郭一鳴(漢口學院,湖北 武漢 430212)
流行音樂演唱與美聲唱法的結合運用探究
郭一鳴
(漢口學院,湖北 武漢 430212)
隨著社會經(jīng)濟與文化的快速發(fā)展,我國的音樂不斷朝著多樣化方向發(fā)展,不同類型的音樂在實際發(fā)展中相互碰撞和融合,有效推動了音樂藝術事業(yè)的良性發(fā)展。當前由于人們生活水平和生活質(zhì)量的不斷提高,越來越追求精神世界的享受,審美需求不斷提高,這對歌唱者提出了更高的要求。流行音樂演唱與美聲唱法的結合運用,能夠細膩自然地表達情感,滿足人們的審美需求。本文就對流行音樂演唱與美聲唱法的結合運用進行分析和探討。
流行音樂演唱;美聲唱法;結合運用
流行音樂演唱和美聲唱法是現(xiàn)代聲樂表演中的常見形式,兩者既具有一定的共通性,也存在較大的差異性。流行音樂演唱需要在發(fā)聲的基礎上融合與借鑒美聲唱法,而美聲唱法則需對流行音樂演唱的表演狀態(tài)和樂感加以借鑒和吸收[1]。為了滿足大眾的審美需求,需要將流行音樂演唱與美聲唱法相結合,在美聲唱法中融入流行元素,從而貼近大眾的審美理念,增強演唱的藝術表現(xiàn)和生命力。
對于流行音樂而言,其概念與古典音樂相對應,具有豐富的內(nèi)容和較廣的涵蓋面,其聲樂作品富有濃郁的生活氣息,歌詞多用生活語言,易產(chǎn)生情感的共鳴。同時流行音樂演唱多是通過親切自然的語調(diào),伴奏音樂具有多變性和豐富性,旋律朗朗上口,易為大眾效仿和傳唱。由于流行歌曲需要表達的東西變化多端、復雜細膩,因此流行音樂演唱需要滿足如下條件:音樂具備一定寬度,聲音的張力強,暗與亮、強與弱、柔與剛、高與低等變化自如,能夠?qū)⒏枨膬?nèi)容及情感進行完整表達,富有層次性和對比感。
對于美聲唱法而言,其來源于意大利語“Bel canto”,意為“完美的歌唱”,對聲音具有較高的要求。美聲唱法主要是倡導科學的發(fā)聲方法,對聲部進行嚴格區(qū)分,高度重視音區(qū)的和諧性,具有統(tǒng)一的氣聲和較高的音量可塑性,能夠確保勻凈和平滑兩個音之間的銜接,對人產(chǎn)生較大的影響[2]。美聲唱法產(chǎn)生于文藝復興的意大利,隨后由于教廷唱詩的衰落,抒情音樂劇開始出現(xiàn),將音樂與戲劇加以融合,能夠有效突出人物形象,有利于推動美聲唱法的發(fā)展。我國美聲唱法的發(fā)展可追溯于五四時期,大部分歌唱家開始在歌曲演唱上靈活運用美聲唱法,促進了我國聲樂藝術的發(fā)展。
(一)實例及效果
流行音樂演唱與美聲唱法的結合運用,既能將聲音技術技巧加以體現(xiàn),又能與人進行親切的交流。在音樂藝術的發(fā)展過程中,流行音樂與美聲唱法的結合產(chǎn)生了音樂劇,其主要是在流行音樂風格的基礎上增加一定的美聲聲音技巧,保證演唱風格的張力、表現(xiàn)力和親切感[3]。如Sarah Brightman是跨界女高音歌唱家,她將流行唱法和美聲相結合,保證兩者的原味以及魅力,成為跨越流行與美聲的標志性歌唱家。