許春榮

摘 要：現(xiàn)如今各個領(lǐng)域都存在著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的沖突，專科類的美術(shù)教學(xué)也不例外。國畫傳統(tǒng)的藝術(shù)同樣受到西方畫派等新生繪畫的沖擊，很多人這樣以為國畫教學(xué)內(nèi)容就應(yīng)該舍去。我認為堅持傳統(tǒng)的中國文化藝術(shù)是必需的，不僅僅要學(xué)好國畫，而且更要把國畫學(xué)精，本文從以下五方面學(xué)習(xí)國畫。

關(guān)鍵詞：水墨畫；?？泼佬g(shù)；教學(xué)方法

作為一名跨世紀的?？泼佬g(shù)學(xué)生，是撐起國家明天的新的力量，本著秉承傳統(tǒng)中國藝術(shù)的精神，學(xué)好中國畫是必要的，而且又肩負著教育祖國未來的重大使命。因此，掌握好中國畫技能技巧是必須所在。本篇文章對?？泼佬g(shù)學(xué)生如何進行中國畫教學(xué)和如何“教”做以下思考和總結(jié)。

1 激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)國畫的興趣，要從專業(yè)思想出發(fā)

興趣是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)知識的好老師，濃厚的興趣和好奇是學(xué)生學(xué)習(xí)的動力，這樣就會認識到學(xué)習(xí)的意義，才能主動積極地步入學(xué)習(xí)活動，學(xué)起來才會其樂無窮。

對學(xué)生專業(yè)自豪感激發(fā)，首先，了解自己的專業(yè)并熱愛上他們的專業(yè)，知道學(xué)好國畫不但能增強自己的專業(yè)技能技巧而且還能提高綜合素質(zhì)，專業(yè)的技能技巧是她們走上美術(shù)教師生涯中最重要的生存技能而且能廣泛運用。

激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)國畫的興趣，就要讓學(xué)生領(lǐng)會國畫的審美韻味，引導(dǎo)學(xué)生通過各種各樣的教學(xué)方式進行學(xué)習(xí)。例如，參觀各種級別的畫展、欣賞歷代名家留存下來的曠世杰作或者歷屆學(xué)生優(yōu)秀的作品等。這樣能很好地讓學(xué)生了解國畫的審美所在，更很好的激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)的欲望和能力，同時也提高了學(xué)生自身的審美水準，從而喜歡上這種最能體現(xiàn)中國沉淀的藝術(shù)形式，就是國畫。

2 強化握筆姿勢的正確性

繪畫的不同種類，都有各自特殊的工具材料。國畫中特殊的工具和材料，就是毛筆、宣紙和墨。我們的祖先精巧地制造了不同種類的毛筆，畫者們利用毛筆的性能靈活的筆法，或抑揚或頓挫或輕重或緩急，表現(xiàn)出不同的客觀物象，揮墨潑豪抒發(fā)自己的思想情感，只有了解、認識和駕馭國畫的工具材料才能成就一副好的作品。

國畫的用筆用墨，最講究的一個字就是“力”字。例如，高山墜石、力透紙背、屋漏痕、綿里藏針等等，都強調(diào)用筆要有力量。所謂有力量，首先賦予肯定的是生命力的存在，同時更是一種人格的、精神力量的極具表現(xiàn)。古人云所謂“風(fēng)骨”，就是這兩層的含義。例如，國畫題材中被譽為四君子的梅、蘭、竹、菊就本身看起來是纖弱的，但其中被賦予了一種內(nèi)在的力量同時，仍然有一種柔和的、輕盈的美，這就是克剛之柔。

對于?？泼佬g(shù)學(xué)生這樣的初學(xué)者，必須從正確的握筆的姿勢開始嚴格地訓(xùn)練，正確的握姿要貫穿整個學(xué)習(xí)過程中——“指實掌虛”讓學(xué)生成為習(xí)慣，所以，只有握筆姿勢的正確作為基礎(chǔ)才會有日后漂亮的點、線、面呈現(xiàn)。

3 用筆的訓(xùn)練以臨摹工筆花卉為首要

現(xiàn)在的學(xué)生年輕氣盛，缺乏耐心，表現(xiàn)為急躁、希望“一口就能吃成個大胖子”。學(xué)習(xí)技能技巧也一樣馬上有成效。因此，讓學(xué)生能平心靜氣，收斂學(xué)生燥氣的心智，從工筆畫入手訓(xùn)練是個很好的選擇。

臨摹歷代名家作品是學(xué)習(xí)工筆繪畫最有效的方式方法，它可以首先讓學(xué)生由淺入深地理解我國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)繪畫，然后學(xué)習(xí)典型作品高超的藝術(shù)技能，這樣就可以對某一畫家的畫風(fēng)與技能有更深刻的理解。實踐證明，讓學(xué)生從臨摹工筆花卉畫入手，選擇一些學(xué)生所喜愛的題材。例如，荷花、牡丹等花卉進行繪畫學(xué)習(xí)，效果很好。學(xué)生畫好的作品教師再動手進行簡單裝裱，俗話說得好“三分畫，七分裱”讓學(xué)生的繪畫作品也很像樣，這樣能大大提高學(xué)生學(xué)好國畫的自信心。

