陳 雄

筆者在教學過程中發(fā)現(xiàn)，學生對古典詩詞的學習興趣和教師想象的相去甚遠。以前的高中生們對古詩詞喜歡得顛來倒去地背，許多學生筆記本的扉頁上都認真地寫著最喜歡的詩句，還有的學生喜歡選取詩中的詞作為自己的筆名或者是書齋的名字，而現(xiàn)在這種現(xiàn)象已經(jīng)很少看到了，大部分學生對學習古典詩詞已提不起太大的興趣。有時，在課堂上聽完聲情并茂的課文配樂朗誦后，望著學生一臉漠然，筆者心中充滿了無助與無奈。有時，筆者在課堂上提到一句詩，很少有同學能接到下一句。還有一部分同學對背誦古詩更是深惡痛絕。經(jīng)調(diào)查了解，這種現(xiàn)象并非筆者所教的學生如此，而具有一定的普遍性。

如何才能重新喚起學生學習古典詩詞的興趣呢？我覺得應該從教學模式的創(chuàng)新入手。以下是筆者在教學實踐過程中一些粗淺的總結(jié)，希望能給大家提供一些借鑒。

1.聽——讀——品的教學模式。

筆者在教學過程中發(fā)現(xiàn)，一些學生對古詩詞拒之千里，卻又對由古詩詞改編的流行歌曲非常喜歡，這引發(fā)了筆者進一步的思考?！对娊?jīng)》分為風、雅、頌三大類。“風”大都是民間歌謠；“雅”是宮廷樂曲；“頌”是宗廟祭祀的樂歌。而“樂府”本身就是漢武帝設立的一個搜集民間歌謠的機關；詞初名曲、曲子、曲子詞，又名樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。歸納起來，這些名稱都說明了古典詩詞與音樂的密切關系。音樂和文學同被稱為人類的靈魂，在震撼人的心靈方面必然有著其相通之處。所以，在我們的語文課堂上，教師可以借助音樂來營造氛圍，激發(fā)學生學習興趣，讓學生在音樂中展開想象，感受作品的魅力。比如教李煜的《虞美人》，教師可以給學生聽聽那首《春花秋月何時了》；教蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，可以聽聽電視劇《三國演義》的片頭曲；教讀白居易的《琵琶行》時，教師可以采用琵琶曲作為背景音樂的課文朗讀；教讀曹操的《短歌行》，我們可以看看電視劇《三國演義》中的片段，等等。通過“聽”的形式，在悠揚旋律的伴奏下，學生不再拒絕古典詩詞，而是沉浸于詩詞，將詩詞牢牢記在心中。

聆聽之外，我們也要讓學生張嘴讀。朗讀是聽說讀寫四種能力之中最核心的一個方面。但朗讀不僅僅是“教師一聲令下，大家張嘴就念”這么簡單，課堂朗讀也有一定的巧妙。

（1） 教師要充分調(diào)動學生朗讀的情緒。在朗讀前，教師不妨說上幾句“讓我們一起放聲朗讀吧！”“大家注意啊，把這口氣提起來，氣運丹田，我們再來一遍！”之類的話。

（2） 教師要注意分派朗讀。像《念奴嬌·赤壁懷古》的豪邁，適合男生渾厚的嗓音；《聲聲慢》一類的婉約詞，適合女生來念；《孔雀東南飛》可以指名同學分角色朗讀。朗讀分派的好，有利于課堂氛圍的營造，關系到學生對詩詞的初步感受。

（3） 教師要發(fā)動學生進行朗讀表演。利用學生的表演欲，提倡美讀、情讀，提高學生的學習興趣。

此外，教師還可以運用輪讀、比讀等方法，改變朗讀形式的一成不變，讓學生的朗讀水平得到提高。

當然，張口，用耳，這都代替不了動腦思考。詩詞的意味是要靠細細地體味的。在學生的心目中，品詩歌是一個難點，是“只能意會不可言傳”的。許多學生望而生畏，也就沒有了再讀下去的興趣。這時教師的作用就是要化難為簡，讓學生重新親近古詩詞。教師可以從幾個特定的詞入手，以點帶面，牽一發(fā)而動全身，使學生對整首詩的理解豁然貫通。賞析杜甫《登高》的名句“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”時，教師點出“無邊”和“不盡”兩詞，學生已能初步感受廣闊深遠的意境，再點到落葉的“蕭蕭”之聲，長江的“滾滾”之勢，學生的感受就更加強烈了。教讀《蜀相》，教師要提醒學生抓住一個“自”和一個“空”，“自”是枉自、“空”是沒有結(jié)果的、白白地。理解了這兩個字，凄涼寂寞的意境也就全出了。教師還要善于把握課文中學生思維的觸發(fā)點?！对娊?jīng)·衛(wèi)風·氓》里有一句“士之耽兮，猶可說也。女之耽兮，不可說也”，課堂上講到這句時，教師就發(fā)現(xiàn)下面有學生在小聲議論，于是臨時決定讓學生就這句話說說自己的看法。沒想到一石激起千層浪，學生的討論異常熱烈，課堂氣氛活躍，以至形成了一個高潮。教師也不必對學生的看法做出判斷，只需點明理解這句話必須與女主人公的遭遇結(jié)合起來。品詩歌就像品一道菜，嘗到了其中美味，舌頭就欲罷不能了。學生品出了感覺和想法，嘗到了思考的甜頭，對古典詩詞鑒賞也就不會再望洋興嘆了。

