摘 要：小說的改編不僅在中國電影史，也在世界電影史上占有重要地位。徐靜蕾的《一個陌生女人的來信》是對奧地利作家茨威格同名小說進行的改編，并在故事背景、人物形象、情節(jié)、臺詞、配樂等方面成功將其本土化，具有代表性和典型性。她對于影片本土化的靈活呈現(xiàn)值得研究和思考。影片為當代中國的文學的改編起了示范作用，有著深遠的藝術影響。

關鍵詞：本土化；改編；徐靜蕾；《一個陌生女人的來信》

二十世紀二十年代，第一次世界大戰(zhàn)已落下帷幕，茨威格在這一時代轉型期發(fā)表了他的小說《一個陌生女人的來信》，小說以書信的形式講述了一個女人為愛慕的作家傾盡一生的故事。在近乎一個世紀之后，中國青年導演徐靜蕾將這一小說改編成了電影。她的電影在故事背景和情節(jié)、人物形象設計等方面做了本土化的改編。電影改編的本土化，使電影能夠“入鄉(xiāng)隨俗”，更容易被觀眾接受。

1 故事背景的本土化

茨威格的小說中，故事發(fā)生在二十世紀早期的奧地利，女人的書信中，字里行間都透露著處在階級時代的無奈：十三歲的時候，她和母親深居簡出，因處于資產(chǎn)階級底層而卑微地生活；鄰居搬走后，搬來的作家有著仆人老約翰，這與相依為命的她和母親也形成鮮明的階級對比。而徐靜蕾在改編過程中，將故事背景放到中國三十年代的北平，是有充足依據(jù)的：中國的三十年代是抗戰(zhàn)爆發(fā)的動蕩時期，時局的不穩(wěn)定使之與一戰(zhàn)剛剛結束的奧地利有相似之處，這樣的大環(huán)境也更能衍生出更多故事情節(jié)，比如電影中的作家在抗日游行的街頭救了陌生女人，兩人才有了相識的契機。此外，三十年代也是中國階級劃分明顯的年代，這也為電影提供了情節(jié)發(fā)展的可能性，使之合情合理。在地點的選擇上，盡管電影里有歌舞升平的橋段和上下階層的鮮明劃分，徐靜蕾讓故事發(fā)生在北平而不是舊上海，那是因為，在本土化的呈現(xiàn)上，選擇北平顯然更勝一籌。因為北平是當時最具中國特色的城市，它有著中國最鮮明的符號：四合院，胡同，京劇，糖葫蘆……在三十年代，它沒有被西方文化過多侵蝕，而上海卻顯然是中西文化結合的代表了，因此在地點選擇上，北平更有回歸本土的意味[1]。

2 人物形象的本土化

在演員的挑選上，電影對小說人物的原型有所延續(xù)，卻也有所突破。電影中的作家和陌生女人由姜文和徐靜蕾扮演。在小說中，作家被描述成“年輕、漂亮，身材頎長，動作靈巧，英俊瀟灑”的人，在電影中，姜文飾演的徐愛友雖然顯得有些臃腫，老態(tài)，但卻不失獨特的魅力：他年長卻依然活躍，眼神沾染了世俗卻也不失孩童般的天真；他舉止文雅飽讀詩書，帶著傳統(tǒng)中國獨有的書卷氣；他的笑容真誠而溫暖，足以融化一個13歲孩子的冰冷的心。如果作家真如小說里那般年輕漂亮，女人對他的愛一方面也因為他的外形，那這種愛未免太過膚淺無知。所以，徐靜蕾在電影里弱化了作者的外表，使他的迷人之處在更深層次的方面體現(xiàn)出來，側面也深化了女人對作家的愛：這種愛不是停留在表面上的愛，她是深入靈魂的，對作家由里而外的無可救藥的迷戀。

徐靜蕾在影片扮演寫信的陌生女人。徐靜蕾屬于外表清麗但絕不艷麗的一類女性[2]，有著安靜內斂的特質。因此，在電影中，她向觀眾展現(xiàn)了一個為愛無限隱忍，卻又奮不顧身的傳統(tǒng)女人形象。與小說相比，除了有一張具有東方古典美的面容之外，也多了東方女性的陰柔與矜持。因此，在本土化方面，徐靜蕾將女主角身上的東方元素與小說完美融合，自然而貼切。

