周曉露 （荊楚理工學院 448001）

認清形式 把握方向 深化改革──對普通高等學校音樂教學的思考

周曉露 （荊楚理工學院 448001）

隨著國家新課程標準的實施、以及教育部頒發(fā)《全國普通高等學校音樂學本科專業(yè)必修課程教學指導綱要》，對普通高等學校的音樂教學提供了方向，但如何體現它的精神？本文試從藝術學科的特點、素質教學的要求、新時期音樂教師的必備條件等方面，對普通高校的音樂教學提出建議。

人文素質教育；與時俱進的教學意識；多元化的教學觀

一、對目前普通高校音樂教學的審視

一般國內普通高校的音樂教學分為兩大塊，其一：音樂專業(yè)教學，（培養(yǎng)音樂教師的專業(yè)），其二：公共音樂教學，（非音樂專業(yè)的素質教育），在音樂專業(yè)教學中反映出來的問題是：

1.學生重技輕藝

這主要體現在學生認為學習音樂就是彈琴、唱歌和跳舞，把主要的熱情和時間都投放在這些技能課上面從而輕視了音樂理論課的學習，殊不知沒有堅實的音樂理論基礎，就提升不了自己的音樂層次，最終使自己的音樂技能訓練走入死胡同，音樂教學中的“技藝”從來就是兩方面的含義，它并非僅指技術，還包括從音樂理論課中學到的“藝境”，只有達到藝術的境界這才是我們技能追求的方向，所以技和藝從來就是緊密相連的，這好比我們治病，表本兼治方能徹愈，所以音樂教學中技能教學是“表”，而音樂理論的修習則是“本”。

2.課堂教學與社會實踐發(fā)生矛盾

目前很多高校開展的活動較多，校園內社團組織數不勝數，本來大學生積極參加活動提高能力無可厚非，可是現在的社團活動太過繁雜，有的學生甚至參加了好幾個社團，參加活動如同趕場，沒時間上課、沒時間完成作業(yè)，耗費了大量的時間和精力，使得我們的課堂教學受到了極大干攏，比如某市有個大學為了完成市里安排得啤酒節(jié)活動，學生半個學期都在排練團體操，沒法上課，我想這是得不償失的做法，也是違反教學原則的。

3.忽視對學生綜合藝術潛質的教育，過早地進行分專業(yè)教學

音樂學科作為一種人文學科，首先應該提高學生多方面的素養(yǎng)，而作為音樂專業(yè)的學生對于文學、歷史學、民間文化等知之甚少，這對他們的音樂視野和音樂修養(yǎng)將是極大的阻礙，培養(yǎng)未來的音樂教師，教學上還應加強對學生的基礎教育，某些學校提出的“厚基礎、寬專業(yè)、強技能、高素質的辦學理念正是目前高校改革的要求，它強調了對大學生進行全面的教育，現在有教育學家認為本科教育仍然是為了適應社會需要的基礎教育，也是一種培養(yǎng)學生綜合能力的教育，所以在本科階段過早的給學生分出所謂的鋼琴專業(yè)、舞蹈專業(yè)、聲樂專業(yè)等等，使學生放棄了其他科目的學習，這對培養(yǎng)綜合性的人才是不利的，這樣的學生將來也勝任不了教師的需要。

4.在公共音樂教學問題較多

首先是教學隨意性強，有的院校沒有統(tǒng)一的公共音樂教學大綱、教材等，各個學院的教學內容往往由老師自定，也沒什么教學評價體系，其次是師資有限，學校沒有專門從事公共音樂教學的教師，也沒有公共音樂教研室，上公共音樂課的教師大都是上音樂專業(yè)課的教師，很多時候老師在教學中生搬硬套，把音樂專業(yè)教學和公共音樂教學混為一談，搞的非音樂專業(yè)的學生感覺上音樂課郁悶、乏味。最后是沒有明確公共音樂教學的意義，公共音樂教學缺乏研究，教師教的學生不想學，學生想學的教師卻不愿教，師生相斥性較強。

