陳 姝（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110003）

法國藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格與演唱技巧

陳 姝
（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110003）

在19世紀(jì)，歐洲浪漫主義風(fēng)格的音樂發(fā)展最為鼎盛，尤其是藝術(shù)歌曲，更是得到了空前的發(fā)展。無數(shù)的優(yōu)秀作曲家嘔心瀝血的創(chuàng)作，為后世留下了很多經(jīng)典的優(yōu)秀作品。在眾多的藝術(shù)歌曲中，法國藝術(shù)歌曲最具代表性，它在聲樂史上占據(jù)著舉足輕重的地位，影響了聲樂藝術(shù)的發(fā)展。在法國的藝術(shù)歌曲中，不僅可以體會到優(yōu)秀的演唱技巧，還可以感受到濃厚的藝術(shù)修養(yǎng)。本文主要對法國藝術(shù)歌曲中的音樂風(fēng)格以及演唱技巧進(jìn)行了簡單的介紹。

法國藝術(shù)歌曲；音樂風(fēng)格；演唱技巧

在19世紀(jì)中期，法國藝術(shù)歌曲開始發(fā)展起來，到20世紀(jì)初發(fā)展最為繁盛，在這段時間內(nèi)，法國爆發(fā)了資產(chǎn)階級大革命，并取得了最終的成功，而歐洲浪漫主義風(fēng)格的音樂也獲得了飛速的發(fā)展。受革命的影響，法國的政治、文化藝術(shù)以及經(jīng)濟(jì)都發(fā)生了巨大改變，法國人民開始積極追求自由和平等，并將這種思想融入到了音樂的創(chuàng)作當(dāng)中，既表現(xiàn)了人們對祖國和民族的熱愛，也表達(dá)了人們對自然的熱愛以及對美好生活的向往。在這樣的歷史背景下，藝術(shù)歌曲逐漸發(fā)展起來，并進(jìn)入了鼎盛時期，它融合了法國資產(chǎn)階級的情懷，為聲樂藝術(shù)帶來了深遠(yuǎn)的影響。

一、法國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作與風(fēng)格

柏遼茲是法國的一位作曲家，他稱得上是法國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人，為了凸顯出與其它類型抒情歌曲的不同，他用“Melodie”來形容自己的藝術(shù)歌曲。《我相信你》、《戰(zhàn)俘》、《九首愛爾蘭歌曲》以及《田野》等歌曲都是柏遼茲的代表作品，從他的作品中可以看出，他的創(chuàng)作風(fēng)格并沒有遵循浪漫曲的創(chuàng)作模式，往往會根據(jù)詩詞的意義來譜寫旋律，讓詩與音樂相融合，伴奏也是獨(dú)立的，這是一種新的浪漫主義歌曲。

圣一桑也是一位優(yōu)秀的作曲家，創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲。他運(yùn)用了巧妙手法，并在歌曲中融入了精神內(nèi)涵，讓歌曲的旋律更加優(yōu)美，意境更加深遠(yuǎn)，形式嚴(yán)謹(jǐn)卻不顯得呆板，從中能夠感受到法國藝術(shù)的高尚情操。《螞蟻》、《蟬》和《國王軍隊(duì)的步伐》都是他的代表作品。

佛瑞在法國藝術(shù)歌曲的發(fā)展過程中發(fā)揮了重要的作用，他創(chuàng)作了超過100首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲，推動法國的藝術(shù)歌曲走向了繁榮。佛瑞創(chuàng)作的都是浪漫主義風(fēng)格的歌曲，他用抒情的、溫柔的音樂語言以及優(yōu)美的旋律營造出了一幅幅音樂畫面，表達(dá)了濃厚的、深遠(yuǎn)的情感，他運(yùn)用了勻稱的、簡明的曲式結(jié)構(gòu)以及表現(xiàn)力很強(qiáng)的和聲，無論是歌曲的形式，還是歌詞的內(nèi)容，都體現(xiàn)出了法國人獨(dú)特的精神世界。代表作：《夏娃之歌》、《空想的地平線》、《關(guān)閉的花園》以及《夢后》等。

綜上所述，雖然作曲家在創(chuàng)作過程中，會受到環(huán)境、歷史背景、社會文化以及個人性格的影響，導(dǎo)致藝術(shù)歌曲之間會存在一定的差異，但從總體上看，他們歌曲中的藝術(shù)風(fēng)格還是存在著一定的共同性，所以可以將法國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格總結(jié)為四個方面，主要為：

