李妮娜

（內(nèi)蒙古藝術學院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

淺析民族聲樂作品在高校美聲教學中的重要性

李妮娜

（內(nèi)蒙古藝術學院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

隨著我國經(jīng)濟水平的不斷提升，人們有了更多的時間欣賞高雅音樂與藝術。如今我國越來越多的學生選擇音樂專業(yè)，而美聲演唱專業(yè)作為聲樂教學中的重要部分，對學生的基本素質(zhì)和歌唱條件要求較高。而民族聲樂作品具有濃厚的中華民族音樂特色，將其應用在高校美聲教學中，能夠體現(xiàn)出美聲教學的多樣化和豐富性，是發(fā)展中國式美聲唱法的必經(jīng)之路。本文分析了中國民族聲樂作品的民族風格及特征、并主要針對我國民族聲樂作品在高校美聲教學中的重要性進行了研究和探討。

中國民族聲樂作品；美聲唱法；演唱技巧

如今，我國的音樂文化在國際上凸顯出越來越重要的特色和地位，越來越多的中國聲樂作品在世界音樂舞臺傳唱并受到世界人民的喜愛[1]。我國民族聲樂作品出現(xiàn)于美聲唱法曲目中有其必然性，將民族聲樂作品應用在美聲唱法教學中，也是一個非常有價值的探索和嘗試。傳統(tǒng)美聲唱法起源主要是以意大利語為主，而將我國民族聲樂作品用于美聲唱法的教學中，能夠充分展現(xiàn)中國語言特性，以美聲唱法的科學性用于我國民族聲樂作品的演唱中，洋為中用，拓展和提高學生的演唱技巧和藝術造詣。

一、中國民族聲樂作品的民族風格及特征

中國民族聲樂作品主要是指利用漢語或中國各民族方言演唱的聲樂作品，包含地方民歌、藝術歌曲、歌劇和歌曲等[2]。雖然從音樂風格上中西方音樂區(qū)別較大，且存在相互獨立的特征，隨著我國音樂風格的不斷變化與創(chuàng)新，美聲唱法在中國聲樂作品中的運用也越來越多。中國民族聲樂作品的民族風格主要是指具有當?shù)孛褡逄卣鞯脑伢w現(xiàn)在作品中，并能夠充分體現(xiàn)出當?shù)氐牡赜蛱卣?、生活習慣、民族文化、語言特點等。不同國家甚至不同地區(qū)在不同的語言環(huán)境下，會形成自身獨特的演唱方式，如我國很多少數(shù)民族音樂風格和語言存在多樣性，而對不同民族演唱風格的處理，則存在共同性。當前高校聲樂教學中，民族唱法和美聲唱法也存在一定的差異，主要表現(xiàn)為發(fā)聲技術、行腔轉(zhuǎn)韻、音樂審美等。在進行音樂作品的表達時，必須適合各自的唱法，對聲音的運用把握，如何確保呼吸、音色、共鳴位置等運用的正確性，充分表達音樂的風格和情感。雖然音樂的情感需要學生自身對音樂作品的理解，但音樂的風格卻需要演唱技巧才能夠表達準確。隨著時代的發(fā)展，如今我國現(xiàn)代民族聲樂作品呈現(xiàn)出越來越豐富的特征，主要表現(xiàn)在民族聲樂作品的種類、審美特征和藝術等各等方面，如作品《大地飛歌》、《和諧中國》等[3]。中國民族聲樂作品作為以民族語言為基礎為發(fā)展的音樂作品，其具有民族語言本身存在的韻味和情感，主要具有屈才廣泛、歌詞簡單、旋律動人、時代鮮明等特征。中國民族聲樂作品是在人民的勞動、生活和情感中取材，幾乎所有民族的文化和生活的點點滴滴都可以融入到歌曲中，以表達人們的情感。由于民族聲樂作品主要來源于群眾的生活，因此一般歌詞具有簡單易懂，結構整體押韻的特點，能夠快速被群眾接受和傳唱[4]。不同民族的聲樂作品都具有當?shù)仵r明的民族特征，很容易被群眾接受，大多以單旋律為主，具有非常高的欣賞性。由于時代的發(fā)展，因此每個時代的民族聲樂作品呈現(xiàn)出不同的特征，繼而不同的聲樂作品具有鮮明的時代特征。

雖然有很多音樂家和教師在教學過程中，提出音樂的情感大于演唱技巧，但具有相對性，即必須確保滿足一定演唱技巧的條件下，才可能有準確的音樂情感表達。有很多學生沒有能夠充分理解情感的投入，而過去將自己的想法融入到音樂表達中，導致音樂呈現(xiàn)效果不倫不類，沒有辦法吸引觀眾的注意[5]。此外我國美聲教學中，對于音樂表現(xiàn)風格的教學過于受到演唱技巧的約束，如中國民族聲樂作品具有中國獨特的風格，很多教師則規(guī)定學生必須按照傳統(tǒng)民族聲樂唱法進行演唱。另外還有一些教師在學生沒有完全掌握好科學的美聲演唱技術的情況下，讓學生隨意嘗試民族與通俗唱法融合、美聲與通俗唱法融合、民族與美聲唱法融合等，繼而出現(xiàn)學生沒有找準符合自身的歌唱狀態(tài)，更無法準確表達作品。

