吳巧云 姬紅兵

（大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

我國亟待改革的中小學音樂教師教育

吳巧云 姬紅兵

（大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

本文論述了我國目前中小學音樂教師教育存在的培養(yǎng)目標不明確、課程設置不合理、教學理念落后、生源素質不高等問題及根源，提出了一些調整高師音教專業(yè)培養(yǎng)目標與教學內容的建議，并進一步呼吁在高師音教專業(yè)中要積極推廣中央音樂學院音樂教育專業(yè)的先進辦學經驗，有效學習與借鑒奧爾夫、柯達伊等世界先進的音樂教學法，使高師畢業(yè)生真正成為合格的中小學音樂教師。

高師音樂教育；課程改革；音樂教學法；奧爾夫；柯達伊

我國中小學音樂課程改革，從2001年頒布的《義務教育音樂課程標準(實驗稿)》，到2011年頒布《義務教育音樂課程標準(2011年版)》，已經走過十幾年探索改革的路程。2011年版的《新課標》在深化教育改革、全面推進素質教育的背景下，進一步闡述了中小學音樂課程的三大性質：人文性、審美性和實踐性。受教的學生，只有親自參與到音樂實踐活動中，才能獲得真正的情感與審美體驗，陶冶情操，啟迪智慧，傳承文化，促進其人際交往溝通能力，發(fā)展其想象力與創(chuàng)造力。然而，我國目前的高師音樂教育存在培養(yǎng)目標不夠明確、課程設置不夠合理、教學理念比較落后等問題，培養(yǎng)出來的音樂師資遠不能適應中小學《新課標》的教學需要，不具備一個音樂教師應有的唱、念、奏、做、編等教學技能，我國的中小學音樂教師教育亟待改革。

一、我國高師音樂教育（中小學音樂教師教育）存在課程設置不合理，培養(yǎng)目標不明確等問題

中國的本科音樂教育，可以分為旨在培養(yǎng)職業(yè)音樂家的“專業(yè)音樂教育”與培養(yǎng)中小學音樂教師的“師范音樂教育”。據不完全統(tǒng)計，近年來高師音教專業(yè)的畢業(yè)生能夠應聘成為中小學音樂教師的比例還不到百分之五，許多音教專業(yè)的學生畢業(yè)后從事的工作與“音樂”和“教師”毫無關系，大部分學生畢業(yè)就等于失業(yè)！之所以形成這種局面，一方面是由于音教畢業(yè)生的人數(shù)遠遠供大于求，加劇了畢業(yè)生的就業(yè)競爭。另一方面是因為中小學音樂教師教育存在課程設置不合理、培養(yǎng)目標不明確，而造成其教學技能不全面，不足以勝任新的中小學音樂課程標準要求所致。

教育部2011年頒布的《新課標》主要包括“感受與欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化”這四個教學領域，要求在中小學音樂課中要引導學生通過參加生動活潑的音樂活動，激活他們的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能。要求中小學音樂教師必須具備“唱、奏、編、跳、說”等綜合教學技能，而且要求把音樂、美術、文學、戲劇、舞蹈等多種藝術形式融于一堂，形成一個“大藝術”，音樂教師不再只是音樂知識的傳授者與音樂技能的訓練者，而要成為具有復合音樂技能和綜合藝術素養(yǎng)的教師。而我國目前大部分本科院校音教專業(yè)開設的課程，還是基本沿襲了音樂表演專業(yè)的課程設置模式，即使開設了鋼琴即興伴奏與合唱指揮、音樂教學法等適用于中小學音樂教學的課程，在師資水平、教學內容、教學質量、課時份量等方面遠不能勝任新時期中小學音樂課的教學需要。而且，這些課程設置與教學內容都缺乏橫向融合，學生只是具備演奏或演唱等一技之長，缺乏把各種音樂技能融合在一起的音樂教學法訓練。而且目前音教專業(yè)的課程設置中也沒有開設舞蹈或體態(tài)律動教學，沒有開設語言訓練課程，導致了音教畢業(yè)生沒有帶領學生開展各種音樂律動或動作聲勢的能力，不具備“唱、奏、編、跳、說”等綜合教學技能。

由于我們沒有從音樂的藝術本質和審美價值的角度出發(fā)，切實體會到音樂教學可以有效促進少年兒童心理、精神健康成長的社會教化功能，進而導致了我國的音樂教育重知識技能、輕體驗與鑒賞的結果。由于音教專業(yè)的課程設置不合理，培養(yǎng)目標不明確，音樂教育的“師范性”問題，就成為我國幾十年來都解決不好的問題。如果政府只是對中小學音樂課程標準進行改革，卻不從源頭上對培養(yǎng)中小學音樂教師的本科音樂教育從課程設置、教學方法、教學內容等進行徹底改革，中小學的音樂課程改革就會收效甚微。

