石川安

【摘要】素描課程的教學(xué)改革要注意基礎(chǔ)素描教學(xué)理念的探索：在素描基礎(chǔ)教育中，在強調(diào)學(xué)生實踐技術(shù)訓(xùn)練的同時，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念；在課程開始階段就應(yīng)通過鑒賞、研究、分析優(yōu)秀素描作品等手段強化基礎(chǔ)理論知識的教學(xué)，決不可重實踐而輕理論；要提倡個性的張揚和創(chuàng)新意識，對學(xué)生的藝術(shù)個性要進行精心引導(dǎo)，決不能機械地為學(xué)生制定“依樣畫葫蘆”的標準。

【關(guān)鍵詞】基礎(chǔ)素描 藝術(shù)素養(yǎng) 理論知識 中國傳統(tǒng)美學(xué) 藝術(shù)個性

素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。素描練習(xí)有利于學(xué)生認識和理解客觀對象，培養(yǎng)正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，錘煉藝術(shù)語言，提高造型能力。對于每個學(xué)生來講，無論畢業(yè)后從事什么工作，素描練習(xí)都是必不可少的。意大利文藝復(fù)興時期的藝術(shù)巨匠米開朗基羅曾指出：“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點，素描是所有繪畫種類的淵源和靈魂?！?9世紀俄國著名的藝術(shù)教育家契斯卡柯夫曾說：“素描是一切的基礎(chǔ)，是根基，誰要是不懂得或者不承認這一點，誰就沒有立足之地。”

素描既有基礎(chǔ)性的一面，也具有單獨作為一種繪畫方式的另一面，自成它獨特的審美價值和文化內(nèi)涵。在學(xué)院美術(shù)教育中，素描因為其基礎(chǔ)性而占有舉足輕重的地位，但是現(xiàn)存的教學(xué)模式存在著許多弊端和不足：在教學(xué)過程中一味地強調(diào)基礎(chǔ)，不利于學(xué)生創(chuàng)作意識的培養(yǎng)，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣明顯不足甚至認為素描枯燥乏味，教學(xué)效果總體上呈下降趨勢。造成這種局面的原因主要在于：社會對各個層次、不同專業(yè)的美術(shù)人才的需求激增，美術(shù)教育急速擴張，從而人校新生的總體專業(yè)水平有所下降；基礎(chǔ)素描課程的課時量有所縮減，教師在學(xué)生個體上花費的教學(xué)時間明顯減少。面對這樣的困境，當務(wù)之急是對素描課程的教學(xué)理念進行調(diào)整，拓寬現(xiàn)代基礎(chǔ)素描教學(xué)的思路，給乏味的基礎(chǔ)教學(xué)增添活力，使素描能和別的畫種一樣成為獨具特色的情感表達方式，從而使學(xué)生通過學(xué)習(xí)基礎(chǔ)素描架構(gòu)起良好的知識體系。這是構(gòu)建現(xiàn)代素描教學(xué)模式的根本。

1.從藝術(shù)素養(yǎng)入手強化學(xué)生的藝術(shù)觀念

在素描基礎(chǔ)教育中，在強調(diào)學(xué)生實踐技術(shù)訓(xùn)練的同時，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念。傳統(tǒng)的素描教育偏重實踐而輕理論，只注重學(xué)生專業(yè)技能的掌握而忽視了學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，學(xué)生也往往把技術(shù)水平作為衡量自身素質(zhì)的標準，非常漠視理論水平和藝術(shù)素養(yǎng)的提高，甚至以為“技術(shù)”與“理論”之間是相悖的。過分專注學(xué)生的技巧性訓(xùn)練，不利于開闊他們的眼界，容易使他們對一些藝術(shù)產(chǎn)生成見甚至抵觸和排斥不同類型的繪畫形式，導(dǎo)致他們以自己所學(xué)到的具象寫實和傳統(tǒng)理性思維來衡量各種繪畫流派從而產(chǎn)生錯誤。

隨著我國教育規(guī)模的不斷擴大和教育理念的不斷更新，技能的獲得不再是高等教育的唯一目標，強調(diào)培養(yǎng)學(xué)生合理知識結(jié)構(gòu)的素質(zhì)教育成為主流。為了強化學(xué)生的藝術(shù)觀念，教師可以打破教學(xué)常規(guī)，從源頭文化開始，把學(xué)生原本需要在素描學(xué)習(xí)中獲得的對審美思想、美學(xué)思潮、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、藝術(shù)創(chuàng)造的特點的認識，提前到學(xué)習(xí)的初始階段或與學(xué)習(xí)過程并進，使學(xué)生一開始就對即將要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有較為全面的認識，從而能目的明確地進行學(xué)習(xí)和研究。藝術(shù)作為人文學(xué)科的一部分，其底部應(yīng)該由人文學(xué)科來支撐。學(xué)生在藝術(shù)道路上的成長很大程度上需要眼界的開闊，基礎(chǔ)課教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生在寬廣的美術(shù)層面上找到一個可以依托的“點”。在素描教學(xué)中，教師應(yīng)該向?qū)W生強調(diào)藝術(shù)理想的實現(xiàn)不能只依靠技能，還需要藝術(shù)理論的支撐，更需要文化素養(yǎng)的深厚積淀。

