摘 要

中學(xué)音樂教學(xué)對于學(xué)生的未來生活有著積極而深遠(yuǎn)的影響。要想提升音樂教學(xué)的有效性，需要從改變傳統(tǒng)的音樂教學(xué)理念和課堂形態(tài)著手。以音樂學(xué)科的特點(diǎn)為基點(diǎn)，從有聲、有色、有形三個維度進(jìn)行研究，可以提高音樂教學(xué)的有效性。

關(guān)鍵詞

音樂課堂教學(xué) 轉(zhuǎn)變 有效性

音樂是現(xiàn)代人文化精神生活中不可或缺的重要內(nèi)容，對于改變?nèi)说纳?、提增生活意義具有積極作用。在新課程背景下，教師要從改變傳統(tǒng)的音樂教學(xué)理念和課堂形態(tài)著手，提升音樂教學(xué)的有效性。而要實(shí)現(xiàn)上述目標(biāo)，中學(xué)音樂課堂要實(shí)現(xiàn)三大轉(zhuǎn)變。

一、有聲至有情：注重音樂教學(xué)的情感介入

音樂是聽覺藝術(shù)，它通過聽覺通道作用于人的行為、情感和心理。人們通過音高的變化、力度的強(qiáng)弱、速度的快慢、節(jié)奏的疏密、音樂旋律的抑揚(yáng)等來感知音樂中所表達(dá)的思想、情感和故事，獲取精神分享。音樂又是一門情感藝術(shù)，音高的變化、力度的強(qiáng)弱、速度的快慢、節(jié)奏的疏密等，無不浸潤著創(chuàng)作者的思想情感與生活體悟，學(xué)習(xí)者如果沒有情感的介入和付出，就很難進(jìn)入特定的音樂情境，與創(chuàng)作者產(chǎn)生思想情感的共鳴。

1.有聲并非有情。

這里的“有聲”既指自然界中的所有聲音，也包括人類生活、生產(chǎn)中的聲音。這些聲音本身并不含有情感，只是人在聽覺感知中，賦予了其喜怒哀樂多種情感體驗(yàn)，因此，它們是音樂創(chuàng)作活動中的基本元素，是音樂創(chuàng)作的不竭源泉。作為教師，我們要在音樂教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)自然和生活，注重音樂作品內(nèi)容與原生態(tài)聲音的聯(lián)系，在欣賞中強(qiáng)化對特定作品的理解。

2.有聲必須有情。

這里的“有聲”指經(jīng)過藝術(shù)家創(chuàng)作所產(chǎn)生的音樂作品，中學(xué)音樂課本中所選入的作品就屬于此類音樂。音樂創(chuàng)作一如文學(xué)、繪畫、建筑等其他藝術(shù)類型的創(chuàng)作，是創(chuàng)作者在特定的環(huán)境中，在對生活的獨(dú)特感悟中，創(chuàng)作出的富有激情和藝術(shù)表現(xiàn)力的作品，它是用聲音、節(jié)奏、旋律來傳遞思想、傾訴情感、表達(dá)對生活的理解。沒有哪一首歌曲不包含著創(chuàng)作者的情感，這就要求我們在音樂教學(xué)中，必須引導(dǎo)學(xué)生投入情感，如果過分偏重于技能方面的訓(xùn)練，就窄化了音樂教學(xué)的價值功能。

二、有聲至有色：搭建音樂教學(xué)的聯(lián)覺平臺

生活是多彩的。音樂作為一種生活的表現(xiàn)形態(tài)，也應(yīng)該是“有色”的。只是，音樂的“色”需要人們在吸納“聲”的過程中將其自然轉(zhuǎn)化。就人體器官看，聲音和色彩分屬不同的功能系統(tǒng)，因此，要實(shí)現(xiàn)聽覺與視覺的轉(zhuǎn)換，就需要建立聯(lián)覺平臺，將“有聲”遷移轉(zhuǎn)變?yōu)椤坝猩薄?/p>

