河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院　王杰

淺談美聲唱法與民族唱法的異同

河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院王杰

摘要：改革開放以來,隨著人民生活水平的提高,我國的聲樂演唱水平也得到了蓬勃的發(fā)展。如今我國主要分為美聲,民族,通俗,原生態(tài)四種演唱方法。在中央電視臺每兩年舉辦一次的青年歌手電視大獎賽中也是分為這四個組別進行比賽。而近年來美聲唱法和民族唱法一直是我國聲樂屆研究最深的一個話題。筆者學(xué)習(xí)了八年的美聲唱法,對民族唱法也有一定的了解。下面筆者將對美聲唱法與民族唱法做簡要的對比研究。

關(guān)鍵詞：美聲唱法；民族唱法；研究

中圖分類號：J616

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）04-0074-01

一、美聲唱法的起源與發(fā)展

美聲唱法最早起源于十七世紀的意大利的天主教堂，由于當時正處于封建社會，女性不能進入教堂，在教堂內(nèi)唱詩班的男性又無法完成女性寬廣的音樂和優(yōu)美的音色，閹人歌手從此誕生了。教會統(tǒng)治者通過對男童進行閹割，隨著年齡的增長，男性的聲帶就會停止發(fā)育，凸顯不出男性應(yīng)有的渾厚聲音，音色近似女性，這樣既能達到正常女性的音高和音色，同時又有男性的強壯體魄可以支撐正常教會的禮拜，從此就產(chǎn)生了美聲唱法。十八世紀以后，隨著人們逐漸的探索美聲唱法的發(fā)聲技巧，最終掌握了這種方法，并得到了廣泛的傳播。而“閹人歌手”也漸漸的退出了歷史的舞臺。十九世紀以后美聲唱法發(fā)展的更加專業(yè)化，科學(xué)化，而且有了一套完整的系統(tǒng)的訓(xùn)練方法，隨之傳入到世界各個地方。

二、民族唱法的起源和發(fā)展

系統(tǒng)的民族唱法在我國出現(xiàn)較晚，特別是改革開放以來，人們生活水平以及欣賞水平的提高，民族唱法取得了長足的發(fā)展。民族唱法起初來源于我國古代的民歌，古代人民在長期的生產(chǎn)或社會實踐中的能夠帶動勞動者情緒的歌曲，受眾范圍比較廣泛。人們在演唱過程中沒有固定的節(jié)奏，音準以及節(jié)拍，語言樸實，常帶有地方性的色彩，隨意性較強。解放以后特別是美聲唱法正式傳入中國，在繼承了民歌優(yōu)秀的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，又大膽的學(xué)習(xí)了西方的美聲唱法的發(fā)音以及發(fā)聲技巧。從而形成了科學(xué)的民族唱法，民族聲樂演唱親切自然，咬字清晰，聲音甜美。現(xiàn)如今我國的民族聲樂藝術(shù)已經(jīng)達到了爐火純青的地步。

三、美聲唱法與民族唱法在歌唱中的相同點

不論是美聲唱法還是民族唱法，都強調(diào)呼吸的重要性，歌唱時呼吸如果對了那么就成功了一半。呼吸是發(fā)聲的原動力，兩種唱法都采用胸腹式聯(lián)合呼吸法，也就是我們通常所說的汽沉丹田，讓氣息沖擊聲帶，用少量的氣息得到強大的共鳴，從而達到美好的合唱效果。

上文中提到氣息沖擊聲帶的問題，當氣息沖擊聲帶時我們的喉頭必須是放松的，喉頭放松需要一個長時間的過度期。兩種唱法在演唱過程中喉頭都必須放松，都講究聲音上下連貫，流暢自如，喉頭下放發(fā)聲器官拉長，聲音就有了圓潤性和柔和性。我的導(dǎo)師常說唱歌要有松、通、揉、亮、透。說的就是這種感覺，需要身體各個發(fā)聲器官長期的默契配合才能達到。

在演唱過程中心理素質(zhì)也是制約兩種唱法的重要因素，歌唱藝術(shù)是舞臺藝術(shù)，心理狀態(tài)非常關(guān)鍵，在平?？荚囘^程中，有的同學(xué)心理素質(zhì)不好，到舞臺上緊張，響應(yīng)的就會對歌唱產(chǎn)生影響，在演唱過程中氣息沉不下來，聲音都不在腔體里，無共鳴。這樣即使在臺下練的再好，在舞臺上展現(xiàn)不出來也無濟于事。相反心理素質(zhì)好的同學(xué)在舞臺上表演自如，氣息聲音運用的都非常到位，從而達到理想的歌唱效果。由此可見，歌唱的心理因素也是非常重要的。

四、美聲唱法與民族唱法在歌唱過程中的不同之處

發(fā)聲方法不同。美聲唱法作用混合的發(fā)聲方法。人生來就能發(fā)出真聲和假聲兩種聲音，而美聲唱法則是訓(xùn)練聲樂學(xué)習(xí)者用真假聲混合的方法去學(xué)習(xí)，從低聲區(qū)的真聲區(qū)摻入假聲到高聲區(qū)的假聲摻入真聲，采用“掩蓋”的方法讓聲音從低聲區(qū)到高聲區(qū)完整，統(tǒng)一，聲音圓潤，通透。從而達到供眾欣賞的效果；民族唱法是中國獨有的一種唱法，她的形成跟中國其他歌唱藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系，例如戲曲。民族唱法除了學(xué)習(xí)了西洋美聲唱法的技術(shù)外，還較多的借鑒了中國的戲曲元素。在演唱過程中民族唱法用的真聲比例較多，聲音較美聲唱法靠前，使它具有清脆，嘹亮的聲音，更加接近中國大眾的審美。

頭腔共鳴點不同。美聲唱法采用真假聲結(jié)合，所以頭腔共鳴點較集中，而且注重后咽壁的力量使聲音位置更高，較民歌的共鳴點更靠后；民族唱法的頭腔共鳴點較美聲唱法靠前，聲音集中而且發(fā)亮，非常受中國觀眾喜歡。

歌唱中的咬字不同。由于美聲唱法把元音位置放在口咽部位，所以要把靠前的輔音轉(zhuǎn)移到口咽部位上，所以對于輔音的咬力相對較松，咬合時間短，強調(diào)牙關(guān)的開啟和口腔的縱向張開，這樣既照顧到了輔音的形態(tài)和字音的準確，清晰，有適合元音的發(fā)音規(guī)律；民族唱法則是注重歸韻的問題，強調(diào)以字帶聲，字正腔圓。把一個漢字分成“字頭”“字腹”“字尾”三個部分，字頭要準確而清楚，字腹要圓潤響亮，字尾也要清晰，明確，從而達到上面所說的字正腔圓。

結(jié)語：

歌唱藝術(shù)是一門音樂與語言相結(jié)合的表演藝術(shù)，是通過美好的聲音、清晰的語言來表達人們內(nèi)心豐富的感情。美聲唱法與民族唱法既有共同又有不同，二者是人類在長期的生產(chǎn)生活實踐當中所取得的優(yōu)秀藝術(shù)成果。做為新一代的青年，我們有責(zé)任更有義務(wù)擔(dān)負起自身的責(zé)任，把美聲唱法與民族唱法繼承并且發(fā)揚光大。

參考文獻：

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[4]王如湘.聲歌求道——中國聲樂藝術(shù)的理論與實踐.湖南文藝出版社，1996.9

作者簡介：姓名：王杰,性別：男,籍貫：河北省唐山市,河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂專業(yè)在讀碩士研究生。