摘 要：桃花源在中國古代傳統(tǒng)繪畫中是一種重要的意象，其意蘊豐富，是清明時節(jié)初春的到來，是古人對美好生活的向往。本文則主要圍繞明代時期以桃花源為表現(xiàn)主題的中國傳統(tǒng)繪畫作品，探求繪畫中桃花源意象表現(xiàn)的藝術(shù)特點。

關(guān)鍵詞：桃花源；中國傳統(tǒng)繪畫；意象

在中國傳統(tǒng)繪畫意象中，“花意象”是其中一種重要的意象表達(dá)，各種花卉都有自己的一套特有的語意系統(tǒng)，如被文人們賦予文人風(fēng)骨的梅蘭竹菊意象。桃花則與之不同，縱觀中國傳統(tǒng)繪畫史不難看出，桃花題材的表現(xiàn)往往附帶著輕快、愉悅、美好的感情。

決定桃花意象在中國傳統(tǒng)繪畫中的情感基調(diào)的原因從中國古代文學(xué)作品對桃花意象的表現(xiàn)上來看，是有跡可循的。最早使用桃花意象的文學(xué)作品是《詩經(jīng)》中《周南·桃夭》“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”將桃花比喻為美好的女子。這也是中國傳統(tǒng)繪畫中一種重要的意象?！疤一ㄔ础弊鳛樘一ㄒ庀笊涎苌龅囊粋€意象主體主要源自東晉陶潛作不朽佳作《桃花源記》后，他賦予了桃花隱逸和超脫的氣質(zhì)，“桃花源”已然成了中國文人的社會理想和精神家園，同時成為隱居避世的文化符號。

中國傳統(tǒng)繪畫與文學(xué)相互影響發(fā)展，自東晉陶淵明作《桃花源記》后，桃花源題材的繪畫作品就逐漸增多，而明朝這一時期的桃花源題材作品數(shù)量最多。之所以有這樣的現(xiàn)象，這與當(dāng)時的時代背景是密不可分的，這是科舉制度的嚴(yán)苛性和畫家隊伍的整體素質(zhì)產(chǎn)生影響的主要原因，所以表達(dá)文學(xué)體裁的繪畫也就屢見不鮮了。

唐宋時代以桃花源為主題的繪畫雖然已經(jīng)出現(xiàn)，但是數(shù)量并不多。根據(jù)文獻(xiàn)的記載，唐宋元時期有李昭道、荊浩、關(guān)仝、李升、郭熙、李唐、馬和之、趙伯駒、趙伯骕、劉松年、游筠莊、趙孟頫、錢選、王蒙等人的桃源圖流傳。從不同時代來看，桃源圖的圖式各不相同。但是明代畫家所創(chuàng)作的桃源圖卻非常相似，文章就明代時期以桃花源為主題的繪畫案例進行分析。

提起明代繪畫，就不得不說起“明四家”沈周、文徵明、唐寅、仇英。這四位明代畫家的繪畫作品有一種共性，他們選擇的題材景觀，無論是簡陋還是宏闊的，都強調(diào)了一種清寧的環(huán)境和閑適的情致，這樣的表現(xiàn)既是基于對客觀環(huán)境的提煉概括，又蘊含了一定的象征意義。他們中表現(xiàn)桃花源題材的繪畫作品也有很多。

文徵明所繪《桃源問津圖》，文徵明一生當(dāng)中約創(chuàng)作有七件以“桃源”為題的作品?！短以磫柦驁D》為其桃源主題作品中最晚的一件?！短以磫柦驁D》全圖遠(yuǎn)山連綿，溪水橫流，樹木蔥郁，房屋掩映其間。老者山道邊策杖觀瀑，婦人拄杖于院籬門口問路，屋內(nèi)男子席地而坐，飲酒高談。筆法線條粗細(xì)旋轉(zhuǎn)富于變化，墨色濃淡干濕相宜，層次豐富。

明代另一畫家陸治也繪有《桃花源圖》。此圖以陶淵明寫的桃花源為題材，描繪了山窮水盡又一村的世外桃源景致。卷首良田村落，路上行人絡(luò)繹不絕，亦有雞犬相聞之熱鬧場面，石橋觀者的視線引向畫面后半部分，湖中似乎是武陵捕魚人，山腳下的村落柴門敞開，現(xiàn)其夜不閉戶的淳樸桃源鄉(xiāng)風(fēng)。卷尾處的山洞似是連接外部世界的唯一事物，洞中人似乎正在詫異于柳暗花明又一村的景色。