4 以“寫意”練習(xí)用筆、用墨

都說西洋繪畫是色彩與體和面的交響，而國畫就是點、線、面和水墨的合奏，從而“用筆用墨”成為國畫的一個重要符號，有無筆墨，成為評判國畫優(yōu)劣的重要標志之一。我們知道寫意畫是在生宣紙上直接用毛筆蘸水墨（或色）作畫，如果用筆用墨不夠純熟，水墨（或色）稍有控制不當，加之宣紙具有極強的滲透效果，畫面就會一塌糊涂、不可收拾。因此，要嚴格訓(xùn)練筆墨造型是必要的。用筆的訓(xùn)練主要在“意在筆先”即是筆不離意，如果是運筆猶豫、躊躇、筆不達意等都會出現(xiàn)敗筆、誤筆等效果。而缺乏用筆用墨的銜接會失掉氣勢以及節(jié)奏感。所以學(xué)生在進行筆墨訓(xùn)練時首要做到“胸有成竹”，其后再用筆速、筆力、筆勢的抑、揚、頓、挫和用墨的濃、淡、干、濕，以及筆法中輕重粗細的對比，使其筆觸中點線面的韻律感應(yīng)運而生。同時要避免用筆用墨的死、板、結(jié)、滯等現(xiàn)象。

5 選擇適合學(xué)生特點的教學(xué)內(nèi)容和方法

學(xué)生剛開始進行練習(xí)時，應(yīng)該從簡單到難循序漸進并且輔助演示指導(dǎo)，充分利用學(xué)生的興趣特點，教師首先采用少練、精練、勤練的教學(xué)方法最大限度激發(fā)學(xué)生的興趣。而教師演示更是一種有效的、直觀的、形象的教學(xué)手段。盡管我們教材中有范畫步驟，但是很難全面展示。例如，用筆、用墨、用色的濃淡干濕、輕重、緩急等都需要教師做詳細的演示和講解。要讓學(xué)生親眼看到整幅畫的全部教學(xué)過程，才能真切的領(lǐng)悟其中精華所在。在小學(xué)水墨畫教學(xué)中要充分知道“導(dǎo)”的重要意義，教師也可以結(jié)合自身的代表作品，典型范畫，將創(chuàng)作的感悟、構(gòu)思的詳細想法、制作的全過程及技能技巧的方法等詳細的講解與示范給我們的學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生由此及彼、舉一反三，長期堅持，形成擴散型思維，增加學(xué)習(xí)興趣，達到樂學(xué)。

6 借鑒，思考進行繪畫創(chuàng)作

“世界上人人是創(chuàng)造之人，時時是創(chuàng)造之時，處處是創(chuàng)造之地。”這是陶行知先生說過的一句話。其中的“創(chuàng)造”運用在初級繪畫里即是“變”，這“變”可以是借鑒某些喜歡的典型繪畫作品，加上我們自己的構(gòu)思，來完成一副屬于自己的創(chuàng)作。或是改變臨摹作品的表現(xiàn)形式、方法以及工具材料的改變。例如，把一幅自己喜愛的動漫畫作品用國畫的形式把它表現(xiàn)出來。

“變”的創(chuàng)新意識是要培養(yǎng)的，首先要創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)氣氛，這種氛圍是寬松的、自由的，讓學(xué)生充分感受到為前提，還要建立在平等、民主、和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，才能創(chuàng)造認知活動。另外，在課程設(shè)置上，必須做一些有利于產(chǎn)生聯(lián)想的引導(dǎo)和創(chuàng)造思維的教學(xué)活動。師范?？茖W(xué)生今天的“學(xué)”是為了明天在學(xué)校的“教”，以此借鑒，思考學(xué)習(xí)創(chuàng)作是很重要的。讓學(xué)生學(xué)會在生活中、思考中學(xué)。如在課堂上我是這樣引導(dǎo)的：出示一個簡筆畫動物的圖片。例如，斑馬，要求學(xué)生用筆墨把它表現(xiàn)出來，形象生動、有情節(jié)。然后教師總結(jié)、歸納、概括，這樣學(xué)生才能“變”出豐富多彩的好作品。

今天，秉承和發(fā)揚我國優(yōu)良民族傳統(tǒng)繪畫，是我們學(xué)習(xí)國畫的目的所在；是要通過教學(xué)，讓學(xué)生能夠真切體驗學(xué)習(xí)國畫的樂趣和自信，要以一種自發(fā)的形式學(xué)習(xí)國畫，學(xué)好國畫，使我們的民族繪畫得以發(fā)揚，光輝燦爛。

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