二、世界三大音樂教學法的先進教育理念及其在我國的影響與傳播

目前我國中小城市的中小學音樂課，還是多以學生循規(guī)蹈矩端坐在座位里，以教授唱歌、樂理知識為主的機械呆板的上課模式，最多增加一些多媒體欣賞內容，而一些城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村的音樂課則形同虛設。而當今世界最先進的三大音樂教學法“達爾克羅茲”、“奧爾夫”、“柯達伊”，早已打破了那種傳統(tǒng)的教學方式，音樂教師從“教書匠，轉變”為“教學設計師”與“合作伙伴”，在音樂課堂中要給學生提供足夠活動的空間，場地，讓他們可以圍成圓圈或坐在地板上，在寬松融洽的人際環(huán)境中，在教師的帶領下，伴隨著各種體態(tài)律動，毫無顧忌地釋放自己的個性，在積極參與的音樂活動中把培養(yǎng)創(chuàng)新精神、促進人的全面發(fā)展作為中小學音樂教育的最終目標。

佐爾坦·柯達伊（1882-1967）是20世紀在國際上享有盛譽的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家等，以他名字命名的“柯達伊教學法”的特色是無伴奏歌唱教學，在音樂課中將歌唱、動作、游戲、表演、即興創(chuàng)作等形式結合在一起進行教學，不僅要培養(yǎng)學生的音樂才能，還致力于培養(yǎng)學生的獨立思維能力與創(chuàng)新能力，發(fā)展其大腦和身體之間機敏而協(xié)調的反應，使音樂學習充滿了活力。“奧爾夫音樂教學法”則是德國著名音樂家卡爾·奧爾夫（1895-1982）獨創(chuàng)的音樂教育體系，是當今世界上最先進、流傳最廣的音樂體系之一。它的教學手段是以節(jié)奏為基礎，在教學中通過捻指、拍手、拍腿、跺腳，四種動作“聲勢”，帶領學生參與音樂活動。通過學生自身的肢體動作、語言、舞蹈、樂器演奏等即興活動的形式，自由地演繹音樂，提高學生的音樂表演能力與審美觀。

“奧爾夫”、“柯達伊”，以及更早一些產生于瑞士的“達爾克羅茲音樂教學體系”，從各自創(chuàng)立到發(fā)展推廣到歐美各國，再到日本、臺灣，已經經歷了幾十年的時間，對當代全世界的音樂教育產生了深刻而廣泛的影響。從上個世紀80年代開始，隨著我國對外改革開放政策的實施，以及日益頻繁的國際音樂文化交流，這三種音樂教學體系相繼傳入了我國。成立于1999年的中央音樂學院音樂教育學院（前身為中央音樂學院音樂教育系），他們在全國率先引進了上面所述的世界三大音樂教育體系，開始了探索融國際先進音樂教育理念與方法的中國特色音樂教育之路。中央院的音教專業(yè)不僅開設了柯達依、奧爾夫音樂教育體系的各種課程，而且還使用這兩個教學體系的原版教材，并聘請德、奧、匈、比、加等各國奧爾夫和柯達依的專門教師，開設了多門國內空缺的音樂教育學與教學法的新課程，填補了我國音樂教育專業(yè)必修課程的空白，成功培養(yǎng)出我國第一批掌握先進音樂教育理念和新型教學技能的中小學音樂教師。他們辦學十幾年來，培養(yǎng)的本科生與研究生都十分搶手，供不應求，成為了中小學、幼兒園實踐和傳播世界先進音樂教學法的優(yōu)秀音樂師資。

三、建議在我國本科音教專業(yè)中積極推廣奧爾夫、柯達伊等世界先進的音樂教學法

（一）首先要解決師資與教材緊缺的問題

1998年，中央音樂學院音樂教育系籌建時，就擔負著要“成為國民音樂教育改革帶頭人”的使命，以培養(yǎng)新時期優(yōu)秀的中小學音樂教師為己任。目前中央音樂學院音樂教育學院（以下簡稱為中央院音教院）每年的本科與研究生畢業(yè)生遠不能滿足全國各地的需要，如何把這種精英培養(yǎng)模式，擴展到全國250萬普通音樂師范生的教育之中，首先要解決的就是“師資緊缺問題”。

雖然中央院音教院自2011年開始，已經分批面向全國普通音樂教育師資，開展了培訓和推廣工程，取得了良好效果，并自2012年1月起，該培訓項目被正式納入《教育部、財政部中小學教師國家級培訓計劃》（國培計劃），正通過多種渠道為國家培養(yǎng)更多創(chuàng)新型中小學音樂師資。但是，中央院音教院不僅要培養(yǎng)優(yōu)秀的中小學音樂教師，更要擔負起為全國本科音教專業(yè)培養(yǎng)大學師資的重擔。因此，建議中央院音教院每年還應從地方本科音教畢業(yè)生中選拔人才，為各省市定向培養(yǎng)“奧爾夫”、“柯達伊”等教學法的碩士、博士生。各地方音樂院校也要選撥青年骨干教師，在寒、暑假期間到中央院音教院進行短期培訓，盡快掌握先進的教學法技能，促進本科教學改革。在教材方面，建議教育部組織、邀請國內外有關專家，并委派中央院音教院以他們已經踐行多年的奧爾夫、柯達伊等教學法教材為藍本，結合我國普通音樂師范院校的教學條件，編寫全新的、適合我國國情的音樂教學法教材，并逐步在全國音教專業(yè)中推廣實施。

