劉芬芳

（四川音樂學(xué)院歌劇合唱系，四川 成都 610021）

國際視野下高等藝術(shù)院校聲樂教學(xué)比較探討
——以日本伊麗莎白音樂大學(xué)為個案

劉芬芳

（四川音樂學(xué)院歌劇合唱系，四川 成都 610021）

在全球多元文化的背景下，高等藝術(shù)院校文化教育交流頻繁。本文以日本伊麗莎白音樂大學(xué)的聲樂教學(xué)交流為例，分析日本高等藝術(shù)院校聲樂教學(xué)的經(jīng)驗，結(jié)合教學(xué)理論探討高等藝術(shù)院校聲樂教學(xué)法的國際比較。提出了國內(nèi)外的教學(xué)方法相結(jié)合，在此基礎(chǔ)上打開新的文化視野，多樣化教學(xué)，深化課程改革，為更好的培養(yǎng)聲樂人才提供借鑒意義。

教學(xué)法；國際視野；聲樂教育；日本伊麗莎白音樂大學(xué)

在全球多元文化的背景下，中外音樂教育交流十分頻繁。高等藝術(shù)院校走出去、請進來，成為大學(xué)提升藝術(shù)教育教學(xué)的重要手段。如何在文化交流中以國際視角考察我們的藝術(shù)教育，是當(dāng)下的高校藝術(shù)教育者需要思考和回答的現(xiàn)實問題。隨著我校與日本伊麗莎白音樂大學(xué)開展合作交流，選派部分教師到日本訪問學(xué)習(xí)。筆者作為交流項目的參與者，在訪學(xué)交流的過程中，日本高等藝術(shù)教育的教學(xué)理念和教學(xué)方法帶來了有益的啟發(fā)，結(jié)合教學(xué)實踐不斷反思現(xiàn)有的教學(xué)模式，并嘗試在教學(xué)實踐中進行改革和探索。

一、高等藝術(shù)院校聲樂教育教學(xué)國際比較分析

我國高等藝術(shù)院校的聲樂教學(xué)多注重啟發(fā)性、科學(xué)性、因材施教性，而外國的聲樂教學(xué)多注重參與性、創(chuàng)造性、自然發(fā)展性幾個方面。

1.歌唱技術(shù)方面：我們多從技術(shù)本身出發(fā)，初學(xué)聲樂階段一般從氣息講起，讓學(xué)生掌握多種呼吸方法，怎么呼、怎么吸，強調(diào)運用胸腹式呼吸法，掌握急吸緩呼、深吸緩呼，掌握喉頭的穩(wěn)定與控制、舌頭放平等。初學(xué)者往往在半年甚至更長時間里課堂上都是在練聲，學(xué)習(xí)發(fā)生技巧，很少或者基本不唱作品。國外，聲樂課堂老師從作品本身的音樂出發(fā)，從音樂舒緩與緊張對比，聲音上有不同的體現(xiàn)，以人物核心為基點，從劇情到角色的分析，剖析人物性格，而性格決定了人物的心理，根據(jù)不同的心理特點來調(diào)整音色、控制音色，調(diào)整音色的過程來訓(xùn)練一個聲樂學(xué)習(xí)者的技術(shù)，是由情感和性格為要求去塑造和追求想要的聲音。

2.授課重點方面：寬廣的音域是每一個聲樂學(xué)習(xí)者的追求，課堂上一直的教學(xué)重點與難點絕大部分內(nèi)容是高音怎么解決，也是很多聲樂學(xué)習(xí)者一直努力的核心。還有些歌唱家們舉辦專題講座“怎么上高音”。國外，語言和情感往往是聲樂課堂的重點。筆者的兩位專業(yè)老師桂政子和林裕美子是伊麗莎白音樂大學(xué)著名的歌唱家、教育家，她們教學(xué)經(jīng)驗豐富，技術(shù)完湛，桂老師擅長意大利語音的作品，林老師專長法文，學(xué)習(xí)中不但對兩種語言發(fā)音取得了長足進步，也更加深刻的認(rèn)識到語音對一個聲樂學(xué)習(xí)者的至關(guān)重要，解答了很久以來一直不能得到詮釋的問題：一個條件很好的聲樂愛好者或者聲樂教師，有良好的嗓音條件、漂亮的音色、流動的音樂、真摯的情感等，而在一些國際聲樂賽事中不能獲獎甚至沒能入圍，究其原因，也許問題就出在了語言上。每個人對母語的敏感度是很強的，設(shè)想你在演唱一首德語作品，語言不夠準(zhǔn)確，如果德國的評委老師就在臺下，那成績就可想而知了；聲樂是一種借助聲音來表達人類情感的藝術(shù)，她來源于生活，又服務(wù)于生活。聲情并茂是其藝術(shù)的創(chuàng)作原則.而要做到聲情并茂,則需歌者將自己的情感傾注于歌唱之中,用以情帶聲的演唱達到以聲傳情、聲情并茂的目的?；谇榈缴钐幱懈卸l(fā)的“以情帶聲”在國外的聲樂課堂上發(fā)揮的淋漓盡致，人物的喜怒哀樂，悲歡離合，就是所發(fā)聲音的依據(jù)。

