田 園（西安音樂學院陜西省愛樂樂團，陜西 西安 710054）

浪漫時期鋼琴演奏技法的演進

田 園
（西安音樂學院陜西省愛樂樂團，陜西 西安 710054）

【摘要】鋼琴演奏技法作為衡量鋼琴演奏水平的重要標準，一直受到鋼琴演奏家的高度重視，鋼琴演奏家嘗試通過熟悉和運用鋼琴演奏技法，體現個性化的鋼琴演奏風格，提升演奏的藝術水平。為了對鋼琴演奏技法產生更加全面的認識，本文在對浪漫時期鋼琴演奏技法內容進行系統(tǒng)分析的基礎上，針對浪漫時期鋼琴演奏技法的演進展開研究。

【關鍵詞】浪漫時期；鋼琴演奏技法；演進

前言

浪漫時期的鋼琴演奏出現了以展現技法為導向的多種風格和以張揚個性為取向的演奏風格，使鋼琴演奏技法得到了快速發(fā)展，針對浪漫時期鋼琴演奏技法的演進展開研究，對推動鋼琴演奏者更全面地了解鋼琴演奏技法具有積極的作用。

一、浪漫時期鋼琴演奏技法分析

鋼琴演奏技法即鋼琴演奏者在鋼琴演奏技巧和技能全面掌握基礎上，結合對鋼琴音樂作品的理解，在實際演奏的過程中通過對技法的靈活運用表達音樂作品內涵的過程，鋼琴技法主要包括八度、顫音、刮奏、聯奏等，浪漫時期顫音和八度被鋼琴演奏者廣泛應用，但要想真正地發(fā)揮這兩種鋼琴演奏技法的效果，要求鋼琴演奏者的手指、手腕、手臂均具有較大的力量，而且在演奏的過程中可以有效地將各部位的力量相結合［1］。隨著浪漫時期鋼琴藝術的相關因素不斷發(fā)展，使鋼琴演奏技法的發(fā)展方向不斷被調整，鋼琴演奏者在訓練過程中的著眼點也不斷發(fā)生變化，使浪漫時期的鋼琴演奏呈現出多元化的特點，對鋼琴演奏技術的發(fā)展具有重要意義，所以現代鋼琴演奏者要掌握鋼琴演奏技法，需要對浪漫時期鋼琴演奏技法的演進具有全面的認識。

二、浪漫時期鋼琴演奏技法的演進

（一）技巧訓練與培養(yǎng)

眾所周知鋼琴自身的材質、鋼琴制造的工藝以及演奏者的彈奏方式、心理特征等對鋼琴的演奏效果均會產生一定的影響，隨著科技的不斷進步，鋼琴的制作技術越來越精湛，這在一定程度上要求鋼琴演奏者音色控制的原理、方式等需要不斷進行調整。在浪漫時期浪漫主義對音樂的彈奏提出了嚴格的要求，這決定演奏者一方面需要結合浪漫主義要求不斷對觸鍵的力度和速度等進行針對性的調整，一方面要結合鋼琴制作工藝的變化對觸鍵手法進行合理的控制，受浪漫時期鋼琴制作工藝的限制，鋼琴的彈奏聲音在復雜構造的影響下通常傳導速度較慢，演奏者不得不使用“高抬指”的方法，使自身手腕和手臂的活動能力得到不斷的鍛煉，進而使手臂力量可以更好地向手指過渡，進而增加手指觸碰鋼琴鍵的力度，使彈奏的效果更加滿足浪漫主義的要求，而且更加具有藝術表現力，所以在此階段鋼琴演奏技法以訓練和培養(yǎng)藝術表現力為主［2］。此階段鋼琴演奏技法的具體表現很大程度上取決于浪漫主義將鋼琴演奏的功能定位于情感宣泄，所以對演奏者音韻表達的要求相對嚴格，演奏者要在對表演內容全面認識并在情感達到共鳴的基礎上通過指尖的力度控制向聽眾傳遞，這也是此階段鋼琴表演的主要風格。

（二）向配合角度演進

隨著鋼琴伴奏過程中應用的樂器種類不斷豐富，浪漫時期的樂曲創(chuàng)作風格和表現手法等方面均發(fā)生了一定的變化，但受鋼琴藝術自身特點的影響，將鋼琴演奏與其他樂器伴奏進行高質量和聲的難度較大，至使音樂作品內容的展現效果并不理想，所以此時期鋼琴演奏技法開始在原有的特點基礎上逐漸向配合角度演變。由于浪漫時期的音樂作品主要通過歡快、舒暢的旋律表達創(chuàng)作者的情感，所以鋼琴演奏者結合浪漫時期音樂的特點，在演奏技法方面有意識地對高低音進行針對性的處理，使鋼琴演奏與其他樂器的融合效果更加理想，例如在作品的低音部分，演奏者通常會有意識地控制擊鍵的力度，而通過伴奏中的輔助因達到相互融合的效果，此時伴奏中的輔助因使高音部的渲染力更加強烈，更加有利于低音部情感的表達，使鋼琴演奏的韻味更加濃厚，可見通過鋼琴演奏家有意識地對演奏過程中指尖力度的控制，可以有效地使鋼琴演奏與其他樂器演奏融合，更理想地表達浪漫時期音樂作品的內容和情感［3］。結合浪漫時期鋼琴演奏藝術形式的發(fā)展過程可以發(fā)現，在鋼琴演奏技法向配合角色演進的過程中，存在諸多的波折和難度，但當時的鋼琴演奏者已經認識到角色配合的重要性，并不斷地展開探索，隨著鋼琴制作工藝的不斷提升，角色配合技法越來越完善，出現大量優(yōu)秀的鋼琴演奏家，如舒伯特等。

（三）向更高層次的演奏技法演進

隨著肖邦和舒伯特對鋼琴演奏提出新的認識，將新的音樂思想融入鋼琴演奏過程中，使鋼琴作曲、彈奏等方面均發(fā)生了明顯的變化，鋼琴演奏技法在原有程度上進一步深化和完善，鋼琴演奏家在不斷提升鋼琴演奏技巧、創(chuàng)設個性化的演奏風格的同時，也強調鋼琴演奏與其他樂曲之間的相互配合，這對鋼琴演奏者的鋼琴演奏技法提出了更高的要求，為滿足浪漫時期的要求，鋼琴演奏者嘗試將手臂訓練、手指訓練、執(zhí)法訓練、多元化的彈奏技巧訓練等都引入演奏訓練中，進而使鋼琴演奏的藝術感染力進一步提升，甚至出現手臂重量演奏等對技法要求更加嚴格的演奏方式，使演奏技法向更高層次發(fā)展，推動鋼琴藝術實現了升華。

三、結論

通過上述分析可以發(fā)現，浪漫時期鋼琴演奏技法的演進是鋼琴藝術形式發(fā)展的具體體現，隨著鋼琴藝術的不斷深化，鋼琴演奏技法也會不斷地深入和完善，浪漫主義使樂曲對鋼琴演奏技法提出了較高的要求，這在無形中推動了鋼琴演奏技法的不斷完善。

參考文獻

［1］陳新宇．分析浪漫時期鋼琴演奏技法的演進［J］．芒種，2015（24）：155-156．

［2］董文鑫．浪漫時期鋼琴演奏技法研究［J］．音樂時空，2016（05）：120-121．

［3］張艷．浪漫時期鋼琴演奏技法的發(fā)展研究［J］．音樂時空，2014 （14）：177．