1.借助現(xiàn)代電子技術(shù)，增強(qiáng)音樂的“有色”聯(lián)覺。

例如，電聲音樂就將聲音與色彩進(jìn)行了完美結(jié)合，隨著音樂旋律的高低起伏、節(jié)奏的快慢頓揚(yáng)而呈現(xiàn)出各種色彩的變化，使“無色”之聲變?yōu)椤坝猩敝?，給人的音樂體驗(yàn)更具體、更可感、更有沖擊力。在課堂教學(xué)中，教師就要充分利用現(xiàn)代電子技術(shù)，創(chuàng)設(shè)便于聲、色聯(lián)系的環(huán)境，幫助學(xué)生提高對音樂作品的理解。

2.傳授相關(guān)音樂知識，拓寬音樂的“有色”聯(lián)想。

要實(shí)現(xiàn)“有聲”至“有色”的轉(zhuǎn)變，教師在教學(xué)中就要教給學(xué)生基本的音樂知識和音韻規(guī)律，幫助他們建立豐富的“有色”聯(lián)想。例如，教師可以告訴學(xué)生，高亢、雄壯的聲音通常為紅色，平緩舒展的旋律通常為藍(lán)色，輕松歡快的節(jié)奏通常為綠色，而低沉的聲響通常為灰色等。這些基本知識有助于學(xué)生在學(xué)習(xí)中產(chǎn)生聯(lián)覺，加深對音樂作品的理解。

當(dāng)然，這樣的聲色聯(lián)覺要因人而異，因?yàn)椴煌膶W(xué)生由于生活環(huán)境、成長經(jīng)歷、性格脾氣、欣賞習(xí)慣、審美興趣等的不同，會對作品產(chǎn)生不同的理解，這實(shí)屬正常。但是，這樣不同的聯(lián)覺結(jié)果恰恰能豐富音樂教學(xué)的過程，增添音樂課堂的色彩。

三、有聲至有形：拓寬音樂教學(xué)的想象空間

音樂不僅是“有聲”“有色”的，還應(yīng)當(dāng)是“有形”的，即“可視化”。所謂“可視化”，就是指音樂的旋律線條、章節(jié)結(jié)構(gòu)乃至理論知識都可以借助一定的工具和隊形的變化來直觀感受。

1.引導(dǎo)學(xué)生用不同的肢體動作進(jìn)行體驗(yàn)。

例如，教學(xué)《歡樂的啦啦歌》一課時，教師往往比較注重演唱形式的教學(xué)，學(xué)生沒有肢體的直接參與和體驗(yàn)，對歌曲及演唱形式的理解就不深刻。如果教師把歌曲的輪唱由“有聲”變成“有形”，讓學(xué)生在自身肢體動作的參與及方位移動中進(jìn)行演唱，他們就會獲得直觀而形象的歌曲輪唱體驗(yàn)，記憶就會更加長久。

2.根據(jù)音樂內(nèi)容開展音樂情境表現(xiàn)活動，增強(qiáng)音樂的直觀性。

例如，器樂作品《金蛇狂舞》中的C樂段采用了民間十番鑼鼓中常用的“螺螄結(jié)頂”旋法，句幅按照“七、五、三、二、一”的板拍逐層縮減。教師在教學(xué)中，就可以把學(xué)生分成同等人數(shù)的兩隊，面對面站立。每唱一個板拍時，每隊邊拍手邊唱旋律，同時走出相等的人數(shù)，依次走完“七、五、三、二、一”的板拍時，就組成了“螺螄結(jié)頂”的隊形。這樣，不僅增加了趣味性，提高了學(xué)生的課堂參與度，也充分體現(xiàn)了音樂內(nèi)容的可視性。

3.借助工具體驗(yàn)音樂旋律的線條美。

例如，教學(xué)管弦樂作品《紅旗頌》中的歌唱紅旗的主題時，教師可以要求學(xué)生站成圓圈，單手握紗巾，在一個樂句的進(jìn)行時間內(nèi)，依次把紗巾傳遞給右邊的同學(xué)。在整個傳遞過程中，紗巾在空中劃過優(yōu)美的弧線，直觀地表現(xiàn)出了音樂旋律的線條美。

改變傳統(tǒng)音樂教學(xué)觀念，推進(jìn)音樂課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)變，是提升音樂教學(xué)實(shí)效的必然途徑。我們要不斷優(yōu)化音樂課堂教學(xué)形態(tài)，努力幫助學(xué)生形成良好的音樂素養(yǎng)，為他們的幸福生活增色添彩。

作者單位：江蘇省無錫市東林中學(xué)