1.表現(xiàn)出法國式的民族性

法國藝術(shù)歌曲中蘊(yùn)含民族性指的是歌曲中融入了法國民族的性格特征，讓人感受到一種高雅而又含蓄、理智并且細(xì)膩的藝術(shù)氣息，而不是指其延續(xù)了民間的音樂題材。在他們的藝術(shù)作品中，大多會營造出了一種抒情的氛圍，又或是表達(dá)出一種憂郁的、朦朧的傷感氣息，作品中的情感并沒有明顯的沖突，而是以法國式的表達(dá)方式展現(xiàn)出來。

2.蘊(yùn)含了資產(chǎn)階級的浪漫情懷

在19世紀(jì)中期，資產(chǎn)階級迅速發(fā)展，勢力逐漸壯大起來，他們運(yùn)用巨大財(cái)富為自己換取了一定的政治權(quán)利，讓自己處于統(tǒng)治地位，享受著奢侈的生活。對他們來說，貴族的宮廷音樂太過于平庸和輕浮，而田園歌曲和一些小市民所喜歡的流行歌曲與他們的品味不符，受本身浪漫主義情懷以及欣賞習(xí)慣的影響，他們更喜歡追求自由和平等的藝術(shù)歌曲，在他們的積極倡導(dǎo)下，一種以崇尚愛情和表達(dá)自由的浪漫主義風(fēng)格的藝術(shù)歌曲逐漸發(fā)展起來。

3.詩與音樂進(jìn)行了完美的結(jié)合

在法國的藝術(shù)歌曲中，詩是必不可少的一部分，藝術(shù)歌曲就是將詩與音樂進(jìn)行了完美的結(jié)合。詩中凝聚了詩人的心血，它就如同是詩人創(chuàng)作的一首表達(dá)內(nèi)心情感的歌，而作曲家則是在了解詩的內(nèi)涵基礎(chǔ)上，用音樂將詩中的情感進(jìn)一步抒發(fā)出來，讓詩可以在音樂的幫助上更具有感染力。在選擇詩時，作曲家主要會考慮幾下幾點(diǎn)：詩的外在氣氛，指的是詩中所描寫的外在環(huán)境以及氛圍；詩的內(nèi)在氣氛，指的是詩中所表達(dá)的一種意境以及朦朧感；語言中蘊(yùn)含的音樂性，指的是法語本身所具有的歡快的節(jié)奏以及旋律。

4.高雅的藝術(shù)氣質(zhì)

實(shí)際上，法國的藝術(shù)歌曲就是表達(dá)資產(chǎn)階級所具備的浪漫情懷的歌曲，與民謠、民歌以及流行歌曲之間并沒有太大的聯(lián)系。作曲家并不是從勞動人民的日常生活中收集創(chuàng)作的素材，歌曲不是為了描繪勞動人民的生活，也不是為了表達(dá)城市小市民內(nèi)心的情感，他們主要選取的是法國的象征派詩人的作品，包括瑪拉美、維爾蘭以及包德萊爾等等，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的作品中蘊(yùn)含了微妙的情感，既可以表達(dá)出一種抒情的意境，也可以表達(dá)出一種憂郁的傷感氣息。由此可知，法國藝術(shù)歌曲并不是為娛樂大眾而產(chǎn)生的，而是具有藝術(shù)氣質(zhì)的高雅作品。

二、法國藝術(shù)歌曲的演唱技巧

（一）聲音的表現(xiàn)

在法國的藝術(shù)歌曲中，高雅、含蓄以及細(xì)膩的性格特征是必不可少的，作品大多是營造出一種抒情的氛圍，又或是表達(dá)了一種憂郁的、朦朧的傷感氣息，所以在對其進(jìn)行演唱時，需要對聲音進(jìn)行嚴(yán)格設(shè)計(jì)，讓聲音能夠符合該歌曲的實(shí)際需求。舉個例子，《月光》是由佛瑞所創(chuàng)作的，歌曲的前奏是一段小步舞曲，比較長也比較明快和雅致，讓人仿佛看到很多戴面具的男男女女在三步舞音樂