3.布置作業(yè)方面：每一個學(xué)期大概18周左右，我們布置一首新作品學(xué)生至少演唱兩周以上，或者更長；因為課堂本身我們的重點是對聲音本身的追求，作品的學(xué)習(xí)也是為了解決聲音上的問題。每個學(xué)期普通同學(xué)大概完成8首新作品左右；國外的聲樂課堂基本每個星期都要拿新作品來唱，或者還不僅是一首，另外學(xué)校所設(shè)科目上還有不同聲樂老師的課程聲樂大課，每周也要有新的作品，就是說每個學(xué)期至少完成二十首新作品。我們知道學(xué)習(xí)新作品都會試聽大量的不同演唱版本的音像資料，人物、劇情都需要學(xué)習(xí)掌握，每天也必須保證在琴房學(xué)唱新旋律的時間，不然完成不了新作品。每天琴房的練習(xí)加上不同大師的唱片欣賞，歌唱能力的培養(yǎng)同時就得到了保障。

二、高等藝術(shù)院校聲樂教學(xué)的啟示

1.高校聲樂教師應(yīng)努力讓每位學(xué)生找到自己聲樂演唱的個性要讓學(xué)生認(rèn)識到自己聲樂演唱的自身特點和技術(shù)發(fā)揮出彩點。特別是歌劇角色詮釋上，學(xué)生們可以根據(jù)不同的人物扮演、角色表演，理解這個歌劇劇目的文化內(nèi)涵等，忽視傳統(tǒng)聲樂教學(xué)中過分依賴技巧的限制。激勵學(xué)生努力歌唱與表演個性的張揚，獲得與自己聲樂條件符合的角色演繹，充分表現(xiàn)自己的現(xiàn)階段水準(zhǔn)，努力實現(xiàn)具有一定個性的成功演唱。鼓勵讓每個聲樂、歌劇表演專業(yè)的學(xué)生歌唱者都能在藝術(shù)角色定位下，勇敢地追求并實現(xiàn)自己的藝術(shù)表現(xiàn)，實現(xiàn)聲樂演唱和表演的二次創(chuàng)作。

2.高校聲樂教師應(yīng)在教學(xué)環(huán)節(jié)改變聲樂、歌劇表演專業(yè)高校學(xué)生機械的模仿藝術(shù)歌曲音樂處理，聽從式的臨摹教師表演的呆板學(xué)習(xí)方式。更多的要在訓(xùn)練環(huán)節(jié)鼓勵學(xué)生了解和學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲、歌劇選段等作品的文化背景，嘗試刻畫聲樂表現(xiàn)的內(nèi)在情感，提升歌劇人物形象的明確意識，明確音樂藝術(shù)表現(xiàn)的藝術(shù)定位、清晰認(rèn)識聲樂表達的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，改變教學(xué)課堂上一味追求技術(shù)、技巧訓(xùn)練，培養(yǎng)出的學(xué)生追求“聲音就是一切”的現(xiàn)象。

3.高校聲樂教師要拓展聲樂課程教學(xué)內(nèi)容。聲樂教育是一項系統(tǒng)、綜合性的課程。要完善、豐富聲樂的教學(xué)內(nèi)容，大量觀摩、學(xué)習(xí)經(jīng)典歌劇、音樂劇等視頻、大師音頻的學(xué)習(xí)，我對我的學(xué)生提倡一個聲樂專業(yè)的本科畢業(yè)生四年內(nèi)應(yīng)該觀摩50部歌劇以上，潛移默化，集腋成裘。在鑒別與寬容，借鑒與守候、創(chuàng)新與經(jīng)典的熏陶中成長。課程設(shè)計上做到聲樂技能訓(xùn)練與相關(guān)藝術(shù)修養(yǎng)課程相互配合，體現(xiàn)聲樂、歌劇表演專業(yè)綜合性和關(guān)聯(lián)性。重視“藝術(shù)概論”“藝術(shù)史鑒賞”等理論課程和“表演課”、“臺詞課”、“重唱課”等，提倡思考藝術(shù)的本質(zhì)、藝術(shù)創(chuàng)作以及藝術(shù)創(chuàng)作本質(zhì)等聲樂藝術(shù)文化的核心內(nèi)容。全面提升審美能力、學(xué)習(xí)能力、舞臺能力、表演能力和自我提升能力。

如何能夠把國內(nèi)外的教學(xué)方法結(jié)合起來，在此基礎(chǔ)上打開新的文化視野，為我國高等藝術(shù)院校更好的培養(yǎng)聲樂人才提供幫助。在日訪學(xué)期間，我與專家、老師就授課中聲樂教學(xué)中的重點、難點進行了溝通，共同討論了教學(xué)中聲部的劃分與界定，對不同聲部的訓(xùn)練以及教學(xué)中存在問題的解決辦法、曲目的選擇等等均作了深入的探討。針對歌唱的追求上一致觀點認(rèn)為“技術(shù)控制”和“情感宣泄”二者是最終的目標(biāo)。開闊眼界才能擴散思維，提高自己的專業(yè)技術(shù)。我們要多學(xué)習(xí)國際的先進方法，理論與實踐相結(jié)合，在表演技巧、演唱方法學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，堅持理論聯(lián)系實際，做到學(xué)以致用，要培養(yǎng)學(xué)生瀏覽大量作品，使自己的藝術(shù)視野更加開闊。不斷提升藝術(shù)水準(zhǔn)，演唱大量不同時代、不同風(fēng)格的作品，高校聲樂專業(yè)教師要努力提高聲樂教學(xué)能力，以所學(xué)知識提高演唱水平，提高教學(xué)方法的多樣化、個性化，完善個人的演唱能力和知識結(jié)構(gòu)等綜合素質(zhì)，致力于自己的教學(xué)研究，才能更好的培養(yǎng)聲樂人才。

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G642.3；J822-4

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1005-5312（2015）32-0207-02