黃雪晴

摘要：“潤腔”是我國各類戲曲劇種和流派為展示各自音樂風(fēng)格所采用的演唱技巧、手法，即在歌唱時參照語音語調(diào)對旋律加以特殊的藝術(shù)潤色，以增強(qiáng)音調(diào)的表現(xiàn)活力，使歌腔更圓潤、更生動、更傳神。

我國地方劇種多達(dá)三百多個，各自的唱腔技巧不一。風(fēng)格鮮明、獨(dú)樹一幟的潤腔規(guī)律和特點(diǎn)賦與了地方戲劇以獨(dú)特的韻味和強(qiáng)大的生命力。正是這些風(fēng)格不一的演唱技藝，使其歌聲更加貼近“字正腔圓”、“聲情并茂”的審美境地，更利于戲劇中的情感表達(dá)，增強(qiáng)了演唱的藝術(shù)感染力，更好的將本劇種的文化特質(zhì)展示給各地人民。我們在演唱中只有充分體現(xiàn)出該劇種音樂的潤腔特色，才可能將該劇種唱得地道，唱出味道。

關(guān)鍵詞：湖南花鼓戲 ?潤腔

一、湖南花鼓戲的潤腔技法

湖南花鼓戲潤腔種類很多，有觸電腔、上滑腔、下滑腔、拋腔、花舌腔。這些唱腔，音域跨度大，委婉動聽、音色明亮，潤腔上小彎小拐多，處理特別細(xì)膩。

（一）觸電腔

觸電腔屬于顫音潤腔法，它是花鼓戲潤腔中最常見的一種，也被稱為“氣顫音”或“氣震音”，有的老藝人稱之“小拐子”。因它特有的演唱方法而得名，其演唱方法讓氣流沖擊聲帶，使得聲音強(qiáng)烈而快速的抖動，就像觸電一般。觸電腔只是在本音上做強(qiáng)烈快速地抖動，因而在音高上并不能發(fā)生什么變化。其廣泛運(yùn)用于“川調(diào)”曲牌的“So1”和“re”音上。

例如《補(bǔ)鍋》中：

又例如《劉?？抽浴分械模?/p>

（二）上滑腔

滑音是通過使本音上行滑動或下行滑動而達(dá)到潤聲效果的裝飾音，根據(jù)其本音滑動的方向，我們可以把它分為兩種形式既上滑音腔和下滑音腔。滑音本就是來裝飾音效的，所以它每一次滑動時應(yīng)該滑到哪些音高，并沒有硬性的規(guī)定，而只是由某一個音開始，由演奏者根據(jù)自己的需要往一定的方向感性地滑動。

人們常常說湖南人說話象唱歌，這與湖南方言中就帶有很多滑音腔有很大關(guān)系。我們說普通話時通常是簡單地將話中的意思表達(dá)清楚，但在湖南方言中，人們說話習(xí)慣將當(dāng)時的情緒也表露出來。所以，你若是不把語調(diào)滑上去或者滑下來，似乎不能完整地表達(dá)你話中的意思?；ü膽蜃鳛楹系奶厣幕a(chǎn)業(yè)，其方言中的滑音腔的應(yīng)用也成了一大特色?；羟坏倪\(yùn)用也是湖南花鼓戲深受湖南人民喜愛的原因之一。

上滑腔很好的表現(xiàn)了湖南花鼓戲的語言和風(fēng)格。湖南方言中上滑音腔運(yùn)用最多的地方是普通話中的“入聲”，而要裝飾這些“入聲”字，上滑腔當(dāng)然是不可或缺的了。所以湖南花鼓戲中的上滑腔大多是為了表達(dá)湖南方言的“入聲”字所特有的唱腔。此外上滑腔還可以加強(qiáng)語氣修飾，突出人物形象，在讓旋律變得委婉動聽、動人心弦的同時，也使得表演具有了生命力和感染力，可以說湖南花鼓戲之所以極富湖南特色，原因之一是其上滑音腔就是依據(jù)湖南方言獨(dú)具特色的語調(diào)特征而形成的。如：

有時候有特點(diǎn)的唱腔也需要這樣的上滑音做潤飾，如：

（三）下滑腔

花鼓戲中的下滑腔與我們常見的裝飾音下滑音類似，但它要比裝飾音下滑音更為夸張，也不僅僅只是像裝飾音下滑音一樣起到一種裝飾作用，還能提示標(biāo)點(diǎn)符號、強(qiáng)調(diào)語氣。下滑音可以表達(dá)肯定、否定、正話、反話，不同的語氣可以用不同程度的下滑音來表現(xiàn)。