的伴隨下入場，歌曲的旋律與伴奏聲緩緩的流淌出來，在轉(zhuǎn)調(diào)部分也不需要變化速度，就這樣一直持續(xù)的歌曲結(jié)束，讓人們好像進(jìn)入了朦朧的、幽幽的夜色之中。在演唱這首歌曲時，女高音與男高音需要有所區(qū)別，女高音應(yīng)使聲音保持柔美和流暢，不能將喉嚨開的太大，不需要使用太多的真聲，讓氣息淺一些，聲音應(yīng)該向前靠。男高音則需要使用更加柔和的聲音，音色稍微暗一些，聲音要保持集中，但也要體現(xiàn)出空間感，千萬不能運(yùn)用太過于雄厚、明亮和硬朗的聲音。

（二）呼吸的運(yùn)用

在演唱過程中，需要保持呼吸流暢與自然，演唱者需要具備一定的控制能力，讓樂句之間能夠連貫、平穩(wěn)的進(jìn)行過渡。例如，《奈爾》也是由佛瑞所創(chuàng)作的，這首歌曲中運(yùn)用了歡快的節(jié)奏，旋律也比較流暢，演唱者在演唱過程中需要根據(jù)32分音符的鋼琴伴奏同步進(jìn)行，保持呼吸的平穩(wěn)和連貫。演唱者在吸氣時不能吸得太滿，不然會導(dǎo)致呼吸無法保持平穩(wěn)，出現(xiàn)斷斷續(xù)續(xù)的情況。也不能吸得太過于急促，那樣會讓演唱者顯得很急躁，無法對呼吸進(jìn)行有效的控制。所以，演唱者本身應(yīng)具備一定的心理承受能力，能夠時刻保持冷靜與理智，從而控制好氣息，讓呼吸符合歌曲的需求。

（三）吐字的要求

法語本身就具有流暢和連貫的特點(diǎn)，而且抑揚(yáng)頓挫，就如同一段旋律。所以在對法國藝術(shù)歌曲進(jìn)行演唱時，尤其是德彪西所創(chuàng)作的歌曲，一定要注意朗誦歌詞，通過對歌詞進(jìn)行反復(fù)朗誦來挖掘出歌詞中所蘊(yùn)含的韻律感。除此之外，演唱者還需要注意法語的發(fā)音特點(diǎn)，尤其是一些特殊語音需要特別注意：鼻化音。它指的并不是單純用鼻子發(fā)出的音，而是需要以鼻音化的方式來發(fā)口腔元音；輔音。需要演唱者發(fā)的快并且清晰，不能含含糊糊，也不可提前做好準(zhǔn)備，不少雙字母輔音也是同樣情況。在發(fā)字母r的音時應(yīng)發(fā)大舌頗音，還有些難點(diǎn)如省略、連音以及聯(lián)讀等，都需要有所注意。

（四）感情的抒發(fā)

在對法國藝術(shù)歌曲中蘊(yùn)含的情感進(jìn)行表達(dá)時，演唱者需要保持理智，用含蓄而又熱情的方式來展現(xiàn)出歌曲中高雅的藝術(shù)氣息。抒情歌曲和傷感歌曲在演唱時都需要將其中的情感采取適當(dāng)?shù)谋磉_(dá)方式進(jìn)行表現(xiàn)，不能過于夸張，也不能過于冷漠和平淡。法國的藝術(shù)歌曲中很少有明顯的情感沖突和對比，所以演唱時演唱者也應(yīng)該特別注意。

三、結(jié)束語

總而言之，在不同的歷史時期，法國的藝術(shù)歌曲會呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn)，但總體上都是浪漫主義風(fēng)格的歌曲，蘊(yùn)含了高雅的藝術(shù)氣質(zhì)，它不會過分夸張和熱情，也不會太過靦腆和內(nèi)容，它運(yùn)用優(yōu)美的、柔和的旋律將法國民族獨(dú)特的浪漫情懷抒發(fā)出來，讓人們感受到了法國的細(xì)膩與浪漫。因此，在演唱過程中一定要運(yùn)用準(zhǔn)確的演唱技巧，將歌曲中的情感充分表達(dá)出來。

［1］張連葵.德奧與法國藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格比較［J］.青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會科學(xué)版），2007（06）.

［2］賀潔.法國藝術(shù)歌曲的演唱技巧［J］.大舞臺，2012（04）.

［3］孫雨豐.論迪帕克法國藝術(shù)歌曲的風(fēng)格及演唱特點(diǎn)［J］.樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2010（03）.

陳姝（19980—），女，漢族，大連，沈陽音樂學(xué)院，聲樂演唱，碩士研究生，講師。