（二）其次要全面推進音樂教育專業(yè)的課程改革

中央音樂學院音教專業(yè)的課程都是圍繞中小學音樂教學設置的，除了普通音教專業(yè)開設的演奏演唱技能和中外音樂史論、作曲理論等課程外，更多側重于學習：音樂讀與寫、教學法、合唱與指揮、音樂與動作、樂器重奏與合奏、合唱文獻等奧爾夫、科達伊等音樂教育體系，以及教育學原理、教育心理學、教學設計、教學實習等課程。他們的畢業(yè)生不僅熟練掌握了基本的專業(yè)音樂知識和音樂技能，更要重點掌握當代國際先進的音樂教學法及其基本教材，具有了針對不同對象進行選用和改編音樂作品的能力，更通過自身唱、奏、做以及具體教學實踐，掌握了中小學音樂課教學的基本原理和基本技巧，具備了組織課堂音樂教學和學校音樂活動的能力。而普通本科院校的音教專業(yè)，目前大部分學校還是把主要精力與時間放在了“一對一”專業(yè)技能的學習中，與中小學音樂教學有關的教學法、音樂律動、合唱排練、自彈自唱等課程在授課時數(shù)與學分比例中遠遠沒有得到重視與加強，更不能和中央院音教專業(yè)的課程設置相提并論。在世界各地被廣泛采納的柯達依、奧爾夫等音樂教學法，并且已在我國得到實踐檢驗，為什么不在全國本科音教專業(yè)中盡快推廣呢！期待250萬在讀的普通音教學生，也能夠盡快接受先進的教學手段，成為合格的中小學音樂教師。

（三）音教專業(yè)的高考科目與內容亟待改革

首先，建議國家出臺各種優(yōu)惠政策，吸引高考學生中最優(yōu)秀的音樂人才，報考音教專業(yè)，以保證致力于國家教育事業(yè)的后背力量的高質量與高素質。同時，建議改革音教招生考試的科目與內容。要想確保本科音樂師資的生源質量，今后的招生考試就不能只看重器樂、聲樂等技能水平，而應更多考察考生的樂感與音樂記憶力、音樂感受力等，考察學生的音樂綜合素養(yǎng)與人文綜合知識等。

建議音教專業(yè)的高考內容可以包括三個部分：第一項還是傳統(tǒng)的鋼琴、聲樂、樂理等音樂基礎知識與基本技能的科目；第二項是文化課成績，作為一名教師，必需具有足夠的文化功底與文學修養(yǎng)；第三項應為綜合音樂素養(yǎng)：其一是舞蹈科目或動作模仿，以考核學生的動作協(xié)調能力與音樂感受能力；其二要考核視唱練耳與音樂聽辨記憶能力；其三是語言表達能力。作為一名中小學音樂教師，對節(jié)奏韻律、旋律起伏、音樂性質不敏感，不善于表達，講話詞不達意，這樣的人是很難勝任未來的教學任務的。建議這三項考核內容的分數(shù)比例可以各占三分之一，甚至應該前兩項科目劃定達標線，主要考核考生的第三項音樂素養(yǎng)。此外，作為一名教師，對于男女生的身高與外形條件也應有一定要求，五官端正，身材挺拔，舒展大氣，具師者風范。

四、結語

總之，作為一名從事高師音樂教育的工作者，我們殷切期待，我國在十三五期間能掀起一次更加徹底的音教改革，國家教委能夠圍繞2011版《義務教育音樂課程標準》的教學目標與教學理念，對普通本科音教專業(yè)的人才選拔，培養(yǎng)目標，課程設置等問題進行深入研討，確立與中小學音樂教育相匹配的《高師音樂教育課程標準》，力求使全國地方師范院校都能培養(yǎng)出擁有綜合音樂教學技能的優(yōu)秀師資?！?/p>

[1] 杜宏斌.學習新課標，明確新要求—2011年版《義務教育音樂課程標準》簡析[J].北京:中國音樂教育,2012,04.

[2] 徐向黎.新課標與高等音樂院校音樂教育專業(yè)的改革[J].沈陽:樂府新聲,2003,02.

[3] 李妲娜,修海林,尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海:上海教育出版社,2002.

[4] 楊立梅.柯達伊音樂教育思想與匈牙利音樂教育[M].上海:上海教育出版社,2002.

吳巧云（1967-），女，山西壽陽人，大同大學音樂學院教授，碩士，主要研究方向：音樂學、鋼琴教學；姬紅兵（1964-），男，山西大同人，大同大學音樂學院副教授，本科，主要研究方向：音樂學、聲樂教學。