下滑腔是花鼓唱腔中表詞達(dá)意非常重要的一類。如：

（四）拋腔

花鼓戲演員說，拋腔就是像一個繡球拋出去又掉下來的腔。也有人很形象的形容拋腔為“抖衣服腔”，即抖衣服的動作，先拿起衣領(lǐng)再往下抖動。

拋腔也是將一個音在其一定范圍內(nèi)滑動，但是滑動的方向較上滑音和下滑音有所不同，它不光是朝一個方向滑動，而是先拿住一下再放手使其向另一個方向滑動，最后再拋出去。花鼓戲繼承了湖南方言音調(diào)上揚(yáng)的形式，因而在花鼓戲中的長音停頓處進(jìn)行原位加花時，它的旋律一般作上行流動。這種唱腔不只出現(xiàn)在花鼓戲中，在苗族飛歌里也有，它是為了強(qiáng)調(diào)某些特殊意義的字語或突出某種特殊的情感。

拋腔的應(yīng)用在唱詞很常見，除了在唱詞詞組的末尾或在唱詞的句尾出現(xiàn)外，它的身影也會在句首、句中出現(xiàn)，名詞、動詞、形容詞中也會有。例如：

（五）花舌腔

打花舌是花鼓戲中常見的技巧之一，是使用氣流沖擊放松著的舌頭，使舌頭顫動發(fā)出聲音，這種技巧需要?dú)庀⒖刂频梅浅＞鶆颍笾路椒ㄊ怯蒙囝^放松置于上膛靠近牙的位置，嘴里發(fā)出“得兒”的音，從而使舌頭快速的上下顫動。

湖南花鼓戲的很多曲牌中都運(yùn)用了打花舌的技巧，花舌腔的運(yùn)用不僅為音樂潤色，更是一種情感的傳遞。在抒發(fā)難以言表的情感時，或者是在要表達(dá)人物內(nèi)心感受時，作品中往往會加入花舌腔，借此來增強(qiáng)作品的感染力。例如在《洗菜心》中，創(chuàng)作者就多次運(yùn)用到花舌腔，借它在不同的旋律部位來表達(dá)作品中人物微妙變化的內(nèi)心活動。開始時的花舌音輕松活潑，表達(dá)出了小姑娘出門洗菜時得意歡快的情緒。

中段戒指丟了，用花舌表達(dá)內(nèi)心的焦急。

末段希望有哥哥揀到，既期待又羞澀，而花舌腔將小姑娘這種急切的期待中又夾雜羞澀的矛盾情感表現(xiàn)得透徹，卻又不失含蓄。

又如《劉海砍樵》中胡大姐的花舌腔，就將當(dāng)時一種興奮歡快的心情表現(xiàn)得淋漓盡致。

在《放風(fēng)箏》這一曲牌中有大量的花舌技巧的運(yùn)用，意圖表現(xiàn)出風(fēng)箏在天上時高時低，時左時右的靈動狀態(tài)，栩栩如生，帶給人豐富的想象，很有韻味。

二、民族聲樂對花鼓戲潤腔的借鑒和吸收

（一）民族聲樂與湖南花鼓戲唱腔的相通之處

民族聲樂吸取了戲曲、曲藝等傳統(tǒng)和民間歌唱的發(fā)聲技術(shù)之精華，它的發(fā)展離不開戲曲、曲藝和傳統(tǒng)民歌所提供的養(yǎng)料?？梢哉f，民族聲樂源于戲曲、曲藝等傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)，高于戲曲、曲藝等傳統(tǒng)藝術(shù)。

花鼓戲作為戲曲曲藝的一部分，民族聲樂自是與它有著千絲萬縷的同根關(guān)系的。首先，他們的最根本的相通之處在于他們有著相同的文化底蘊(yùn)，都是民族文化中的重要組成部分，都是民族文化流傳下來的精華，是我們要研究和學(xué)習(xí)的。其次，二者具有共同的美學(xué)精神，它們都注重“押韻”和“意境”的貫穿始終以及行腔的圓潤通暢、氣息平穩(wěn)、運(yùn)用“丹田氣”的原理發(fā)聲等，這些也都體現(xiàn)了大眾的淳樸生活和他們豐富的思想感情。