當前許多流行歌手在實際表演過程中,也開始將流行唱法和美聲唱法相結合,展現(xiàn)自己的個性,形成獨特的演唱風格,如歌手平安在《好聲音》中演唱的《我愛你中國》,在自己聲樂技巧和演唱風格的范圍內(nèi),適當增加了自身對歌曲的演繹闡釋,增強了該歌曲的深度與廣度,使其具有較強的感染力和時代感。不同唱法之間的融合與借鑒,能夠讓單調(diào)的歌曲重新煥發(fā)活力與生機,使歌曲具備新的特征,平安利用美聲唱法中的高超技巧以及流行音樂演唱中的自然表達,賦予歌曲《我愛你中國》新的內(nèi)涵,使其更具藝術表現(xiàn)力和生命力,深受大眾的青睞。
第一,確保兩者發(fā)聲方法的科學性。要想將歌曲的演唱風格進行完美演繹,需要保證發(fā)聲方法的科學性,無論是流行音樂演唱還是美聲唱法,都需以科學的發(fā)聲方法為基礎,將演唱者內(nèi)心情緒和情感進行表達。當前美聲唱法的元素開始融入到流行音樂演唱技巧中,如氣息力度加大、花腔增多、音域加寬等,許多演唱者演唱的流行歌曲具有優(yōu)美的旋律和精致的歌詞,其能夠通過科學的發(fā)聲方法來保證歌曲的感染力,向聽眾傳遞真摯的情感[4]。此外,美聲唱法在實際發(fā)展過程中,開始貼近人們的生活實際,創(chuàng)作的美聲作品與大眾審美觀念相符,具有時代意義和新的活力,增強了美聲唱法的舞臺表現(xiàn)力。
第二,加強兩者的融合與互補。一方面是美聲唱法對流行音樂演唱的借鑒。在演唱流行歌曲時,演唱者往往難以選擇適合自己的發(fā)聲方法,認為自己的高音較弱且音色不美,長時間演唱則會導致嗓子疲勞,因此可將美聲唱法有效利用在流行歌曲中。美聲唱法和流行音樂演唱具有較多的共通點,如氣息、胸腹式呼吸等,能夠保證姿態(tài)的自然及聲道的通暢。另一方面是流行音樂演唱對美聲唱法的借鑒。由于美聲唱法屬于古典音樂藝術,其在教學方法和教學理念方面較為傳統(tǒng),表演動作過于單一,演唱者在實際學習過程中,往往會錯誤地認為只要掌握高音C就能學好美聲唱法。這樣的學習方式會對演唱者的限制和壓抑情緒,影響演唱情感的發(fā)揮,無法感染聽眾。因此美聲唱法的演唱可對流行歌曲的特點加以借鑒,加強表演過程的自然性、隨意性和表現(xiàn)力,在演繹中完全融入自己的情感,從而提高演唱的感染力和表現(xiàn)力。
流行音樂演唱和美聲唱法對聲音標準要求相同,而唱法僅僅只是歌唱的手段與載體,演唱者只有擴展自身的聲音條件,才能將聲樂作品的思想情感和內(nèi)涵加以充分展現(xiàn)。在音樂藝術文化發(fā)展的過程中,流行音樂演唱與美聲唱法的結合運用,能夠保障演唱者張力和個性的擴展,將聲樂作品的藝術廣度與深度加以體現(xiàn),使作品更為豪放大氣、自然生動,呈現(xiàn)出國際化、多樣性和時代感的色彩。
[1]馮波.美聲唱法與流行唱法演唱特點的分析與相互融合探討[J].音樂時空,2014(22):123.
[2]楊媛,朱琨,李雪玲.美聲唱法與流行音樂演唱相結合的運用研究[J].戲劇之家,2015(07):48-52.
[3]張羅簫,何穎.流行唱法與美聲唱法的比較[J].藝術評論,2015 (05):119-122.
[4]陳炎冰.美聲唱法與流行唱法相融合的演唱特點[J].貴州大學學報(藝術版),2010(02):48-51.