【摘要】20世紀(jì)20年代初，藝術(shù)歌曲傳入中國，并與中國傳統(tǒng)文化有機(jī)結(jié)合，產(chǎn)生了真正意義上的中國藝術(shù)歌曲。最大限度準(zhǔn)確把握1912—1949年間藝術(shù)歌曲發(fā)展過程以及對當(dāng)代大眾音樂的影響，以及當(dāng)代社會大眾所普遍接受的音樂類型，還有民國時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)今音樂中的流行比重的分析，古今、中外比較中研究民國時期的藝術(shù)歌曲在當(dāng)今大眾的流傳度，分析現(xiàn)狀的同時給予指導(dǎo)性的發(fā)展方向。

【關(guān)鍵詞】民國時期；藝術(shù)歌曲；流傳度；現(xiàn)狀

緒論

現(xiàn)在由電影明星桂綸鎂和彭于晏代言益達(dá)口香糖廣告紅遍大江南北，其背景音樂《如果沒有你》是一首民國時期廣受歡迎的藝術(shù)歌曲，在當(dāng)今快節(jié)奏的音樂消費的社會，這首真誠優(yōu)美，樸實閑適的藝術(shù)歌曲帶給人們耳膜新沖擊，其獨樹一幟的音樂風(fēng)格再次成為當(dāng)今大眾音樂關(guān)注的焦點，進(jìn)而引發(fā)大眾第二次對民國時期藝術(shù)歌曲的關(guān)注。

一、民國時期藝術(shù)歌曲發(fā)展背景

20世紀(jì)20年代初，藝術(shù)歌曲傳入中國，并與中國傳統(tǒng)文化有機(jī)結(jié)合，產(chǎn)生了真正意義上的中國藝術(shù)歌曲。中國的第一首藝術(shù)歌曲是1920年青主創(chuàng)作的《大江東去》。繼而有趙元任、邱望湘、陳嘯空、錢君陶等作曲家創(chuàng)作的一大批為文言歌詞、古代詩詞以及白話新詩譜曲的藝術(shù)歌曲。我國作曲家在創(chuàng)作過程中已經(jīng)注意到要創(chuàng)造具有民族風(fēng)格的音樂語言。例如趙元任是當(dāng)時最早吸取民族小調(diào)，乃至廣泛吸取吟詩調(diào)、民間戲曲、說唱的音調(diào)來進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家?！堵犛辍肥撬鶕?jù)家鄉(xiāng)常州吟古詩的音調(diào)加以改編。

20世紀(jì)30年代的音樂創(chuàng)作既有號召人民奮起抗日和正面表現(xiàn)軍民抗日斗爭的戰(zhàn)斗性的群眾歌曲，又有表現(xiàn)知識分子和專業(yè)音樂人士審美追求的藝術(shù)歌曲，初步形成了中國近現(xiàn)代多元新音樂文化格局。其一以聶耳和冼星海為代表的“左翼”音樂工作者創(chuàng)作的抗日救亡革命歌曲。例如：黃自的《抗敵歌》，賀淥汀的《保家鄉(xiāng)》《大路歌》等。其二是以黎錦暉、黎錦光等為代表所創(chuàng)作的通俗歌曲。黎錦暉開辟了兒童歌舞劇和流行音樂歌曲領(lǐng)域。黎錦暉先生前期致力于兒童歌舞音樂的創(chuàng)作，他的創(chuàng)作非常重視采集和運用民族民間音樂資源，作品輕松活潑，生機(jī)盎然，和早期學(xué)堂樂歌一樣，他的很多兒童歌舞劇中的歌曲風(fēng)靡全國，伴隨了幾代人的成長?！靶『汗怨裕验T開開，快點開開，我要進(jìn)來”——這首歌幾乎所有的人都會認(rèn)為是民間童謠的作品就是他的處女作。他創(chuàng)立的兒童歌舞劇形式對日后的民族歌劇也有相當(dāng)?shù)挠绊?。其三是以黃自、青主等學(xué)院派音樂家創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，他們將西方的創(chuàng)作經(jīng)驗與中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)音調(diào)相結(jié)合，從而創(chuàng)作出有中國藝術(shù)特色的歌曲。

