張 悅 （沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 110018）

論巴洛克時(shí)期聲樂作品演唱的器樂化

張 悅 （沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 110018）

1600年至1750年之間，在音樂史上被稱作為巴洛克時(shí)期。在這一段時(shí)期，聲樂作品中的器樂得到了充足的發(fā)展，甚至超越了聲樂。本文首先分析了巴洛克時(shí)期聲樂作品的旋律、節(jié)奏和伴奏特點(diǎn)，然后對這一時(shí)期的器樂音樂作一介紹。

巴洛克；聲樂作品；器樂

1600年至1750年之間，在音樂史上被稱作為巴洛克時(shí)期。這一時(shí)期的聲樂作品題材廣泛、內(nèi)容豐富多彩、旋律線條優(yōu)美、節(jié)奏多種多樣、裝飾音運(yùn)用較多、曲式運(yùn)用多樣化，注重結(jié)構(gòu)，工整嚴(yán)謹(jǐn)。聲樂作品的風(fēng)格以及器樂的使用對歐洲的樂壇甚至整個(gè)世界樂壇都產(chǎn)生了重大影響。聲樂作品經(jīng)過幾百年的歷史沉淀后，卻仍然被中外歌唱家所喜愛和翻唱。在巴洛克之前，聲樂遠(yuǎn)遠(yuǎn)超于器樂，在巴洛克時(shí)期，在聲樂作品中很好的發(fā)展了器樂，可以說是器樂與聲樂并行發(fā)展，并逐漸超過了聲樂。本文將對這一時(shí)期的器樂音樂特點(diǎn)及器樂化作出闡述。

一、巴洛克時(shí)期的聲樂藝術(shù)概況

（一）巴洛克的由來及分期

“巴洛克”一詞源于葡萄牙語，是“形狀不規(guī)則的珍珠”，后來被音樂家用于音樂領(lǐng)域。音樂史學(xué)者將巴洛克時(shí)期的音樂一般劃分為早期、中期和晚期三個(gè)階段，從1600年前后到1640年是早期，這一階段是巴洛克風(fēng)格的形成時(shí)期，1600年意大利歌劇家佩里和卡契尼寫的《尤麗迪茜》上演，這一時(shí)期最主要的作曲家有：蒙特威爾第、卡瓦利埃里等。這些早期的歌劇作曲家中，成就最大的當(dāng)屬蒙特威爾第，他的歌劇從最早的一部《奧菲歐》到最后的一部《波佩阿的加冕》至今仍然是西方歌劇舞臺上常演不衰的經(jīng)典曲目。

（二）巴洛克時(shí)期聲樂作品旋律特點(diǎn)

巴洛克聲樂作品的旋律具有的特點(diǎn)：非常關(guān)注旋律的整體走向和布局，并且旋律是連貫、委婉、連綿不絕的。樂句中采用多種和聲進(jìn)行和音程的跳進(jìn)，這樣的目的是為了增強(qiáng)歌曲的感情色彩和表現(xiàn)力。在調(diào)式的運(yùn)用上，樂句長度有長有短，但有一個(gè)共同的特點(diǎn)是氣息較長，旋律都華麗復(fù)雜，不管是聲樂還是器樂都是如此。另外有許多的裝飾音和模進(jìn)音型。

巴洛克聲樂風(fēng)格的一個(gè)特點(diǎn)是階梯式的力度，是從一個(gè)響度到另一個(gè)響度的轉(zhuǎn)換。巴洛克音樂在轉(zhuǎn)換的前后都會采用一個(gè)相當(dāng)穩(wěn)定的音量。一般來說，一段始終響亮的樂段后面跟上一段始終低柔的樂段，以此造成前后明暗的效果，形成鮮明的對比。

（三）巴洛克時(shí)期音樂的節(jié)奏和伴奏特點(diǎn)

巴洛克時(shí)期音樂的節(jié)奏主要有兩種，在一個(gè)樂章中會始終保持兩種節(jié)奏，大致可以分為自由節(jié)奏和律動鮮明、規(guī)整的節(jié)奏。自由節(jié)奏用于托卡塔、宣敘調(diào)、前奏曲等，律動鮮明的節(jié)奏用于舞曲、詠嘆調(diào)、賦格等。這兩種節(jié)奏常常搭配使用，如宣敘調(diào)或前奏曲與賦格，托卡塔與詠嘆調(diào)，前奏曲與舞曲等搭配使用。

二、巴洛克時(shí)期聲樂作品的器樂

在器樂方面，巴洛克時(shí)期發(fā)展了器樂，甚至超越了聲樂。這些器樂音樂借助一些樂器如管風(fēng)琴、古鋼琴等演奏新的樂曲。繼承了文藝復(fù)興時(shí)期的器樂，并有所發(fā)展，出現(xiàn)了一些新的樂曲形式，如變奏曲、托卡塔、賦格曲、奏鳴曲等。其中巴洛克時(shí)期最重要的樂曲體裁有：奏鳴曲、協(xié)奏曲、賦格曲、組曲等。