在化妝設計上，電影中的人物形象也符合中國三十年代典型的穿著打扮。影片開頭，作家一身灰色長袍坐在家中，短發(fā)，戴著黑框眼鏡，也凸顯了本土化；在陌生女人童年時第一次見到作家時，作家乘著摩托車趕來，一身黑皮衣，夸張的眼鏡遮住眼睛，是三十年代新潮的衣著打扮，這些穿衣打扮結合在一起，便向觀眾塑造了一個生活在30年代的北平人物的真實形象，將當時中國與西洋文化的結合很好地體現(xiàn)了出來。影片當中徐靜蕾扮演的陌生女人起初不施粉黛，穿格子長袍或學生裝，戴純色圍巾，清純溫婉的形象深入人心；八年后她成了別人的情人，衣著打扮也華麗起來：精致的臉妝和發(fā)型，大衣和旗袍。徐靜蕾用這種方式體現(xiàn)了一個女人從前到后的轉變，也在本土化的改編上不露聲色，生動貼切。

3 故事情節(jié)的本土化

電影的故事情節(jié)與小說大體相同，但在細節(jié)方面做了悉心的修改，在原著的基礎上增添了許多本土化元素，如：作家住的四合院在狹長的胡同里，馬車來來去去；作家看信前吃的長壽面；增添了過年的情節(jié)，燈籠、鞭炮、窗花和京劇營造喜慶的中國氣氛，女孩母親讓女孩給鄰居送餃子；女孩在胡同放風箏，跳皮筋，在家織繡球，學寫毛筆字等。

六年后女孩長大，與作家的第一次相識，小說里是通過作家主動的攀談實現(xiàn)的。在電影里，徐靜蕾設計了一場街頭的營救。三十年代的北平時局動蕩，陌生女人和同學走在游行不斷的街頭，槍聲響起，作家出手營救，兩人得以有機會相識。將故事情節(jié)同社會背景結合，是影片本土化的有效手段。

此外，女人懷孕后，電影只用了火車，江邊，烏篷船等場景來體現(xiàn)她生活的艱辛，而烏篷船是最具本土特點的。十年之后，女人依靠軍人黃覺，徐靜蕾增加了兩人在戲院看京劇的情節(jié)。寬敞的戲院，標有“民國政府”的條幅，國人耳熟能詳?shù)木﹦?，都把觀眾帶入到三十年代北平的情境里。因此，影片將富有中國特色的事物與故事情節(jié)巧妙地融合，使之更具本土特點。

4 配樂和臺詞的本土化

貫穿整部影片的背景音樂是《琵琶語》，琵琶是中國民族樂器，音樂輕盈悠遠，形成一種憂郁氣質的格調，一種品茶似淡香的人生，空靈的琵琶曲伴隨著女主角的身影，將東方女性獨有的韻味發(fā)揮得淋漓盡致，使女主人公的形象更加豐滿生動。

小說中的書信，在電影中以獨白的方式呈現(xiàn)，徐靜蕾用一個傳統(tǒng)女人的聲調講述對作家的愛戀，語調幽怨低沉，像一束淺淺的河流。獨白大多取自小說中的書信，只是個別地方有所更改：把住處改成了四合院，描述國破家亡時自己微不足道的情感。電影中的對白是最具本土特色的：四合院里的人京腔濃厚，尤其是女孩的母親，張口就是地道的北京話，這一下子沖淡了外國文學作品留給觀眾的距離感，把發(fā)生在國外的故事變成地道的中國版本，使電影更具本土色彩。

5 價值和意義

小說《一個陌生女人的來信》寫于20世紀20年代，那時茨威格剛剛經(jīng)歷一戰(zhàn)的苦痛，在理想和現(xiàn)實之間尋找平衡，所以他寫“陌生的女人”的困境，也是在影射自己的處境。他接小說中女性的命運，來表達個人身處亂世，理想主義不得實現(xiàn)的茫然。而徐靜蕾在電影的創(chuàng)作中，故事也不只表達了一般意義上的男女之愛，通過描寫女人接近于信仰的執(zhí)著迷戀，來說明一個永恒的矛盾：殘酷的現(xiàn)實與美好理想間的差距。而這也是當前社會國人的心聲，在電影中被以小見大、含蓄地表達出來。

總之，小說和電影是兩枝并開的藝術之花，互相滋養(yǎng)，互相給予。《一個陌生女人的來信》的改編在視聽方面是具有靈性而不是盲目死板的，這種靈性在于視聽元素的本土化呈現(xiàn)與價值意義的全新詮釋，而這種價值觀也是當然國人特有的，對現(xiàn)實的一種感慨。相信看過電影的觀眾，會對自身價值有更深層次的思索。

參考文獻

[1]范志忠.百年中國影視的歷史影像[M].杭州：浙江大學出版社，2006年：208頁

[2]陳犀禾.華語電影理論、歷史和美學[M].上海：復旦大學出版社，2010年：136頁

作者簡介

王若楠（1992-），女，河北省保定市人，河北大藝術學院戲劇影視文學專業(yè)在讀本科生。