2.譯——畫——寫的教學模式

以“聽——讀——品”的方式讓學生重新認識古典詩詞，接近古典詩詞，可能只在淺層次上對古詩詞有了一定意義的理解，真正蘊含的文學魅力不是就這樣能完全品味的。因此，筆者在教學過程中又嘗試了“譯——畫——寫”第二層面上的教學。

第一，在古典詩詞教學中嘗試把一些古典詩詞譯成現(xiàn)代漢語，這不失為一種好方法?！白g一譯”的過程其實是對詩詞的二度創(chuàng)造，在這個過程中滲透著學生豐富的聯(lián)想和想象，體現(xiàn)了學生的語言功底，同時，學生的文字表達也得到了訓練。上完《詩經(jīng)·衛(wèi)風·氓》和《詩經(jīng)·邶風·靜女》，筆者就布置讓學生任選一首譯成白話詩或者小故事，沒想到學生的反應很熱烈，有的同學甚至把兩首都譯了。下面是一位同學譯的《詩經(jīng)·邶風·靜女》：有位溫柔文靜的女孩/說好了等我在城角樓上/躲了起來不見人影/害得我搔首撓耳全沒主張/那位溫柔文靜的女孩/送我一根彤紅的竹管/紅竹管紅潤美麗/真讓我喜愛陶醉/從野外采來的白荑/實在奇妙美麗/不是白荑奇妙美麗/那是美人送我的東西。這位學生平時語文成績并不出眾，于是我還特意在課上朗讀了這首小詩，并當眾表揚了這位同學?，F(xiàn)在這位學生學習語文的興趣也越來越濃了。通過“譯一譯”，學生的學習興趣被調(diào)動起來，讀出了個人獨特的東西，也達到了對詩詞個性化解讀的要求，對詩詞的理解也加深了。

第二，我們在教學古典詩詞時，如果以畫家的技法，也就是造型藝術(shù)手法著眼去探索詩情中的畫意，也許能另辟蹊徑，對詩詞的美認識得更真切。因此，教師可以抓住詩詞的繪畫美進行教學。賞析王維的《山居秋暝》，教師完全可以請同學來畫畫“月下青松圖”“石上清泉圖”；學習陶淵明的《歸園田居》，教師可以親自畫畫“田園風光圖”；上柳永的《雨霖鈴》，教師可以問：“在詞人和心上人別離的圖景中，他選取了哪些景物作為背景？”再讓學生結(jié)合全詞和生活經(jīng)驗上黑板來畫一畫離別的場面。這一步驟需要花幾分鐘時間，但對學生而言，學古典詩詞不再僅僅是抽象的識記，而是變成形象有趣的活動，人人都可以參與，學生的學習興趣也又一次被調(diào)動起來。

第三，課堂上學生的發(fā)言是臨時組織起來的，不免散亂和零碎，而寫下來的東西是經(jīng)過思維整合和加工，是深思熟慮的產(chǎn)物。所以，在“說”的基礎上，我們不妨讓學生深入一步，再來“寫一寫”。學完《孔雀東南飛》，筆者要求學生寫一些對這首詩的賞析文字。在交上來的作業(yè)中，有的學生談起了溝通，有的學生析焦母這個人物的性格，有的學生探究焦劉愛情悲劇的根源，有的學生還把劉蘭芝和《詩經(jīng)·衛(wèi)風·氓》里的女主人公作了比較，等等?？梢姡瑢W生的寫作熱情很高漲。對這樣的作業(yè)，教師除了“批”，更應重在“評”。教師可以采取在課堂上交流的形式，盡量點到每一位同學，以鼓勵為主，培養(yǎng)學生的寫作熱情。我們教授每一篇新課都本著學生有所收獲這樣一個目的，而寫的方法恰好可以檢驗學生對知識的掌握如何，又學到了什么。況且，寫作水平的提高不是光靠集中訓練技巧可以辦到的，作為一名語文教師，我們更要重視在平時的積累，多鼓勵學生思考，促進學生思維維度向深廣發(fā)展。

此外，教師還可以結(jié)合高中寫作、口語交際，必修教材中的詩歌單元以及選修《中國古代詩歌散文欣賞》來進行教學，在課內(nèi)學習之余開展以“解意象，品詩歌”為主題的綜合性學習，并指導學生嘗試古典詩詞創(chuàng)作，作為課本內(nèi)容的延伸與拓展。