陳 娟
(山西省中北大學(xué),山西 太原 030000)
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民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)分析
陳 娟
(山西省中北大學(xué),山西 太原 030000)
【摘要】室內(nèi)樂起源于西方國家,最初代表的是古典音樂的一種體裁,最大的特征就是在房間內(nèi)演奏,屬于家庭式的音樂模式。一般由幾件樂器承擔(dān)起獨(dú)立聲部,目前那些在小型場所的音樂演奏也被稱為室內(nèi)樂,我國民族室內(nèi)樂就是將此作為基礎(chǔ)發(fā)展起來的。本文主要闡述了民族室內(nèi)樂的特征,對民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)進(jìn)行分析,并提出了發(fā)展我國民族室內(nèi)樂的方法。
【關(guān)鍵詞】民族室內(nèi)樂;特征;演奏形態(tài);分析
本文為山西省2015年度社會哲學(xué)課題《和諧文化建設(shè)中山西民族室內(nèi)樂作品研究》階段研究成果 項(xiàng)目編號2015247。
隨著中國特色社會主義文化建設(shè)的進(jìn)行,人們對音樂文化的研究越來越深入。民族室內(nèi)樂是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,它不僅僅是一種音樂形式,更是民族文化的展示方式,是人們表達(dá)、傳遞情感的重要途徑。對民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)進(jìn)行研究,不僅可以了解我國民族室內(nèi)樂的發(fā)展歷程,同時(shí)對傳承和發(fā)展我國的傳統(tǒng)文化具有重要意義。
一般情況下,室內(nèi)樂是需要兩件至四件樂器合奏,每一件樂器需要承擔(dān)一個(gè)獨(dú)立聲部,其中不包括獨(dú)唱,也不包括獨(dú)奏,與大型管弦樂有不同之處。很多西方國家將室內(nèi)樂作為一種娛樂形式,一方面,它不是隨意性的演奏,而是需要經(jīng)過專業(yè)創(chuàng)作的;另一方面,從表現(xiàn)形式來說,室內(nèi)樂相對細(xì)膩,有一種獨(dú)特的韻味。而我國古代社會中,很早就有將小型樂器組合起來的演奏模式,不過是人們對室內(nèi)樂這一概念缺乏認(rèn)識,因此一直也沒有給民族室內(nèi)樂下一個(gè)準(zhǔn)確的定義。與西方國家室內(nèi)樂有所差別的是,我國民族室內(nèi)樂在演奏過程中更加重視意境,強(qiáng)調(diào)音樂感受,演奏的主要形式為齊奏,能夠?qū)⒏黝悩菲鞯奶厣诤掀饋?。近現(xiàn)代以后,人們對民族室內(nèi)樂的研究更加深入,其在發(fā)展過程中表現(xiàn)的越來越專業(yè)化[1]。
(一)傳統(tǒng)民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)的發(fā)展歷程
我國傳統(tǒng)音樂發(fā)展中,最經(jīng)典的樂器非絲竹莫屬,無論是皇室貴族還是普通百姓,宴會上都不離開絲竹助興,可以說絲竹是我國民族室內(nèi)樂的起源。演奏過程中一般都是以齊奏為主,最大的特征就是旋律通俗,這也是其能夠風(fēng)靡一時(shí)的重要原因。二十世紀(jì)中后期,現(xiàn)代音樂發(fā)展起來,無論是創(chuàng)作理念還是演奏方式都發(fā)生了重要改變,在這種形式下,傳統(tǒng)室內(nèi)音樂受到?jīng)_擊,逐漸走向落寞。二十一世紀(jì)以后,人們開始重新審視中國傳統(tǒng)文化,為了保護(hù)民間文化,民族室內(nèi)樂從民間走向?qū)W院,逐漸向著專業(yè)化的方向發(fā)展[2]。
(二)當(dāng)代民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)的發(fā)展歷程
隨著經(jīng)濟(jì)全球化的發(fā)展,各個(gè)國家之間的交流越來越頻繁,而且這種交流早已經(jīng)不再停留在經(jīng)濟(jì)層面,而是擴(kuò)展到了文化層面。西方音樂傳入我國后,對我國當(dāng)代民族音樂演奏形態(tài)產(chǎn)生了重要影響。在西方音樂的影響下,我國音樂家開始對民族室內(nèi)樂進(jìn)行大膽創(chuàng)新,《風(fēng)雅頌》、《阿哩哩》等就是在這種背景下創(chuàng)作出來的。這些室內(nèi)音樂表現(xiàn)出娛樂性的特征,演奏技巧也較高,但是音樂內(nèi)容的韻味卻差一些。二十一世紀(jì)以后,一些專業(yè)的室內(nèi)樂團(tuán)開始出現(xiàn),實(shí)力指揮家與技術(shù)水平較高作曲家合作,無論是在演奏技巧上還是在音樂內(nèi)容的豐富度上都有了很大提升,這些都為民族室內(nèi)音樂的進(jìn)一步發(fā)展做出重要貢獻(xiàn)。