此外藍(lán)瑛也繪有相似題材的作品《桃花漁隱圖》本幅自題：“桃花魚隱。法趙松雪畫，擬似顧公翁兄長立粲。乙未二月朔。藍(lán)瑛?！眻D中遠(yuǎn)山近石相互掩映，桃花燦燦。湖中，蓬船上紅袍官員與高士相對而談。全圖構(gòu)圖穩(wěn)重，用筆點染講究，設(shè)色艷而不俗，植物描繪充滿生機，巧得江南野趣。

通過以上三幅作品很容易就可以發(fā)現(xiàn)明代關(guān)于桃花源主題的繪畫作品的相似性，《桃源問津圖》與《桃花源圖》這兩幅作品都是長卷形式的繪畫作品，而藍(lán)瑛的《桃花魚隱圖》雖是中堂式圖幅，但這些桃源主題的繪畫作品上都體現(xiàn)在畫家本人對人間的熱愛上。在這幾件作品中，畫家筆下的景物都呈現(xiàn)出人間景物的平凡特性。既沒有繚繞的煙霧，也沒有肅穆的氣氛，寧靜平和是他們的主調(diào)。

反之，再來看明代另外三位畫家關(guān)于桃花源主題的作品。首先是唐寅的《桃源洞天圖》此畫卷中山重嶺復(fù)，以小斧劈皴為之，雖布局疏朗，筆簡意賅，但筆墨細(xì)秀，風(fēng)格秀逸清俊，饒有意趣，有別于同時代的其他畫家，但其題材也是桃花源主題繪畫的典型代表作品，畫幅中云霧繚繞，重山險峻，偏向與一種人跡罕至，與人間隔絕的仙境意境。

其次是仇英的青綠山水作品。《桃源仙境圖》遠(yuǎn)處峰巒起伏高遠(yuǎn)，山間云蒸霧漫，遠(yuǎn)山深處廟臺亭閣時隱時現(xiàn)。《桃村草堂圖》此圖畫遠(yuǎn)山高遠(yuǎn)，涼亭掩映在桃花林中，宛若人間仙境。藝術(shù)表現(xiàn)上，畫家勾勒精工，不管是植物還是人物動態(tài)表情都描繪得細(xì)致入微，用色艷而雅。

前人對于《桃花源記》有兩種不同的理解：一種是仙境，唐朝的藝術(shù)創(chuàng)作最早表現(xiàn)出這種立場，比如王維的《桃源行》中就多處出現(xiàn)“神”、“仙”的詩句；另一種是人間，宋人蘇東坡就持有這樣的立場。這樣兩種鮮明的立場在明代所繪的桃花源主題的繪畫中也得以發(fā)展和表現(xiàn)。仇英所延續(xù)的主要是唐代以來的青綠山水的風(fēng)格。換句話說，仇英所表達(dá)的主要還是《桃花源記》的仙境主題，唐寅在表現(xiàn)桃花源題材上這一點還是與仇英有所契合的。而之前所說的文徵明、陸治和藍(lán)瑛對于桃花源主題的表現(xiàn)則趨向于構(gòu)建一個人間美好和諧的理想世界。

無論從所繪畫面的意境來說還是表現(xiàn)的人物特點來說，透露的都是畫家內(nèi)心對于桃花源明確的理解，或是仙境，或是理想人間的世外桃源。畫家自身的認(rèn)識雖是主觀的，但每個人對于一草一木、一人一物的表現(xiàn)卻是充滿生動意趣的，并有著那個時代特有的藝術(shù)情感表達(dá)方式。自古以來無論是畫家還是文學(xué)家，桃花源都是他們筆下的常青題材，這無不體現(xiàn)了藝術(shù)家們對于生活和大自然的熱愛。

參考文獻(xiàn)：

[1] 張眠溪.文徵明《桃源問津圖》考釋[J].中國書畫，2013（10）.

[2] 由娜.淺談中國古代文學(xué)中的桃花意象[J].雞西：雞西大學(xué)學(xué)報，2012（7）.

作者簡介：李沁格（1991—），女，河南安陽人，昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院碩士研究生在讀，研究方向：美術(shù)（油畫）。