馬麗李灝河北經(jīng)貿(mào)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舞蹈系

試論中國古典舞教學(xué)方法

馬麗李灝
河北經(jīng)貿(mào)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舞蹈系

中國古典舞基于中國傳統(tǒng)民間舞蹈，經(jīng)歷代舞者的整理、提煉、豐富與發(fā)展，同時(shí)經(jīng)過歷史發(fā)展大潮流的甄別，進(jìn)而具有了中國特色傳統(tǒng)古典風(fēng)格的舞蹈形式之一?，F(xiàn)在所說的中國古典舞主要是20世紀(jì)50年代創(chuàng)立的，主要是舞蹈工作者在充分研究中國史籍資料之中關(guān)于古典舞的描述、整理、歸納總結(jié)并給予創(chuàng)新。本文就中國古典舞的教學(xué)方法進(jìn)行討論，以供大家參考。

中國古典舞；教學(xué)；身韻

一、古典舞教學(xué)之身韻的重要性

身韻應(yīng)在學(xué)生時(shí)代盡早的、盡細(xì)的進(jìn)行訓(xùn)練，只有在長期系統(tǒng)、細(xì)膩的磨煉下，才能達(dá)到“行云流水、游刃有余”的最高境界，因此，身韻它不是獨(dú)立的個(gè)體，而是貫穿整個(gè)課堂教學(xué)的紐帶。如果說基本訓(xùn)練課是“魚”，那身韻訓(xùn)練就是“水”，魚離開了水就會(huì)失去生命體，便不存在任何意義，所以，身韻內(nèi)容的訓(xùn)練與加強(qiáng)是中國古典舞教學(xué)工作的重中之重。

首先要做到在基訓(xùn)課中每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)細(xì)節(jié)，包括動(dòng)作之間的鏈接、技巧與技巧之間的過渡等等，都要有身韻的“形、神、勁、律”來貫穿整堂課的教學(xué)，老師應(yīng)努力做到將身韻訓(xùn)練滲透到基礎(chǔ)訓(xùn)練的全過程，并在課堂教學(xué)中就應(yīng)體現(xiàn)出中國古典舞的精髓和獨(dú)有的神韻。身韻訓(xùn)練要從單一元素出發(fā)，從韻律入手，并且是一個(gè)細(xì)膩而長期的“磨煉”過程，并非是一朝一夕之功。因?yàn)樗磉_(dá)的是一種思想、一種情感，一種語言的交流、一種心與心的溝通、是高度藝術(shù)美的體現(xiàn)、更是中國古典舞的魅力所在。

舞蹈是無言的藝術(shù)，通過形象的肢體語言來向人們“訴說”內(nèi)心的思想情感。我們不僅僅培養(yǎng)的是具備形體之美的舞蹈演員，更重要的是培養(yǎng)能傳承我們傳統(tǒng)文化的舞蹈藝術(shù)家，使中國古典舞更具有氣質(zhì)和精神之美。因此，從某種意義上講，身韻訓(xùn)練比技術(shù)技巧更重要，因?yàn)闆]有身韻律就不能稱之為舞蹈。

二、古典舞教學(xué)之風(fēng)格韻律的重要性

中國古典舞基本訓(xùn)練中的風(fēng)格韻律是這門課的靈魂，必須貫穿訓(xùn)練的全過程。著名教育家錢寶森先生有一句精辟的概括，叫做“形三、勁六、心意八，無形者十”。當(dāng)形、勁、心意融會(huì)貫通于一體之后，就進(jìn)入到一個(gè)更深的藝術(shù)境界，即“無形者”，這正是舞蹈訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)的真正目的所在。在中國古典舞教學(xué)中，“形、神、勁、律”是一個(gè)不可分割的整體，可以貫穿在基訓(xùn)課的組合中來體現(xiàn)古典舞的民族風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)力。