(三)當(dāng)前民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)上存在的問題
傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏形態(tài)的變化主要受到兩方面因素的影響:首先是混合音色組合,隨著電子技術(shù)的發(fā)展,電子合音被越來越多的使用到演奏中,民族室內(nèi)樂音色組合方式越來越豐富。其次是人員編制,民族室內(nèi)樂的演奏人數(shù)越來越多,十人以上的編制越來越普遍。在這種發(fā)展形勢下,我國民族室內(nèi)樂仍舊沒有一個(gè)完整的、規(guī)范的研究體系,即使出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的樂團(tuán),也沒有形成完善的民族弦樂種。要想實(shí)現(xiàn)我國民族室內(nèi)樂的進(jìn)一步發(fā)展,使其形成一個(gè)完整的樂系,仍舊需要現(xiàn)代優(yōu)秀音樂人繼續(xù)努力[3]。
發(fā)展方向在很大程度上取決于發(fā)展理念,對于文化藝術(shù)領(lǐng)域來說,最大的問題就是如何面對傳統(tǒng)文化,尤其是當(dāng)前我國民族室內(nèi)樂的發(fā)展已經(jīng)進(jìn)入到了專業(yè)化階段,面對傳統(tǒng)藝術(shù)該如何取舍已經(jīng)是必須要思考的問題。
(一)傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏形態(tài)的繼承
傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏形態(tài)具有原生態(tài)的特征,其對我國室內(nèi)樂的發(fā)展產(chǎn)生重要影響,完全摒棄傳統(tǒng)的發(fā)展是不可能的,也是沒有價(jià)值的。因此,無論是院校團(tuán)體還是室內(nèi)樂的研究人員,都必須重視傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏形態(tài)的繼承。要求專業(yè)院校經(jīng)常組織相關(guān)活動(dòng),收集和整理資料。例如,民間的一些演奏曲子很多都是通過口頭傳播的,部分創(chuàng)作也有可能是根據(jù)創(chuàng)作者的一時(shí)靈感,如果不重視對這些材料的收集,很有可能會導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的消亡[4]。
(二)提高民族室內(nèi)樂發(fā)展的專業(yè)性
繼承和發(fā)揚(yáng)一種文化的最主要形式就是教育,民族室內(nèi)樂在發(fā)展中一定要依賴教育,提高發(fā)展的專業(yè)性,一是要加強(qiáng)專業(yè)演奏形態(tài)的訓(xùn)練,二是要提高學(xué)習(xí)者的創(chuàng)作能力,使民族室內(nèi)樂在繼承中創(chuàng)新和發(fā)展。目前,很多專業(yè)院校的室內(nèi)樂團(tuán)已經(jīng)逐步走向成熟,但是從目前的情況來看,大多數(shù)大型專業(yè)院校仍舊更加重視樂器獨(dú)奏或者是大型樂團(tuán),對于室內(nèi)樂組合的重視程度仍舊不夠。要求這些專業(yè)院校針對民族室內(nèi)樂進(jìn)行更加專業(yè)的、系統(tǒng)的訓(xùn)練,研究者應(yīng)該認(rèn)識到室內(nèi)樂與單樂種演奏之間的緊密聯(lián)系,訓(xùn)練中不應(yīng)該將二者分離。除此之外,還要進(jìn)一步提升演奏者的創(chuàng)作能力,可以參考西方室內(nèi)樂的演奏形態(tài),但是要擺脫完全模仿的局面,融入自身文化特色。
民族室內(nèi)樂是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,歷經(jīng)了千百年的發(fā)展。現(xiàn)代流行音樂迅速發(fā)展的今天,我們要重視對傳統(tǒng)室內(nèi)樂的傳承與發(fā)揚(yáng),保留其原生態(tài)的韻味,同時(shí)依靠專業(yè)院校,促使其向著更加專業(yè)的方向發(fā)展,不斷豐富民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)。
參考文獻(xiàn)
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