(xué)生的課后練琴情況。只有這樣，孩子才能成長得更快，表現(xiàn)得更好，更加自信地在舞臺上表演。