（1）“形”指注意在訓(xùn)練中以“擰、傾、圓、曲”的體態(tài)美為重點(diǎn)，以腰部的動(dòng)律元素為基礎(chǔ)，以立圓、平圓、八字圓的運(yùn)動(dòng)路線為主體，以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的、典型的動(dòng)作為依據(jù)，由淺入深逐步地培養(yǎng)學(xué)生懂得并掌握形態(tài)美。如課堂中腰部的綜合性訓(xùn)練組合，教師可以用風(fēng)格性、訓(xùn)練性很強(qiáng)的動(dòng)作――風(fēng)火輪來進(jìn)行編排訓(xùn)練，此動(dòng)作不光練習(xí)了各種造型姿態(tài)，還強(qiáng)化了腰和擰、傾、仰、旁提擰、翻擰等諸多元素，從路線上通過頭、胸、腰隨著手臂及重心的移動(dòng)走立圓。

（2）“神”也稱神韻。由意念而產(chǎn)生的眼神、呼吸、動(dòng)勢及形象感，共同構(gòu)成了古典舞身法所特有的神韻。首先，心里要有表達(dá)的形象畫面，只有內(nèi)心的形象充實(shí)了，外部的舞姿才能生動(dòng)；其次，眼睛是心靈的窗戶，是傳神的工具，一個(gè)舞者要學(xué)會(huì)用眼睛傳達(dá)內(nèi)心情感，眼隨手到，以身帶手。

（3）“勁”的訓(xùn)練不能獨(dú)立進(jìn)行，必須與形的訓(xùn)練相結(jié)合，在做動(dòng)作的過程中，力度的運(yùn)用不是平均的，而是有著輕重、大小、強(qiáng)弱、長短、延停等的對比和區(qū)別，這樣才能體現(xiàn)剛中有柔、韌中有脆?？梢栽诓煌牧料鄤?dòng)作中加以練習(xí)。

（4）“律”指節(jié)律，包含了泛指的節(jié)奏和運(yùn)動(dòng)中的規(guī)律。這種節(jié)奏不僅指時(shí)間的長短、動(dòng)作速度的快慢安排，還包括動(dòng)作的幅度大小。運(yùn)動(dòng)中的規(guī)律有“順”的“正律”和“反律”。一般動(dòng)作接動(dòng)作能夠一氣呵成的，稱為“正律”；古典舞還有“一切從反面做起”之說，就是大家常常說的逢前必后、逢左必右、欲沖必靠、欲開必合的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，如彈跳的訓(xùn)練，要先蹲才能有跳，而正是這種特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞特殊的審美性。

三、古典舞教學(xué)之柔韌性的重要性

柔韌性訓(xùn)練是中國古典舞訓(xùn)練的一個(gè)重要部分。學(xué)員只有具備運(yùn)用自如的身體柔韌性，才能充分展示作品中舞姿的美感，線條的流暢、情緒的延綿。

在訓(xùn)練過程中，教師要根據(jù)學(xué)員的年齡特征，嚴(yán)格遵循由簡入繁、由淺入深、由易到難、動(dòng)作幅度由小到大、動(dòng)作速度由慢到快、訓(xùn)練次數(shù)從少到多漸次遞增的循序漸進(jìn)教學(xué)授課原則。通常，腿部的柔韌性訓(xùn)練一般采取“壓”、“耗”、“撕”、“搬”、“踢”等五種訓(xùn)練方法?！皦骸?、“耗”、“搬”、“踢”四種不借外力，而“撕”則需要他人幫助才能進(jìn)行。在柔韌性訓(xùn)練中分別選擇了以地面、扶把等方式，進(jìn)行前、旁、后腿的練習(xí)。其中高“耗”前腿、后腿“懸”壓等動(dòng)作練習(xí)能較理想地解決前、旁、后腿的柔韌性。在學(xué)習(xí)中，有時(shí)要根據(jù)學(xué)生不同的身體條件進(jìn)行針對性、目的性強(qiáng)的舞蹈訓(xùn)練，因?yàn)槿犴g性在實(shí)際運(yùn)用中不是孤立存在的，需要身體各部位緊密配合。這種借助外力加強(qiáng)身體柔韌性的方法雖然能加速腿部柔韌，起到一定的效果，但要慎用。每個(gè)學(xué)員的身體素質(zhì)、心理素質(zhì)、自然條件和努力程度不同，在進(jìn)行柔韌性訓(xùn)練時(shí)要掌握分寸，過量、過猛、不得法都會(huì)造成傷病，甚至給學(xué)生留下終生遺憾，或者產(chǎn)生恐懼心理和厭學(xué)情緒。掌握好訓(xùn)練的尺度至關(guān)重要，有效避免傷病。柔韌性訓(xùn)練更強(qiáng)調(diào)學(xué)員的自覺意識。因此，柔韌性訓(xùn)練注重因材施教原則不容置疑。