二、民族聲樂作品在高校美聲教學中的重要性

（一）民族聲樂作品是美聲中國化的基礎

美聲唱法最早起源于意大利，其是逐漸發(fā)展于歐洲以教堂音樂和古典藝術歌曲的發(fā)展下逐漸形成一套科學的發(fā)聲理論體系的歌唱方法。如今越來越多的學生選擇美聲唱法，且很多高校開展了美聲演唱專業(yè)，并培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的美聲唱法的歌唱家。為了能夠推動中國式美聲唱法的發(fā)展，越來越多的人群開始關注美聲唱法在民族聲樂教學中的運用，但反之，民族聲樂作品在美聲教學中應用也必然會得到更多的重視。

我國高校在進行美聲教學時，主要是以國外古典藝術歌曲、歌劇詠嘆調(diào)等作為教學表演曲目，基本上都是原文演唱。雖然該類曲目具有重要的教學作用，更能夠反映出學生的演唱水準，但有些學生一旦在進行中國歌曲的表演時，則會出現(xiàn)較多問題，主要表現(xiàn)在吐詞發(fā)音、情感表達等方面。導致該類情況出現(xiàn)的主要原因是由于東西方文化差異、音樂審美的不同、美聲教學體系局限性等方面因素，大多數(shù)學生在演唱中國作品時，沒有辦法迅速捕獲到美聲唱法的音響概念、切實感受到美聲唱法的實質(zhì)。為了解決這一現(xiàn)象，并努力實現(xiàn)美聲唱法的表達能夠被國人接受，將中國民族聲樂作品應用在美聲教學中，為推動中國美聲唱法的發(fā)展具有非常重要的作用。教師應當做好美聲唱法教學中優(yōu)秀民族聲樂作品的選擇工作，確保所選擇的歌曲具有濃厚的民族風格和民族情感，促使學生在學習和演

唱中，能夠?qū)⒅袊鴤鹘y(tǒng)民族音樂精神傳遞融入其中，實現(xiàn)藝術、文化和文明的傳承與延續(xù)。此外，將中國民族聲樂作品應用在高校美聲唱法教學中，還能夠?qū)崿F(xiàn)東西方審美的包容性，使優(yōu)秀的中國民族聲樂作品推向國際[6]。

（二）民族聲樂作品可以推動美聲教學多元化

在傳統(tǒng)美聲教學中，教師往往過于注重發(fā)聲技巧的訓練。一般美聲演唱技巧訓練內(nèi)容主要包括呼吸訓練，確保學生能夠氣息支撐歌唱，其次是運氣發(fā)聲的訓練，找到悅耳的聲音，最后是咬字和吐字的訓練，以提高學生的歌唱語言表達能力，卻常常忽略作品風格的把握，不做音樂只做聲音，會使學生養(yǎng)成不良的歌唱意識和追求。

如今我國高校美聲教學之所以步履蹣跚，主要是由于沒有找到更加靈活多樣的教學方式和更多的展示平臺，以獲得更多的受眾群，導致學生只能夠在單純的技巧訓練中提高演唱技能。針對這一情況，高校美聲唱法教師在教學中需要注意的不僅是學生的基本發(fā)聲技巧的訓練，還需要培養(yǎng)和提高學生的藝術審美、文學修養(yǎng)等綜合素質(zhì)。而不同時期的中國民族聲樂作品中體現(xiàn)著中國不同時代的社會文化、人文特色、時代氣息，將文學和音樂充分的融合在一起，教師引導學生利用美聲唱法進行中國民族聲樂作品的學習和演唱，能夠有效起到鍛煉學生演唱技術、拓展豐富的演唱曲目和演唱能力的作用，確保學生有更大的演唱舞臺和表現(xiàn)空間，在面對各類型的音樂作品都具備把握能力。

（三）民族聲樂作品促使美聲唱法多元化

不同時代和不同國家的聲樂作品呈現(xiàn)出不同的特征，中國民族聲樂作品則具備悠久的歷史韻味和內(nèi)斂婉約的中國音樂之美，對于情感的表達和詮釋更加豐富和細膩。如著名的塔塔爾族民族《在銀色的月光下》，歌詞中“在那金色的沙灘上灑滿銀色月光，尋找往事蹤影，往事蹤影已迷惘”，歌詞充分表達了年輕人對愛情的憧憬和想象，曲調(diào)呈現(xiàn)出該民族特有的氣息和風韻，是非常經(jīng)典的民族聲樂作品[7]。