（一）巴洛克時(shí)期的鍵盤樂器發(fā)展

1.管風(fēng)琴

作為巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴的創(chuàng)始人，荷蘭的斯維林克是當(dāng)時(shí)最著名的管風(fēng)琴師，同時(shí)他也是一位作曲家。傳統(tǒng)的管風(fēng)琴取的主要體裁有托卡塔、賦格曲和以眾贊歌為基礎(chǔ)的作品這三種形式。后來，布克斯特胡德創(chuàng)作了很多管風(fēng)琴曲和古鋼琴曲，成為了管風(fēng)琴家的代表，當(dāng)然他也是一位作曲家。他的管風(fēng)琴作品是專門為典型的北德管風(fēng)琴而創(chuàng)作的，他主要創(chuàng)作三種類型的管風(fēng)琴曲，這三種分別是固定低音變奏曲、自由即興的樂曲、以眾贊歌為基礎(chǔ)的樂曲。其中著名作品有《c小調(diào)恰空舞曲》《d小調(diào)帕薩卡利亞》和《e小調(diào)恰空舞曲》。

2.古鋼琴

在1650年左右，最著名的鍵盤音樂作曲家要數(shù)意大利的弗雷斯克巴爾迪，他創(chuàng)作了一部禮拜儀式管風(fēng)琴作品集，名字叫《音樂之花》，這部作品集包括2首世俗的隨想曲和3部管風(fēng)琴彌撒曲，這五部曲子是他作品集里最有影響力的。

古鋼琴分為撥弦古鋼琴和擊弦古鋼琴兩種類型。古鋼琴音樂體裁中最重要的是主題與變奏和組曲。其他體裁有托卡塔、前奏曲、賦格曲、奏鳴曲、幻想曲、變奏曲等。

（二）巴洛克時(shí)期的器樂曲體裁

1.奏鳴曲

三重奏鳴曲開始于17世紀(jì)后半葉。這種形式的奏鳴曲一般是兩把小提琴和一個(gè)通奏低音的樂器合奏而成的?？评桌遣┞迥醽啒放傻囊晃恍√崆偌?、作曲家。他出版了6套專門為弦樂器而作的器樂曲作品，每一套包括12首曲子，大部分是三重奏鳴曲。

2.協(xié)奏曲

巴洛克的器樂協(xié)奏曲有大協(xié)奏曲、獨(dú)奏協(xié)奏曲兩大類。大協(xié)奏曲是以三重奏鳴曲作為基礎(chǔ)進(jìn)化而來的，據(jù)考證大協(xié)奏曲這種體裁源于《多樂章交響曲》。協(xié)奏曲發(fā)展中稍晚出現(xiàn)了另外一種形式，即是樂隊(duì)協(xié)奏曲，它是一種沒有獨(dú)奏只有樂隊(duì)部分的協(xié)奏曲。協(xié)奏曲發(fā)展到最后，出現(xiàn)了獨(dú)奏協(xié)奏曲這種形式，這種形式中有一件獨(dú)奏樂器與樂隊(duì)協(xié)奏。

3.賦格曲

賦格曲是一種運(yùn)用卡農(nóng)模仿手法，單一主題的復(fù)調(diào)形式。在一個(gè)聲部奏出主題，其他聲部先后模仿出現(xiàn)。賦格曲建立在模仿的對位基礎(chǔ)上，賦格曲的前身是坎佐納和經(jīng)文歌式的里切卡，坎佐納是單主題不分段的。

4.組曲

組曲是指定型于1675年以后，在統(tǒng)一藝術(shù)構(gòu)思下，幾個(gè)相對獨(dú)立的樂章經(jīng)排列組合而成的一種器樂套曲。有四種舞曲采用的是這種體裁，它們是阿拉曼德舞曲、庫朗特舞曲、薩拉班德舞曲、基格舞曲。

三、結(jié)論

巴洛克時(shí)期在音樂史上是指1600年至1750年之間。巴洛克時(shí)期的音樂一般劃分為早期、中期和晚期三個(gè)階段。器樂音樂理論的發(fā)展讓聲樂具有了更強(qiáng)的表現(xiàn)能力，以華麗和夸張為特點(diǎn)。這時(shí)期的器樂音樂借助一些樂器如管風(fēng)琴、古鋼琴等演奏新的樂曲。最重要的樂曲體裁有：奏鳴曲、協(xié)奏曲、賦格曲、組曲等，各自都有自己獨(dú)特的特點(diǎn)?？傊?，這一時(shí)期的聲樂作品是輝煌的、華麗的。

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