四、古典舞教學(xué)之示范的重要性

舞蹈教師的示范性對于學(xué)習(xí)者而言，具有深遠(yuǎn)的意義。在具體的中國古典舞蹈教學(xué)過程之中，示范性應(yīng)當(dāng)貫穿于整個(gè)中國古典舞蹈教學(xué)的始終。

教學(xué)正式開始之前，舞蹈教師應(yīng)當(dāng)對于古典舞的舞步基本動(dòng)作以及完整的舞蹈進(jìn)行完整示范。雖然，教學(xué)還未正式開始，但是，由于榜樣作用以及學(xué)生的好奇心的影響，使得教師的示范動(dòng)作的影響力更加重要。這就要求舞蹈教師要在多方面加強(qiáng)對于古典舞示范整體因素的影響（例如，對于著裝、儀表、動(dòng)作規(guī)范性等），尤其是動(dòng)作的規(guī)范性與藝術(shù)性。作為古典舞教師應(yīng)當(dāng)努力學(xué)習(xí)與把握這一點(diǎn)，充分的構(gòu)建一個(gè)較新較完整的動(dòng)作框架，進(jìn)而催生學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)驅(qū)力。

在教學(xué)過程之中的示范主要是古典舞教師可以有針對性對于舞蹈教學(xué)之中的重點(diǎn)與難點(diǎn)進(jìn)行深入的示范。要加強(qiáng)對古典舞專業(yè)領(lǐng)域與常識領(lǐng)域的了解，同時(shí)深諳教學(xué)方法。例如，在具體教學(xué)示范過程之中，為了突出重點(diǎn)與難點(diǎn)，教師可以講述一些與古典舞相關(guān)的小故事，同時(shí)穿插相關(guān)動(dòng)作示范（有時(shí)可以適當(dāng)?shù)目鋸埮c明顯），這樣可以通過故事的形式加強(qiáng)對于動(dòng)作的記憶，進(jìn)而增強(qiáng)示范的實(shí)效性。但是，在此階段對于學(xué)生的要求不要苛求，以加強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)古典舞的興趣為主。

在學(xué)生掌握一定的古典舞蹈相關(guān)知識與技能后，此時(shí)就要針對學(xué)生在練習(xí)過程之中的動(dòng)作規(guī)范性、優(yōu)美性以及對于節(jié)拍的準(zhǔn)確性加以糾正。要求學(xué)生重點(diǎn)看動(dòng)作的姿態(tài)，幅度的變化和動(dòng)作間的銜接，以及與音樂節(jié)奏的吻合等。同時(shí)，教師要對于古典舞與其他舞蹈的不同加以區(qū)別，進(jìn)而促進(jìn)學(xué)生更好對于自己動(dòng)作進(jìn)行查缺補(bǔ)漏。在此階段的示范則應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對于整套動(dòng)作連續(xù)性的呈現(xiàn)。進(jìn)而促成學(xué)生對于古典舞蹈內(nèi)涵的領(lǐng)悟與境界的提升。

中國古典舞不是古代舞蹈典范式的歷史再現(xiàn)，而是當(dāng)代人創(chuàng)造一種真正具有民族特點(diǎn)，舞蹈的特性和時(shí)代特征的舞蹈范式的作為，換言之，中國古典舞是構(gòu)建這種舞蹈式的先行者打出的一面旗幟。對我們的舞蹈教學(xué)而言，實(shí)現(xiàn)自我超越是個(gè)有挑戰(zhàn)性的課題。

[1]寧丹.論古典舞教學(xué)的優(yōu)化策略[J]科教新報(bào)2011，（27）

[2]趙容芳.高校藝術(shù)專業(yè)中國古典舞教學(xué)內(nèi)容與方法的探討[J]大眾文藝2009，（17）