于秋江

（湖北省荊州市群眾藝術館副研究館員，湖北　荊州　434000）

演奏與教學的融合探討
——以貝多芬《月光奏鳴曲》為例

于秋江

（湖北省荊州市群眾藝術館副研究館員，湖北荊州434000）

《月光奏鳴曲》創(chuàng)作者是貝多芬，是其作品中著名的一篇。對這首曲子，不僅僅是一般意義上技巧的把握，最為重要的是對樂曲宏觀把控的能力。《月光奏鳴曲》包含三個樂章，樂思的整體性貫穿于曲子中，所以，演奏也是情緒的轉換，在速度和氣息控制處理上，滿足了特定需求。維也納古典樂派三位代表人物：貝多芬、莫扎特、海頓，作品演奏風格和差異性獨具特色，本文旨在深入了解了貝多芬作品獨特性。

演奏；教學；貝多芬；

彈奏者對貝多芬奏鳴曲彈奏次數(shù)多少，是一種量變和質變的變化。當前，鋼琴演奏專業(yè)的多數(shù)學生只關注練習難度大的、大規(guī)模的樂曲，未重視音樂表達思想及風格等內(nèi)容，這部分基礎性樂曲的研究被忽視，使得鋼琴彈奏機械化，沒有音樂彈奏，這種情況應引起注意。在上述觀點上，文章以《月光奏鳴曲》為例，探討演奏和教學的融合，談一下個人心得體驗。

一、《月光奏鳴曲》概述

貝多芬生于1801年，作品創(chuàng)作處于對愛情的患得患失。他相信自己和朱麗葉小姐相互愛戀，而朱麗葉愛戀的人很多。朱麗葉小姐獲知貝多芬迷戀自己時，轉而嫁給了別人，給貝多芬?guī)砹顺林氐男睦砗途翊驌?，從貝多芬前后書信可見，?chuàng)作此曲，剛開始的題目是“朱麗·圭奇賈迪伯爵小姐”，這便是樂曲人物原型。《月光奏鳴曲》是貝多芬十四首作品中典型代表，描寫的是盲人女孩的故事，內(nèi)容虛構，然而，“月光”標題是他人另加上去的，不是貝多芬原意。劃船于費爾伐里斯吉特湖畔，看到湖邊月夜迷人，腦海中顯現(xiàn)第一章節(jié)旋律，于是隨附一動聽名字 “月光”，然而，個人認為，這種添加不當，如果從月光做聯(lián)想，容易誤入歧途。

二、以貝多芬《月光奏鳴曲》為例，探討演奏與教學的融合

在貝多芬的三十多首奏鳴曲中，《月光奏鳴曲》被認為是最具有浪漫性、幻想性的曲子，表現(xiàn)出朦朧、夢幻、美的感覺?！对鹿庾帏Q曲》的第一樂章旋律很美，伴奏、主題以及力度變化不大，聽起來很安定，但卻蘊含著豐富的感情，似悲傷的吟誦，如冥想的柔情，更像陰暗的預感，貝多芬通過細膩的手法表現(xiàn)出心弦的波動。第二樂章比較短，聽起來清爽愉快，猶如兩個深淵之間的一朵花，以截然不同的輕快將一樂章表達的神思默想和三樂章呈現(xiàn)的緊張氣氛完美銜接起來，好似瞬息間溫存的微笑。第三樂章表達出完全不同的感情，采用了比較激烈的表現(xiàn)手法，此時沸騰的熱情達到頂點，呈現(xiàn)出慘烈、殘酷、激烈的畫面，表現(xiàn)了貝多芬頭腦中認知和情感的斗爭。《月光奏鳴曲》就像一部扣人心弦的悲劇小說，經(jīng)歷了陰沉、絕望、短暫的美好向往以及激烈的斗爭后最終仍然無法扭轉的悲劇性情感，具體分析如下。

