龔向陽 （武漢理工大學(xué)藝術(shù)教育中心 430070）

模仿在流行唱法教學(xué)中的作用探討

龔向陽 （武漢理工大學(xué)藝術(shù)教育中心 430070）

我國高校流行唱法專業(yè)教育經(jīng)過二十幾年的發(fā)展，已經(jīng)初具規(guī)模，但相較歐美來說尚處于探索和發(fā)展階段。一般流行唱法的學(xué)習(xí)者都要經(jīng)歷模仿到演唱創(chuàng)作作品的過程，模仿是流行唱法專業(yè)教學(xué)的必經(jīng)階段，如何達(dá)到流行唱法教學(xué)目標(biāo)、正確面對學(xué)生的模仿，探討模仿在我們的流行演唱專業(yè)教學(xué)中的作用具有非常重要的意義。

流行唱法；模仿；教學(xué)

我國流行音樂自上世紀(jì)20年代末在上海等大城市出現(xiàn)之后，經(jīng)歷了幾個階段的發(fā)展，特別是改革開放之后的迅猛發(fā)展，到如今幾乎已經(jīng)全面取代傳統(tǒng)的古典音樂文化市場，受到社會各界的廣泛關(guān)注，成為傳播最廣、深受大眾喜愛的音樂文化，更是成為繁榮我國社會文化市場的重要力量。二十多年來，隨著社會對高層次流行音樂人才的需求，各藝術(shù)類院校與綜合類院校為適應(yīng)社會發(fā)展需要在我國高等教育不斷變革的背景下紛紛開設(shè)流行音樂的相關(guān)專業(yè)，從而成為培養(yǎng)我國流行音樂人才的重要領(lǐng)域。其中流行唱法專業(yè)（也可稱為通俗唱法）則是最早開設(shè)的流行音樂專業(yè)，經(jīng)過二十多年的發(fā)展已經(jīng)初具規(guī)模，并且取得了不少的教學(xué)和研究成果，但我們也應(yīng)該看到流行演唱在歐美已經(jīng)有百年以上的歷史，而我國對流行唱法的研究特別是結(jié)合華人自身所特有的演唱特征的研究還處于探索階段，相對于傳統(tǒng)的美聲、民族唱法來講尚屬一門較新的專業(yè)，教學(xué)規(guī)范、教學(xué)方法和教學(xué)評價系統(tǒng)等許多方面還需要從事流行音樂教學(xué)和演唱的專業(yè)人士進(jìn)行長期深入的研究。本文擬從流行唱法專業(yè)教學(xué)和實踐過程中必經(jīng)的階段-模仿，來探討模仿在流行唱法專業(yè)教學(xué)中的作用。

A-本國歌曲（模仿）--B英文歌曲（模仿）--C本國創(chuàng)作歌曲（原創(chuàng)），縱觀我國許多較有聲譽的歌手的學(xué)習(xí)歷程，他們大多經(jīng)歷了這三個階段，所以，這是學(xué)習(xí)者的三部曲，缺一不可。我們可以看出來模仿是學(xué)習(xí)流行唱法專業(yè)必經(jīng)的階段。作為專業(yè)教師，我們在流行演唱專業(yè)教學(xué)中，也基本是按照這樣的階段來給學(xué)生布置教學(xué)曲目。筆者在從事近十年的流行演唱教學(xué)中注意到許多考入流行唱法專業(yè)的學(xué)生入學(xué)考試的曲目，大多是挑選與他自己相近或相似聲線的、自己喜愛的流行歌星已成名的曲目，而許多在校的學(xué)生在選擇自己的教學(xué)曲目的時候也大多是按照這樣的原則來挑選教學(xué)曲目的。所以模仿在流行音樂教學(xué)中有著非常重要的地位和作用。

在開始學(xué)習(xí)流行唱法的階段，學(xué)生選擇和自己音色、聲線相近的成名歌手的演唱，是可以提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、快速進(jìn)入學(xué)習(xí)狀態(tài)的。在流行唱法教學(xué)的大部分階段里，我們也應(yīng)該鼓勵學(xué)生模仿，這樣一方面可以讓學(xué)生在模仿中了解和掌握流行唱法的許多演唱技巧，另一方面也可以讓學(xué)生不斷的模仿中認(rèn)識到自身在歌唱能力和歌唱技巧上的差距，從而給學(xué)生專業(yè)教學(xué)上提供個性化的解決思路。

我們可以讓學(xué)生模仿，但我們不能讓學(xué)生一味的模仿，模仿只是學(xué)生學(xué)習(xí)流行唱法的一個必經(jīng)階段。流行唱法的本質(zhì)特征是它的個性，脫離了個性，流行唱法就失去了它的大部分的美學(xué)意義。學(xué)習(xí)流行唱法的學(xué)生要想成為流行歌星，要想獲得社會的認(rèn)可，就必須在音質(zhì)、音色、演唱技巧、表演方式等各方面獨樹一幟，成為流行音樂市場上特色鮮明、不可替代的聲音。所以我們要正確對待模仿在流行音樂教學(xué)中的作用。

