許文明
摘 要:“體態(tài)律動”在音樂教育領域中的運用已經(jīng)十分的普遍了,許多老師在音樂課堂上都采用了這種教學方法。世界著名的達爾克羅茲音樂教育理論中也將體態(tài)律動作為教學的重點。
關鍵詞:體態(tài)律動;策略;反思
體態(tài)律動,要求學生把身體作為樂器,把聽到的音樂再現(xiàn)出來。音樂通過身體的動作來表現(xiàn),身體的動作必須富有樂感,使音樂與運動之間形成互相補充,達到水乳交融、協(xié)調(diào)一致。
當學生接觸一個陌生的音樂作品時,他一時無法掌握或理解,律動會使學生全身以投入并與之產(chǎn)生共鳴。在音樂教學中凡是參與律動的學生,對律動無不懷有濃厚的興趣,然而這種興趣又夾雜著學生生性好動、好玩、好奇的特點。如何在課堂教學中巧設律動,筆者談一談自己在實踐過程中實施的一些策略。
一、巧設體態(tài)律動的實施策略
策略一:巧設律動要即興
體態(tài)律動不是舞蹈,不要求動作整齊劃一,不以訓練有美感的姿態(tài)為目的,而是以身體為樂器,通過身體動作,由外及內(nèi)地幫助學生理解音樂,從而培養(yǎng)學生的整體音樂素質(zhì)。達爾克羅茲強調(diào),通過即興表演的方法,可以提高學生的自我表現(xiàn)及創(chuàng)作的能力。欣賞管弦樂曲《龜兔賽跑》時,我啟發(fā)學生自由想象兔子和烏龜?shù)哪?,讓學生隨著音樂自由地即興創(chuàng)編一些動作,并進行分組討論、表演,每一個小組都展示出精彩表演,進一步加深了學生學習音樂的興趣。
策略二:巧設律動要適時適度
興趣是最好的老師,是驅(qū)使學生學習的內(nèi)在動力,是他們堅持不懈學習的保障。要使課堂井然有序,動靜相宜,體態(tài)律動在音樂教學中的安排一定要適時適度、恰如其分,才能事半功倍,真正提高音樂課堂學習效率。如,筆者曾聆聽過瑯琊路小學王娟老師執(zhí)教的一節(jié)欣賞課《鐵匠波爾卡》,讓我印象深刻。執(zhí)教教師出示了圖片,首先讓學生比較了鐵匠鋪里大錘和小錘的不同,引導學生設計出表現(xiàn)敲擊大錘和小錘的動作。學生再次聆聽音樂,引導學生“找一找表現(xiàn)大錘的音樂”“找一找表現(xiàn)小錘的音樂”……這樣一來學生對音樂的體驗層層遞進,課堂井然有序。
策略三:巧設律動要簡單易學
律動的目的是喚起學生的注意力,提高學生的學習興趣,讓學生用優(yōu)美而逼真的體態(tài)律動來表現(xiàn)音樂內(nèi)涵,從而使課堂氣氛“動而不亂”“活而有序”。教師在編排動作時,要根據(jù)學生的學習能力、生活經(jīng)驗等不同,來設計簡單、易學、易理解的動作,既要鼓勵那些具有表現(xiàn)力、創(chuàng)造力的學生,也要真誠地對待那些較為一般的學生,讓每一位學生都能體驗到成功的喜悅。如蘇教版第二冊《柳樹姑娘》,教師教唱過程中可抓住歌詞中的幾個關鍵詞,設計律動。(“辮子長長”律動設計為梳頭發(fā)的動作;“風兒一吹”律動設計為手臂上舉,左右搖擺;“洗洗干凈”律動設計為洗衣服的動作。)在教師的一次示范后,學生不僅能立刻隨音樂有節(jié)奏有感情地律動,而且更能感受音樂所表達的對大自然的熱愛之情。
策略四:巧設律動要以音樂為載體
一個好的體態(tài)律動,光看它的本身就能知道音樂的風格,甚至可以知道音樂所要表達的內(nèi)容。設計律動時,要有明確的目標指向性,是訓練音準、培養(yǎng)節(jié)奏感還是感受音樂風格、情緒等,在教學中要防止出現(xiàn)純粹為創(chuàng)造課堂氣氛而表演的華而不實的現(xiàn)象。如,筆者有幸聆聽了一堂二年級的欣賞課《小貓圓舞曲》,執(zhí)教教師在分析樂曲第二樂段時,為了幫助學生理解音樂,設計了拍手、拍腿的律動,學生模仿老師的動作,一遍一遍地做著拍手、拍腿的動作??此普n堂很熱鬧,學生學得很開心,但是深思一下不難發(fā)現(xiàn),學生除了機械地模仿老師的動作外,他們到底有沒有關注到音樂,體會到音樂的快樂,這樣的律動并沒有為學生理解音樂和感受音樂服務。
二、實踐反思
在音樂課堂上巧設律動,不僅充分地調(diào)動學生的視覺、聽覺和肢體,而且還讓學生在律動中體會到音樂的速度、力度、音高、樂句等音樂要素,從而加深學生對音樂的感知。然而在具體的實踐過程中還需要注意以下幾個方面。
1.共同參與,不拘一格
體態(tài)律動教學可以促進學生之間、學生與老師之間的交流,增強了集體的凝聚力、向心力。例如,在教學歌曲《開火車》時,我充當火車司機,帶著學生在設置好的“路線”上行駛,真誠地邀請學生來做乘客,學生個個很高興地配合,而且隨著音樂的節(jié)奏做火車開動的樣子。我還和學生用手搭起了“山洞”,真正讓學生在音樂中去體驗“開火車”的情景。
2.聯(lián)系實際,循序漸進
教師對所要教授的音樂理解已經(jīng)相當深入,也設計了一定的律動,但學生始終表情比較麻木,不能投入地表現(xiàn)音樂。細細想來,有些音樂作品,作為教師的我們都需要聽上幾十遍才能有感受,比我們?nèi)狈ι罱?jīng)驗的學生又怎么可能很好的體會呢?教師要選擇符合學生年齡特點和實際水平的樂曲,逐步提高學生感受、鑒賞、理解、表現(xiàn)的能力。
在音樂課改實踐中,律動始終貫穿于音樂教學活動中,在“動中學,學中動”,律動在教學中有著廣泛的應用領域,但是要真正將它運用得當,還需要教師長期地深入研究和實踐,不斷在正確的教育思想下尋找新的突破點才能使之在當今教育中發(fā)揮出最大的功能。
編輯 魯翠紅