（一）第一樂章

貫穿首位的三連音弱中包含深沉，不失均勻，真情流露情感，但不要給人產(chǎn)生模糊的感覺。個人認為主要是貼鍵盤的技巧使用，必要時，可使用手掌貼鍵演奏。動作具體是，首先伸出長手指，用指肚貼鍵，接著內(nèi)向輕叩，協(xié)助手腕，連貫彈奏。

強調(diào)右手拇指彈奏的內(nèi)聲部。按照同樣的道理，12、41要重視塑造聲部線條。右手高聲部彈奏深沉充滿希望。藝術使用復雜，需保持外部旋律的清晰。小指獨立使用時，有苛刻的要求，其它內(nèi)部小指間的充分分離也很重要。練習時，小指抬起時，其它手指處于原來的位置；此外，1、5一起按鍵，小指發(fā)音突出透，拇指發(fā)音重在弱，左手低音、和聲于此刻出現(xiàn)。也即是，兩手5指起到很大作用。9-10右手拇指從#g 至1g彈奏，突出轉調(diào)關系。

23在個人看來，是精華，從小節(jié)開始，形成踏板，突出音響反差，表現(xiàn)感情變化等。原版踏板自始至終需加踩弱踏板。鋼琴家阿勞創(chuàng)作的版本，于28處開放了弱踏板。因為個人把23小節(jié)看作是高潮的源頭，所以，于這里棄掉弱踏板，使得音效效果更鮮明，至41高潮結束，弱踏板再起踏起，主要把高潮部分演奏成希望的降臨，形成希望和失望的對比，許久，痛苦由43主題再次表現(xiàn)出來。

32-35是高潮涵蓋范疇，盡管貝多芬于此未做標記，然而，其學生認為“速度變快與含義的深入直至高漲，到f36-39小節(jié)便循環(huán)至開頭”。阿勞創(chuàng)作的版本也有相似的標記。鋼琴家戈登威捷爾指出∶“三連音彈奏無感情，如同處在煙霧籠罩中，節(jié)奏突出自然淳樸”［2］。個人認為是，新希望之后的不安。個人通過處理，把其變成逐漸增強，不失均勻，不使用f彈奏高潮部分。深層次漸強的表現(xiàn)，不僅僅需要力度，還要表現(xiàn)情緒，“強”表現(xiàn)生氣時的憤怒最恰當，然而，不適用在希望和失望的表達。弱有時表現(xiàn)更為強烈。所以，需要以強音收尾，營造一種無聲勝有聲的效果，將痛苦壓抑的感覺表現(xiàn)出來，好像樂曲f之后，迎來了暫時停頓，無聲才是最大的力量。

（二）第二樂章

注意弱起的助推作用，三拍韻律鮮明，音樂順暢，配合和聲。2所有跳音彈奏不能過短，過于死板和活潑都不恰當，所以，以古典風格為模版，演奏跳音，半拍換作一拍彈奏，停頓半拍。9很重要，但不容易掌握，學生于此彈奏不好，因為右手需要完成兩個聲部的工作，外聲部和內(nèi)聲部彈奏連音和跳音。37 Trio段第三拍漸強，具有代表性的是德國小步舞曲風格，給人以笨重的形象，彈奏要慢，需知小步舞曲從來都是慢節(jié)奏。

（三）第三樂章

1-2左手應強調(diào)八分音符節(jié)奏型，突出第一個半拍音。右手分解和弦一直向前，不允許出現(xiàn)漸強，只有這樣，才能較好地表現(xiàn)煩悶的心情。演奏對技巧的使用要求高，以表現(xiàn)強大的爆發(fā)力和沖擊力。其中的兩個技巧難點如下：其一，音不可散，需手指貼鍵，動作輕緩，防止拍鍵。左手、右手并列對齊，突出節(jié)奏的行進性，音樂不要求強，需保持弱，在弱的基礎上，確保音樂長時間的顆粒感，對2小節(jié)一拍兩個于弦位，才可將力盡情展現(xiàn)，帶來更強的音樂震撼。其二，對兩個和弦中指，需標記s，f，通常容易出現(xiàn)錯位的兩個地方是全部彈成s，f，個人認為，第二個和弦強度在mf作用，就足夠了。此外，對低音區(qū)，關注和聲變動。

