內(nèi)蒙古赤峰市敖漢旗四家子中心校 張 巍

音樂是人類文化傳承的重要形態(tài)，在學生的人生發(fā)展中起著極其重要的作用。音樂欣賞是音樂課重要組成部分，是培養(yǎng)和法杖學生對音樂的感受力、表現(xiàn)力和審美能力，陶冶學生情操，培養(yǎng)健康向上的審美觀和音樂興趣的重要途徑。音樂欣賞作為音樂教育的重要組成部分，越來越人們重視。為了更好地欣賞音樂，讓學生掌握一定的樂理知識是很有必要的，有助于學生更好地感受和欣賞音樂。

如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯(lián)想，那么“視”就是把這一聯(lián)想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現(xiàn)和探索并形成一定的意境。如果過分強調(diào)音樂是聽覺的藝術(shù)，排除干擾專心的聽，著只是注重了音樂藝術(shù)本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術(shù)的聯(lián)系?？梢蚤_闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關(guān)的領(lǐng)域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態(tài)的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，采用視聽結(jié)合的教學模式更能激發(fā)學生學習音樂的積極性，從而培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維和創(chuàng)造性。有一項調(diào)查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大于只聽效果。而視聽結(jié)合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。如何在教學過程中具體實施，我認為有如下幾點可參考。

第一，角色轉(zhuǎn)換?，F(xiàn)在的課堂已經(jīng)不再是“老師教，學生學；老師講，學生聽”的陳舊模式了，而是注重于師生間的互動，以學生為本位，改變以往被動的角色，引導學生大力參與，非常有助于音樂欣賞教學的進行，讓學生承擔一定的課題，給學生以發(fā)揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內(nèi)充滿笑聲。改變教學觀念，要求學生大膽表現(xiàn)音樂。通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發(fā)學生對音樂的好奇心和探究欲望，引導學生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)造活動，重視發(fā)揮學生的創(chuàng)造思維的探究過程。學生設(shè)計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設(shè)疑。這是教師有目的有選擇地向?qū)W生提出問題。設(shè)疑是為了啟發(fā)學生探索的欲望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案?！耙伞笨梢允轻槍虒W重點而設(shè)，也可以是為解決教學難點而設(shè)，還可以為啟發(fā)誘導加深印象而設(shè)。 能開闊學生思路，培養(yǎng)學生的思維創(chuàng)造力，拓展視野。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內(nèi)多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內(nèi)，利用有限的教材去激發(fā)學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多余課內(nèi)教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內(nèi)多若干倍的音樂作品。傳統(tǒng)的音樂教學把內(nèi)容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現(xiàn)代生活的藝術(shù)相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創(chuàng)新潛能開發(fā)，強調(diào)他們的創(chuàng)新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

音樂教學中鼓勵學生對所聽音樂有獨立感受與見解，是音樂教育觀念的轉(zhuǎn)變與更新問題。只有在教育觀念和教學模式上實行深刻變革，才能使學生體驗美感、豐富情感、促進想象力的發(fā)展。所以，我們作為基層教學中的一員，要不斷創(chuàng)設(shè)出符合時代需求，符合學生發(fā)展需要的新思路。