（二）民族聲樂對花鼓戲潤腔的借鑒和吸收

民族聲樂作為一門綜合藝術(shù)，其涉獵的范圍自然很廣，不同民族、地區(qū)的民歌，藝術(shù)歌曲和民族歌劇都可以通過民族聲樂的演唱來表現(xiàn)。湖南花鼓戲雖然只屬于戲曲中的一支，卻也極具其地方特色，代表了當(dāng)?shù)厝罕娤矏鄣母璩L(fēng)格和演出風(fēng)格。民族聲樂演唱者可以借鑒和吸收湖南花鼓戲的特色，對相關(guān)風(fēng)格的民族聲樂作品進(jìn)行潤色。

民族聲樂作為一種科學(xué)的、民族化的演唱與表演藝術(shù)，它特別強(qiáng)調(diào)科學(xué)的發(fā)聲方法，在演奏時，嚴(yán)格要求“氣息穩(wěn)定、聲音通暢、共鳴高位置”，但也要唱出聲樂作品所特有的風(fēng)格和韻味，針對具體曲目作出個性化處理。這需要學(xué)習(xí)者不僅要精通戲曲、曲藝、民歌的演唱特色，把握它們的風(fēng)格性技法手段，最重要的是要懂得學(xué)習(xí)、吸收并融合它們的精華，如若不然，很可能咬字含糊不清、演唱平直刻板蒼白平淡，這樣也就失去了“科學(xué)發(fā)聲法”的藝術(shù)內(nèi)涵，造成的“千人同聲”的不良現(xiàn)象。俗話說：“水有源，樹有根”，民族聲樂要發(fā)展，就需要有專業(yè)訓(xùn)練，民族民間音樂作為它成長發(fā)展的豐沃土壤，民族聲樂專業(yè)訓(xùn)練是不能脫離它單獨(dú)發(fā)展的。所以我們不能數(shù)典忘祖，在學(xué)習(xí)民族聲樂時先要扎實(shí)了解學(xué)習(xí)各類戲曲（包括湖南花鼓戲）、曲藝、民歌。

在前文談到了花鼓戲中潤腔的特點(diǎn)和風(fēng)格，它的潤腔技法講究自然流暢，收放自如，不刻意做作，這就需要演唱者有熟稔的駕馭技巧，對于演唱者來說，這是一個難點(diǎn)，同時這也為民族聲樂的演唱風(fēng)格學(xué)習(xí)提供了一個良好的平臺。

（三）湖南花鼓戲潤腔技法在民族聲樂作品演唱中的應(yīng)用

歌曲《阿妹出嫁》是由湖南作曲家孟勇老師作曲的一首湖南風(fēng)格的創(chuàng)作民歌，歌曲細(xì)膩地刻畫了湘妹子出嫁前的心理活動同時也描繪出山寨獨(dú)特的風(fēng)土人情。歌曲音域?qū)拸V，需要科學(xué)的發(fā)聲方法和一些特殊的潤腔技巧去表現(xiàn)作品較強(qiáng)的地域性的獨(dú)特韻味。這里筆者以《阿妹出嫁》為例來分析觸電腔、滑音腔、拋腔在民族聲樂作品演唱中的應(yīng)用，花舌腔的應(yīng)用以《放風(fēng)箏》為例。

1.觸電腔的應(yīng)用

《阿妹出嫁》第20小節(jié)“石榴（也）開紅花”的“紅”字，“明月（也）窗前掛”的“前”字就用到了湖南花鼓戲潤腔技法中的觸電腔來潤腔裝飾。

2.上滑音腔的應(yīng)用

《阿妹出嫁》第21、22小節(jié)“阿妹要出嫁咿也”的“出”字，第24小節(jié)“哭嫁歌”的“嫁”字，第46-49小節(jié)“養(yǎng)育恩離別情，歌聲中更難舍我的家鄉(xiāng)我的家”中的“育”字、“別”字、“聲”字、“難”字，等多處地方在演唱中都需要加入上滑腔，使得作品更加生動、有味道。

3.下滑音腔的應(yīng)用

《阿妹出嫁》中下滑音腔的應(yīng)用也是非常多的。第7小節(jié)“開紅花”的“紅”字，第13小節(jié)“要出嫁嗨咿哦”的“要、出”兩字，第25、26、27小節(jié)“淚水掛滿了（也）阿妹的紅臉頰”的“水”字和“臉”字，第48-51小節(jié)“歌聲中更難舍我的山寨我的家”的“更”字、“的”字，都用了下滑腔的潤腔技巧。這樣演唱，增加了作品的靈動感，將要出嫁的湘妹子對家鄉(xiāng)的熱愛與不舍展現(xiàn)在聽眾面前。