2.強化基礎(chǔ)理論教學(xué)，變“技入道轉(zhuǎn)”為“由理入道”

繪畫是一件需要動手的事情，因而很多教師都喜歡在畫室里擺靜物上課。但是，一些教師極少向?qū)W生講明應(yīng)怎樣觀察和表現(xiàn)物體，只是簡單地講一講“三大面五大調(diào)子”，就要學(xué)生開始實踐。這樣，學(xué)生由于不知道應(yīng)該怎樣處理畫面，往往無所適從，只好迷失于畫面中，依葫蘆畫瓢，照抄對象；由于喪失了自己的主動性，對畫面沒有控制力，學(xué)生對自己的作品也感到茫然，很容易產(chǎn)生學(xué)習(xí)上的厭倦心理。這種重實踐輕理論的教學(xué)方式導(dǎo)致學(xué)生對于素描的認識就只能停留在感性上。如果在課程開始階段就通過鑒賞、研究、分析名家和優(yōu)秀學(xué)生的素描作品，把素描的基礎(chǔ)理論知識給學(xué)生講解清楚，不但有利于學(xué)生加深對作品的理解，而且能使學(xué)生對素描逐漸由感性認識上升到理性認識，從而能從更高的角度思考自己的作品，主動地把握畫面。邊分析作品邊講解理論的教學(xué)過程是極有活力的，這種教學(xué)有利于培養(yǎng)學(xué)生的畫面意識、創(chuàng)造性思維能力、形式美的想象感悟能力和創(chuàng)造性地處理視覺信息的能力。

3.注重學(xué)生的藝術(shù)個性發(fā)展

長期以來，基礎(chǔ)素描都遵循以寫實為主的固定教學(xué)模式，整個素描教學(xué)偏重于技術(shù)技能的訓(xùn)練，忽略了創(chuàng)造性思維和個性發(fā)展的因素，從而學(xué)生在整個高等教育階段的素描學(xué)習(xí)中只知道機械地再現(xiàn)客觀事物，無法在畫面中加上個人的感受和想象。

個性培養(yǎng)是藝術(shù)教育應(yīng)該達到的目標之一，而藝術(shù)個性來源于真實的個人感受，來源于個體對社會、生活、自然的感受和敏銳的洞察力。在素描教學(xué)中，學(xué)生的作品中常常會不自覺地流露出個性萌芽，盡管這些個性表現(xiàn)得不夠穩(wěn)定，但教師應(yīng)該及時地把握住學(xué)生這種偶發(fā)的閃光點，不應(yīng)該忽視或者是放任自流。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)該對學(xué)生的藝術(shù)個性進行精心引導(dǎo)，決不能機械地為學(xué)生制定“依樣畫葫蘆”的標準，否則，就會扼殺學(xué)生的藝術(shù)個性，學(xué)生的素描作品只能成為客觀世界的復(fù)制品，只能是千人一面、萬物一形，而不可能是獨具匠心的創(chuàng)作。在高校美術(shù)基礎(chǔ)教育階段，學(xué)生在練習(xí)基本功的同時，還應(yīng)該自主地對每一種繪畫基本要素進行研究，以確立哪些要素能夠成為自己的繪畫語言，并能將繪畫對象轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)符號，即根據(jù)內(nèi)在需要去描述對象。沒有內(nèi)在的觸動，素描習(xí)作只能是簡單的圖像練習(xí)，只能是一個模仿對象的過程。

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，這個“基礎(chǔ)”就應(yīng)該為這個“造”字服務(wù)，確切地說，打基礎(chǔ)是為了創(chuàng)造。因此，教師在素描課教學(xué)中要鼓勵學(xué)生去探索未知的領(lǐng)域，提倡個性的張揚和創(chuàng)新意識，從而賦予素描課堂新的活力，使素描和別的畫種一樣成為獨具特色的情感表達方式。

4.結(jié)束語

打造藝術(shù)專業(yè)學(xué)生基本功的素描課程不能再與創(chuàng)作相分離，教學(xué)過程中必須以科學(xué)的方法為指導(dǎo)，必須注重理論與實踐相結(jié)合，必須按“因材施教”、由淺人深、由表及里的原則去開發(fā)每個學(xué)生的潛能，充分張揚學(xué)生的藝術(shù)個性，著力提高學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，這樣才能使素描課程的教學(xué)更好地適應(yīng)當今美術(shù)教育的發(fā)展。