楊紹路

來巖女士是一個位工筆花鳥畫見長的青年畫家。她在繁忙的教學(xué)工作之余創(chuàng)作了不少優(yōu)美的工筆畫作品，實在是難能可貴，是值得贊揚(yáng)的。筆者近日觀賞了她的部分作品，使人感到耳目一新。

說到“新”，是指來巖的作品充溢著清新的生活氣息。畫中沒有斷腸人的傷春悲秋，而呈現(xiàn)的是青春活力和美好神韻。她創(chuàng)作的《冷月清霜夢有知》《涼月初醉芙蓉秀》《暗香》《凝哞》《荷風(fēng)裊裊蝶先醉》《聞香起舞》等作品，不論描寫雄鷹、翠鳥、喜鵲、蜻蜓、山雀……這些動物生靈；還是牡丹、芙蓉、梅花、翠竹、菊花、荷花……芳草百卉，無不盎然生氣地展現(xiàn)在觀眾面前；尤其她反復(fù)描畫的千姿百態(tài)、色澤滋潤、光彩照人的荷花，更使人領(lǐng)會到它那“出淤泥而不染”的高貴品格。這些飛禽魚蟲、百卉芳草的藝術(shù)形象詔示著人生的純真樸實和高雅的審美情趣。

著名美術(shù)評論家周積寅先生說過：新、奇、美是藝術(shù)創(chuàng)作的必有要素，但最終要落腳在美上。這藝術(shù)美與人們的物質(zhì)生活和精神生活是息息相關(guān)的。聯(lián)想到今天人煙噪雜、霧霾籠罩，人們迫切向往和期待著清新的生活環(huán)境，更顯示出與來巖的藝術(shù)作品所創(chuàng)造的這種清新的藝術(shù)之美的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，從而感化人們?yōu)閯?chuàng)造美好生活而奮進(jìn)，是有著潛移默化的深刻的作用和意義。

來巖的工筆畫作品突出朦朧的藝術(shù)風(fēng)格，這種朦朧風(fēng)格伴生的是一種朦朧美。當(dāng)下，文學(xué)創(chuàng)作流派紛呈，其中朦朧派活躍于世，它給文藝創(chuàng)作帶來更大的想象空間，拓寬了審美情趣的領(lǐng)域。我國自古就有“霧里觀花，燈下看美人”之說，這種直觀的朦朧美早就為人所領(lǐng)受，看來朦朧之美是十分重要的因素之一了。這種朦朧風(fēng)格在更深邃、更廣闊的思維領(lǐng)域其內(nèi)涵更為豐富。作為視覺的造型藝術(shù)的繪畫其朦朧格調(diào)更具直觀的感受作用和聯(lián)想，目前這種風(fēng)格呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展之趨勢。這種朦朧風(fēng)格創(chuàng)造的朦朧美，在繪畫領(lǐng)域不單單是手法的“模糊”或“淡雅”，而更重要的藝術(shù)構(gòu)思過程中以一種醇香醉意去釀造這美酒，從而致使觀眾自覺與不自覺地受到“醉眼朦朧”的熏陶和啟迪。恩格斯在談?wù)撍囆g(shù)時講道：藝術(shù)作品中的觀點不要特別地說出，而是流露出來。我想，來巖在描繪荷花的時候，未必就首先想到它的“純潔”“不同流合污”等語匯來指導(dǎo)自己的創(chuàng)作，很可能此時就是覺得荷花太美了，美得使人心醉，決心以筆來抒發(fā)對它的鐘愛情懷。因為這種美始終與含蓄、朦朧糅合在一起，沒有“特別地說出”，所以其意味也就像一樽美酒一樣無窮無盡；觀眾也會產(chǎn)生隔云相望依美人之感。這也便是朦朧美的魅力之所在。

藝術(shù)的朦朧美是無止境的，隨著人們審美水平的不斷提高會對它提出更高的要求。來巖的繪畫在描寫大自然和社會生活中，在深挖和探討朦朧美的過程中，要走的路還很長，我們熱切地期待著她不斷有更新、更美的作品問世，把美好帶給人間！