洛柔

周菊芳 浙江省金華市音樂家協(xié)會會員、金華市舞蹈家協(xié)會主席、金華市先進(jìn)教育工作者，曾在歌舞團(tuán)擔(dān)任獨唱演員，后在小學(xué)任音樂教師。二十多年來，原創(chuàng)的兒童舞蹈多次在省舞蹈大賽獲一等獎，每年市或區(qū)中小學(xué)文藝匯演均獲第一名，其中舞蹈《江南有座金華城》等曾在中央三臺播放。近年來，輔導(dǎo)高考藝術(shù)類聲樂學(xué)生考試和少兒聲樂方面成績顯著，輔導(dǎo)學(xué)生在金華市婺城區(qū)第一屆少兒聲樂大賽、金華市第三屆少兒聲樂大賽、第十一屆全國快樂陽光卡拉OK比賽總決賽等均獲金獎，并被邀請參加北京衛(wèi)視《音樂大師課》演員選拔。從事音樂教學(xué)二十多來，曾多次開設(shè)各級公開課，其中唱游課《洗手絹》獲浙江省一等獎，唱游課《趣味的節(jié)奏訓(xùn)練》作為素質(zhì)教育示范課在中央電視臺教育頻道播放，個人先進(jìn)事跡曾兩次被金華日報、晚報報道過。在教學(xué)研究方面，先后參與了省級、區(qū)級課題研究兩項，撰寫的十余篇論文分獲市、省、國家級一、二等獎，并公開發(fā)表。

桃李芬芳

桃李芬芳

桃李芬芳

非常體驗

2014-12

在我的生命歷程中，我一直期待聽一場令人精神振奮的音樂會，不是那種溫文爾雅娓娓道來的文藝范兒，也不是氣場十足的“高大上”，更不是專業(yè)的學(xué)院派，而是一種用真實的生命去演奏的音樂會，它不一定需要很專業(yè)的技巧，也不需要飽經(jīng)歲月磨礪的滄桑，但一定要有一種沉淀，一種對生活、生命、自我的解讀與傳遞，或者是一種信仰、一種態(tài)度。我會有這種期待是因為現(xiàn)在用心做音樂的人太少，大部分人做音樂的意義是為了追求金錢、地位、名譽(yù)、成就感等一切與名利有關(guān)的范疇，然而音樂這么一件純粹的事情被賦予了那么多條件之后，它原本的樣子又去了哪里？還有誰能穿越這厚重的浮華外殼，透過本質(zhì)去看、去聽呢？我不想評價現(xiàn)在的音樂是什么樣的，各個流派又是如何，好在，我如愿以償了。

百無聊賴的午后，朋友突然打電話說他有兩張音樂會的門票邀我同去，我來了興趣，然而這種激情瞬間又退去——又是那些聽到中途會忍不住玩手機(jī)、打哈欠的音樂吧。于是，我連演奏者都沒興趣問便回絕了，可朋友說是管風(fēng)琴演奏，以前沒聽過，我想了想，最終決定去了。到了演奏現(xiàn)場看到演奏者的簡介，七十歲的老人家，四十余年的演奏生涯，在這兩個小時的演奏過程中將會是一種怎樣的表現(xiàn)呢？進(jìn)入會場后我有些驚訝，在我看來管風(fēng)琴并不是很熱門的演出項目，可偌大的會場居然座無虛席。

當(dāng)演奏者上臺時，我頓時對這位老人家產(chǎn)生了好奇，他看起來像是多么精力充沛又幽默的老頑童啊，與觀眾打招呼的時候是那么自如簡單，完全沒有一絲包裝出來的刻板與商業(yè)氣息，就好像他即將開始的是一場朋友聚會時的即興交流，而不是一場演出，這種真實與質(zhì)樸讓我開始對他接下來的表演產(chǎn)生了興趣。第一首是巴赫的《耶穌，人們仰望喜悅》，當(dāng)前奏響起的時候，我知道這次我來對了，隨著曲子由舒緩變激進(jìn)，連環(huán)起伏與層層音浪的疊加，我似乎也像那仰望的人們一樣，來到喜悅的海洋中，與琴聲融為一體；第二首開始時，我已經(jīng)徹底顛覆了之前對管風(fēng)琴的認(rèn)識——管風(fēng)琴以其豐富的音色與廣闊的音域被稱為“樂器之王”，演奏的難度遠(yuǎn)在鋼琴之上，除了高超的音樂技巧以及音樂領(lǐng)悟力，還需良好的手腳協(xié)調(diào)能力。我一邊享受著音樂對我的洗禮，一邊看老人家在巨大的管風(fēng)琴上飛快地舞動手臂與手指，因為管風(fēng)琴不像鋼琴只有一排，而是有三排，并且還有左右之分，在演奏中演奏者還要根據(jù)音樂變換隨時配合雙腳去切換音域與音調(diào)，這就需要演奏者有非常好的身體協(xié)調(diào)性與對音樂的敏銳度。每一首曲子結(jié)束間隙，會有主持人和演奏者聊幾句關(guān)于音樂的見解，雖然

我不能聽懂他每一句話的意思，但是從他所傳遞出的對音樂的熱愛和他對藝術(shù)的見解中，就可以感受到他的音樂是真正用心做出來的、非常純粹的藝術(shù)，這就是我所尋找的純粹的音樂。

到這里，我想該介紹一下這位偉大的藝術(shù)家了，他叫?？送袪枴W利維拉，阿根廷管風(fēng)琴泰斗級演奏家，三歲開始演奏管風(fēng)琴，十二歲即被視為天才少年破格進(jìn)入布宜諾斯艾利斯大學(xué)學(xué)習(xí)，年輕時已是阿根廷當(dāng)紅演奏家，其音樂會的座上客更包括傳奇人物貝隆夫人。他用魔法般的觸鍵和踏板技巧，穿梭于巴洛克與即興樂章之間，把管風(fēng)琴的莊嚴(yán)、神秘、霸氣與千變?nèi)f化的效果帶至最高境界。四十年的演奏事業(yè)把埃克托爾·奧利維拉帶到世界各地，他曾經(jīng)在美國、歐洲、亞洲、澳洲及中南美洲舉辦過獨奏音樂會，并作為客席獨奏家與世界許多知名樂團(tuán)有過合作，還曾在世界許多著名的音樂廳及場館有過演出，包括卡內(nèi)基音樂廳、巴黎圣母院、美國國會大廈以及美國迪斯尼音樂廳等。

官方的評價只能體現(xiàn)他在這個領(lǐng)域里的成就與貢獻(xiàn)，而我在他的音樂會中領(lǐng)會到的卻是本人的魅力和才華，不只他的音樂令我折服，他的一言一行甚至他的表情和小動作，全部都在展示他的個人魅力，那樣的揮灑自如，輕松自在、真實簡單，他是在用他的生命演奏，他音樂的風(fēng)格也如同他的人一般簡單大氣而又磅礴偉岸，靈動自如而又沉靜美好，每一個音符都像是他在為自己跳一場生命之舞。有觀眾問他，為什么能夠用半個世紀(jì)堅持對音樂的熱情，他的回答令全場人為之震撼：“音樂就是我?！笔堑模铱吹搅?，他是一個全然追求音樂造詣的人、一個身心合一的演奏者，用對生命的領(lǐng)悟表達(dá)音樂的人。這就是我一直以來尋找的對音樂的信仰與熱情，一個成功的演奏家是可以透過音樂表達(dá)自己，同時也透過音樂讓別人感受自己，這就是真正的音樂、真正的藝術(shù)！endprint