三、演奏和教學實踐感受

從多年的教學生涯發(fā)現(xiàn)，對待多數(shù)作曲家作品，許多學生演奏方式單一。個人覺得，對各時代和不同風格作曲家，重視把握演奏技巧和風格，需細心，展現(xiàn)音樂的個性，文章僅對歐洲古典樂派三位作家的風格作賞析。

（一）風格和音色

維也納古典樂派代表人物有貝多芬、莫扎特、海頓，風格典雅，趨于宮廷化?；诖耍蛔骷揖哂袀€人獨特的風格：海頓音樂風格詼諧熱烈；莫扎特音樂風格自然淳樸，鋼琴作品則有戲劇性；貝多芬音樂風格平易近人，個性突出 ，鋼琴作品則具有戲劇性、交響性［1］。此外，因為古典奏鳴曲是通過貝多芬創(chuàng)作得以發(fā)展，所以，對其作品的理解和演奏，需重視結果性。貝多芬作品音色透明，自然流淌的音樂突出顆粒性。海頓作品也具有透明性，然而，更強調(diào)活力。貝多芬音樂厚重，所有音符如同哲學般思考深刻。總之，研究音樂作家風格有意義。

（二）力度標記

貝多芬在創(chuàng)作的作品上標識了fp、sf、cresc.……p等一些強力度符號，對這些符號的掌握相當重要。莫扎特作品中的p……f……p就是這樣的例子，作曲家表達先強后弱的意思 ，然而，貝多芬卻表達強烈對比的意思。如貝多芬作品中的fp標識，就出現(xiàn)了強弱對比的情況。這種標識在前期作品中不多見，表達含義也各不相同。貝多芬標識了fp，收到了良好的效果，貝多芬于標識中蘊含了深刻的含義， fp不僅是強弱間的比較，也是情緒的變化。

產(chǎn)生sf時，需指出，這里指 “突然（subito）”，不是后面的“強（forte）”，p時也會出現(xiàn)sf，需將二者區(qū)分起來。個人認為，所有作曲家作品中使用的sf都是上述情況，突出意外性，為更好地表現(xiàn)這種效果，演奏需手指敏捷 ，稍微加些踏板，不要求太強 ，有時速度含有力度。

標記cresc.……p是貝多芬作曲創(chuàng)作中特別之處，單單《月光奏鳴曲》就超過10處。對這些段落，需要一直堅持到樂曲最后音，直當標記p樂句，需削弱第一個音。然而在練習中，許多人發(fā)現(xiàn) p記號，心理便產(chǎn)生松懈，不再堅持 ，往往當漸強段最后一兩個音出現(xiàn)，便開始弱下來。對強與弱的銜接，弱音可延緩出現(xiàn) ，效果之一是情緒無法忍受的，后續(xù)弱音不被前一強音掩蓋。

四、結束語

#C小調(diào)奏鳴曲貫穿在三個樂章，看不到漸慢的字樣，特別樂章收尾部分，按照貝多芬的要求∶三個樂章連續(xù)順暢。各樂章漸慢結束不正確。重視所有標記與不附加標記，尊重作者原意，探索作者蘊含奧妙［2］?！对鹿庾帏Q曲》是貝多芬言盡而意未盡的著名作品。盡管家喻戶曉，然而，教學、演奏還是有許多問題需探討，文章雖短，但所要表達意思明確。上述文章只是針對個人平時授課感言，其多有不足之處［3］。

［1］冼勁松.從演奏與教學角度簡析貝多芬的《月光奏鳴曲》［J］.中央音樂學院學報，2005（3）：85-89.

［2］李本校.把握作品的真正內(nèi)涵──談貝多芬《月光奏鳴曲》的演奏風格［J］.荊門職業(yè)技術學院學報，1998（3）：48-52.

［3］劉尚焜.貝多芬的“月光”奏鳴曲——鋼琴教學札記之一［J］.吉林藝術學院學報，1984（2）：106-111.

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