曾貞

【摘要】打擊樂是交響樂隊中不可或缺的重要組成部分，它的樂器種類有很多，包括鼓、鑼、鍵盤以及一些小打擊樂器等。打擊樂在交響樂演奏中有著主導性作用，對音樂節(jié)奏起著關鍵作用，它豐富了交響樂表現(xiàn)力，加強了樂隊的音響色彩等，因此打擊樂在交響樂隊中起著指揮官的部分作用，它的存在無可替代。文章介紹了交響樂隊的組成，其中所用打擊樂器的種類，以及它們在樂隊中的演奏方法，并總結打擊樂在交響樂隊中的重要作用。

【關鍵詞】交響樂隊；打擊樂；演奏方法

交響樂隊中的打擊樂器種類頗多，它們在樂隊演奏中發(fā)揮著不盡相同的作用，不可或缺也無可替代。在不同的交響樂中，音樂家們選擇相適應的打擊樂，并對其采用不同的演奏方式，來表現(xiàn)音樂多樣化的風格。而隨著時代的發(fā)展，打擊樂器漸漸得到改良和革新，種類也增加了許多，演奏的手法、技巧也在提升。交響樂隊中打擊樂器的編制也漸漸龐大起來，對打擊樂演奏者的技能也有了更高的要求。

一、交響樂隊打擊樂器的種類

在交響樂隊中，常用的打擊樂器有：定音鼓、鈴鼓、大小軍鼓、鈸、三角鐵、大鑼等，種類繁多。根據(jù)能否調(diào)整音準，可以將它們分成兩大類：有調(diào)打擊樂器和無調(diào)打擊樂器。

（一）有調(diào)打擊樂器及演奏方法

所謂有調(diào)打擊樂器，就是可以調(diào)整音準，有一定的音高的樂器，這類打擊樂器有定音鼓、管鐘、排鐘、木琴、鋼片琴等。比較常用的是定音鼓和木琴，下面介紹它們的由來及演奏方法。

定音鼓：17世紀時，它從古阿拉伯傳人歐洲，前身是納嘎拉鼓，在改良后更名為定音鼓。在交響樂隊中，通常由一名樂手演奏三至四個不同規(guī)格的定音鼓，以完成樂隊和聲效果，它起著色彩性伴奏的重要作用。定音鼓并不像表面看上去的易于演奏，其演奏者需要較強的時間感和節(jié)奏感，才能完美地駕馭它，在最為關鍵的時刻發(fā)出一擊，即使有很小的差錯，也非常容易被聽眾發(fā)現(xiàn)。

木琴：木琴的歷史比定音鼓還要早許多，它產(chǎn)生于14世紀，主要組成部分是音條、琴架、打棰和共鳴筒，每個音條都有它固定的音高。木琴也可用于獨奏，強奏時音色剛勁有力，弱奏時柔美悅耳，因此木琴通常用來演奏節(jié)奏輕快活潑的樂曲，有著豐富的表現(xiàn)力。

（二）無調(diào)打擊樂器及演奏方法

無調(diào)打擊樂器是不能調(diào)整音準的樂器，它沒有固定的音高，比如鈴鼓、大小鼓、三角鐵、響板、鈸等樂器。

鈴鼓，又稱手鼓，其節(jié)奏在交響樂隊伴奏中頗具有強烈色彩性，演奏者一只手提著鼓身，另一只手直接敲擊鼓面來發(fā)聲，能同時發(fā)出鼓聲、鈸聲或者鈴聲，音色明亮清脆，通常用來烘托較為熱烈的氣氛，表達歡快情緒。

小鼓和大鼓：又稱小軍鼓和大軍鼓，通常同時使用，兩者也有明顯的區(qū)別。小鼓音色明快清晰，穿透力強，演奏方式有單奏、雙奏以及滾奏，可以表達較多音樂情緒。大鼓幾乎沒有獨奏，但是在襯托交響樂隊的和聲中有著重要地位，為樂隊帶來氣勢。

三角鐵：又稱三角鈴，它是一種較古老的樂器，不管是在交響樂隊還是管弦樂隊中，都是不可缺少的打擊樂器。演奏者用金屬棒敲擊主體部分（由一根彈簧鋼條彎成等腰三角形），可以發(fā)出銀鈴一般的顫音，盡管它音量微弱，但有較強的點綴作用。

二、交響樂隊中打擊樂的演奏方法與技巧

交響樂隊的演奏依靠默契的團隊合作，更加注重音樂的共陛，就打擊樂聲部而言，打擊樂演奏者需要有良好的演奏技巧和水平。演奏者要按照樂隊指揮的要求，調(diào)整演奏技巧和風格。打擊樂和樂隊的其他聲部不同的是，樂器種類繁多，要熟練掌握并運用多種樂器，是對打擊樂手水平、意志和天賦的考驗，下面總結幾點打擊樂演奏的方法。

首先，打擊樂手要非常熟悉自己聲部的音樂旋律和風格，更要結合交響樂整體的結構，清楚自己的聲部和其他聲部的連續(xù)關系，保證自己的演奏能準確接上。有些樂器在實際演奏中經(jīng)常出現(xiàn)速度方面的小問題，有的是很難控制的，因此在演奏中，樂手應當時時注意樂隊整體節(jié)奏、速度的變化，做適當調(diào)整。另外，在交響樂演奏中，演奏者一定要去除自己的獨奏個性，把共性放在第一位。

樂器的調(diào)試工作是打擊樂手在演奏前必須執(zhí)行的環(huán)節(jié)，了解所用樂器并根據(jù)作品的需要對樂器做適當?shù)恼{(diào)試。比如小鼓，在演奏前，樂手應當調(diào)節(jié)好鼓皮和響弦，以達到與交響樂整體風格相適應的音色，不宜過高和過低。

另外，細節(jié)處理能力最能體現(xiàn)打擊樂手的演奏水平，在平時的練習中，也要加強訓練細節(jié)處理能力。例如，鍵盤黑白鍵轉換的頻率較高，如果樂譜上有重音的不規(guī)律出現(xiàn)，加上演奏速度快，會給樂手的演奏帶來較高難度。要完美演奏這種片段，演奏者必須要在細節(jié)上苦下功夫，尋找合理分配左右手的技巧，從而保證演奏的準確性。交響樂作品中打擊樂的困難片段，不比獨奏時簡單，因為演奏者還必須與樂隊其他聲部的演奏者默契配合。目前國內(nèi)還沒有專門的材料，為交響樂隊中打擊樂部分的困難片段做總結，所以演奏者在平日的練習中應當自己總結和積累，多與同行交流、請教。

三、結語

目前，與交響樂隊中其他聲部相比較，打擊樂的水準較低，無論是國內(nèi)還是國外，打擊樂器的理論和演奏手法還處于初級階段。大部分交響樂作品只是將它用作加強節(jié)奏和色彩，它的作用并沒有達到音樂樂器的高度，然而正因為如此，打擊樂器的發(fā)展前景和空間更為廣闊。為了使打擊樂器發(fā)揮出它們獨特的魅力，打擊樂演奏者在扎實自身水平的情況下，應該與交響樂作曲家對作品進行深度的交流、探討，因為作曲家以音樂為主角度，而演奏家以演奏為主角度，兩者緊密合作，也有助于展現(xiàn)作品的精神境界。