二、對音樂學科教學的幾點認識

1.音樂學科是一種美育，這是我們藝術學科教育的出發(fā)點

音樂教育通過培養(yǎng)學生感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的活動，從而促進學生追求人生情趣、完善人格，2001年中華人民共和國教育部頒了新課程標準，解讀音樂課程標準，我們發(fā)現有幾點是需要特別關注的，標準提出：音樂課程的價值主要體現在以審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值、文化傳統(tǒng)價值四個方面，其基本理念要“以音樂審美為核心”，以音樂審美為核心的基礎理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操，健全的人格。我們的學生是否具備了基本的審美能力呢？這應該是我們音樂教學中值得研究的問題。

2.與時俱進的教學思想

音樂教育要能緊跟時代甚至是站在時代的前沿，如果缺乏時代性，那樣的音樂教育是沒出路的，也是沒有希望的，貝多芬的交響樂、巴赫的復調音樂、得彪西的印象主義、舒伯特的藝術歌曲、還有上世紀初我國的學堂樂歌，這些藝術無一不是站在他們時代的前沿，他們的藝術對當時社會產生了巨大的影響，形成了一種進步的思潮，是青年人自愿跟隨，頂禮膜拜的新藝術，藝術上的時代性決定它必然要與時俱進，只有與時俱進藝術才能發(fā)揚光大、推陳出新，當今社會是網絡時代、信息化時代，我們的音樂教學要掌握現代技術，不斷更新音樂知識，了解年輕人的心理，把學生的興趣吸引到課堂上來。

3.音樂教育也是人文素質的教育

音樂課程要充分體現素質教育，特別是人文素質的培養(yǎng)，音樂人類學家梅里壓姆認為：“音樂是人類行為過程中產生的，并且在這個過程中形成了價值、態(tài)度、及包含了特殊文化的意義，音樂不能離開人們而產生，盡管我們能夠分成概念兩個方面（音樂一面和文化一面），但這兩個方面是密不可分的”。音樂教育其實就是一種人文素質教育，音樂藝術本身所表現的民族、地域、時代、宗教、倫理、道德、民俗、風格等音樂文化特征，無不打上了深深的人文科學的烙印。因此，學生在學習音樂時應注意廣泛地攝取包括哲學、經濟、歷史、法學、文藝、倫理、語言學、民俗學以及其他社會文化和相關的人文學科理論知識，不斷豐富自己的人文素質內涵，提高道德修養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，陶冶高尚情操。

4.多元化的音樂教育

世界上各個國家和民族都有著自己固有的文化和歷史傳統(tǒng)，這是一個多元的社會，藝術領域沒有唯我獨尊，“尊重藝術、理解多元文化”是現代藝術教育的潮流， 1994年，國際音樂教育學會（ISME）發(fā)表了《促進全球音樂教育的信仰宣言》和《世界文化的音樂政策》兩個文件，其中就特別指出：任何音樂教育體系都在接受由多種文化形成的音樂世界這個存在的事實，以及對其學習和理解的價值，并把這一觀念作為音樂教育的起點，所以在大力提倡民族音樂的同時決不可忽視世界其他民族的藝術，作為一個大學音樂教師應該多方面汲取營養(yǎng)，要善于領會和學習新知識，有的教師很輕易排斥了流行音樂、網絡音樂，搞不清楚什么是“草根音樂”、什么是“原生態(tài)音樂”、什么是“班得瑞”；有的音樂教師太古板，年復一年的教唱一些土掉牙的歌曲，時代、環(huán)境、情感都與現代年輕人相去甚遠，這怎么能讓學生們產生藝術上的共鳴呢？我覺得作為高校的音樂教師，其思想和行為應該是傳統(tǒng)中不丟個性，自然中不乏時尚，教學中不忘育人，博學中不可學究。

[1]教育部.《音樂課程標準（實驗稿）》[S].北京師范大學出版社，2001.7.

[2]黃濟主編.《小學教育學》[M].人民教育出版社，2001.7.

[3]張玉春.《關于人文素質教育的思考》[J].中國音樂教育，2005（134）.

[4]車文芬.《音樂課程體現素質教育精神的幾個特征》[J].中國音樂教育，2005（8）.