20世紀(jì)40年代由于抗日戰(zhàn)爭的全面爆發(fā)，引起民眾的愛國熱情和民族熱情空前高漲，音樂內(nèi)容大多以革命、抗日為主。主要有解放軍區(qū)的冼星海，國統(tǒng)區(qū)的馬思聰、譚小麟，淪陷區(qū)的江文也等?！顿u報歌》《大路歌》《梅娘曲》《義勇軍進(jìn)行曲》《畢業(yè)歌》等等作品至今仍有著強(qiáng)烈的感染力。

抗戰(zhàn)結(jié)束后，音樂文化分別在國統(tǒng)區(qū)和解放區(qū)兩個方向上分道揚(yáng)鑣。在國統(tǒng)區(qū)，音樂的發(fā)展在日益腐敗的國民黨統(tǒng)治下沒有太大的生氣，倒是一些進(jìn)步作家創(chuàng)作的諷刺歌曲真實地譏諷了國民黨政府統(tǒng)治下的生活現(xiàn)實。在解放區(qū)，大批文藝工作者則遵循著毛主席《在延安文藝座談會上的講話》的精神，走向民間，為群眾服務(wù)，為解放戰(zhàn)爭服務(wù)。形成了一批日后在共和國成立初期的文藝隊伍。歌劇《白毛女》，歌曲《解放區(qū)的天是明朗的天》《民主大合唱》《祖國大合唱》等作品可以作為這個時期的代表作。隨著中華人民共和國的成立，中國音樂文化在特定的條件下分別在香港、臺灣和大陸地區(qū)發(fā)展下去，直到70年代末才又恢復(fù)了交流和互動。

二、民國時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)今大眾的流傳度現(xiàn)狀

大眾音樂準(zhǔn)確的概念應(yīng)為商品音樂，是指以盈利為主要目的而創(chuàng)作的音樂。它是商業(yè)性的音樂消遣娛樂以及與此相關(guān)的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。①它的市場性是主要的，藝術(shù)性是次要的。流行音樂19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于美國，從音樂體系看，流行音樂是在叮砰巷音樂、搖滾樂、布魯斯、爵士樂、索爾音樂等美國大眾音樂架構(gòu)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的音樂。其風(fēng)格多樣，形態(tài)豐富，可泛指Jazz、Rock、Seoul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世紀(jì)后誕生的都市化大眾音樂。中國流行音樂的風(fēng)格與形態(tài)主要受歐美影響，在此基礎(chǔ)上逐漸形成本土風(fēng)格。②在我國的現(xiàn)代化進(jìn)程中，大眾音樂的組成部分——流行音樂的復(fù)蘇與興盛推助了社會文明范式和文化生態(tài)的變更，已經(jīng)成為事實上的中國主流音樂。

民國時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)代彌足珍貴，傳唱度低。隨著全球化、現(xiàn)代化和城市化進(jìn)程的加快，如今的民國時期的藝術(shù)歌曲卻是帶著過去的輝煌歷史而陷于時代的漩渦之中，失去了生存環(huán)境一度走向衰落，加上當(dāng)今重視傳唱時期藝術(shù)歌曲的歌者越來越少，民國時期的藝術(shù)歌曲在當(dāng)今面臨消失殆盡的危機(jī)。

三、民國時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)今的發(fā)展方向

堅持“古為今用，外為中用”的態(tài)度。

（一）調(diào)動現(xiàn)代媒介，增加民國時期藝術(shù)歌曲的傳播途徑，“接地氣”

改革開放以來，隨著網(wǎng)絡(luò)、電視等電子設(shè)備的普及和傳播，民國時期的藝術(shù)歌曲得到得力更廣泛的傳播。例如以解放前的歷史為背景的電視劇和電影會插入三四十年代的老上海流行歌曲。張藝謀的電影《搖啊搖，搖到外婆橋》中可以看到女主人公演唱的《假正經(jīng)》（原唱白光）；王家衛(wèi)的電影《花樣的年華》選用了《花樣的年華》（原唱周璇）作為插曲等等。一些歌曲雖然年代久遠(yuǎn)，與今天的聽眾有距離感，但是因為常出現(xiàn)在電子媒體上，保持了熟悉度，流傳至今。