4.拋腔的應(yīng)用

《阿妹出嫁》第一部分一開始便運(yùn)用到了拋腔，比如第19小節(jié)“石榴（也）開紅花”的“也”字，緊接著后面23小節(jié)“唱起（喲）哭嫁歌”的“喲”字都使用到了拋腔，這里拋腔的運(yùn)用，是為了強(qiáng)調(diào)湘妹子要出嫁了以及她出嫁前對山寨和親人的不舍。

5.花舌腔的應(yīng)用

由雷佳演唱的《放風(fēng)箏》是一首有著濃郁的湖南花鼓戲色彩的民歌作品，它在藝術(shù)風(fēng)格上保留了花鼓調(diào)原有的清新、明快、質(zhì)樸、純真等特色，而在其情節(jié)的構(gòu)成上加入了民歌中的部分演唱元素。這首歌曲中有很長一段旋律運(yùn)用到了花舌腔的演唱，因?yàn)槭褂没ㄉ嗲灰舐曇粑恢酶咔壹?，氣息連貫，力量控制勻稱，所以這也是一種很有難度的演唱技巧。

從以上實(shí)例中我們可以發(fā)現(xiàn)：民歌有一些作品的潤腔處理與花鼓戲類似，可見，湖南花鼓戲的潤腔不僅僅只是存在花鼓戲中，它也能為其他藝術(shù)表演增色。我們要是能夠很好的了解花鼓戲的潤腔技法，把握好歌曲的風(fēng)格借鑒花鼓戲有關(guān)演唱處理，同時加以長期的專業(yè)訓(xùn)練，定能讓我們有所收獲。

三、戲曲潤腔技法融入民族唱法的啟發(fā)

潤腔技法紛繁復(fù)雜，精微奧妙，其為作品潤聲、增加美感的同時，卻也為一代代的演唱者的學(xué)習(xí)提出了嚴(yán)格的要求。我國的民族女高音，在基本的發(fā)聲方法上是不會遇到什么難題的，而在對作品風(fēng)格的把握上就要因人而異了，而潤腔的融入，這為優(yōu)秀作品的演繹提供了一個良好的契機(jī)的同時，也對演唱者們提出了更大的挑戰(zhàn)。在我國不同層次聲樂比賽中，都會有不少在聲音通暢、音域?qū)拸V，歌唱方法很棒的女高音，可是聲樂界卻產(chǎn)生了不得不引人深思的 “千人一面”的問題。當(dāng)然，其原因是多方面的，如作品創(chuàng)作，表演者對作品的理解等，但其中最重要的一個原因是表演者對歌唱韻味不夠重視造成的。西洋唱法的引入對我國的民族音樂有重大的幫助，但如果表演者一味地崇洋，而不懂得將我國的民族特色融入其中，作品始終是不夠鮮活的，因?yàn)樗狈γ褡屐`魂的引導(dǎo)。所以，要想民族聲樂藝術(shù)之路能夠長遠(yuǎn)地走下去，我們就要懂得將西洋表演藝術(shù)的精髓注入到我們自己表演文化中去，加以整合，然后創(chuàng)造出本民族的特色。像郭蘭英、李谷一、彭麗媛等著名女歌手之所以取得了巨大的成功，正是因?yàn)樗齻冊缭绲仡I(lǐng)悟到了這一點(diǎn)。同時，她們成功的實(shí)例也向我們證明了，將戲曲潤腔融入民族唱法，不僅提升了作品的欣賞與美學(xué)價值，同時對個人演唱風(fēng)格、藝術(shù)個性的形成也起到了至關(guān)重要的作用。

已有著三百多年歷史的湖南花鼓戲是地方優(yōu)秀劇種，它有一定的影響力，其藝術(shù)價值不可估量。湖南花鼓戲潤腔中的“小彎”、“小拐”正是湖南花鼓戲的風(fēng)格的獨(dú)特之處，也是湖南花鼓戲的發(fā)展?jié)撃芎蜕骒`魂。研究湖南花鼓戲的潤腔特點(diǎn)，有益于掌握、了解更多能為民族聲樂演唱所用的潤腔技巧。仔細(xì)體會揣摩花鼓戲潤腔的奧秘和規(guī)律，靈活運(yùn)用花鼓戲潤腔中的“小彎”、“小拐”，可以使我們的演唱更有韻味，能幫助我們更能更好地理解和表達(dá)作品，也充實(shí)了我們處理作品的手段。