將中國民族聲樂作品應用在美聲教學中，應當注重學生對音樂的感知能力和鑒賞能力的培養(yǎng)、啟發(fā)。不僅要求學生了解國外聲樂作品，還應當引導學生了解中國民族聲樂作品，讓學生能夠感受到音樂的共同性、又能敏感的區(qū)分音樂的特殊性，繼而能夠更好的掌握美聲唱法的科學性、發(fā)展中國式的美聲唱法。中國民族聲樂作品中有很多都適合美聲唱法進行演繹，包含《我的祖國》、《沂蒙山小調(diào)》等。其中，我國民族聲樂曲目主要具有直觀易懂的音樂表現(xiàn)感染力，美聲唱法更加注重音樂風格、語言風格和發(fā)聲技巧的科學性，將兩者合一更能夠全面提升學生的綜合音樂素養(yǎng)和演唱能力，并能夠切實推動高校美聲教學的發(fā)展。

（四）民族聲樂作品與推動美聲教育發(fā)展

我國于二十世紀二三十年代開始接觸到美聲唱法，繼而出現(xiàn)一部分聲樂教育家逐漸開始嘗試將美聲唱法用于民族聲樂作品的演唱，推動我國美聲唱法教學的進一步發(fā)展。中國民族聲樂作品來源廣泛，將其作為基礎支撐美聲唱法中國化，教學中遵循美聲唱法的科學發(fā)聲方法前提下，融合中國語言的吐字方式、音樂風格等，以實現(xiàn)能夠表現(xiàn)中國民族聲樂作品的更加成熟的中國式美聲唱法。美聲唱法演唱民族聲樂作品，不僅能夠繼續(xù)保持美聲唱法的科學性，還能夠與中國民族傳統(tǒng)聲樂特征結合，符合中國觀眾的審美情緒[8]。

早在幾十年前，我國很多歌唱藝術家便開始運用美聲唱法演繹民歌，而將民族聲樂作品運用在高校美聲教學中，能夠更進一步推動我國音樂事業(yè)的發(fā)展。如中國名著男高音歌唱家戴玉強演唱的《為你歌唱》，具有咬字清晰圓潤、流暢自然等特征，而且歌唱家的聲音極具感染力，能夠?qū)⒂^眾帶入到明媚的月光下、小村安靜空曠的畫面。此外在我國音樂體系中存在很多跨界表演的先河，并取得了非常明顯的成就。如將民族聲樂作品利用通俗唱法進行表演，實現(xiàn)對民族聲樂作品的再度理解和創(chuàng)造，不僅促使民族聲樂作品被更多的觀眾接受，而且還引導流行音樂向更加大眾化的方向發(fā)展。而將民族聲樂作品應用在美聲教學中，能夠有效改善當前我國高校美聲教學曲高和寡的狀況，確保推動中國式美聲唱法的發(fā)展。

三、結束語

隨著我國聲樂教育事業(yè)的發(fā)展，高校美聲教師開始探索全新的教學方式，大步開拓中國式美聲唱法的發(fā)展。將中國民族聲樂作品應用在教學中，以實現(xiàn)民族與世界的交融，呈現(xiàn)更加豐富和多元化的音樂表達方式。將中國民族聲樂作品應用在美聲教學中，能夠使學生準確的把握音樂的感知、提升演唱技巧和情感表達，有利于提高學生的歌唱能力和駕馭作品的能力，提高綜合音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)更多的優(yōu)秀聲樂人才，繼而推動我國聲樂教育事業(yè)的進一步發(fā)展。

[1]王穎.中國民族歌劇實踐在高校民族聲樂教學中的重要性[J].交響(西安音樂學院學報),2013,(03):105-108.

[2]甘霖.藝術專業(yè)在高校文化建設中的價值與辦學模式——以西南交通大學為例[J].西南交通大學學報(社會科學版),2015,(05):82-89.

[3]孫中華.黑龍江省高校多聲部視唱練耳教學革新——以哈爾濱師范大學音樂學院視唱練耳教學為例[J].藝術研究,2015,(04):108-109.

[4]烏仁托婭.加強民族聲樂教學的課程建設的重要性——以呼和浩特民族學院音樂系為例[J].內(nèi)蒙古藝術,2015,(02):18-19.

[5]代有俊.淺析信息化時代高職院校聲樂教學改革——蘭州職業(yè)技術學院學前教育專業(yè)為例[J].黃河之聲,2015,(18):37-38.

[6]王穎.融合與實踐——芻議多元文化音樂教育背景下的高等音樂院校民族聲樂教學[J].交響(西安音樂學院學報),2012,(02): 122-126.

[7]張堅,張智斌.聲樂藝術中的技術與個性——兼論高校聲樂教學的改革與創(chuàng)交響(西安音樂學院學報),2014,(02):134-138.

[8]崔姝聲.傳統(tǒng)民歌在當代民族聲樂中的價值體現(xiàn)——基于傳統(tǒng)民歌的聲樂教學實踐[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2013,(04):182-186.

李妮娜（1973—），女，漢族，內(nèi)蒙古人，碩士研究生學歷，現(xiàn)工作在內(nèi)蒙古藝術學院，副教授，碩士生導師。主要研究方向：美聲演唱與教學。