在正確對待模仿的問題上，我們首先要認(rèn)識唱片在模仿中的作用。一般大的唱片公司出版的唱片都是經(jīng)過許多道的工序，在錄音棚里精雕細(xì)琢而成的，唱片呈現(xiàn)出來的基本都是經(jīng)過嚴(yán)格修飾、比較接近完美的聲音，符合大部分人的審美需求的。那些歌手演唱得不好的地方如音色、音準(zhǔn)、節(jié)奏、強弱對比等等，通過錄音師的后期處理基本都能在混音合成好的唱片中比較完美的呈現(xiàn)。在國內(nèi)我們聽一些歌手的現(xiàn)場演唱和唱片有很大的出入，就知道錄音師的工作是多么的重要。在流行唱法的教學(xué)中，我們要讓學(xué)生知道唱片里的演唱和現(xiàn)場的演唱是有一定的區(qū)別的，學(xué)生可以盡量的去模仿唱片里的聲音、演唱技巧和情感處理，但不一定要面面俱到，有些東西是模仿不來的，是要通過錄音棚的后期處理才能呈現(xiàn)的。比如在唱片中許多歌手的真假聲音量是不符合自然規(guī)律的，假聲音量是后期處理過的，如果學(xué)生一味的想唱得和唱片中的一樣，就可能會對發(fā)聲器官產(chǎn)生不良的影響。

什么是我們需要模仿的呢？首先是模仿的對象，現(xiàn)在的流行音樂市場魚目混珠，歌手的水平參差不齊，有不少歷經(jīng)幾十年還活躍在舞臺的歌星，也有不少曇花一現(xiàn)的歌手。有的歌手是實力派，靠著唱功挺立流行歌壇，如港臺的張學(xué)友、周華健等人。有的歌手屬于偶像派，唱功一般有的甚至很差，但憑著漂亮的外形和成功的市場包裝也獲得不少人的喜愛，如曾經(jīng)的F4、現(xiàn)在的楊冪等等。有的則屬于偶像實力派，本身有著偶像的外形，憑借著自己多年的打拼、不懈的努力或從小良好的音樂教育，也具有不俗的演唱實力，如劉德華、王力宏等，有的則是創(chuàng)作型的歌手，如周杰倫、陶喆等。在選擇模仿對象的時候，我們應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生盡量選擇有較強歌唱實力的歌星，選唱他們有較廣流傳度的、有代表性的歌曲。其次，我們在指導(dǎo)學(xué)生模仿哪位實力派歌星的成名歌曲時，要讓學(xué)生知道，我們注重的是模仿這位歌星的演唱感覺的，也就是要模仿這位歌星的情感表達(dá)，音色和音質(zhì)的模仿是其次的。在流行唱法的教學(xué)中，讓學(xué)生用自己最自然的聲音去演唱是非常重要的，也是學(xué)生將來能否找到屬于自己的個性聲音和技巧的關(guān)鍵。太過的模仿成名歌星的音色會失去學(xué)生自己聲音的個性，也就背離了流行唱法的本質(zhì)，對學(xué)生將來的發(fā)展是非常不利的。

哪些是不能模仿的呢？一般成名的歌星，他的演唱的一些缺點也會成為他們演唱的特點，如孫楠成名作《不見不散》中頻率很快的顫音，許多港臺歌手的不標(biāo)準(zhǔn)的普通話發(fā)音等等。我們在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生在模仿一些歌星演唱的時候，因為不具備流行音樂的一些審美知識，把這些歌星的缺點全盤模仿，惟妙惟肖，這是我們在教學(xué)中必須注意的問題。我們要跟學(xué)生指出哪些是這些歌星演唱上的缺點或者說是他演唱上獨特的個性，或是一些地域上的差別造成語言上的偏差，在我們的教學(xué)過程中，這些是要根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)階段、學(xué)習(xí)能力、個性特點來進(jìn)行不斷糾正的。

除了專業(yè)課課堂上的教學(xué)外，鼓勵學(xué)生多看多聽歌星的特別是自己模仿的歌星現(xiàn)場演唱會或觀看演唱會錄像也是流行唱法教學(xué)的一個重要環(huán)節(jié)。歌星的現(xiàn)場演唱，不同于唱片中聲音的呈現(xiàn)，聲音輕重緩急、情感處理、形體的表演、現(xiàn)場氣氛的把握等等都能立體的呈現(xiàn)，學(xué)生會自然的發(fā)現(xiàn)現(xiàn)場演唱與唱片聲音的區(qū)別，在模仿的學(xué)習(xí)階段會有更加清晰的聲音概念，對學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)非常有利。

流行唱法專業(yè)教學(xué)的最終目的是要培養(yǎng)出有自己聲音個性和表演個性的綜合能力較強的流行音樂演唱者，這是目前我國高校流行音樂專業(yè)教育體系正在探索和研究的重要課題。模仿只是流行唱法專業(yè)學(xué)習(xí)過程中的一個非常重要的階段、不可或缺的階段。如何走出模仿，找出自己的聲音和演唱表演個性是每一位從事流行唱法專業(yè)教學(xué)的老師和學(xué)習(xí)流行唱法的學(xué)生必須面對的問題，演唱大量的原創(chuàng)作品則是必由之路，筆者將通過另外的專題來探討如何演唱原創(chuàng)作品。

[1] 付林.流行音樂演唱新概念[M].北京：中國文聯(lián)出版社，2003.