（二）借鑒德奧古典音樂、浪漫音樂流傳至今經(jīng)久不衰的經(jīng)驗，將我國民國藝術(shù)歌曲打造成經(jīng)典

西方流行音樂走在了中國流行音樂的前面，向西方流行音樂學(xué)習(xí)無可厚非。而注重同中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，在作品中加入中國音樂元素則說明本土音樂對本土作曲家的熏陶和影響。中國元素的運用的可能是無意識的，因為長時期的耳濡目染或許使得作曲家對中國元素的運用信手拈來，不知不覺創(chuàng)作出帶有中國風(fēng)味的旋律。也有可能是有意識的，這樣可以拉近和聽眾的距離，聽眾聽到自己熟悉的風(fēng)格，更加利于傳播與推廣。③

（三）適當(dāng)加以改編和翻唱，使民國藝術(shù)歌曲更加符合當(dāng)今大眾審美

不同時代的人有不同的審美概念，三四十年代的歌星如周璇、姚莉等盡管在當(dāng)時的歌壇上取得了光鮮亮麗的成績，但隨著年代的推移，新的歌星的推出，新的唱法出現(xiàn)，聽眾的耳朵愈發(fā)挑剔，對音樂有了新的需求。不同時代的人會依照自己所處的時代的審美趣味去選擇自己喜歡的歌曲。老歌若是以最初的面貌示人，就不能從新歌中脫穎而出，原本光鮮亮麗的外表并不會發(fā)光。如《夜來香》《夜上海》《鳳凰于飛》等在今天仍有重大影響力的歌曲，都是吸引了不同年代歌手的關(guān)注，歌手們將歌曲進(jìn)行重新編配演繹，讓老歌在不同時代找到新的推廣平臺。而如果歌手更具有影響力，則對老歌的傳播有不可估量的作用。例如費玉清和蔡琴，兩位翻唱的數(shù)量之多，質(zhì)量之高，對民國時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)今的傳播起到一定的推動作用。費玉清翻唱了《鳳凰于飛》《如果沒有你》《星心相印》等。蔡琴翻唱了《夜上海》《夜來香》《蘇州河邊》《醉在你懷里》等。兩人從小在臺灣深受民國時期藝術(shù)歌曲的熏陶，在其影響下成長，并對后輩歌手樹立榜樣。

（四）讓民國時期藝術(shù)歌曲進(jìn)入中小學(xué)課堂，讓教育來推廣

教育是作為對社會文化的傳授、傳播。教育的目的是教化育人，能夠?qū)⑺鶎W(xué)直接作用于社會，或者把這些知識作為基礎(chǔ)，升華出新的知識，即發(fā)現(xiàn)和發(fā)明。④讓經(jīng)典的民國藝術(shù)歌曲進(jìn)入中小學(xué)生的音樂課堂，作為素質(zhì)教育，讓學(xué)生在聽看、學(xué)唱的過程中，感受不同于當(dāng)下的樸實自然的音樂之美，又能自然地了解中國的民國時期的歷史，增加學(xué)生的視野，同時增強(qiáng)民族自豪感，最大化傳播民國經(jīng)典。

老歌流行化是中國流行音樂審美現(xiàn)代性實踐的重要內(nèi)容。雖然中國流行音樂現(xiàn)代性是在西方現(xiàn)代性的刺激下覺醒起來的，但中國流行音樂文化的現(xiàn)代性之路表明中國流行音樂審美現(xiàn)代性是中國自身審美傳統(tǒng)的現(xiàn)代化，也是中國自身社會現(xiàn)代性的反映，其與中國傳統(tǒng)文化、西方審美范式和價值規(guī)范的區(qū)別，是其作為現(xiàn)代性文化的特點。向世界展示其獨有的文化立場和意識形態(tài)，讓中國屹立于世界文化之林。

注釋：

①見前蘇聯(lián).音樂百科詞典[M].1990.

②http：//baike.baidu.com/link？url=eLYiI8GYu8uya3VKfE0ccYQ05_

Nq7JF3H0rCPmdarPC_ZPXFrC4fFoJIhx3eko_KMX4bNb1pOX0u5f-

3WwzJsaRLGSwS7Rs5gqPqTkZ6vzi

③賈青.老歌不老——論老上海流行歌曲的推廣與傳播[J].黃河之聲，2014（16）：78.

④http：//baike.baidu.com/link？url=5wIIcmaQbLl0jKBgiBUJg5UPepv

7g15KN5GNk1ZjacvI63XS7sDr6CgxdfvJkZzkmkcbfwQhi6efLd33HWK2xa.

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作者簡介：王柳溪， 北京師范大學(xué)藝術(shù)傳媒學(xué)院音樂學(xué)（鋼琴）。