吳蘇揚
由于受傳統(tǒng)教學(xué)觀念的影響,不少高中歷史教師認為歷史教學(xué)就是簡單地講解歷史事件,因而不重視歷史教學(xué)。藝術(shù)史在高中歷史學(xué)科中所占比重不大,內(nèi)容比較簡單,因而更加容易受到忽視。教師在教學(xué)這部分內(nèi)容時,通常是直接將時代背景、藝術(shù)流派、代表作等重點知識講給學(xué)生,或者制作一個清晰明了的表格,讓學(xué)生背誦重點知識。當(dāng)然,從備考的角度來看,這是最有效、最簡便的方法。但是,這種方法卻違背了藝術(shù)史教學(xué)的初衷,使學(xué)生失去了培養(yǎng)人文藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞品評能力的機會。
由于高中階段藝術(shù)類課程較少,因此將藝術(shù)史以專題形式編入歷史教材可以彌補這方面的不足。這一方面可以增加歷史學(xué)習(xí)的趣味性,另一方面可以豐富歷史教學(xué)資源,協(xié)調(diào)學(xué)科平衡。本文以《美術(shù)的輝煌》一課為例,探討高中歷史課中的藝術(shù)史教學(xué)。
一、 藝術(shù)史在歷史教學(xué)中的作用
新課程改革強調(diào),要實現(xiàn)從“以分數(shù)為標(biāo)準(zhǔn)”到“以每個學(xué)生德、智、體等諸方面素質(zhì)與個性得到充分發(fā)展為標(biāo)準(zhǔn)”的轉(zhuǎn)變,使每個學(xué)生都得到發(fā)展。藝術(shù)是人類智慧的結(jié)晶,是人類在勞動過程中創(chuàng)作出來的優(yōu)秀文化,它反映了人類與自然之間的關(guān)系,記錄著人類的發(fā)展歷程。教師要重視藝術(shù)史的教學(xué),因為這不僅可以增加學(xué)生的知識儲備,開闊學(xué)生的視野,而且可以調(diào)節(jié)、改善學(xué)生的精神生活,提高學(xué)生的精神素質(zhì),促進學(xué)生全面發(fā)展,從而實現(xiàn)新課改教學(xué)目標(biāo)。
二、 藝術(shù)史教學(xué)問題探討
1.重視藝術(shù)文化的交叉學(xué)習(xí)。
藝術(shù)是在多種因素的綜合影響下發(fā)展的,因此我們應(yīng)該以聯(lián)系的觀點研究藝術(shù)史,注重藝術(shù)文化的交叉學(xué)習(xí)。
例如,在教學(xué)“印象派”的相關(guān)知識時,我從其特點“注重光與色彩的瞬間變化”入手,設(shè)計了一個探究問題:藝術(shù)家非常重視“光與色彩的瞬間變化”,他們走出畫室,外出寫生,這些都與當(dāng)時物理學(xué)等自然科學(xué)的發(fā)展有密切聯(lián)系,請你們查閱當(dāng)時的自然科學(xué)成就,分析哪些成就可以推動繪畫藝術(shù)的發(fā)展。學(xué)生查閱資料后發(fā)現(xiàn),照相機問世后,有的藝術(shù)家認為繪畫藝術(shù)的生命已經(jīng)終結(jié),殊不知藝術(shù)的發(fā)展往往出乎意料,當(dāng)時“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生的,物體的固有色是不存在的”這一理論使一部分藝術(shù)家看到了繪畫的新出路,他們認為景物在不同的光照條件下有不同的顏色,繪畫就是要忠實地描繪景物的“真實”。這樣,學(xué)生就能在搜集資料、分析資料、得出結(jié)論的過程中掌握歷史學(xué)習(xí)的基本方法。
因此,在教學(xué)藝術(shù)史相關(guān)知識的時候,教師應(yīng)該對學(xué)生的思維方式、學(xué)習(xí)方法進行引導(dǎo),使學(xué)生不僅掌握歷史知識,而且學(xué)會從歷史的角度看待藝術(shù)。
2.培養(yǎng)學(xué)生中西對比的思維與方法。
教師在歷史教學(xué)中要采用中西對比的教學(xué)方法,這不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的思維,而且可以提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力與水平。
中國繪畫藝術(shù)思想總體側(cè)重表現(xiàn)意境之美,而西方繪畫藝術(shù)思想則側(cè)重復(fù)制世界。這一差異與繪畫工具有關(guān),也與中西方思維方式和社會環(huán)境有關(guān)。
例如,繪畫作品《伏爾加河上的纖夫》就是在俄國農(nóng)奴制改革不徹底、保留大量封建殘余并造成嚴重的社會問題的環(huán)境下創(chuàng)作的,它以“寫實”的方式展現(xiàn)了俄國底層民眾的生活。在中國的元、明、清時期,文人受到諸多限制,只能以畫寫意,通過畫筆表達自己的思想,因此文人畫不是為了寫真,而是為了表意。文人作畫講究筆墨氣韻,所以我們欣賞文人畫,感受到的不是筆墨,不是色彩,更不是技巧,而是一種無法用語言表達的韻致。這樣,學(xué)生就能養(yǎng)成中西對比的思維,明白中西方藝術(shù)的不同之處。
3.培養(yǎng)批判精神。
藝術(shù)作品往往帶有藝術(shù)家的個人色彩,而他人在評價觀賞時也不可避免地會帶上個人觀點。所以,教師在教學(xué)中應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生以批判的眼光看待藝術(shù)作品,培養(yǎng)學(xué)生的批判精神。
例如,在教學(xué)“現(xiàn)代主義”的相關(guān)知識時,我引用了繪畫作品《帶胡須的蒙娜麗莎》和其他一些涂鴉作品,這引起了學(xué)生很大的爭議。一部分學(xué)生認為這些作品對經(jīng)典名作進行諷刺,無疑是對傳統(tǒng)美學(xué)與形式的突破,而藝術(shù)本身的發(fā)展就需要這種突破,這樣才能達到一個新的高度;而另一部分學(xué)生則認為這是一種惡搞,是個人情緒無理性的宣泄,根本不能稱之為藝術(shù)。學(xué)生的這些觀點雖然有些片面,但卻是學(xué)生批判精神的萌芽。
總之,新課改越來越重視學(xué)生歷史素養(yǎng)的培養(yǎng),因此教師在教學(xué)過程中要讓學(xué)生感受到歷史學(xué)科的魅力,發(fā)揮歷史學(xué)科的人文教育功能,提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)。